Սոլմիզացում |

Սոլմիզացիա (երաժշտական ​​հնչյունների անունից աղ и E), solfeggio, solfegging

իտալ. solmisazione, solfeggio, solfeggiare, ֆրանս. solmisation, solfege, solfier, нем. Solmisation, solfeggioren, solmisieren, անգլ. solmization, sol-fa

1) Նեղ իմաստով – միջնադար. Արևմտաեվրոպական ut, re, mi, fa, sol, la վանկերով մեղեդիներ երգելու պրակտիկան, որը ներկայացրել է Գվիդո դ'Արեցցոն՝ վեցակորդի քայլերը նշելու համար. լայն իմաստով՝ վանկային անուններով մեղեդիներ երգելու ցանկացած եղանակ։ քայլերը k.-l. սանդղակ (հարաբերական Ս.) կամ անվան հետ։ հնչյուններ, որոնք համապատասխանում են իրենց բացարձակ բարձրությանը (բացարձակ բարձրությանը); սովորել երգել երաժշտությունից. Վանկերի ամենահին համակարգերը՝ չինարեն (հնգատոնիկ), հնդկական (յոթ աստիճան), հունարեն (տետրակորդային) և գիդոնյան (վեցակորդային) հարաբերական էին։ Գվիդոն օգտագործեց Սուրբ Հովհաննեսի օրհներգը.

Նա որպես անուն օգտագործել է տեքստի յուրաքանչյուր «տողերի» սկզբնական վանկերը։ վեցակորդի քայլերը. Այս մեթոդի էությունը կայանում էր նրանում, որ զարգացնել ամուր կապեր վեցակորդի քայլերի անունների և լսողական ներկայացումների միջև: Հետագայում Գվիդոյի վանկերը մի շարք երկրներում, ներառյալ ԽՍՀՄ-ում, սկսեցին օգտագործվել հնչյունների բացարձակ բարձրությունը նշելու համար. ինքնին Գուիդոյի համակարգում՝ վանկական անվանումը։ կապված չէ մեկ սահմանման հետ: բարձրություն; օրինակ՝ ut վանկը ծառայում էր որպես անուն։ Ես մի քանի քայլ եմ անում. վեցակորդներ՝ բնական (գ), փափուկ (զ), կոշտ (գ): Հաշվի առնելով այն հանգամանքը, որ մեղեդիները հազվադեպ են տեղավորվում մեկ վեցակորդի սահմաններում, Ս–ի հետ հաճախ անհրաժեշտ է եղել անցնել մեկ այլ վեցակորդի (մուտացիա)։ Դա պայմանավորված էր վանկային անունների փոփոխությամբ։ հնչյուններ (օրինակ՝ ա ձայնը բնական վեցակորդում ուներ la անվանումը, իսկ փափուկ վեցակորդում՝ mi): Սկզբում մուտացիաները անհարմարություն չէին համարվում, քանի որ mi և fa վանկերը միշտ նշում էին կիսաձայնի տեղը և ապահովում էին ճիշտ ինտոնացիա (այստեղից էլ երաժշտության տեսության միջնադարի թեւավոր սահմանումը. «Mi et fa sunt tota musica» – « Մի և ֆան բոլորը երաժշտություն են»): Si վանկի ներմուծումը սանդղակի յոթերորդ աստիճանը նշանակելու համար (X. Valrant, Antwerp, մոտ 1574 թ.) ավելորդ դարձրեց մուտացիաները մեկ բանալիում։ Յոթ քայլանոց «գամմա միջով si»-ն օգտագործվել է «սկսած ցանկացած տառի նշման ձայնից» (E. Lullier, Paris, 1696), այսինքն՝ հարաբերական իմաստով։ Այդպիսի սոլմիզացիա կոչվեց. «փոխադրում», ի տարբերություն նախկին «մուտացիայի»:

