Пьетро Маскани |

Пьетро Маскани

Масканы. «Ауыл намысы». Интермеццо (дирижер — Т. Серафин)

Бұл жас жігіттің орасан зор, ертегідегі жетістігі ақылды жарнаманың нәтижесі деп ойлау бекер... Маскани өте дарынды адам ғана емес, сонымен бірге өте ақылды адам екені анық. Ол қазіргі уақытта реализм рухы, өнердің өмір шындығымен тоғысуы барлық жерде екенін, құмарлығы мен мұңы бар адам бізге құдай мен жарты тәңірден гөрі түсінікті және жақынырақ екенін түсінді. Таза итальяндық пластика мен сұлулықпен ол өзі таңдаған өмірлік драмаларды суреттейді, ал нәтиже көпшілікке жанашырлықпен және тартымды болатын жұмыс. П.Чайковский

П.Масканьи наубайшы, тамаша музыка әуесқойының отбасында дүниеге келген. Баласының музыкалық қабілетін байқаған әкесі аз ақшасын аямай, балаға мұғалім - баритон Эмилио Бианки жалдайды, ол Пьетроны музыкалық лицейге қабылдауға дайындады. Черубини. 13 жасында бірінші курс студенті ретінде Маскани до минордағы симфонияны және «Аве Марияны» жазды, олар үлкен табыспен орындалды. Содан кейін қабілетті жас Милан консерваториясында Дж.Пуччини бір мезгілде оқыған А.Понкиеллиден композиция бойынша оқуын жалғастырады. Консерваторияны бітіргеннен кейін (1885) Маскани дирижер және оперетта труппаларының жетекшісі болды, онымен бірге Италияның қалаларына барды, сонымен қатар сабақ берді және музыка жазды. «Сонцогно» баспасы бір актілі операға конкурс жариялағанда Маскани досы Дж.Торгиони-Тоцеттиден Дж.Верганың «Ауыл намысы» сенсациялық драмасы бойынша либретто жазуды сұрайды. Опера 2 айда дайын болды. Алайда, жеңіске деген үміті болмаған Маскани жарысқа өзінің «миын» жібермеді. Мұны күйеуінен жасырын түрде әйелі жасаған. «Ауыл намысы» бірінші сыйлыққа ие болып, композиторға 2 жыл бойы ай сайынғы шәкіртақы тағайындалды. 17 жылы 1890 мамырда Римде операның қойылуы соншалықты салтанат құрды, композитор келісім-шарттарға қол қойып үлгермеді.

Масканидің «Ауыл құрметі» жаңа опералық бағыт – верисмоның бастауын белгіледі. Веризм драмалық экспрессияның, ашық, жалаңаш эмоциялардың әсерлерін тудырған және қала мен ауыл кедейлерінің өмірін түрлі-түсті бейнелеуге ықпал ететін көркем тіл құралдарын қарқынды түрде пайдаланды. Конденсацияланған эмоционалды күйлер атмосферасын құру үшін Маскани опера тәжірибесінде алғаш рет «айқайдың ариясын» қолданды – айқайға дейін өте еркін әуені бар, вокалдық партия оркестрінің күшті унисондық дубляжымен. шарықтау шегі ... 1891 жылы опера Ла Скала сахнасында қойылды және Дж.Верди: «Енді мен тыныш өле аламын - итальяндық операның өмірін жалғастыратын біреу бар» деп айтқан. Масканидің құрметіне бірнеше медальдар шығарылды, патшаның өзі композиторға «Тәж шевальері» құрметті атағын берді. Масканиден жаңа опералар күтілді. Алайда, кейінгі он төрт адамның ешқайсысы «Рустикалық құрмет» деңгейіне көтерілмеді. Сонымен, 1895 жылы Ла Скалада «Уильям Рэтклифф» музыкалық трагедиясы қойылды - он екі спектакльден кейін ол сахнаны намыссыз тастап кетті. Сол жылы Сильвано лирикалық операсының премьерасы сәтсіз аяқталды. 1901 жылы Миланда, Римде, Туринде, Венецияда, Генуяда және Веронада сол күні кешке 17 қаңтарда «Маскалар» операсының премьерасы өтті, бірақ опера соншалықты кең жарнамаланып, композитордың үрейін туғызды. сол күні кешке барлық қалаларда бірден естілді. Тіпті Э.Карузо мен А.Тосканинидің қатысуы да оны Ла Скалада құтқара алмады. Итальяндық ақын А.Негри айтқандай: «Бұл итальяндық опера тарихындағы ең таңғаларлық сәтсіздік болды». Композитордың ең сәтті опералары Ла Скалада (Париж – 1913, Нерон – 1935) және Римдегі Костанци театрында (Ирис – 1898, Кішкентай Марат – 1921) қойылды. Маскани опералардан басқа оперетталарды («Неапольдегі король» – 1885, «Иә!» – 1919) жазды, симфониялық оркестрде жұмыс жасады, фильмдерге арналған музыка, вокалдық шығармалар жазды. 1900 жылы Маскани Ресейге концерттермен және заманауи операның жағдайы туралы әңгімелермен келді және оны өте жылы қабылдады.

Композитордың өмірі ХNUMX ғасырдың ортасында аяқталды, бірақ оның есімі XNUMX ғасырдың аяғындағы итальяндық опера классикасында қалды.

М.Дворкина

Композициялар:

опералар – Ауыл құрметі (Gavalleria rusticana, 1890, Костанци театры, Рим), Дос Фриц (L'amico Fritz, Э. Эркман мен А. Шатрианның аттас пьесасы жоқ, 1891, сол жерде), Ағайынды Ранцау (I Rantzau, пьесасынан кейін). аттас Эркман мен Шатриан, 1892, Пергола театры, Флоренция), Уильям Рэтклифф (Г. Гейненің драмалық балладасы негізінде, А. Маффей аударған, 1895, Ла Скала театры, Милан), Сильвано (1895, сол жерде). ), Занетто (П. Коппенің «Өтуші» пьесасы негізінде, 1696, Россини театры, Песаро), Ирис (1898, Костанци театры, Рим), Маскалар (Ле Масшере, 1901, Ла Скала театры да бар», Милан), Амика (Амиса, 1905, Казино театры, Монте-Карло), Исабо (1911, Колизео театры, Буэнос-Айрес), Парижина (1913, Ла Скала театры, Милан), Ларк ( Лодолетта, Де ла Раманың «Ағаш аяқ киім» романы негізінде. , 1917, Костанци театры, Рим), Кішкентай Марат (Il piccolo Marat, 1921, Костанци театры, Рим), Нерон (П. Коссаның аттас драмасы негізінде, 1935 , «Ла Скала» театры, Милан); опереттасы – Неапольдегі король (Il re a Napoli, 1885, муниципалды театр, Кремона), Иә! (Si!, 1919, Квирино театры, Рим), Пинотта (1932, Казино театры, Сан-Ремо); оркестрлік, вокалдық және симфониялық шығармалар, фильмдерге арналған музыка және т.б.