فوگاتو |

ایتالیایی فوگاتو، به معنای واقعی کلمه - فوگ، فوگ مانند، مانند فوگ

یک فرم تقلیدی از نظر نحوه ارائه موضوع (اغلب نیز توسعه) به فوگ مربوط می شود (1).

برخلاف فوگ، چند صدایی به وضوح بیان نشده است. تکرارها معمولاً به عنوان بخشی از یک کل بزرگتر استفاده می شود. ارائه واضح موضوع، تقلید. ورود صداها و متراکم شدن تدریجی چند صدایی. بافت ها موجوداتی هستند ویژگی های P. (P. را می توان فقط آن دسته از تقلیدی ها نام برد که دارای این ویژگی ها هستند؛ در غیاب آنها از اصطلاح "ارائه فوگ" استفاده می شود)، F. شکلی است که سخت تر از فوگ است: تعداد رای ها در اینجا ممکن است متغیر باشد. (قسمت اول از سمفونی تانیف در سی مول، شماره 1)، مضمون ممکن است با همه صداها اجرا نشود (آغاز کردو از مراسم عشای ربانی بتهوون) یا بلافاصله با یک مخالف ارائه شود (سمفونی 12 میاسکوفسکی، شماره 21). ) نسبت‌های ربع کوئنت تم و پاسخ رایج است، اما انحرافات غیر معمول نیستند (مقدمه ای بر سومین پرده اپرای واگنر استادان نورنبرگ؛ قسمت اول سمفونی پنجم شوستاکوویچ، شماره های 1-3). F. از نظر ساختار بسیار متنوع هستند. در بسیاری از Op. پایدارترین بخش فوگ، نمایشگاه، بازتولید می شود، علاوه بر این، یک سر واضح است. آغاز F. که به وضوح آن را از موسیقی قبلی جدا می کند، در تضاد با پایانی است که از c.-l متمایز نمی شود. ادامه متفاوت، اغلب غیر چندصدایی (پایان سونات پیانو شماره 1، موومان دوم سمفونی شماره 5 بتهوون؛ همچنین به نمونه ای در ستون 17 مراجعه کنید).

علاوه بر نمایش، F. ممکن است شامل بخشی شبیه به بخش در حال توسعه فوگ باشد (پایان رباعی چایکوفسکی شماره 2، شماره 32)، که معمولاً بیشتر به یک توسعه سونات تبدیل می شود (بخش اول کوارتت فرانک در D. -دور). گاهی اوقات، F. به عنوان یک ساخت ناپایدار تعبیر می شود (اف. مضاعف در آغاز توسعه قسمت اول سمفونی 1 چایکوفسکی: d-moll – a-moll – e-moll – h-moll). کاربرد در F. Complex contrapuntal. تکنیک ها مستثنی نیستند (F. با مخالفت حفظ شده در قسمت اول سمفونی پنجم میاسکوفسکی، شماره 1؛ استرتا در F. "بگذارید بدانند قدرت یعنی چه" از پرده دوم اپرای "شب مه" اثر ریمسکی-کورساکوف ؛ دوبل اف. در موومان دوم سمفونی هفتم بتهوون، سه اف. مشتری)، هر چند تقلید ساده. فرم ها هنجار هستند

اگر فوگ با کامل بودن توسعه و هنر متمایز شود. استقلال تصویر، سپس F. نقش فرعی را در محصول ایفا می کند که در آن "در آن رشد می کند".

معمولی ترین استفاده از F. در توسعه سونات: پویا. امکان تقلید برای آماده کردن اوج یک موضوع یا بخش جدید است. F. می تواند هم در مقدمه (بخش اول سمفونی ششم چایکوفسکی) و هم در بخش مرکزی (بخش اول سمفونی اول کالینیکوف) یا بخش های مقدماتی توسعه (قسمت اول از چهارمین کنسرتو برای پیانو. با ارکستر بتهوون) باشد. ; اساس موضوع انگیزه های واضح قسمت اصلی است (مضامین آهنگین بخش جانبی اغلب به صورت متعارف پردازش می شوند).

AK گلازونوف. سمفونی ششم. قسمت دوم.

