Теоријата на свирење гитара. Фразирање во музиката

Рене Бартоли „Романса“ (музика, табови и фрази)

„Упатство“ Лекција по гитара бр. 26

Во оваа лекција ќе анализираме уште едно дело напишано од францускиот гитарист Рене Бартоли. Романсата на Бартоли не е ништо помалку убава од романсата на Гомез, иако не толку позната. Напишано е и во клучот од е-мол, но, за разлика од романсата на Гомез, без да се префрли на мајор. Убавината се постигнува со поместување на октава повисоко во вториот дел и менување на редоследот на ноти во придружбата. Вреди да се игра оваа романса само затоа што ова парче овозможува да се консолидираат знаењата што веќе сте ги стекнале за локацијата на нотите на таблата на гитарата до XNUMX-тиот ритам. Дополнително, едно убаво парче, научено напамет, ќе го прошири вашиот репертоар со уште едно парче специјално напишано за гитара.

И покрај фактот што задачите остануваат исти: да се свири мелодијата (нотите напишани со стебла нагоре) со помош на апојандо, а со тоа да се оддели од придружбата и басот (нотите напишани со стебла надолу), во оваа лекција ќе обрнеме внимание на фразирањето. Фразирањето е средство за музичко изразување. Благодарение на фразирањето, делото од здодевни ноти со одредено времетраење се претвора во прекрасно дело. Токму со музичките фрази се појавува осветленоста на боите, емоциите и сликите, кои така ги разликуваат музичарите кои свират иста етида или парче едни од други. Семантичката и уметничката поделба на музичкото дело на фрази и реченици се нарекува фразирање. Како што зборуваме во фрази, правејќи одредени акценти, засилувајќи, а потоа слабеејќи ја јачината на кажаното кон крајот на реченицата, така и во музиката фразите играат огромна улога во однос на музичкиот израз.

Ајде да ја анализираме Романсата на Бартоли, бидејќи во ова дело најјасно можете да разберете како изгледаат мотивот и музичката фраза. Мотив е најмалиот дел од мелодијата со ненагласени звуци групирани околу акцент. Фразата се состои од неколку мотиви комбинирани во една музичка структура. Понекогаш фразата вклучува само еден мотив, а потоа е еднаков на мотивот. Токму вака изгледа првиот ред во романса, каде мотивите се еднакви на фразите. Трите ноти на темата во првите два такта со акордите Em и Am се фразата. Обидете се да ги пуштите така што ќе биде јасно како започнува и како завршува фразата на последната нота C, со мало избледување на јачината на звукот и придружба на акордот Am/C (А-мол со бас C). Следната фраза е следните две мерки, кои треба да се свират малку погласно од првите две, исто така ја ослабуваат звучноста на последната нота „си“, но во помала мера (истото важи и за акордот Ем / Г (Е мол со бас G)). Потоа пуштете ги следните четири такта од подолгата фраза во еден здив со звучен притисок. Сега, имајќи идеја за фразите, слушнете како звучи во видеото подолу и забележете дека кога темата ќе се помести октава погоре, мелодијата повеќе не се дели на мали фрази, туку се изведува во цели реченици.

Кога учите парче, обидете се да играте точно во ритмичка смисла, бидејќи на почетокот на учењето тоа е многу неопходно, во спротивно јадрото на делото ќе исчезне и со додавање на емоции ќе се претвори во некаква „каша“ од збир на звуци кои не се ритмички поврзани.