ինստր. երաժշտությունը Ֆրանսիայում հանգեցրեց ut, re, mi, fa, sol, la, si վանկերի օգտագործմանը՝ c, d, e, f, g, a, h հնչյունները նշելու համար և, հետևաբար, առաջացավ նոր, Գ–ի բացարձակ ճանապարհ, տորին ստացել է անվանումը։ բնական սոլֆեգինգ («solfier au naturel»), քանի որ դրանում պատահականությունները հաշվի չեն առնվել (Monteclair, Paris, 1709): Բնական Ս.-ում mi – fa վանկերի համակցությունը կարող էր նշանակել ոչ միայն փոքր վայրկյան, այլ նաև մեծ կամ մեծացված (էֆ, է-ֆիս, էս-ֆ, էս-ֆիս), հետևաբար Մոնտեկլերի մեթոդը պահանջում էր. ինտերվալների հնչերանգային արժեքի ուսումնասիրությունը, չբացառելով, դժվարությունների դեպքում «տրանսպոզիտորական» S. Natural S.-ի օգտագործումը լայն տարածում գտավ «Սոլֆեգիա Փարիզի երաժշտական ​​կոնսերվատորիայում դասավանդելու համար» կապիտալ աշխատության հայտնվելուց հետո։ , կազմվել է Լ. Չերուբինիի, Ֆ.Ջ. Գոսեկի, Է.Ն. Մեգուլի և այլոց կողմից (1802)։ Այստեղ պարտադիրի հետ գործածվել է միայն բացարձակ Ս. ինստր. նվագակցում, թվային բասի ձևով հնչեցված: Նոտերից երգելու հմտությունների յուրացմանը սպասարկել են բազմաթիվ. ուսուցողական վարժություններ երկու տեսակի՝ ռիթմիկ. սանդղակների և հաջորդականությունների տարբերակները ընդմիջումներից, սկզբում C-dur-ով, այնուհետև այլ ստեղներով: Ճիշտ ինտոնացիան ձեռք է բերվել նվագակցությամբ երգելու միջոցով:

