Николай Николаевич Фигнер (Николай Фигнер) |

Николай Фигнер

Орыс әншісі, кәсіпкер, вокал мұғалімі. Әншінің күйеуі М.И. Фигнер. Бұл әншінің өнері бүкіл ұлттық опера театрының дамуында, орыс опера мектебінің көрнекті тұлғасына айналған әнші-актер типінің қалыптасуында маңызды рөл атқарды.

Бірде Собинов Фигнерге сілтеме жасай отырып: «Сіздің талантыңыздың әсерінен тіпті салқын жүректер де дірілдеп кетті. Сол биіктік пен сұлулық сәттерін сізді естіген ешкім ұмытпайды».

Міне, көрнекті музыкант А.Пазовскийдің пікірі: «Тембрінің сұлулығымен көзге түспейтін өзіне тән тенорлық дауысы бар Фигнер дегенмен, өзінің ән айтуымен әр түрлі аудиторияны қалай толқытуды, кейде тіпті есеңгіретуді де білген. , оның ішінде вокал және сахна өнері мәселелерінде ең талапшыл».

Николай Николаевич Фигнер 21 жылы 1857 ақпанда Қазан губерниясының Мамадыш қаласында дүниеге келген, алғашында Қазан гимназиясында оқыған. Бірақ, оның курсты сонда бітіруіне мүмкіндік бермей, ата-анасы оны 11 жылы 1874 қыркүйекте Санкт-Петербург әскери-теңіз кадет корпусына жібереді. Сол жерден төрт жылдан кейін Николай мичман ретінде босатылды.

Әскери-теңіз экипажының құрамына қабылданған Фигнер әлемді айналып өткен Аскольд корветінде жүзуге тағайындалды. 1879 жылы Николай мичмандыққа көтерілді, ал 9 жылы 1881 ақпанда лейтенант шенімен қызметтен ауруына байланысты босатылды.

Оның теңіздегі мансабы әдеттен тыс жағдайларда кенеттен аяқталды. Николай өзінің таныстарының отбасында қызмет еткен итальяндық Боннға ғашық болды. Фигнер әскери кафедраның ережелеріне қайшы, басшыларының рұқсатынсыз бірден үйленуге шешім қабылдады. Николай Луизаны жасырын түрде алып кетіп, оған үйленді.

Фигнердің өмірбаянында алдыңғы өмірге дайын болмаған жаңа кезең басталды. Ол әнші болуды шешеді. Санкт-Петербург консерваториясына барады. Консерваториядағы сынақта атақты баритон және әнші мұғалім И.П.Прянишников Фигнерді өз сыныбына апарады.

Алайда әуелі Прянишников, кейін атақты педагог К.Эверарди оның вокалдық қабілеті жоқ екенін түсіндіріп, бұл ойдан бас тартуға кеңес береді. Фигнер оның таланты туралы басқаша пікірде болғаны анық.

Зерттеудің қысқа апталарында Фигнер белгілі бір қорытындыға келеді. «Маған уақыт, ерік және жұмыс керек!» дейді ол өзіне. Оған ұсынылған материалдық қолдауды пайдаланып, ол бала күткен Луизамен бірге Италияға кетеді. Миланда Фигнер атақты вокал мұғалімдерінің мойындауын табады деп үміттенді.

«Миландағы Кристофер галереясына жеткенде, бұл ән алмасу, Фигнер «әнші профессорлардың» кейбір шарлатандарының қолына түседі және ол оны ақшасыз ғана емес, дауыссыз да тез қалдырады, деп жазады Левик. – Кейбір хормейстер – грек Дероксасы оның қайғылы жағдайын біліп, оған көмек қолын созады. Ол оны толық тәуелділікке алып, алты айда сахнаға дайындайды. 1882 жылы Н.Н. Фигнер Неапольде дебют жасайды.

