Гари Графман |
Гэри Графман
Зарим гадаад шинж тэмдгээр төгөлдөр хуурчийн урлаг Оросын сургуульд ойр байдаг. Түүний анхны багш нь Изабелла Венгерова байсан бөгөөд 1946 онд Куртисын дээд сургуулийг төгссөн бөгөөд Графман Оросын өөр нэг уугуул Владимир Хоровицтой хамт дөрвөн жил сайжирчээ. Тиймээс зураачийн бүтээлч сонирхол нь Оросын хөгжмийн зохиолчид, түүнчлэн Шопены хөгжимд голчлон чиглэгддэг нь гайхах зүйл биш юм. Үүний зэрэгцээ Графманы зан араншинд Оросын сургуульд байдаггүй, харин Америкийн уран бүтээлчдийн зөвхөн тодорхой нэг хэсэг болох "ерөнхий Америкийн шулуухан зан" (Европын шүүмжлэгчдийн нэг хэлсэнчлэн) онцлог шинж чанарууд байдаг. ), тодосгогчийг тэгшлэх, уран сэтгэмжийн хомсдол, импровизацын эрх чөлөө, тайзан дээрх шууд бүтээлч байдлын элемент. Заримдаа гэртээ урьдчилж шалгасан тайлбарыг сонсогчдын дүгнэлтэд хүргэж байгаа мэт сэтгэгдэл төрдөг тул танхимд урам зориг өгөх зай байхгүй болно.
Хэрэв бид Графманд хамгийн өндөр стандартаар хандвал энэ бүхэн үнэн бөгөөд энэ агуу хөгжимчин ийм, зөвхөн ийм арга барилыг хүртэх ёстой. Учир нь тэр хэв маягийнхаа хүрээнд ч бага зүйлд хүрч чадаагүй. Төгөлдөр хуурч төгөлдөр хуурын ур чадварын бүх нууцыг төгс эзэмшдэг: тэрээр атаархмаар нарийн техник, зөөлөн мэдрэгчтэй, нарийн дөрөөтэй, ямар ч хэмнэлтэй үед хөгжмийн зэмсгийн динамик нөөцийг өвөрмөц байдлаар удирддаг, аль ч үеийн, ямар ч зохиолчийн хэв маягийг мэдэрдэг. олон төрлийн мэдрэмж, сэтгэлийн хөдөлгөөнийг илэрхийлэх чадвартай. Гэхдээ хамгийн чухал нь үүний ачаар тэрээр нэлээд өргөн хүрээний уран бүтээлд ихээхэн хэмжээний уран сайхны үр дүнд хүрдэг. Уран бүтээлч энэ бүхнийг, ялангуяа 1971 онд ЗХУ-д хийсэн аялан тоглолтынхоо үеэр нотолсон юм. Шуманы "Багт наадам", Брамсын "Паганинигийн сэдэвт хувилбарууд", Шопены концертыг орчуулсан нь түүнд гавьяат амжилт авчирсан юм. , Брамс, Чайковский.
Бага наснаасаа концерт өгч эхэлсэн Графман 1950 онд Европт анхны тоглолтоо хийсэн бөгөөд тэр цагаас хойш төгөлдөр хуурын ертөнцөд нэр хүндтэй болсон. Түүний орос хөгжмийн тоглолт үргэлж онцгой анхаарал татдаг. Тэрээр Ю.Ормандигийн удирдсан Филадельфийн найрал хөгжимтэй хийсэн Чайковскийн гурван концертын ховор бичлэгийн нэг, Д.Салл болон Кливленд найрал хөгжимтэй Прокофьев, Рахманинов нарын ихэнх концертын бичлэгийг эзэмшдэг. Цөөн тооны хүмүүс эдгээр бичлэгийг техникийн төгс төгөлдөр байдлаар төдийгүй цар хүрээ, уян хатан уян хатан байдал, уян хатан байдлын хослолыг үгүйсгэж чадна. Рахманиновын концертыг тайлбарлахдаа Графманын өвөрмөц даруу байдал, хэлбэрийн мэдрэмж, дуу авианы зэрэглэл нь түүнд хэт их мэдрэмжээс зайлсхийж, хөгжмийн уянгалаг тоймыг үзэгчдэд хүргэх боломжийг олгодог.