«Solfeggia»-ն օգնեց նավարկելու բանալիների համակարգում. դրանք համապատասխանում էին մոդալ մտածողության մայոր-մինոր, ֆունկցիոնալ պահեստին, որը ձևավորվել էր մինչ այդ։ Արդեն Ջ.Ջ. Ռուսոն քննադատում էր բնական ռիթմի համակարգը, քանի որ այն անտեսում էր մոդալ քայլերի անվանումները, չէր նպաստում ինտերվալների տոնային արժեքի գիտակցմանը և լսողության զարգացմանը։ «Սոլֆեգիան» չվերացրեց այս թերությունները։ Բացի այդ, դրանք նախատեսված էին ապագա մասնագետների համար և նախատեսված էին շատ ժամանակատար թրեյնինգների համար: Երգչախմբին մասնակցած սիրողական երգիչների դպրոցական երգի պարապմունքների և վերապատրաստման համար։ գավաթներ, պարզ մեթոդ էր պետք. Այս պահանջներին բավարարել է Ռուսոյի գաղափարների հիման վրա ստեղծված Գալեն-Փարիզ-Շև մեթոդը։ Մաթեմատիկայի և երգեցողության դպրոցի ուսուցիչ Պ. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 թվերով, ավելացված և կրճատված աստիճաններով՝ խաչած թվերով (օրինակ՝ համապատասխանաբար и ), տոնայնություն – ձայնագրության սկզբում համապատասխան նշանով (օրինակ՝ «Տոն Ֆա»-ն նշանակում էր F-dur-ի տոնայնությունը): Թվերով նշված նոտաները պետք է երգվեին ut, re, mi, fa, sol, la, si վանկերով։ Գալենը ներմուծեց փոփոխված վանկեր՝ այլափոխիչները նշելու համար։ քայլեր (վերջացող ձայնավորով և ավելացման դեպքում, իսկ eu ձայնավորով նվազման դեպքում)։ Այնուամենայնիվ, նա օգտագործեց թվային նշումը միայն որպես նախապատրաստություն ընդհանուր ընդունված հինգ գծային նշումների ուսումնասիրության համար: Ռիթմիկ համակարգը հարստացրել է նրա աշակերտ Է.Պարին։ վանկեր («la langue des durées» – «տևողության լեզու»): E. Sheve, հեղինակ մի շարք մեթոդական. ձեռնարկներ և դասագրքեր, 20 տարի երգչախումբը ղեկավարել է շրջանակներ։ երգելը, կատարելագործեց համակարգը և հասավ նրա ճանաչմանը: 1883 թվականին սկզբում պաշտոնապես առաջարկվեց Galen-Paris-Cheve համակարգը: դպրոցները, 1905-ին և տես. դպրոցները Ֆրանսիայում. 20-րդ դարում Ֆրանսիայի կոնսերվատորիաներում օգտագործվում է բնական Ս. հանրակրթության մեջ։ Դպրոցներն օգտագործում են սովորական նոտաներ, բայց ամենից հաճախ նրանց սովորեցնում են երգել ականջով։ Մոտ 1540 թվականին իտալացի տեսաբան Գ.Դոնին երգելու հարմարության համար առաջին անգամ փոխարինեց ut վանկը do վանկով։ Անգլիայում 1-ին խաղակեսում. 19-րդ դարի Ս.Գլովերը և Ջ.Կուրվենը ստեղծեցին այսպես կոչված. Երաժշտության դասավանդման «Տոնիկ Սոլ-ֆա մեթոդ». Այս մեթոդի կողմնակիցներն օգտագործում են հարաբերական Ս.՝ do, re, mi, fa, so, la, ti (doh, ray, me, fah, sol, lah, te) և այս վանկերի սկզբնական տառերով այբբենական նշումներով. , r, m, f, s, 1, t. Քայլերի աճն արտահայտվում է i ձայնավորով; նվազում վանկերի վերջում o ձայնավորի օգնությամբ. փոփոխված անունները նշումով. գրված է ամբողջությամբ. Տոնայնությունը որոշելու համար ավանդույթները պահպանվում են։ տառերի նշանակումները (օրինակ, «Key G» նշանը նշանակում է կատարում G-dur կամ e-moll-ում): Նախ, բնորոշ ինտոնացիաները յուրացվում են քայլերի մոդալ ֆունկցիաներին համապատասխան հերթականությամբ. 1-ին փուլ – քայլեր I, V, III; 2-րդ — II և VII քայլեր; 3-րդ – IV և VI հիմնական քայլեր; դրանից հետո տրվում են հիմնական սանդղակը որպես ամբողջություն, միջակայքերը, պարզ մոդուլյացիաները, մինորի տեսակները, փոփոխումը։ Գլ. Կուրվենի «Դասերի և վարժությունների ստանդարտ դասընթացը երաժշտության դասավանդման տոնիկ սոլ-ֆա մեթոդում» (1858) համակարգված է: երգչախմբային դպրոց. երգում. Գերմանիայում Ա. Հունդեգերը հարմարեցրել է Tonic Sol-fa մեթոդը դրա առանձնահատկություններին: լեզուն՝ տալով անուն։ «Տոնիկ Դո» (1897; բնական քայլեր՝ դո, ռե, մի, ֆա, սո, լա, տի, բարձրացված – վերջավոր ի, իջեցված – մեջ և): Մեթոդը լայն տարածում գտավ Առաջին համաշխարհային պատերազմից (1–1914) հետո (Ֆ. Ջոդը Գերմանիայում և ուրիշներ)։ Հետագա զարգացումը Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո (18–2) ԳԴՀ–ում իրականացրեց Ա. Շտիրը, իսկ Շվեյցարիայում՝ Ռ. Շոչը։ Գերմանիայում գործում է «Տոնիկ Դոյի միությունը»։

