아름다운 기타 픽. 예 및 설명이 포함된 9개의 다이어그램(1부).
소개 정보
비-일렉트릭 기타 연주에서 스윕 기술과 고속 솔로의 숙달이 숙달의 정점으로 간주된다면 핑거스타일을 숙달하는 것은 확실히 어쿠스틱 연주에서 가장 심각한 성취 중 하나입니다. 이러한 연주 방식을 위해서는 양손의 완벽한 조화, 높은 운지와 운지 속도, 기타리스트의 순수한 사운드 생성이 필요합니다. 이 연주 기술을 사용하면 어떤 음악을 작곡하든 진지하게 성장할 수 있을 뿐만 아니라 편곡을 만드는 데에도 큰 범위를 제공할 것입니다. 거의 모든 위대한 기타리스트는 어떤 식으로든 핑거스타일을 소유하거나 소유하고 있습니다. 노는 법을 배울 수 있도록, 아름다운 기타 브레이크 그리고 이 글을 작성했습니다.
첫 번째 단계는 준비입니다. 즉, 손가락으로 노는 방법을 전혀 모른다면 다음으로 이동하는 것이 좋습니다. 열거 유형 초보자를 위해 핑거스타일을 하기 전에 가장 잘 마스터해야 하는 기본 패턴을 설명하는 기사. 총 21개의 계획이 있지만 매우 간단합니다. 물론 준비 없이 연습할 수 있지만 모든 것이 훨씬 더 어려워질 것입니다. 어떤 식 으로든 아래는 기본적이고 그리 어렵지 않은 연습이 포함 된 기사의 첫 번째 부분입니다.
손가락 명칭
편의상 대부분의 경우 엄지가 베이스 현을 담당하고 나머지는 질감을 담당한다고 말할 가치가 있습니다. 또 다른 팁은 손가락에 착용하는 특별한 플랙트럼을 구입하는 것입니다. 따라서 곡괭이로 연주할 때와 동일한 어택을 현에서 얻을 수 있습니다. 즉, 소리가 더 선명하고 밝아집니다.
아름다운 검색 – 탭 및 구성표
1 스키마
첫 번째, 가장 간단한 것은 기타가 아니라 밴조를 위한 파트와 매우 유사합니다. 이 경우 베이스 현은 5와 4입니다. 또한 그 안에는 XNUMX개의 음표만 있으며 세 손가락으로 번갈아 연주됩니다. 다이어그램은 다음과 같습니다.
C, G, Am과 같은 코드와 다양한 확장 및 변조가 이 패턴에 적합합니다. 이 경우 키는 C로, 내부 코드를 쉽게 실험할 수 있습니다.
2 스키마
두 번째 패턴은 속도뿐만 아니라 더 많은 조정이 필요하기 때문에 이미 훨씬 더 어렵습니다. 이 경우 베이스 현은 XNUMX번째와 XNUMX번째, XNUMX번째입니다. 텍스처 음표는 어떤 곳에서는 XNUMX배 속도이므로 다른 곳보다 절반으로 빠르게 연주해야 합니다. 또한 처음에 당기는 다섯 번째 프렛의 두 번째 현은 계속해서 소리가 나야 합니다. 이렇게 하면 손가락이 소리를 내지 않는 방식으로 연주해야 하기 때문에 작업이 훨씬 더 어려워집니다. 계획은 다음과 같습니다.
이 패턴은 블루스와 컨트리에 적합하며 A7 또는 E7과 같은 다양한 XNUMXth 코드와도 잘 어울립니다. 그러나 클래식 트라이어드도 마찬가지입니다. 이 경우 키는 E입니다.
3 스키마
다음보기 기타를 치고 또한 매우 복잡하지만 시간을 할애할 가치가 있습니다. 그것은 반복 연주에도 불구하고 청취자를 다른 차원으로 데려갈 수 있는 진정으로 강력한 그루브를 가지고 있습니다. 이 패턴은 일렉트릭 기타 곡에 삽입할 수도 있습니다. 특히 매우 강력한 디스토션 효과를 켜면 더욱 그렇습니다. 이 경우 베이스 현은 여섯 번째, 다섯 번째, 네 번째입니다.
다양한 형태의 G, C, Am 및 그 확장자를 코드 텍스처로 사용할 수 있습니다. 키 - 지.
