استریتا |
شرایط موسیقی

استریتا |

دسته های فرهنگ لغت
اصطلاحات و مفاهیم

Stretta، Stretto

ایتالیایی stretta، stretto، از stringere – فشرده کردن، کاهش دادن، کوتاه کردن. eng آلمانی، gedrängt – مختصر، نزدیک، Engfuhrung – برگزاری مختصر

1) برگزاری شبیه سازی (1) پلی فونیک. مضامین، با معرفی صدا یا صداهای تقلیدی قبل از پایان موضوع در صدای ابتدایی مشخص می شود. در یک مفهوم کلی تر، معرفی تقلیدی یک موضوع با فاصله مقدماتی کوتاهتر از شبیه سازی اصلی است. S. را می توان در قالب یک تقلید ساده اجرا کرد که در آن تم حاوی تغییراتی در ملودیک است. ترسیم یا به طور ناقص انجام شده است (به a، b در مثال زیر مراجعه کنید)، و همچنین به شکل متعارف. تقلید، قانون (به ج، د در همین مثال مراجعه کنید). از ویژگی های بارز ظهور S. کوتاهی فاصله ورود است که برای گوش آشکار است که شدت تقلید، تسریع روند لایه بندی چند صدایی را تعیین می کند. رای.

جی اس باخ. پرلود و فوگ در ف مینور برای اندام، BWV 534.

پی چایکوفسکی. سوئیت شماره 1 برای ارکستر. فوگ.

پی. هیندمیت. لودوس تونالیس. Fuga secunda در G.

IS Bax. The Well-Tempered Clavier, Volume 2. Fugue D-dur.

S. صرفاً مخالف است. وسیله ای برای ضخیم شدن و فشرده سازی صدا، دریافت موضوعی بسیار موثر. تمرکز؛ این غنای معنایی خاص آن را از پیش تعیین می کند - این موضوع اصلی را بیان می کند. کیفیت C. به طور گسترده ای در decomp استفاده می شود. اشکال چند صدایی (و همچنین در بخش های چندصدایی اشکال هموفونیک)، در درجه اول در فوگ، ricercare. در فوگ S.، اولا، یکی از اصلی. تشکیل عناصر «ساختمان» همراه با مضمون، مخالفت، میان‌آهنگ. ثانیاً، S. تکنیکی است که در خدمت آشکار کردن جوهر موضوع به عنوان الهه‌های پیشرو است. افکار در فرآیند استقرار و در عین حال مشخص کردن لحظات کلیدی تولید، یعنی عامل محرک و در عین حال ثابت کننده چند صدایی بودن. شکل (به عنوان وحدت "شدن" و "شدن"). در فوگ، S. اختیاری است. در کلاویه خوش‌خلق باخ (که از این پس به اختصار «HTK» نامیده می‌شود)، تقریباً در نیمی از فوگ‌ها دیده می‌شود. S. اغلب در جاهایی که موجودات وجود دارد وجود ندارد. نقش یا با تونال ایفا می شود (مثلاً در فوگ e-moll از جلد اول "HTK" - فقط ظاهری از S. در اندازه های 1-39) یا ضد پوزی. توسعه علاوه بر S. انجام شد (به عنوان مثال، در فوگ c-moll از جلد 40، که در آن سیستمی از ترکیبات مشتق در میان‌آهنگ‌ها و رسانش‌های مضمون با موقعیت‌های متقابل حفظ شده شکل می‌گیرد). در فوگ‌ها، جایی که لحظه رشد تونال تاکید می‌شود، اگر وجود داشته باشد، Segue معمولاً در بخش‌های تکرار پایدار تونال قرار می‌گیرد و اغلب با نقطه اوج ترکیب می‌شود و بر آن تاکید می‌کند. بنابراین، در فوگ f-moll از جلد دوم (سه قسمت با روابط سونات کلیدها)، S. فقط در نتیجه گیری به نظر می رسد. قطعات؛ در قسمت در حال توسعه فوگ در g-moll از جلد 1 (نوار 2)، S. نسبتا محجوب است، در حالی که تکرار 1-گل. S. (اندازه 17) نقطه اوج واقعی را تشکیل می دهد. در یک فوگ سه قسمتی در C-dur op. 3 شماره 28 شوستاکوویچ با هارمونی عجیبش. توسعه S. فقط به صورت تکراری معرفی شد: اولی با حفظ موقعیت متقابل دوم، دومی با جابجایی افقی (نگاه کنید به کنترپوان متحرک). رشد تونال استفاده از S. را رد نمی کند، با این حال، contrapuntal. ماهیت S. نقش مهمتر آن را در آن فوگهایی که قصد آهنگساز دربرگیرنده کنترپوپونال پیچیده است، تعیین می کند. توسعه مواد (به عنوان مثال، در فوگ های C-dur و dis-moll از جلد 87 "HTK"، c-moll، Cis-dur، D-dur از جلد 1). در آنها، S. را می توان در هر بخش از فرم قرار داد، بدون استثناء نمایش (فوگ E-dur از جلد اول، شماره 1 از هنر فوگ باخ - S. بزرگ شده و در گردش). فوگها، نمايشهاي به ريخ به شكل S ساخته مي شوند كه به آنها استرتا مي گويند. مقدمه‌های دوتایی در فوگ استرتا از موتت دوم باخ (BWV 2) یادآور تمرین استادان سخت‌گیر است که به طور گسترده از چنین ارائه‌ای استفاده می‌کردند (برای مثال، کایری از توده «Ut Re Mi Fa Sol La» پالسترین).