Уран бүтээлчийн бие даасан бичлэгүүдийн дотроос Шопены бичлэгийг шүүмжлэгчид хамгийн том амжилт гэж хүлээн зөвшөөрдөг. "Графманы ухамсартай, зөв үг хэллэг, чадварлаг сонгосон хэмнэл нь өөрөө сайн боловч Шопен дуу чимээ багатай, эрсдэлд ороход илүү шийдэмгий байхыг шаарддаг. Гэсэн хэдий ч Графман хүйтэн, үл анзаарагдам зангаараа заримдаа төгөлдөр хуурын бараг гайхамшгийг бий болгодог: А-минор балладын дунд хэсгийн "салгах" гайхалтай нарийвчлалыг сонсоход хангалттай. Бидний харж байгаагаар Америкийн шүүмжлэгч X. Голдсмитийн эдгээр үгэнд Графманы дүр төрх дэх зөрчилдөөнүүдийн талаар дахин ярилцав. Уран бүтээлчтэй хийсэн уулзалтаас биднийг салгасан он жилүүдэд юу өөрчлөгдсөн бэ? Түүний урлаг ямар чиглэлээр хөгжиж, илүү төлөвшсөн, утга учиртай, илүү амбицтай болсон бэ? Үүний шууд бус хариултыг Карнеги Холл дахь уран бүтээлчийн концертод зочилж байсан Musical America сэтгүүлийн тоймч: “Залуу мастер тавин нас хүрэхэд автоматаар төлөвшдөг үү? Харри Графман энэ асуултад XNUMX% ятгах чадвартай хариулдаггүй ч түүний карьерын туршид түүний онцлог шинж чанар байсан тэнцвэртэй, бодолтой, техникийн хувьд итгэлтэй тоглолтыг сонсогчдод санал болгодог. Харри Графман бол бидний хамгийн найдвартай, гавьяат төгөлдөр хуурчдын нэг хэвээр байгаа бөгөөд хэрэв түүний урлаг олон жилийн туршид өөрчлөгдөөгүй бол түүний түвшин үргэлж нэлээд өндөр байсантай холбоотой байж магадгүй юм."
Жаран насныхаа босгон дээр Графман баруун гарынхаа хуруунууд гэмтсэний улмаас тоглолтоо эрс багасгахад хүрчээ. Цаг хугацаа өнгөрөхөд түүний репертуар зүүн гарт зориулж бичсэн зохиолуудын нарийн тойрог болж буурчээ. Гэсэн хэдий ч энэ нь хөгжимчинд уран зохиол, сурган хүмүүжүүлэх шинэ чиглэлээр авьяас чадвараа харуулах боломжийг олгосон. 1980 онд тэрээр өөрийн төгссөн сургуульдаа онц мэргэжлээр хичээл зааж эхэлсэн бөгөөд жилийн дараа түүний намтар хэвлэгдсэн бөгөөд дараа нь дахин хэд хэдэн хэвлэлт дамжсан. 1986 онд Графман Куртисын дээд сургуулийг төгсөөд яг 40 жилийн дараа уран сайхны удирдагчаар сонгогдов.
2004 онд алдартай хөгжимчдийн галактикийг бэлтгэсэн дэлхийн шилдэг боловсролын байгууллагуудын нэгийг удаан хугацаагаар удирдаж байсан, авъяаслаг төгөлдөр хуурч, зүгээр л гайхалтай дур булаам хүн 75 насныхаа төрсөн өдрийг тэмдэглэв. Ойн баярын үдшийн үеэр хүндэт зочид, хамт олон, найз нөхөд нь түүнд халуун баяр хүргэж, Филадельфийн соёлын амьдралыг төдийгүй бүх хөгжмийн ертөнцийг хөгжүүлэхэд асар их хувь нэмэр оруулсан хүний дурсгалд хүндэтгэл үзүүлэв. Киммел төвд болсон гала концертод тухайн үеийн баатар Равелийн зүүн гарт зориулсан концертыг тоглож, Филадельфийн найрал хөгжим (удирдагч Розен Миланов) П.И.Чайковскийн 4-р симфони болон Филадельфийн хөгжмийн зохиолч Ж.Хигдоны “Цэнхэр сүм”-ийг тоглосон юм.
Григорьев Л., Платек Я.