به طور کلی F. در هر بخشی از موسیقی کاربرد پیدا می کند. تولید کننده: در ارائه و توسعه مضمون (آلگرو در اورتور اپرای "فلوت جادویی" موتسارت؛ قسمت اصلی در اورتور اپرای "عروس مبادله شده" اثر اسمتانا)، در اپیزود ( پایانی سمفونی پنجم پروکوفیف، شماره 5)، تکرار (فریم‌پی‌پی سونات h-moll اثر لیست)، آهنگ تک‌نوازی (کنسرتو ویولن اثر گلازونف)، در مقدمه (بخش اول از سیم‌های پنجم کوارتت گلازونف) و کودا (قسمت اول) از سمفونی برلیوز رومئو و جولیا)، قسمت میانی یک فرم پیچیده سه قسمتی (آریای گریازنوی از پرده اول اپرای عروس تزار اثر ریمسکی-کورساکوف)، در روندو (شماره 93 از سنت متی باخ). شور)؛ در قالب F. می توان یک لایت موتیف اپرایی را بیان کرد («موضوع کشیشان» در مقدمه اپرای «آیدا» وردی)، می توان یک صحنه اپرا ساخت (شماره 1 س از پرده سوم « شاهزاده ایگور" نوشته بورودین)؛ گاهی F. یکی از واریاسیون ها است (شماره 5 از واریاسیون های گلدبرگ باخ؛ کر "ملکه شگفت انگیز بهشت" از پرده سوم اپرای "افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا" اثر ریمسکی-کورساکوف ، شماره 1); ف به عنوان مستقل. یک قطعه (JS Bach, BWV 1; AF Gedicke, op. 36 No 20) یا بخشی از یک چرخه (موومان دوم سمفونیت Hindemith در E) نادر است. فرم F. (یا نزدیک به آن) در تولید به وجود آمد. سبک سختگیرانه در ارتباط با توسعه تکنیک های تقلید، پوشش همه صداها.

جوسکوین دسپرس. Missa sexti toni (super L'homme armé). آغاز کایری.

F. به طور گسترده در Op. آهنگسازان 17 - طبقه 1. قرن 18 (به عنوان مثال، در گیگ از سوئیت های instr.، در بخش های سریع اورتور). F. به طور انعطاف پذیری از JS Bach استفاده می کند، به عنوان مثال. به ترکیبات کر، تحدب فیگوراتیو فوق العاده و درام. بیان (در شماره 33 «Sind Blitze, sind Donner in Wolken verschwunden» و در شماره 54 «LaЯ ihn kreuzigen» از متیو Passion). چون اکسپرس. معنای F. در مقایسه با ارائه هوموفونیک، آهنگسازان طبقه دوم به وضوح آشکار می شود. 2 - التماس قرن 18 از این تضاد "chiaroscuro" به طرق مختلف استفاده می کند. F. instr. تولید هایدن – راهی برای چندصدایی کردن مضامین هموفونیک (تکرار قسمت اول تارها. کوارتت op. 19 No 1); موتزارت در F. یکی از راه‌های نزدیک‌تر کردن سونات و فوگ را می‌بیند (پایان کوارتت G-dur، K.-V. 50). نقش F. به طور چشمگیری در Op. بتهوون، که ناشی از تمایل آهنگساز برای چندصدایی کلی فرم است (دوبل F. در تکرار قسمت دوم سمفونی سوم به طور قابل توجهی شروع تراژیک را تقویت و متمرکز می کند). F. در موتزارت و بتهوون عضوی ضروری در سیستم چندصدایی است. اپیزودهایی که یک «فرم پلی‌فونیک بزرگ» را در سطح یک حرکت تشکیل می‌دهند (قسمت‌های اصلی و جانبی فوگ شده در نمایشگاه، بخش جانبی در تکرار، توسعه تقلیدی، استریتا کودا در پایان کوارتت G-dur، K.-V. 2 موتزارت) یا چرخه (F. در موومانهای 387، 2 و 3 سمفونی نهم، F. در موومان 387، مربوط به آخرین فوگ، در سونات پیانوی شماره 1 بتهوون). استادان قرن نوزدهم، خلاقانه دستاوردهای نمایندگان کلاسیک وین را توسعه دادند. مدارس، F. را به روشی جدید تفسیر می کنند - از نظر نرم افزاری ("نبرد" در مقدمه "رومئو و جولیا" توسط برلیوز)، ژانر (پایان اولین اقدام اپرای "کارمن" اثر بیزه)، تصویری ( کولاک در پایان چهارم اپرای ایوان سوزانین اثر گلینکا) و به طرز خارق العاده ای تصویری (تصویر یک جنگل در حال رشد در پرده سوم اپرای دوشیزه برفی اثر ریمسکی-کورساکوف، شماره 2)، ف. معنای مجازی جدید، آن را به عنوان تجسم شیطان تفسیر می کند. آغاز (قسمت «مفیستوفل» از سمفونی فاوست لیست)، به عنوان یک بیان بازتاب (مقدمه ای بر اپرای فاوست اثر گونود؛ مقدمه ای بر سومین پرده اپرای Die Meistersingers Nurnberg اثر واگنر)، به عنوان واقع گرایانه. تصویری از زندگی مردم (مقدمه ای بر صحنه اول پیش درآمد اپرا "بوریس گودونوف" اثر موسورگسکی). F. در میان آهنگسازان قرن بیستم کاربردهای متنوعی پیدا می کند. (R. Strauss, P. Hindemith, SV Rakhmaninov, N. Ya. Myaskovsky, DD Shostakovich و دیگران).

منابع: زیر هنر را ببینید. فوگ.

معاون فرایونوف