جی اس باخ. موتت.

اغلب در یک فوگ چندین S. تشکیل می شود که در یک مشخص توسعه می یابد. سیستم (fugues dis-moll و b-moll از جلد اول "HTK"؛ fugue c-moll Mozart, K.-V. 1؛ فوگ از مقدمه اپرای "ایوان سوزانین" اثر گلینکا). هنجار یک غنی سازی تدریجی است، عارضه استرتا انجام می شود. به عنوان مثال، در فوگ در b-moll از جلد 426 "HTK"، اول (نوار 2) و دوم (نوار 1) S. روی موضوعی در حرکت مستقیم نوشته شده است، سوم (نوار 27) و 2- I (نوار 33) – در کنترپوان کامل برگشت پذیر، پنجم (نوار 3) و ششم (نوار 67) – در کنترپوان برگشت ناقص، هفتم نهایی (نوار 4) – در ناقص برگشت پذیر با صداهای دوبرابر. S. این فوگ شباهت هایی با پلی فونیک پراکنده پیدا می کند. چرخه تغییرات (و بنابراین معنای "شکل مرتبه دوم"). در فوگ های حاوی بیش از یک S، طبیعی است که این S. را به عنوان ترکیبات اصلی و مشتق در نظر بگیریم (نگاه کنید به نقطه مقابل مجتمع). در برخی تولیدات پیچیده ترین S. در واقع ترکیب اصلی است، و بقیه S.، همانطور که گفته شد، مشتقات ساده شده، "استخراج" از اصلی هستند. به عنوان مثال، در فوگ C-dur از جلد اول "HTK"، نسخه اصلی 73 گل است. S. در میله های 5-80 (منطقه مقطع طلایی)، مشتقات – 6-، 89-گل. S. (نگاه کنید به نوارهای 7، 96، 2، 1، 4، 16) با جایگشت عمودی و افقی. می توان فرض کرد که آهنگساز آهنگسازی این فوگ را دقیقاً با طراحی پیچیده ترین فوگ آغاز کرده است. موقعیت فوگ، کارکردهای آن در فوگ متنوع و اساساً جهانی است. علاوه بر موارد ذکر شده، می توان به S. اشاره کرد که فرم را کاملاً تعیین می کند (فوگ دو قسمتی در c-moll از جلد 19 که در شفاف تقریباً 2 سر. قسمت 3 S با غلبه چهار قسمت چسبناک، تماماً از S. تشکیل شده است، همچنین در S. نقش توسعه (فوگ از مجموعه دوم ارکستر چایکوفسکی) و محمول فعال (Kyrie در Requiem موتزارت، میله‌های 7) را ایفا می‌کند. 10). صداها در S. می توانند به هر فاصله ای وارد شوند (نمونه زیر را ببینید)، با این حال، نسبت های ساده - ورود به یک اکتاو، یک پنجم و یک چهارم - رایج ترین هستند، زیرا در این موارد لحن موضوع حفظ می شود.

اگر استراوینسکی کنسرتو برای دو پیانو، موومان چهارم.

فعالیت S. به بسیاری از شرایط بستگی دارد - به سرعت، پویا. سطح، تعداد معرفی، اما تا حد زیادی - از contrapuntal. پیچیدگی S. و فاصله ورود صداها (هرچه کوچکتر باشد، S. موثرتر است، همه چیزهای دیگر برابر هستند). کانن دو سر در یک موضوع در حرکت مستقیم - رایج ترین شکل C. در 3 هدف. S. صدای سوم اغلب پس از پایان موضوع در صدای ابتدایی وارد می شود و این S. ها به صورت زنجیره ای از کانون ها تشکیل می شوند:

جی اس باخ. The Well-Tempered Clavier, Volume 1. Fugue F-dur.

