Пьетро Маскани |

Пьетро Маскани

Масканы. "Хөдөөгийн нэр төр". Интермеццо (удирдаач — Т. Серафин)

Энэ залуугийн асар том, гайхалтай амжилтыг ухаалаг сурталчилгааны үр дүн гэж бодох нь дэмий юм ... Маскани бол маш авъяастай төдийгүй маш ухаалаг хүн юм. Өдгөө реализмын хийморь, урлаг амьдралын үнэнтэй нийлэх сэтгэл хаа сайгүй байдгийг, хүсэл тэмүүлэл, уй гашуугаа агуулсан хүн бидэнд бурхад, сахиусан тэнгэрээс илүү ойлгомжтой, ойр байдаг гэдгийг ойлгосон. Цэвэр Италийн уян хатан байдал, гоо үзэсгэлэнгээр тэрээр өөрийн сонгосон амьдралын жүжгийг харуулсан бөгөөд үр дүн нь бараг үл тоомсорлож, олон нийтэд таалагдсан бүтээл юм. П.Чайковский

П.Масканьи хөгжимчин, нарийн боовны гэр бүлд төржээ. Хүүгийнхээ хөгжмийн чадварыг анзаарсан аав нь бага мөнгө зарцуулж, хүүхдийнхээ багшийг хөлсөлж авсан - баритон Эмилио Бианчи Пьетрог Хөгжмийн лицейд элсүүлэхэд бэлтгэсэн. Черубини. Маскани 13 настайдаа 1885-р курсын оюутан байхдаа С минор симфони болон "Ave Maria"-г бичсэн нь маш амжилттай болсон. Дараа нь чадварлаг залуу Г.Пуччинигийн нэгэн зэрэг сурч байсан А.Понкиеллитэй хамт Миланы консерваторид хөгжмийн зохиолчийн чиглэлээр үргэлжлүүлэн суралцжээ. Консерваторийг төгсөөд (2) Маскани удирдаач, оперетта хамтлагийн удирдагч болж, Италийн хотуудаар аялж, хичээл зааж, хөгжим бичжээ. “Сонзогно” хэвлэлийн газар нэг үзэгдэлт дуурийн уралдаан зарлахад Маскани найз Г.Торгиони-Тоззеттигоос Ж.Вергагийн дуулиан дэгдээсэн “Хөдөөгийн нэр төр” жүжгээс сэдэвлэн либретто бичихийг хүссэн байна. Дуурь 2 сарын дотор бэлэн болсон. Гэсэн хэдий ч ялах найдваргүй байсан Маскани "тархины үрээ" тэмцээнд явуулаагүй. Үүнийг нөхрөөсөө нууцаар эхнэр нь хийсэн. Хөдөөгийн нэрэмжит тэргүүн шагналыг хүртсэн бол хөгжмийн зохиолч 17 жил сар бүр тэтгэлэг авч байсан. 1890 оны XNUMX-р сарын XNUMX-нд Ромд дуурь тавигдсан нь маш их ялалт байсан тул хөгжмийн зохиолч гэрээ байгуулж амжаагүй байв.