Мансап жолын Батыста бастаған Н.Н.Фигнер қырағы және зерделі адам ретінде бәріне мұқият қарайды. Ол әлі жас, бірақ бір тәтті дауысты әннің жолында, тіпті Италияда оның раушан гүлдерінен де көп тікендері болуы мүмкін екенін түсінетіндей жетілген. Шығармашылық ойлау логикасы, орындаудың шынайылығы – оның назарын аударатын белестер. Ең алдымен, ол өз бойында көркем пропорция сезімін дамыта бастайды және жақсы дәм деп аталатын нәрсенің шекарасын анықтайды.

Фигнер итальяндық опера әншілерінің көпшілігінде речитатив жоқ дерлік, ал егер бар болса, олар оған тиісті мән бермейді деп атап көрсетеді. Олар жоғары нотамен, филелеуге қолайлы аяқталуы немесе дыбыстың барлық түрлерінің жоғалуы бар, тиімді вокалды позициясы немесе тесситурадағы еліктіретін дыбыстар каскады бар ариялар немесе фразаларды күтеді, бірақ серіктестері ән айтқан кезде олар әрекеттен анық ажыратылады. . Олар ансамбльдерге, яғни белгілі бір көріністің шарықтау шегін мәнді түрде білдіретін орындарға немқұрайлы қарайды және оларды әрқашан дерлік толық дауыспен, негізінен естілетіндей етіп айтады. Фигнер бұл ерекшеліктер әншінің еңбегін айғақтамайтынын, олар көбінесе жалпы көркемдік әсерге зиянын тигізетінін және көбінесе композитордың ниетіне қайшы келетінін уақытында түсінді. Оның көз алдында өз заманындағы ең жақсы орыс әншілері және олар жасаған Сусанин, Руслан, Холофернестің әдемі бейнелері.

Фигнерді оның алғашқы қадамдарынан ерекшелендіретін бірінші нәрсе - итальяндық сахнада сол кездегі әдеттен тыс речитативтердің тұсаукесері. Музыкалық желіге барынша мән берілмеген бірде-бір сөз, сөзден үзілген бірде-бір нота жоқ... Фигнердің ән айтуының екінші ерекшелігі – жарық пен көлеңкенің, шырынды тон мен баяу жартылай тонның, ең жарқын контрасттардың дұрыс есептелуінде.

Шаляпиннің «экономика» деген тапқыр дыбысын күткендей, Фигнер тыңдаушыларын әдемі айтылған сөздің әсерінен сақтай алды. Жалпы дыбыстың минимумы, әр дыбыстың минимумы бөлек – әншінің залдың барлық бұрыштарында бірдей жақсы естілуі және тыңдаушының тембрлік түстерге жетуі үшін дәл сонша.

Алты айдан аз уақыт өткен соң, Фигнер Неапольде Гуноның Филемон мен Баусиде, ал бірнеше күннен кейін Фауста сәтті дебют жасады. Оны бірден байқады. Олар қызығушылық танытты. Турлар Италияның әртүрлі қалаларында басталды. Міне, итальяндық баспасөздің ынталы жауаптарының бірі ғана. Rivista (Ferrara) газеті 1883 жылы былай деп жазды: «Тенор Фигнер үлкен диапазонды дауысқа ие болмаса да, сөз тіркестерінің байлығымен, мінсіз интонациясымен, орындалу әсемдігімен және ең бастысы, жоғары ноталардың сұлулығымен тартады. , ол онымен таза және жігерлі естіледі, ең аз күш-жігерсіз. «Сәлеметсіз бе, киелі баспана» ариясында өзі тамаша болған үзіндіде суретші кеудені «жаса» бергені соншалық, ең дүрлі ду қол шапалақтайды. Челлендж триосында, махаббат дуэтінде және финалдық триода жақсы сәттер болды. Алайда, оның мүмкіндігі шексіз болмаса да, оған әлі де осы мүмкіндікті беріп отырғандықтан, басқа сәттердің де сол сезім мен сол ынтамен қаныққандығы, атап айтқанда, анағұрлым құмарлықты және нанымды түсіндіруді қажет ететін прологпен қаныққан абзал. Әнші әлі жас. Бірақ оған жомарттықпен берілген ақылдылық пен тамаша қасиеттердің арқасында ол – мұқият таңдалған репертуармен қамтамасыз етілген – өз жолында алға жылжи алады.

