Байрон Джанис (Джейнис) (Байрон Джанис) |
Байрон Джанис
60-жылдардын башында Байрон Жайнис Москвада советтик оркестр менен пластинкаларды жаздырган биринчи америкалык сүрөтчү болуп калганда, бул кабарды музыка дүйнөсү сенсация катары кабыл алган, бирок сенсация табигый эле. «Бардык пианино чеберлери бул Жайнис орустар менен үн жаздыруу үчүн жаралган жалгыз америкалык пианист деп айтышат жана анын жаңы жаздыруулары Москвада жасалганы кокусунан эмес», - дейт батыш кабарчыларынын бири.
Чынында эле, Пенсильвания штатындагы МакКисфорттун тургунун орус пианино мектебинин өкүлү деп атоого болот. Ал Орусиядан келген иммигранттардын үй-бүлөсүндө төрөлгөн, фамилиясы – Янкелевич – бара-бара янктарга, андан соң юнктерге айланып, акыры азыркы формасына ээ болгон. Ал эми үй-бүлө музыкадан, ал эми шаар маданий борборлордон алыс болгондуктан, ага биринчи сабактарды ксилофондо бала бакчанын тарбиячысы берген. Анда баланын мугалими орусиялык, мугалим А.Литов болгон, ал төрт жылдан кийин өзүнүн окуучусун Питтсбургга алып барып, жергиликтүү музыка сүйүүчүлөрдүн алдында концерт койгон. Литов концертке Москва консерва-ториясынан езунун эски досу, керунуктуу пианист жана мугалим Иосиф Левинди чакырды. Жана ал Жайнистин өзгөчө талантын дароо түшүнүп, ата-энесине аны Нью-Йоркко жөнөтүүнү кеңеш кылып, жардамчысы жана шаардагы эң мыкты мугалимдердин бири Адель Маркуска сунуш кат берген.
Жайнис бир нече жыл бою А.Маркус сабак берген «Четем аянты» жеке менчик музыкалык мектебинин студенти болгон; мектептин директору, атактуу музыкант С. Андан кийин жаш жигит мугалими менен Далласка көчүп барган. 14 жашында Жайнис биринчи жолу Ф.Блэктин жетекчилиги астында NBC оркестри менен концерт коюп, элдин көңүлүн буруп, радиодо дагы бир нече жолу ойноого чакыруу алган.
1944-жылы Питтсбургда профессионалдык дебютун жасап, Рахманиновдун экинчи концертин ойногон. Басма сөздүн сын-пикирлери шыктандырды, бирок дагы бир нерсе маанилүүрөөк болду: концертке катышкандардын арасында Владимир Хоровиц да бар болчу, ал жаш пианисттин талантын ушунчалык жактыргандыктан, ал өз эрежесине карама-каршы келип, аны өз милдетине кабыл алууну чечкен. студент. "Сен мага жаш кезимдеги өзүмдү эстетипсиң" деди Хоровиц. Маэстро менен көп жылдык изилдөөлөр акыры сүрөтчүнүн талантын жылмалап, 1948-жылы Нью-Йорктогу Карнеги Холлдун көрүүчүлөрүнүн алдына жетилген музыкант катары чыккан. Урматтуу сынчы О.Даунс: «Бул саптардын автору 20 жаштагы пианисттей музыкалык, сезимдин күчтүүлүгү, интеллекти жана көркөм тең салмактуулук менен айкалышкан талантка көптөн бери жолуккан эмес. Бул жигиттин концерти болду, анын кайталангыс аткаруулары олуттуу жана стихиялуулугу менен айырмаланат».