Այս հիմնական Ս– համակարգերից բացի, 16–19 դդ. Հոլանդիայում, Բելգիայում, Գերմանիայում, Ֆրանսիայում, Իտալիայում առաջ են քաշվել մի շարք ուրիշներ։ Դրանցից՝ տեսակները վերաբերում են: Ս. թվերի անուններով՝ Գերմանիայում՝ eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieb'n (!) (K. Horstig, 1800; B. Natorp, 1813), Ֆրանսիայում՝ un, deux, trois. , quatr' (!), cinq, six, sept (G. Boquillon, 1823) առանց հաշվի առնելու փոփոխությունները։ քայլերը. Բացարձակ համակարգերից Ս.-ն պահպանում է Clavisieren կամ Abecedieren իմաստը, այսինքն՝ երգում է գերմանական երկրներում օգտագործվող տառային նշանակումներով։ լեզուն 16-րդ դարից։ K. Eitz-ի համակարգը («Tonwortmethode», 1891) առանձնանում էր մեղեդայնությամբ և տրամաբանությամբ՝ արտացոլելով եվրոպականի և՛ քրոմատիկությունը, և՛ դիատոնականությունը, և՛ աններդաշնակությունը։ ձայնային համակարգ. Eitz-ի և Tonic Do մեթոդի որոշ սկզբունքների հիման վրա ստեղծվել է R. Münnich-ի (1930) նոր հարաբերական S. «YALE», որը 1959-ին պաշտոնապես առաջարկվել է ԳԴՀ-ում օգտագործել հանրակրթության մեջ: դպրոցները։ Հունգարիայում Զ.Կոդայը «Tonic Sol-fa» – «Tonic Do» համակարգը հարմարեցրել է պենտատոնիկին: Հունգարական բնություն. նար. երգեր։ Նա և իր աշակերտները՝ Է. Ադամը և Դ. Կերենին, 1943-44-ին հրատարակեցին «Դպրոցական երգարան»-ը՝ երգելով հանրակրթական դասագրքեր։ դպրոցներ, մեթոդական ուղեցույց ուսուցիչների համար, որոնք օգտագործում են հարաբերական C. (հունգարերեն վանկեր՝ du, rй, mi, fb, szу, lb, ti; քայլերի աճն արտահայտվում է «i» վերջավորությամբ, նվազումը՝ «a» վերջավորությամբ։ .) Համակարգի զարգացումը շարունակում են E Sönyi, Y. Gat, L. Agochi, K. Forrai և ուրիշներ։ Հունգարիայի Ժողովրդական Հանրապետությունում Կոդալի համակարգի հիման վրա կրթությունը ներդրվել է Նարի բոլոր մակարդակներում։ կրթությունը՝ սկսած մանկապարտեզներից, վերջացրած Բարձրագույն երաժշտությամբ։ դպրոց նրանց. F. Ցուցակ. Այժմ մի շարք երկրներում երաժշտություն է կազմակերպվում։ կրթությունը՝ հիմնված Կոդալի սկզբունքների վրա՝ հիմնված ազգ. ժողովրդական բանահյուսության, օգտագործմամբ հարաբերական Ս. ինստիտուտների անվան. Kodai ԱՄՆ-ում (Բոստոն, 1969), Ճապոնիայում (Տոկիո, 1970), Կանադայում (Օտտավա, 1976), Ավստրալիայում (1977), ստաժոր. Kodai Society (Բուդապեշտ, 1975):