Италияға гастрольдік сапардан кейін Фигнер Испанияда өнер көрсетеді және Оңтүстік Америкаға гастрольдік сапармен шығады. Оның есімі тез танымал болды. Оңтүстік Америкадан кейін Англияда спектакльдер қойылады. Осылайша Фигнер бес жыл бойы (1882-1887) сол кездегі еуропалық опера театрының көрнекті тұлғаларының біріне айналады.

1887 жылы ол Мариинский театрына бұрын-соңды болмаған қолайлы шарттармен шақырылды. Содан кейін Мариинский театры әртісінің ең жоғары жалақысы жылына 12 мың рубль болды. Figner жұптарымен жасалған келісім-шарт ең басынан бастап бір маусымда 500 спектакльдің минималды ставкасы бар спектакль үшін 80 рубль төлеуді қарастырды, яғни ол жылына 40 мың рубльді құрады!

Ол кезде Луизаны Италияда Фигнер тастап кеткен еді, оның қызы да сонда қалды. Гастрольде ол итальяндық жас әнші Медеа Мэймен кездесті. Онымен бірге Фигнер Санкт-Петербургке оралды. Көп ұзамай Медея оның әйелі болды. Ерлі-зайыптылар ұзақ жылдар бойы астаналық опера сахнасының сәнін келтірген нағыз тамаша вокалдық дуэт қалыптастырды.

1887 жылы сәуірде ол Мариинск театрының сахнасында алғаш рет Радамес ретінде шықты және сол сәттен бастап 1904 жылға дейін труппаның жетекші солисті, оның қолдауы мен мақтанышы болды.

Бәлкім, бұл әншінің есімін мәңгілікке қалдыру үшін оның «Көкше патшайымындағы» Герман партияларының алғашқы орындаушысы болғаны жеткілікті болар. Сонымен атақты заңгер А.Ф.Кони былай деп жазды: «Н.Н. Фигнер Герман сияқты таңғажайып істер жасады. Ол Германды психикалық бұзылыстың тұтас клиникалық көрінісі ретінде түсінді және көрсетті ... Н.Н. Фигнерді көргенде мен таң қалдым. Мен оның ессіздікті қаншалықты дәл және терең бейнелегеніне таң қалдым ... және оның оның бойында қалай дамыды. Егер мен кәсіби психиатр болсам, мен аудиторияға: «Н.Н. Фигнерге барыңыз. Ол сізге ешқашан кездестірмейтін және ешқашан таба алмайтын жындылықтың дамуының суретін көрсетеді!.. Н.Н.Фигнердің бәрін ойнаған сияқты! Біз Николай Николаевичтің бар екеніне, бір нүктеге қадалған және басқаларға мүлдем немқұрайлы көзқарасына қараған кезде, ол үшін қорқынышты болды ... Герман рөліндегі Н.Н. Фигнерді кім көрсе, ол өз ойынында ессіздік кезеңдерін бақылай алады. . Міне, оның ұлы еңбегі осында. Мен Николай Николаевичті ол кезде танымайтынмын, бірақ кейін онымен кездесу құрметіне ие болдым. Мен одан: «Маған айтыңызшы, Николай Николаевич, сіз жындылықты қай жерде оқыдыңыз? Сіз кітаптарды оқыдыңыз ба, әлде көрдіңіз бе?» — Жоқ, мен оларды оқыған жоқпын, зерттеген де емеспін, маған солай болуы керек сияқты. Бұл интуиция…”

Әрине, Герман рөлінде ғана емес, өзінің керемет актерлік қабілетін көрсетті. Оның Пагьяччидегі Каниосы сияқты шыншыл болды. Және бұл рөлде әнші қысқа мерзімде үлкен драмалық өсудің бір актісіне қол жеткізіп, қайғылы айыптаумен аяқталатын сезімдердің бүкіл ауқымын шебер жеткізді. Суретші Хосе (Кармен) рөлінде ең күшті әсер қалдырды, онда оның ойында бәрі ойластырылған, іштей ақталған және сонымен бірге құмарлықпен жанған.

