Radio France-ի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ (Orchestre philharmonique de Radio France) |

Ռադիո Ֆրանսիայի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ

Radio France-ի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբը Ֆրանսիայի առաջատար նվագախմբերից է։ Հիմնադրվել է 1937 թվականին որպես Ռադիոյի սիմֆոնիկ նվագախումբ (Orchestre Radio-Symphonique) ի լրումն Ֆրանսիայի հեռարձակման ազգային նվագախմբի, որը ստեղծվել է երեք տարի առաջ։ Նվագախմբի առաջին գլխավոր դիրիժորը եղել է Ռենե-Բատոնը (Ռենե Էմանուել Բատոն), ում հետ մշտապես աշխատել են Անրի Տոմազին, Ալբերտ Վոլֆը և Յուջին Բիգոն։ Հենց Էժեն Բիգոն ղեկավարել է նվագախումբը 1940 թվականից (պաշտոնապես 1947 թվականից) մինչև 1965 թվականը։

Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ նվագախումբը երկու անգամ տարհանվել է (Ռենում և Մարսելում), բայց միշտ վերադարձել է Փարիզ։

Հետպատերազմյան տարիներին խմբի երգացանկը զգալիորեն ընդլայնվեց, և նրա հեղինակությունը երաժշտական ​​աշխարհում նկատելիորեն աճեց։ Նվագախմբի պատմության մեջ կարևոր իրադարձություն էր Ռիխարդ Շտրաուսի հիշատակին նվիրված համերգը կոմպոզիտորի մահից անմիջապես հետո՝ 1949 թվականին: Նվագախմբի ամբիոնում կանգնած էին նշանավոր դիրիժորներ՝ Ռոջեր Դեզորմիեն, Անդրե Կլայտենսը, Չարլզ Բրուքը, Լուի դե Ֆրոմենտը, Պոլ Պարը: , Յոզեֆ Կրիփս, հայտնի կոմպոզիտոր Հեյտոր Վիլա-Լոբոս։

1960 թվականին նվագախումբը ստացավ ֆրանսիական հեռարձակման ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի անվանումը, իսկ 26 թվականի մարտի 1960-ին առաջին համերգը տվեց նոր անունով՝ Ժան Մարտինոնի ղեկավարությամբ։ 1964 թվականից՝ Ֆրանսիական ռադիոյի և հեռուստատեսության ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ։ 1962 թվականին տեղի ունեցավ նվագախմբի առաջին հյուրախաղերը Գերմանիայում։

1965 թվականին, Էժեն Բիգոյի մահից հետո, Չարլզ Բրուկը դարձավ ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի ղեկավարը։ Մինչև 1975 թվականը նվագախումբը կատարել է 228 համաշխարհային պրեմիերա, ներառյալ. ժամանակակից կոմպոզիտորներ. Դրանց թվում են Անրի Բարրոյի (Numance, 1953), Անդրե Ժոլիվետի (Ժաննայի ճշմարտությունը, 1956), Անրի Տոմազիի (Կոնցերտ ֆագոտի համար, 1958), Վիտոլդ Լուտոսլավսկու (Հուղարկավորության երաժշտություն, 1960), Դարիուս Միլհոյի (Invocation) ստեղծագործությունները։ ange Raphaël, 1962), Janis Xenakis (Nomos gamma, 1974) և ուրիշներ։

1 թվականի հունվարի 1976-ին ծնվում է Ռադիո Ֆրանսիայի նոր ֆիլհարմոնիկ նվագախումբը (NOP), որը համախմբում է ռադիոյի քնարական նվագախմբի, ռադիոյի կամերային նվագախմբի և ֆրանսիական ռադիոյի և հեռուստատեսության նախկին ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի երաժիշտներին։ Նման վերափոխման նախաձեռնությունը պատկանում էր ժամանակակից ականավոր երաժիշտ Պիեռ Բուլեզին։ Նորաստեղծ նվագախումբը դարձել է նոր տեսակի կոլեկտիվ, ի տարբերություն սովորական սիմֆոնիկ նվագախմբերի՝ վերափոխվելով ցանկացած ստեղծագործության և կատարելով երաժշտության լայն շրջանակ։

