Chitarra risonante: composizione dello strumento, uso, suono, costruzione

All'inizio del XIX secolo, gli imprenditori americani di origine slovacca, i fratelli Dopera, inventarono un nuovo tipo di chitarra. Il modello ha risolto il problema della moderazione in termini di volume e ha subito interessato membri di big band, musicisti rock e artisti blues. Ha ricevuto il nome "Dobro" dalle prime lettere dei nomi degli inventori e il finale "bro", che indicava la loro comune partecipazione alla creazione - "fratelli" ("fratelli"). Successivamente, tutte le chitarre di questo tipo iniziarono a essere chiamate "dobro".

Dispositivo

La chitarra a sei corde dei fratelli Doper si distingue strutturalmente per la presenza di un cono-diffusore in alluminio all'interno del corpo, oltre ad altri elementi del dispositivo:

• il collo può essere regolare o quadrato con corde alte;
• tutte le corde dello strumento sono in metallo;
• ci sono sempre due fori sul corpo su entrambi i lati del collo;
• lunghezza circa 1 metro;
• alloggi abbinati in legno e plastica o completamente in metallo;
• numero di risonatori da 1 a 5.

Le proprietà acustiche hanno apprezzato i musicisti. Il nuovo design ha un timbro più espressivo, il suono è diventato forte. Il produttore ha posizionato una copertura metallica con fori sul ponte superiore. Non solo amplifica il suono, ma rende anche il suono dei bassi luminoso e ricco.

Storia

Le chitarre del risonatore sono accordate dalla sesta corda. A seconda dello stile di riproduzione, viene utilizzata l'azione di apertura o diapositiva. Open high è usato nel country e nel blues. In questo sistema, le prime due corde suonano in “sol” e “si” – GBDGBD, e in Open low la sesta e la quinta corda corrispondono ai suoni “re” e “sol”. La gamma sonora di una chitarra con risonatore è entro tre ottave.

utilizzando

Il periodo di massimo splendore dello strumento cade nella prima metà del secolo scorso. Molto rapidamente è stato sostituito da una chitarra elettrica. Dobro era il più popolare tra i musicisti hawaiani. L'appello di massa allo strumento con un risuonatore è caduto negli anni '80.

Oggi, il dispositivo è utilizzato attivamente da artisti folk, country e blues americani e argentini che necessitano di un suono trasparente, dell'implementazione di sfumature complesse e di un ampio sustain. Il suono eccellente ed espressivo consente di utilizzare il modello in ensemble, gruppi, accompagnamento e assolo.

In Russia il buono non ha messo radici, il numero di strumentisti che prediligono la chitarra risonante è esiguo. Tra i più famosi c'è il frontman del gruppo "Grassmeister" Andrey Shepelev. Spesso Alexander Rosenbaum lo usa nei suoi concerti e per scrivere canzoni.