S. نسبتاً کمی هستند که در آنها مضمون به طور کامل در همه صداها به صورت یک کانون اجرا می شود (آخرین ریپوستا تا پایان پروپوستا وارد می شود). S. از این نوع main (stretto maestrale) نامیده می شوند، یعنی استادانه ساخته شده اند (مثلاً در فوگ های C-dur و b-moll از جلد 1، D-dur از جلد دوم "HTK"). آهنگسازان با کمال میل از S. با decomp استفاده می کنند. دگرگونی های چند صدایی موضوعات; تبدیل بیشتر استفاده می شود (به عنوان مثال، فوگ ها در d-moll از جلد 2، Cis-dur از جلد 1؛ وارونگی در S. برای فوگ های WA Mozart معمول است، به عنوان مثال، g-moll، K .-V. 2, c-moll, K.-V. 401) و افزایش می یابد، گهگاه کاهش می یابد (فوگ E-dur از جلد دوم "HTK")، و اغلب چندین با هم ترکیب می شوند. راه های تبدیل (فوگ c-moll از جلد دوم، میله های 426-2 - در حرکت مستقیم، در گردش و افزایش؛ dis-moll از جلد 2، در میله های 14-15 - نوعی استرتو ماسترال: در حرکت مستقیم ، در افزایش و با تغییر نسبت های ریتمیک). صدای S. با نقطه مقابل پر می شود (به عنوان مثال، فوگ C-dur از جلد اول در اندازه های 1-77). گاهی اوقات ضدافزودن یا قطعات آن در S باقی می مانند (نوار 83 در فوگ g-moll از جلد 1). S. مخصوصاً سنگین هستند، جایی که مضمون و مخالفت حفظ شده یا مضامین یک فوگ پیچیده به طور همزمان تقلید می شوند (نوار 7 و بیشتر در فوگ cis-moll از جلد اول CTC؛ تکرار - شماره 8 - فوگ از پنج نفر. اپ. 28 اثر شوستاکوویچ). در S. مورد اشاره، دو موضوع را اضافه خواهد کرد. آرای حذف شده (نگاه کنید به col. 1).

A. برگ. "ووزک"، پرده سوم، تصویر اول (فوگ).

به عنوان یک تجلی خاص از روند کلی در توسعه چند صدایی جدید، پیچیدگی بیشتری در تکنیک استرتو وجود دارد (از جمله ترکیبی از کنترپوان برگشت پذیر ناقص و متحرک مضاعف). نمونه های تاثیرگذار S. در فوگ سه گانه شماره 3 از کانتات "پس از خواندن مزمور" تانیف، در فوگ از مجموعه "مقبره کوپرین" اثر راول، در فوگ دوگانه در A (نوار 58-68) هستند. ) از چرخه لودوس تونالیس هیندمیت، در فوگ دوگانه e-moll op. 87 شماره 4 توسط شوستاکوویچ (سیستم تکرار S. با کانون دوتایی در اندازه 111)، در یک فوگ از کنسرتو برای 2 فریم در ثانیه. استراوینسکی در تولید شوستاکوویچ اس.، به عنوان یک قاعده، در تکرار متمرکز است، که نمایشنامه نویس آنها را متمایز می کند. نقش. پیچیدگی فنی سطح بالا در محصولات مبتنی بر فناوری سریال به S. می رسد. به عنوان مثال، تکرار S. fugue از فینال سمفونی سوم K. Karaev حاوی مضمونی در یک حرکت خشن است. آواز اوج در مقدمه از موسیقی تشییع جنازه لوتوسلاوسکی تقلیدی از ده و یازده صدا با بزرگنمایی و معکوس است. ایده یک استرتا چند صدایی در بسیاری از آهنگ‌های مدرن به پایان منطقی خود می‌رسد، زمانی که صداهای دریافتی در یک توده یکپارچه "فشرده" می‌شوند (به عنوان مثال، کانن بی‌پایان چهارصدایی دسته دوم در ابتدای کتاب قسمت سوم کوارتت زهی ک. خاچاتوریان).

طبقه بندی پذیرفته شده کلی S. وجود ندارد. S. که در آن فقط از ابتدای موضوع یا موضوع با وسیله استفاده شده است. تغییرات ملودیک گاهی اوقات ناقص یا جزئی نامیده می شود. از آنجایی که اساس بنیادی S. متعارف هستند. اشکال، برای کاربرد مشخصه S. از osn موجه است. تعاریف این اشکال س. در دو موضوع را می توان مضاعف نامید; در دسته اشکال "استثنایی" (طبق اصطلاحات SI Taneev) S. هستند که تکنیک آن فراتر از محدوده پدیده های کنترپوان متحرک است، یعنی S.، که در آن از افزایش، کاهش، حرکت شنی استفاده می شود. با قیاس با قوانین، S. در حرکت مستقیم، در گردش، ترکیبی، دسته 1 و 2 و غیره متمایز می شود.

