Diplôme |

Stufe allemand, Tonstufe, Klangstufe; diplôme d'anglais; diplôme de français; ital. grado ; autre diplôme russe

L'emplacement du ton (son) en tant que lien dans le système d'échelle (gamma, accord, mode, tonalité), ainsi qu'un tel ton lui-même.

La notion de "S." est associé à l'idée d'échelle en tant qu '«échelle» (scala italien, allemand Leiter, Tonleiter), le mouvement le long duquel est perçu comme un pas en avant, c'est-à-dire une transition brusque d'une qualité (d'un élément) à une autre ( par exemple, c - d, d - e, e - f). Les changements de S. sont l'une des manifestations du mouvement, du développement, au moyen d'une structure de hauteur. Ensemble S. appartenant à k.-l. système, suggère l'ordre des transitions d'un S. à un autre; en cela il y a une certaine similitude entre les concepts de S. et la fonction tonale. En harmonique. tonalité en fonction de la différence entre les deux DOS. types d'organisation son-altitude – unicéphale. et polygone. – sous le terme « S. cela signifie non seulement un son séparé de la gamme, mais également construit dessus comme sur le principal. ton d'accord (ils disent, par exemple, à propos de la voix dans la séquence d'étapes: V - VI). Pour désigner S. de cela et d'autres types, G. Schenker à traditionnel. entrées en chiffres romains ajoutés en arabe :

L'accord S. en couvre plusieurs. S.-sons (par exemple, l'accord V9 comprend 5, 7, 2, 4, 6, et la transition d'un «pas de son» à un autre au sein d'un «accès à l'accord» n'est pas perçue comme un changement de sa fonction générale, puisqu'il est commun à tous ses « pas sonores » constitutifs). En harmonique. la tonalité S. – le centre local (le micromode; par exemple, sur V C. 1 gravite vers 7 malgré la gravité principale), subordonné au total (S. en tant que sublad). L'une des méthodes les plus courantes pour désigner les accords est associée au concept d '«accord S.», dont l'essence est l'indication du nombre d'harmonies dans la série d'échelles (la notation fonctionnelle, contrairement à la notation par étapes, détermine le sens de l'accord dans la logique du processus harmonique). Dans la musique européenne des XVIIe-XIXe siècles, basée sur une acoustique à 17 pas. système, dominé diatonique. à la base (voir Diatonique), les modes sont majeur et mineur, ce qui permettait cependant le chromatisme. Les 19 « pas sonores » possibles au sein de ces modes ont été divisés fonctionnellement en 12 principaux (en C-dur ils correspondent aux touches blanches du php.) et 12 dérivés (altérés ; correspondent aux touches noires) ; un tel alter. la chromaticité est un phénomène secondaire au diatonique. base (F. Chopin, Etude a-moll op. 7 No 5), et selon le grand principe de structure, les frettes doivent être considérées comme en 25 temps. Dans la musique du XXe siècle, à côté du 11 temps, le 7 temps est aussi systématiquement utilisé (chromatisme naturel et ses autres types, par exemple dans les Bagatelles d'A. Webern, op. 20, trio avec piano d'EV Denisov). En plus des systèmes à 7 et 12 étapes, il en existe d'autres avec une plus petite quantité de C. (par exemple, pentatonique) et avec une plus grande (microchromatique à partir de 9, 7 C.; ici la série en 12 étapes peut fonctionner comme principale).

Il est nécessaire de faire la distinction entre les concepts: S. et la signification spécifique du ton (accord). Ainsi, dans le système chromatique C (dur), il est possible d'utiliser les sons ces-heses-as et, d'autre part, eis-fis-gis-ais, cependant, ces valeurs de ton spécifiques ne conduisent pas à un excès du nombre réel de "pas sonores" du chromatique 12 tons. gamma.

Références: Avraamov A., Sur l'accord parfait du 2e degré de majeure, « Musique », 1915, n° 205, 213 ; Glinsky M., Les signes chromatiques dans la musique du futur, « RMG », 1915, n° 49 ; Gorkovenko A., Le concept d'étape et le problème du système, « SM », 1969, n° 8 ; Albersheim G., Die Tonstufe, "Mf", 1963, Jahrg. 16, H. 2. Voir également lit. à l'art. Harmonie, Mode, Tonalité, Système sonore, Diatonique, Chromatique, Microchromatique, Pentatonique, Gamme, Tempérament.

Yu. N.Kholopov