Գվիդոնովա Ս.-ն Լեհաստանի և Լիտվայի միջոցով ներթափանցել է Ռուսաստան՝ հնգտողանոց նոտագրությամբ («Բոսկիխի գովասանքի երգեր», կազմ. Յան Զարեմբա, Բրեստ, 1558; Յ. Լյաուկսմինաս, «Ars et praxis musica», Վիլնյուս, 1667 թ. ) Նիկոլայ Դիլեցկու «Երաժիշտ երգեցողության քերականությունը» (Սմոլենսկ, 1677, Մոսկվա, 1679 և 1681, խմբ. 1910, 1970, 1979) պարունակում է նույն մեղեդիների շարժումով չորրորդ և հինգերորդ շրջաններ։ հեղափոխություններ բոլոր հիմնական և փոքր ստեղներով: Կոն. 18-րդ դարի բացարձակ «բնական սոլֆեջիոն» Ռուսաստանում հայտնի դարձավ իտալացու շնորհիվ։ վոկալիստներ և կոմպոզիտոր-ուսուցիչներ, ովքեր աշխատել են Չ. arr. Պետերբուրգում (Ա. Սապիենցա, Ջ. և Վ. Մանֆրեդինի ևն), և սկսեցին կիրառվել Պրիդվ. վանական մատուռ, կոմս Շերեմետևի և այլ ճորտ երգչախմբերի մատուռում, ազնվական ուխ. հաստատություններում (օրինակ՝ Սմոլնիի ինստիտուտում), մասնավոր երաժշտության մեջ։ դպրոցներ, որոնք առաջացել են 1770-ական թթ. Բայց եկեղեցի. երգարանները հրատարակվել են XIX դ. «cephout բանալի» մեջ (տես Բանալին): 19-ական թվականներից Պետերբուրգում որպես պարտադիր առարկա մշակվում է բացարձակ Ս. և Մոսկ. կոնսերվատորիաներ, բայց վերաբերում է. Ս., կապված թվային համակարգի հետ Galen – Paris – Sheve, Սանկտ Պետերբուրգում։ Անվճար երաժշտություն. դպրոց և անվճար երգչախմբային պարապմունքներ։ երգում է Մոսկվան. RMS բաժինները. Դիմումը վերաբերում է. Երաժշտությանն աջակցել են Մ.Ա. Բալակիրևը, Գ. Յա. Լոմակին, Վ.Ս. Սերովա, Վ.Ֆ. Օդոևսկի, Ն.Գ. Ռուբինշտեյն, Գ.Ա. Լարոշ, Կ.Կ. Ալբրեխտ և այլք: մեթոդական ձեռնարկներ են հրատարակվել ինչպես հնգգծային և բացարձակ C.-ով, այնպես էլ թվային նոտագրությամբ և առնչություններով։ Գ. Սկսած 1860թ.-ից Պ.Միրոնոսիցկին առաջ մղեց Tonic Sol-fa մեթոդը, որը հարմարեցրեց ռուսերենին: լեզու.

ՍՍՀՄ–ում երկար ժամանակ շարունակել են օգտագործել բացառապես ավանդական բացարձակ Ս., սակայն սով. ժամանակ, էապես փոխվել է Ս–ի պարապմունքների նպատակը, երաժշտությունը։ նյութը, դասավանդման մեթոդները. Ս–ի նպատակը ոչ միայն երաժշտական ​​նոտագրությանը ծանոթանալն էր, այլեւ երաժշտության օրենքներին տիրապետելը։ ելույթներ Նար. եւ պրոֆ. ստեղծագործականություն. 1964 թվականին Հ. Կալյուստեն (Էստ. ԽՍՀ) մշակեց երաժշտության համակարգ։ կրթությունը առնչվող կիրառմամբ. Kodai համակարգի հիման վրա Ս. Հաշվի առնելով այն փաստը, որ վանկերը do, re, mi, fa, salt, la, si ծառայում են ԽՍՀՄ-ում հնչյունների բացարձակ բարձրությունը նշելու համար, Caljuste-ն ներկայացրեց վանկային անունների նոր շարք: հիմնական ռեժիմի քայլերը՝ JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI՝ փոքր տոնիկի նշանակմամբ RA վանկի միջոցով, աստիճանների բարձրացումը վանկերի վերջավորության միջոցով ձայնավորի մեջ, նվազումը ձայնավորի միջոցով։ վերջավորությունները i ձայնավորով. Բոլոր դպրոցներում երաժշտության դասերի օգտագործումը վերաբերում է. Ս. (ըստ H. Kaljuste-ի և R. Päts-ի դասագրքերի): Լատվիայում. Նմանատիպ աշխատանք է կատարել ՍՍՀ–ն (Գ–ի դասագրքերի և ձեռնարկների հեղինակներն են Ա. Էյդինսը, Է. Սիլինը, Ա. Կրումինսը)։ Կիրառման փորձը վերաբերում է. Yo, LE, VI, NA, 30, RA, TI վանկերով Ս. անցկացվում են ՌՍՖՍՀ-ում, Բելառուսում, Ուկրաինայում, Հայաստանում, Վրաստանում, Լիտվայում, Մոլդովայում։ Այս փորձերի նպատակը մուսաների զարգացման ավելի արդյունավետ մեթոդների մշակումն է։ լսողություն, յուրաքանչյուր ազգի ժողովրդական երգարվեստի լավագույն զարգացում, երաժշտության մակարդակի բարձրացում։ ուսանողների գրագիտությունը.