Նվագախմբի առաջին գեղարվեստական ​​ղեկավարը եղել է կոմպոզիտոր Գիլբերտ Էմին։ Նրա ղեկավարությամբ դրվեցին նվագախմբի ռեպերտուարային քաղաքականության հիմքերը, որտեղ շատ ավելի մեծ ուշադրություն է դարձվում XNUMX-րդ դարի կոմպոզիտորների ստեղծագործություններին, քան շատ այլ սիմֆոնիկ անսամբլներում: Նվագախումբը կատարեց ժամանակակից բազմաթիվ երաժշտական ​​ստեղծագործություններ (Ջոն Ադամս, Ջորջ Բենջամին, Լուչիանո Բերիո, Սոֆյա Գուբայդուլինա, Էդիսոն Դենիսով, Ֆրանկո Դոնատոնի, Պասկալ Դյուսապին, Անդրե Ժոլիվետ, Յանիս Քսենակիս, Մագնուս Լինդբերգ, Վիտոլդ Լյուտոսլավսկի, Ֆիլիպ Մեսսյաեն, Օլնոյե Մանուրիեն, Օլնոյե Մանուրիեն Միլհաուդ, Տրիստան Մյուրել, Գոֆրեդո Պետրասի, Քրիստոբալ Հալֆտեր, Հանս-Վերներ Հայնցե, Պետեր Էոտվոս և այլք):

1981 թվականին Էմանուել Կրիվինը և Հուբերտ Սուդանը դարձան նվագախմբի հրավիրյալ դիրիժորներ։ 1984 թվականին Մարեկ Յանովսկին դարձավ գլխավոր հրավիրյալ դիրիժոր։

1989 թվականին Նոր ֆիլհարմոնիկը դառնում է Ռադիո Ֆրանսիայի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբը, իսկ Մարեկ Յանովսկին հաստատվում է որպես գեղարվեստական ​​ղեկավար։ Նրա ղեկավարությամբ խմբի երգացանկը և հյուրախաղերի աշխարհագրությունը ակտիվորեն ընդլայնվում են։ 1992 թվականին Salle Pleyel-ը դարձավ նվագախմբի նստավայրը։

Նվագախմբի երգացանկում զգալի տեղ է գրավում օպերային երաժշտությունը։ Անսամբլը մասնակցել է Վագների «Der Ring des Nibelungen» քառատլոգի, Վեբեր-Մահլերի «Երեք պինտո» օպերաներին, «Եգիպտացի Հելենա» (ֆրանսիական պրեմիերա) և «Դաֆնա» Շտրաուսի, Հինդեմիթի Կարդիլակը, Ֆիերաբրասը և «Սատանայի ամրոցը Շուբերտի» հոբելյանական 200թ. կոմպոզիտորի ծնունդը), Վերդիի Օտելլոն և Պետեր Էյոթվոսի «Երեք քույրերը», Վագների Թանհոյզերը, Բիզեի Կարմենը։

1996 թվականին ներկայիս տնօրեն Մյոն Վուն Չունգն իր առաջին ելույթն ունեցավ նվագախմբի հետ՝ ղեկավարելով Ռոսինիի «Stabat Mater»-ը։ Երկու տարի անց Եվգենի Սվետլանովը նշեց իր 70-ամյակը նվագախմբի հետ համատեղ ելույթով (նվագախմբի հետ ձայնագրել է Սերգեյ Լյապունովի թիվ 2 սիմֆոնիան)։

1999 թվականին Մարեկ Յանովսկու ղեկավարությամբ նվագախումբը կատարում է իր առաջին շրջագայությունը Լատինական Ամերիկայով։