50-жылдары Жайнис АКШда гана эмес, Түштүк Америкада жана Европада да атак-даңкка ээ болгон. Эгерде алгачкы жылдарда анын оюну айрымдарга анын устаты Хоровицтин оюнунун көчүрмөсү болуп көрүнсө, бара-бара сүрөтчү өз алдынчалыкка, индивидуалдыкка ээ болот, анын аныктоочу белгилери темпераменттүү, ачыктан-ачык «хоровициялык» виртуоздук менен лирикалык айкалыштыруу болуп саналат. керкем концепциялардын енугушу жана олуттуулугу, интеллектуалдык терендиги менен романтикалык импульс. Артисттин бул сапаттары 1960-жана 1962-жылдардагы СССРде болгон гастролдорунда жогору бааланып, коп шаарларда болуп, жеке жана симфониялык концерттерге катышкан. Анын программаларына Гайдндын, Моцарттын, Бетховендин, Шопендин, Копланддын сонаталары, Мусоргскийдин жана Сонатин Равелдин кергезмедегу сүрөттөрү, Шуберт менен Шумандын, Лист менен Дебюссинин, Мендельсон менен Скрябиндин пьесалары, Шумандын, Рахманиновдун, Герконун концерттери кирген. Жана бир жолу Джайнис джаз кечесине да катышкан: 1962-жылы Ленинградда Б.Гудмандын оркестри менен жолугуп, ал бул команда менен Гершвиндин «Көк түстөгү рапсодиясын» чоң ийгилик менен ойногон.
Советтик аудитория Джайнисти абдан жылуу кабыл алышты: бардык жерде залдар толуп, кол чабуулардын чеги жок. Мындай ийгиликтин себептери женунде Григорий Гинзбург мындай деп жазган: «Жайнисте суук виртуоз эмес (бул азыр Батыштын кээ бир жерлеринде мода болуп калган) эмес, эстетикалык милдеттердин олуттуулугун сезген музыкант менен жолугушуу жагымдуу болду. ага каршы. Аткаруучунун чыгармачылык образынын мына ушул сапаты аны биздин угуучулардын жылуу кабыл алуусун камсыз кылды. Музыкалык экспрессиянын чын ыкластуулугу, чечмелөөнүн айкындыгы, эмоционалдуулук (биз үчүн абдан сүйүктүү Ван Клиберндин спектаклдериндегидей) орус пианизм мектебинин, биринчи кезекте Рахманиновдун генийинин эң таланттууларына пайдалуу таасирин эске салды. пианисттер.
Жайнистин СССРдеги ийгилиги анын Родинасында зор резонанска ээ болду, айрыкча ал Клиберндин жециштери менен коштолгон мелдештин «озгочо кырдаалдарына» эч кандай тиешеси жок болгон. «Эгер музыка саясаттын фактору боло алса, анда Джейнис мырза өзүн кансыз согуштун тоскоолдуктарын жоюуга жардам берген достуктун ийгиликтүү элчиси деп эсептей алат», - деп жазган ошол кезде.
Бул сапар жайнилердин атагын дүйнө жүзүнө бир топ арттырды. 60-жылдардын биринчи жарымында ал көп гастролдо болгон жана тынымсыз салтанат менен анын спектаклдери үчүн эң чоң залдар каралган - Буэнос-Айресте, Колон театрында, Миланда - Ла Скалада, Парижде - Елисей театрында, Лондондо. – Королдук фестиваль залы. Бул мезгилде ал жаздырган көптөгөн пластинкалардын ичинен Чайковскийдин (No1), Рахманиновдун (No2), Прокофьевдин (No3), Шумандын, Листин (No1 жана 2) концерттери өзгөчөлөнүп турат жана соло чыгармаларынан, Д Кабалевскийдин экинчи сонатасы. Бирок кийинчерээк пианисттин карьерасы оорудан улам бир аз үзгүлтүккө учурап, бирок 1977-жылы кайра уланган, бирок ден соолугунун начардыгы анын виртуоздук мүмкүнчүлүктөрүнүн чегинде аткарууга дайыма эле мүмкүнчүлүк бербейт. Бирок бүгүнкү күндө да ал өз муунунун эң жагымдуу пианисттеринин бири бойдон калууда. Мунун жаңы далили анын Европага ийгиликтүү концерттик гастролу (1979), анын жүрүшүндө Шопендин чыгармаларын (анын ичинде эки вальсын, архивден таап, жарыялаган белгисиз варианттарын), ошондой эле миниатюраларын өзгөчө жаркын аткарды. Рахманинов, Л.М.Готчалктын, А.Копланд сонатасынын чыгармалары.
Байрон Дженис элге кызматын улантууда. Ал жакында автобиографиялык китепти бүтүрүп, Манхэттен музыкалык мектебинде сабак берет, мастер-класстарды берет, музыкалык сынактардын калыстар тобунун ишине активдүү катышат.
Григорьев Л., Платек Я., 1990