4 스키마
이 열거의 주요 문제는 "스윙"이라고 하는 리드미컬한 패턴입니다. 이것은 저음이 질감보다 오래 지속된다는 것을 의미합니다. 즉, "하나 - 일시 중지 - 둘 - 셋 - 일시 중지 - 둘 - 셋"과 같이 됩니다. 익숙해지려면 시간이 좀 걸리겠지만 기타 훈련.이 경우 베이스 현은 XNUMX번째에서 XNUMX번째까지입니다.
E, C, B 및 이들의 위아래 파생물은 코드 질감에 적합합니다. 키 - E.
5 스키마
베이스 파트가 이 패턴으로 어떻게 구성되어 있는지 주의하십시오. 실제로 같은 음을 연주하는 옥타브를 사용합니다. 일반적으로 문제가 없어야 합니다. 베이스 현 – 여섯 번째와 네 번째.
또한 E 키에서 다른 코드를 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 이는 동일한 E, F 또는 F#입니다.
6 스키마
검지와 엄지만 사용하면 되는 매우 간단한 열거입니다. 사실, 인트로로 사용하기 전에 픽으로 연주 할 수도 있습니다. 기타를 연주하는 방법 일부 블루스 또는 무거운 모티브. 이러한 기술은 현대의 헤비 밴드에서 매우 많이 사용됩니다. 깨끗한 사운드에서 약간의 인터벌을 연주한 후 무거운 리프가 터집니다. 여기에는 베이스 현이 하나만 있습니다. 네 번째 현입니다.
이 검색을 위한 코드는 D, G, F 및 검색 키에 포함된 기타 D로 선택할 수 있습니다.
7 스키마
사용된 베이스 쿼트는 이 목록에서 컨트리 음악을 즉시 제공합니다. 여기에서 핑거스타일의 중요한 기술인 핀치, 낮은 줄을 제외하고 여러 줄을 동시에 연주할 때 사용할 수 있습니다. 요컨대 이것은 아름다운 실 따기의 기초를 배우는 데 확실히 추천할 수 있는 또 다른 패턴입니다. 베이스 – 여섯 번째에서 네 번째까지.
이 경우에 사용되는 코드는 예를 들어 C와 관련된 Am, F 및 메인 키 C에 포함된 기타일 수 있습니다.
8 스키마
그러나 이 경우 원래 밴조에서 연주되는 가장 순수한 블루그래스를 읽습니다. 이것은 약한 비트의 특징적인 핀치로 판단할 수 있습니다. 무엇보다도 이 파트는 높은 템포로 소리가 나며 밴조로 연주됩니다. 그러나 어쿠스틱 기타에도 적합합니다. 베이스 현 – 여섯 번째에서 네 번째까지.
이 경우 컨트리 음악에서 자주 사용되는 특유의 세븐스 코드가 가장 적절하게 들립니다. 예를 들어 G7, D7 등이 될 수 있습니다. 이 경우 키는 G입니다.
9 스키마
그리고 마지막 패턴은 초보자에게도 좋습니다. 어쿠스틱 기타와 일렉트릭 기타 모두에서 좋은 소리가 납니다. 특히 딜레이, 코러스 및 리버브가 풍부하고 깨끗한 사운드를 얻을 수 있다면 더욱 그렇습니다. 이 경우 베이스 현은 여섯 번째, 다섯 번째, 네 번째입니다.
아름다운 스트러밍 코드 A, E, Bm이 될 수 있습니다. 이 경우 키는 A이므로 해당하는 XNUMX화음을 사용합니다.
결론 및 팁
따라서 이 기사의 시작 부분에서 핑거스타일은 사운드 선명도, 재생 속도 및 조정의 세 가지 기둥에 있다고 썼습니다. 그리고 이 목록 중에서 속도는 가장 덜 중요한 측면입니다. 따라서 이러한 연습을 수행할 때 메트로놈 아래에서 천천히 연주하여 말 그대로 모든 음이 머플러, 울리거나 튀는 일 없이 정확하게 들릴 수 있도록 합니다. 점차적으로 템포를 높이고 빠르게가 아닌 깔끔하게 패턴을 연주하는 자신의 목표를 설정하십시오. 손의 설정, 특히 올바른 설정에 대해 기억하십시오. 많은 것이 그것에 달려 있기 때문입니다. 그러면 정해진 속도로 뿐만 아니라 깨끗하고 또렷하게 작품을 연주하는 핑거 기타리스트의 바른 길을 걷게 될 것입니다.