2) «Ս» տերմինով. երբեմն նրանք հասկանում են նոտաներ կարդալն առանց ինտոնացիայի, ի տարբերություն «սոլֆեջիո» տերմինի՝ համապատասխան անուններով հնչյուններ երգելու (առաջին անգամ Կ. Ալբրեխտի կողմից «Սոլֆեջիոյի դասընթաց» գրքում, 1880 թ.): Նման մեկնաբանությունը կամայական է, ոչ մի պատմականի չի համապատասխանում։ իմաստը, ոչ էլ ժամանակակից միջ. «C» տերմինի օգտագործումը.

Հիշատակում: Ալբրեխտ Կ.Կ., Երգչախմբային երգեցողության ուղեցույց ըստ Sheve թվային մեթոդի, Մ., 1868; Միրոպոլսկի Ս., Ռուսաստանում և Արևմտյան Եվրոպայում ժողովրդի երաժշտական ​​կրթության մասին, Սանկտ Պետերբուրգ, 1881, 1910; Դիլեցկի Նիկոլայ, Երաժիշտ քերականություն, Սանկտ Պետերբուրգ, 1910; Լիվանովա Տ.Ն., Արևմտաեվրոպական երաժշտության պատմություն մինչև 1789 թվականը, Մ.-Լ., 1940; Ապրաքսինա Օ., Երաժշտական ​​կրթությունը ռուսական միջնակարգ դպրոցում, Մ.-Լ., 1948; Օդոևսկի Վ.Պ., ՌՄՍ-ի պարզ խմբերգային երգեցողության ազատ դասարան Մոսկվայում, Դեն, 1864, No 46, նույնը, իր գրքում։ Երաժշտական ​​և գրական ժառանգություն, Մ., 1956; իր սեփական, ABC երաժշտություն, (1861), նույն տեղում; իր, Նամակ Վ.Ս. Սերովային թվագրված 11 I 1864, նույն տեղում; Լոկշին Դ.Լ., Երգչախմբային երգեցողությունը ռուսական նախահեղափոխական և խորհրդային դպրոցում, Մ., 1957; Վայս Ռ., Բացարձակ և հարաբերական սոլմիզացիա, գրքում. Լսողության դաստիարակության մեթոդի հարցեր, Լ., 1967; Maillart R., Les tons, ou Discours sur les modes de musique…, Tournai, 1610; Solfèges pour servir a l'tude dans le Conservatoire de Musique a Pans, par les Citoyens Agus, Catel, Cherubini, Gossec, Langlé, Martini, Méhul et Rey, R., An X (1802); Chevé E., Paris N., Méthode élémentaire de musique vocale, R., 1844; Glover SA, Նորվիչի սոլ-ֆա համակարգի ձեռնարկ, 1845; Сurwen J., The standard course of classes and exercises m the tonic sol-fa մեթոդը երաժշտության ուսուցման, Լ., 1858; Հունդոեգեր Ա., Leitfaden der Tonika Do-Lehre, Հանովեր, 1897; Lange G., Zur Geschichte der Solmisation, “SIMG”, Bd 1, B., 1899-1900; Kodaly Z., Iskolai nekgyjtemny, köt 1-2, Bdpst, 1943; իր սեփականը, Visszatekintйs, köt 1-2, Bdpst, 1964; Adam J., Mudszeres nektanitbs, Bdpst, 1944; Szцnyi E., Azenei нrвs-olvasбs mуdszertana, kцt. 1-3, Bdpst, 1954; S'ndor F., Zenei nevel's Magyarorsz'gon, Bdpst, 1964; Stier A., ​​Methodik der Musikerziehung. Nach den Grundsätzen der Tonika Do-Lehre, Lpz., 1958; Handbuch der Musikerziehung, Tl 1-3, Lpz., 1968-69:

Պ.Ֆ. Վայս