1 թվականի մայիսի 2000-ին Մարեկ Յանովսկուն երաժշտական ​​ղեկավարի և գլխավոր դիրիժորի պաշտոնում փոխարինում է Մյոն Վուն Չունգը, ով նախկինում զբաղեցրել է նմանատիպ պաշտոն Փարիզի օպերայում։ Նրա ղեկավարությամբ նվագախումբը դեռևս լայն հյուրախաղեր է կատարում Եվրոպայում, Ասիայում և ԱՄՆ-ում, համագործակցում է հայտնի կատարողների և ձայնագրման լեյբլների հետ, երիտասարդների համար հավակնոտ նախագծեր է իրականացնում և մեծ ուշադրություն է դարձնում ժամանակակից հեղինակների երաժշտությանը։

2004-2005 թվականներին Մյուն Վուն Չունգը կատարում է Մալերի սիմֆոնիաների ամբողջական ցիկլը։ Յակուբ Հրուզան դառնում է գլխավոր դիրիժորի օգնականը։ 2005 թվականին Գուստավ Մալերի «1000 մասնակիցների սիմֆոնիան» (թիվ 8) հնչում է Սեն-Դենիում, Վիեննայում և Բուդապեշտում՝ ֆրանսիական ռադիոյի երգչախմբի մասնակցությամբ։ Պիեռ Բուլեզը նվագախմբի հետ ելույթ է ունենում Châtelet թատրոնում, իսկ Վալերի Գերգիևը Ելիսեյան դաշտերում:

2006 թվականի հունիսին Ռադիո Ֆրանսիայի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբն իր դեբյուտը կատարեց Մոսկվայում՝ Աշխարհի սիմֆոնիկ նվագախմբերի առաջին փառատոնում։ 2006 թվականի սեպտեմբերին նվագախումբը վերադարձավ իր նստավայր՝ Salle Pleyel, որը վերակառուցվում էր 2002-2003 սեզոնից, և կատարեց Ravel-Paris-Pleyel համերգաշարը։ Salle Pleyel-ի նվագախմբի բոլոր համերգները հեռարձակվում են ֆրանսիական և եվրոպական երաժշտական ​​ռադիոալիքներով: Նույն թվականին նվագախմբում իր ծննդյան 70-ամյակը նշեց իսրայելցի դիրիժոր Էլիահու Ինբալը։

2007 թվականի հունիսին նվագախումբը համերգ տվեց Մստիսլավ Ռոստրոպովիչի հիշատակին։ Թիմը նշանակվել է ՅՈՒՆԻՍԵՖ-ի դեսպան։ 2007 թվականի սեպտեմբերին տեղի ունեցան հանդիսավոր միջոցառումներ՝ նվիրված նվագախմբի 70-ամյակին։ 2008 թվականին Մյուն Վուն Չունգը և Ռադիո Ֆրանսիայի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբը կազմակերպեցին մի քանի հուշահամերգներ՝ նվիրված Օլիվյե Մեսիենի ծննդյան 100-ամյակին։

Նվագախումբը ելույթ է ունենում աշխարհի ամենահեղինակավոր դահլիճներում՝ Royal Albert Hall և Royal Festival Hall Լոնդոնում, Musikverein և Konzerthaus Վիեննայում, Festspielhaus Զալցբուրգում, Bruckner House Լինցում, Philharmonic և Schauspielhaus Բեռլինում, Gewandhaus Լայպցիգում, Suntory Hall-ում։ Տոկիո, Կոլոն թատրոն Բուենոս Այրեսում։

Տարիների ընթացքում դիրիժորել են այնպիսի հայտնիներ, ինչպիսիք են Կիրիլ Կոնդրաշինը, Ֆերդինանդ Լեյթները, Չարլզ Մակերասը, Յուրի Թեմիրկանովը, Մարկ Մինկովսկին, Թոն Կուպմանը, Լեոնարդ Սլատկինը, Նևիլ Մարիները, Ջուկկա-Պեկկա Սարաստեն, Էսա-Պեկկա Սալոնենը, Գուստավո Դուդամելը, Պաավո Ժարվին։ . Լեգենդար ջութակահար Դավիթ Օյստրախը նվագախմբի հետ հանդես եկավ և ձայնագրեց որպես մենակատար և դիրիժոր։