Музыка сыншысы В.Коломийцев 1907 жылдың аяғында Фигнер спектакльдерін аяқтап болған кезде былай деп жазды:

«Санкт-Петербургте жиырма жыл болған кезінде ол көптеген партияларды орындады. Сәттілік оны еш жерде өзгерткен жоқ, бірақ мен жоғарыда айтқан «шапан мен қылыш» репертуары оның көркем тұлғасына ерекше сай келетін. Ол опералық, шартты құмарлықтардың күшті және әсерлі кейіпкері болды. Әдетте орыс және неміс опералары көп жағдайда ол үшін сәтті болмады. Жалпы, әділ және бейтарап болу үшін, Фигнер әртүрлі сахналық типтерді жасамағанын айту керек (мысалы, Шаляпин жасайды деген мағынада): әрқашан дерлік және бәрінде ол өзі болып қала берді, яғни бәрі бірдей. талғампаз, жүйке және құмарлық бірінші тенор. Тіпті оның макияжы әрең өзгерді - тек костюмдер өзгерді, түстер сәйкесінше қалыңдады немесе әлсіреді, кейбір бөлшектер көлеңкеленді. Бірақ, қайталап айтамын, бұл әртістің жеке, өте жарқын қасиеттері оның репертуарының ең жақсы бөліктеріне өте қолайлы болды; оның үстіне, бұл спецификалық тенорлық бөліктердің өзі өз мәні бойынша өте біртекті екенін ұмытпау керек.

Қателеспесем, Фигнер ешқашан Глинканың операларына түскен емес. Лохенгринді бейнелеудің сәтсіз әрекетін қоспағанда, ол Вагнерді де шырқаған жоқ. Орыс операларында ол «Направник» операсындағы Дубровскийдің және әсіресе Чайковскийдің «Көк патшайымындағы» Германның бейнесінде керемет болғаны сөзсіз. Содан кейін бұл теңдесі жоқ Альфред, Фауст (Мефистофелдегі), Радамес, Хосе, Фра Диаволо болды.

Бірақ Фигнер Мейербердің «Гугеноттарындағы» Рауль және Верди операсындағы Отелло рөлдерімен шын мәнінде өшпес әсер қалдырды. Осы екі операда ол бізге көп, сирек кездесетін ләззат сыйлады.

Фигнер талантының шыңында сахнадан кетті. Тыңдаушылардың көпшілігі бұған әйелімен 1904 жылы ажырасу себеп болды деп есептеді. Оның үстіне ажырасуға Медея кінәлі. Фигнер онымен бір сахнада өнер көрсету мүмкін емес деп тапты ...

1907 жылы опера сахнасынан кетіп бара жатқан Фигнердің қоштасу бенефисі өтті. Бұл туралы «Русский музыкалық газет» былай деп жазды: «Оның жұлдызы кенеттен көтеріліп, бірден жұртшылықты да, басшылықты да соқыр етті, оның үстіне ізгі ниеті Фигнердің көркемдік беделін осы уақытқа дейін белгісіз ресейлік опера әншілері биікке көтерген жоғары қоғамды ... Фигнер таң қалды. . Ол бізге керемет дауысымен болмаса да, партияны өзінің вокалдық құралдарына сай ғажайып мәнерімен және одан да ғажайып вокалдық және драмалық ойынымен келді.

Бірақ әнші ретінде мансабын аяқтағаннан кейін де Фигнер орыс операсында қалды. Ол Одессада, Тифлисте, Нижний Новгородта бірнеше труппалардың ұйымдастырушысы және жетекшісі болды, белсенді және жан-жақты қоғамдық қызметке жетекшілік етті, халықтық концерттерде өнер көрсетті, опералық шығармаларды жасау конкурсының ұйымдастырушысы болды. Мәдени өмірдегі ең елеулі ізі оның Санкт-Петербург халық үйінің опера труппасының жетекшісі ретіндегі қызметі болды, онда Фигнердің тамаша режиссуралық қабілеті де көрінді.

Николай Николаевич Фигнер 13 жылы 1918 желтоқсанда дүниеден өтті.