در فرم های هموفونیک، ساخت های چندصدایی وجود دارد که به معنای کامل S. نیستند (به دلیل بافت وتر، منشاء دوره هموفونیک، موقعیت در فرم و غیره)، اما از نظر صدا به آن شباهت دارند. نمونه‌هایی از چنین معرفی‌های استرتا یا سازه‌های استرتا مانند می‌توانند به عنوان اصلی عمل کنند. موضوع موومان دوم سمفونی اول، آغاز سه گانه موومان سوم سمفونی پنجم بتهوون، قطعه ای از مینوئت از سمفونی سی دور ("مشتری") موتسارت (نوار 2 به بعد)، فوگاتو در توسعه موومان اول (نگاه کنید به شماره 1) سمفونی 3 شوستاکوویچ. در هموفونیک و مخلوط هموفونیک-چند صدایی. تشابه خاصی از S را تشکیل می دهد. ساخت و سازها (کانون در تکرار کاواتینای گوریسلاوا از اپرای روسلان و لیودمیلا اثر گلینکا) و ترکیبات پیچیده ای از مضامین که قبلاً جداگانه به نظر می رسید (آغاز تکرار اورتور از اپرای استادان نورنبرگ اثر واگنر، بخشی از کدا در صحنه چانه زنی از صحنه چهارم اپرا - حماسه "سادکو" اثر ریمسکی-کورساکوف، کدای پایانی سمفونی تانیف در سی مول).

2) شتاب سریع حرکت، افزایش سرعت Ch. arr در نتیجه گیری بخش موسیقی اصلی تولید (در متن موسیقی به piъ stretto اشاره شده است؛ گاهی اوقات فقط تغییر در تمپو نشان داده شده است: piъ mosso، prestissimo و غیره). S. - ساده و در هنر. رابطه ابزار بسیار موثری است که برای ایجاد یک پویا استفاده می شود. اوج محصولات، اغلب با فعال سازی ریتمیک همراه است. شروع کنید. از همه زودتر، آنها گسترده شدند و به یک ویژگی ژانری تقریباً اجباری در ایتالیایی تبدیل شدند. اپرا (به ندرت در یک کانتاتا، اوراتوریو) زمان G. Paisiello و D. Cimarosa به عنوان آخرین بخش گروه (یا با مشارکت گروه کر) پایانی (به عنوان مثال، گروه پایانی پس از آریا پائولینو در Cimarosa's ازدواج پنهانی). نمونه های برجسته متعلق به وا موتسارت است (برای مثال، پرستیسیمو در فینال پرده دوم اپرا Le nozze di Figaro به عنوان قسمت اوج در توسعه یک موقعیت کمدی؛ در فینال پرده اول اپرا دون جووانی، piъ stretto با تقلید stretta تقویت می شود). S. در نهایی نیز برای محصول معمولی است. ایتالیایی آهنگسازان قرن 2 - G. Rossini، B. Bellini، G. Verdi (برای مثال، piъ mosso در فینال پرده دوم اپرای "آیدا"؛ در بخش ویژه، آهنگساز C. را در معرفی اپرای "لا تراویاتا"). S. همچنین اغلب در آریاها و دوئت های کمدی (به عنوان مثال، accelerando در آریا معروف باسیلیو در مورد تهمت از اپرای The Barber of Seville اثر روسینی)، و همچنین از نظر تغزلی پرشور (به عنوان مثال، vivacissimo در دوئت گیلدا و دوک در صحنه دوم اپرای "ریگولتو" اثر وردی) یا درام. شخصیت (به عنوان مثال، در دوئت آمنریس و رادامس از پرده چهارم اپرای آیدا توسط وردی). یک آریا یا دوئت کوچک از شخصیت آهنگ با ملودیک-ریتمیک تکراری. نوبت، که در آن S. استفاده می شود، cabaletta نامیده می شود. S. به عنوان یک وسیله بیان خاص نه تنها توسط ایتالیایی استفاده شد. آهنگسازان، بلکه استادان سایر کشورهای اروپایی. به طور خاص، S. در Op. MI گلینکا (به عنوان مثال به prestissimo و piъ stretto در مقدمه، piъ mosso در rondo فارلاف از اپرای روسلان و لیودمیلا مراجعه کنید).