Масканигийн хөдөөгийн хүндэтгэл нь дуурийн шинэ чиглэл болох верисмогийн эхлэлийг тавьсан юм. Веризм нь драмын илэрхийлэл, илэн далангүй, нүцгэн сэтгэл хөдлөлийн үр нөлөөг бий болгож, хот, хөдөөгийн ядуусын амьдралыг өнгөлөг болгоход хувь нэмрээ оруулсан уран сайхны хэллэгийг эрчимтэй ашигласан. Маскани сэтгэл хөдлөлийн хураангуй уур амьсгалыг бий болгохын тулд дуурийн практикт анх удаа "хашгирах ари" гэж нэрлэгддэг дууг ашигласан - уйлах хүртэл маш чөлөөтэй аялгуутай, театрын дууны оркестрын хүчтэй унионон дубляцитай. оргил үе ... 1891 онд энэ дуурийг Ла Скалагийн тайзнаа тавьсан бөгөөд Ж.Верди “Одоо би амар тайван үхэж чадна – Италийн дуурийн амьдралыг үргэлжлүүлэх хүн бий” гэж хэлсэн гэдэг. Масканигийн хүндэтгэлд зориулж хэд хэдэн медаль гаргаж, хаан өөрөө хөгжмийн зохиолчийг "Титмийн Чевальер" хэмээх хүндэт цолоор шагнасан. Масканигаас шинэ дуурь гарахыг хүлээж байсан. Гэсэн хэдий ч дараагийн арван дөрвөн хүний ​​хэн нь ч "Рустик хүндэтгэл" зэрэгт хүрсэнгүй. Тиймээс 1895 онд Ла Скала хотод "Уильям Рэтклифф" хөгжмийн эмгэнэлт жүжгийг тайзнаа тавьж, арван хоёр үзүүлбэр үзүүлсний дараа тэрээр тайзнаас үл тоомсорлов. Мөн онд Сильвано уянгын дуурийн нээлт бүтэлгүйтэв. 1901 онд Милан, Ром, Турин, Венеци, Генуя, Верона зэрэг хотод 17-р сарын 1913-ны орой "Маск" дуурийн нээлт болсон боловч дуурь нь маш их сурталчилж байсан нь хөгжмийн зохиолчийг аймшигтай болгов. тэр орой бүх хотод нэгэн зэрэг гүтгэсэн. Э.Карузо, А.Тосканини нарын оролцоо ч түүнийг Ла Скалад аварсангүй. Италийн яруу найрагч А.Негригийн хэлснээр "Энэ бол Италийн дуурийн түүхэн дэх хамгийн гайхалтай бүтэлгүйтэл байв." Хөгжмийн зохиолчийн хамгийн амжилттай дуурь нь Ла Скала (Парис – 1935, Неро – 1898), Ромын Костанци театрт (Ирис – 1921, Бяцхан Марат – 1885) тавигдсан. Маскани дууриас гадна оперетта ("Неаполь дахь хаан" - 1919, "Тийм!" - 1900), симфони найрал хөгжим, киноны хөгжим, дууны бүтээлүүд бичсэн. XNUMX онд Маскани Орост ирж концерт, орчин үеийн дуурийн байдлын талаар ярилцаж, маш халуун дотноор хүлээж авсан.

Хөгжмийн зохиолчийн амьдрал XNUMX-р зууны дундуур аль хэдийн дууссан боловч түүний нэр XNUMX-р зууны сүүл үеийн Италийн дуурийн сонгодог зохиолд үлджээ.

М.Дворкина

Зохиолууд:

дуурь – Хөдөөгийн нэр төр (Gavalleria rusticana, 1890, Костанци театр, Ром), Найз Фриц (L'amico Fritz, Э.Эркман, А.Шатриан нарын ижил нэртэй жүжиг байхгүй, 1891, мөн тэнд), Ах дүү Ранцау (I Rantzau, жүжгийн дараа). Эркман, Шатриан нарын ижил нэр, 1892, Пергола театр, Флоренц), Уильям Рэтклифф (Г. Хейн драмын баллад дээр үндэслэсэн, А. Маффей орчуулсан, 1895, Ла Скала театр, Милан), Сильвано (1895, тэнд ижил). ), Занетто (П. Коппегийн "Өтгөгч" жүжгээс сэдэвлэсэн, 1696, Россини театр, Песаро), Ирис (1898, Костанци театр, Ром), Маск (Ле Масшер, 1901, Ла Скала театр бас тэнд байдаг ", Милан), Амика (Амиса, 1905, Казино театр, Монте-Карло), Исабо (1911, Колизео театр, Буэнос-Айрес), Парисина (1913, Ла Скала театр, Милан), Ларк ( Лодолетта, Де ла Рамагийн "Модон гутал" романаас сэдэвлэсэн. , 1917, Костанци театр, Ром), Бяцхан Марат (Ил пикколо Марат, 1921, Костанци театр, Ром), Неро (П. Коссагийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн, 1935 , "Ла Скала" театр, Милан); дуурь – Неаполь дахь хаан (Il re a Napoli, 1885, хотын театр, Кремона), Тийм ээ! (Si!, 1919, Quirino театр, Ром), Пинотта (1932, Казино театр, Сан Ремо); найрал хөгжим, дууны болон симфони бүтээл, киноны хөгжим гэх мэт.