Խումբն ունի տպավորիչ դիսկոգրաֆիա, հատկապես 1993-րդ դարի կոմպոզիտորների (Գիլբեր Էմի, Բելա Բարտոկ, Լեոնարդ Բերնշտեյն, Բենջամին Բրիտեն, Առնոլդ Շյոնբերգ, Լուիջի Դալլապիկկոլա, Ֆրանկո Դոնատոնի, Պոլ Դուկաս, Անրի Դուտիլյե, Վիտոլդ Լյուտյոլյե, Վիտոլդ Լյուտյոլյեն, Լեոնարդ Բեռնշտեյն Ալբերտ Ռուսել, Իգոր Ստրավինսկի, Ալեքսանդր Տանսման, Ֆլորենտ Շմիթ, Հանս Էյսլեր և այլք): Մի քանի ձայնասկավառակների թողարկումից հետո, մասնավորապես՝ Ռիխարդ Շտրաուսի Helena egyptian-ի (1994) և Փոլ Հինդեմիթի Cardillac-ի (1996 թ.) ֆրանսիական հրատարակությունից հետո, քննադատները անսամբլը անվանեցին «Տարվա ֆրանսիական սիմֆոնիկ նվագախումբ»: Մամուլի կողմից հատկապես բարձր գնահատականի արժանացան Վիտոլդ Լուտոսլավսկու նվագախմբի համար կոնցերտի և Օլիվյե Մեսիենի «Թուրանգալիլա սիմֆոնիայի» ձայնագրությունները։ Բացի այդ, ձայնագրության ոլորտում կոլեկտիվի աշխատանքը բարձր է գնահատվել Չարլզ Կրոսի ակադեմիայի և Ֆրանսիական սկավառակի ակադեմիայի կողմից, որոնք 1991 թվականին նվագախմբին շնորհել են գրան պրի Ալբեր Ռուսելի (BMG) բոլոր սիմֆոնիաների հրատարակման համար։ Անթոլոգիայի այս փորձառությունը առաջինը չէր կոլեկտիվի աշխատանքում. 1992-XNUMX թվականներին նա ձայնագրեց Անտոն Բրուկների ամբողջական սիմֆոնիաները Բաստիլի օպերայում: Նվագախումբը ձայնագրել է նաև Լյուդվիգ վան Բեթհովենի հինգ դաշնամուրային կոնցերտներից բաղկացած ալբոմ (մենակատար Ֆրանսուա-Ֆրեդերիկ Գայ, դիրիժոր Ֆիլիպ Ջորդան)։

Նվագախմբի վերջին աշխատանքները ներառում են ձայնասկավառակ Գունոյի և Մասնեի օպերաների արիաներով, ձայնագրված Ռոլանդո Վիլյազոնի (դիրիժոր Էվելինո Պիդո) հետ և Ստրավինսկու «Բալետներ Ռուսները» Պաավո Յարվիի հետ Virgin Classics-ի համար: 2010-ին թողարկվեց Ժորժ Բիզեի «Կարմեն» օպերայի ձայնագրությունը, որը արվել է Decca Classics-ում, նվագախմբի մասնակցությամբ (դիրիժոր Մյուն Վուն Չունգ, գլխավոր դերերում՝ Անդրեա Բոչելին, Մարինա Դոմաշենկոն, Եվա Մեյը, Բրին Տերֆելը):

Նվագախումբը ֆրանսիական հեռուստատեսության և Arte-LiveWeb-ի գործընկերն է։

2009-2010 մրցաշրջանում նվագախումբը շրջագայել է Միացյալ Նահանգների քաղաքներում (Չիկագո, Սան Ֆրանցիսկո, Լոս Անջելես), ելույթ է ունեցել Շանհայի համաշխարհային ցուցահանդեսում, ինչպես նաև Ավստրիա, Պրահա, Բուխարեստ, Աբու Դաբի քաղաքներում։

Աղբյուրը՝ Մոսկվայի ֆիլհարմոնիայի կայք Լուսանկարը՝ Քրիստոֆ Աբրամովից