کمتر S. در نتیجه گیری شتاب می نامند. instr. محصولی که با سرعتی سریع نوشته شده است. نمونه های واضح در Op. ال. بتهوون (به عنوان مثال، پیشستوی پیچیده شده توسط کانن در کد پایانی سمفونی پنجم، S. "چند مرحله ای" در کد پایانی سمفونی نهم)، fp. موسیقی از R. Schumann (به عنوان مثال، remarks schneller، noch schneller قبل از coda و در coda قسمت اول سونات پیانو g-moll op. 5 یا prestissimo و immer schneller und schneller در پایان همان سونات؛ در بخش اول و آخر کارناوال، معرفی مضامین جدید با شتاب حرکت تا آخرین پیا استرتو همراه است. پی. لیست (شعر سمفونیک "مجارستان") و غیره. در موسیقی باهم قرن 9 و در تولید صفحات قرن 1 بسیار متنوع استفاده می شود. با این حال، این تکنیک به شدت اصلاح شده است که آهنگسازان، با استفاده گسترده از اصل S.، تقریباً استفاده از خود اصطلاح را متوقف کرده اند. از نمونه های متعدد می توان به فینال قسمت های اول و دوم اپرای «اورستیا» اثر تانیف اشاره کرد که در آن آهنگساز به وضوح توسط کلاسیک هدایت می شود. سنت یک مثال واضح از استفاده از S. در موسیقی عمیقا روانشناختی است. پلان – صحنه اینول و گولو (پایان پرده سوم) در اپرای Pelléas et Mélisande اثر دبوسی. شرایط." در موسیقی برگ ووزک (پرده دوم، میان‌آهنگ، شماره 22) رخ می‌دهد. در موسیقی قرن 1 میلادی، طبق سنت، اغلب به عنوان راهی برای انتقال کمیک عمل می کند. موقعیت‌ها (مثلاً شماره 19 «In taberna guando sumus» («وقتی در میخانه می‌نشینیم») از «Carmina burana» ارف، که در آن شتاب، همراه با اوج بی‌امان، اثری را ایجاد می‌کند که در خودانگیختگی‌اش تقریباً طاقت‌فرسا است). با کنایه ای شاد، از کلاسیک استفاده می کند. پذیرایی اس اس پروکوفیف در مونولوگ چلیا از ابتدای پرت دوم اپرای "عشق برای سه پرتقال" (در تک کلمه "فارفالو")، در "صحنه شامپاین" توسط دون ژروم و مندوزا (پایان پرتقال دوم). اپرا "نامزدی در صومعه"). به‌عنوان جلوه‌ای خاص از سبک نئوکلاسیک را باید شبه استریتو (اندازه 20) در باله «آگون»، کابالتای آن در پایان پرده اول اپرای «پیشرفت راک» اثر استراوینسکی در نظر گرفت.

3) تقلید در تقلیل (به ایتالیایی: Imitazione alla stretta); این اصطلاح معمولاً به این معنا استفاده نمی شود.

منابع: فوگ Zolotarev VA. راهنمای مطالعه عملی، م.، 1932، 1965; Skrebkov SS, Polyphonic Analysis, M.-L., 1940; خودش، کتاب درسی چند صدایی، M.-L.، 1951، M.، 1965; Mazel LA, Structure of Musical Works, M., 1960; Dmitriev AN, Polyphony as a shaping, L., 1962; پروتوپوپوف وی وی، تاریخ چند صدایی در مهمترین پدیده های آن. موسیقی کلاسیک روسی و شوروی، م.، 1962; او، تاریخ چند صدایی در مهمترین پدیده های آن. کلاسیک اروپای غربی قرن 18-19، M.، 1965; Dolzhansky AN, 24 preludes and fugues by D. Shostakovich, L., 1963, 1970; Yuzhak K.، برخی از ویژگی های ساختار فوگ توسط JS Bach، M.، 1965; Chugaev AG، ویژگی های ساختار فوگ های کلاویر باخ، M.، 1975; Richter E., Lehrbuch der Fuge, Lpz., 1859, 1921 (ترجمه روسی – Richter E., Fugue Textbook, St. Petersburg, 1873); Buss1er L., Kontrapunkt und Fuge im freien Tonsatz…, V., 1878, 1912 (ترجمه روسی – Bussler L., Strict style. Textbook of counterpoint and fugue, M., 1885); Prout E., Fugue, L., 1891 (ترجمه روسی – Prout E., Fugue, M., 1922); روشن شده را نیز ببینید. در هنر چند صدایی.

معاون فرایونوف

پاسخ دهید