आवाज अग्रणी |

जर्मन Stimmführung, अंग्रेजी। अंश-लेखन, आवाज-अग्रणी (संयुक्त राज्य अमेरिकामा), फ्रेन्च कन्ड्युइट डेस वोक्स

ध्वनिको एक संयोजनबाट अर्कोमा संक्रमणको क्रममा एक व्यक्तिको आवाज र सबै आवाजहरू सँगै संगीतको बहुफोनिक टुक्रामा चल्ने, अर्को शब्दमा, मेलोडिकको विकासको सामान्य सिद्धान्त। रेखाहरू (आवाजहरू), जसबाट संगीत रचना गरिएको छ। कामको कपडा (बनावट)।

G. को विशेषताहरु शैलीगत मा निर्भर गर्दछ। संगीतकारको सिद्धान्तहरू, सम्पूर्ण संगीतकार विद्यालयहरू र रचनात्मकता। निर्देशनहरू, साथै कलाकारहरूको संरचनामा जसको लागि यो रचना लेखिएको थियो। एक व्यापक अर्थमा, G. दुबै मेलोडिक र हार्मोनिकको अधीनस्थ छ। ढाँचाहरू। आवाजहरूको पर्यवेक्षण अन्तर्गत म्यूजमा उसको स्थानलाई असर गर्छ। कपडा (माथि, तल, मध्य, आदि) र प्रदर्शन। उपकरणको क्षमताहरू, जसमा यसको कार्यान्वयन सुम्पिएको छ।

आवाजको अनुपात अनुसार, G. लाई प्रत्यक्ष, अप्रत्यक्ष र विपरीत छुट्याइएको छ। प्रत्यक्ष (विविध - समानान्तर) आन्दोलन सबै आवाजहरूमा आन्दोलनको एकल आरोही वा अवरोही दिशा द्वारा विशेषता हो, अप्रत्यक्ष - एक वा बढी आवाजहरू अपरिवर्तित छोडेर। उचाई, विपरीत - भिन्न। चलिरहेको आवाजहरूको दिशा (यसको शुद्ध रूपमा यो दुई-आवाजमा मात्र सम्भव छ, ठूलो संख्यामा आवाजहरूको साथ यो आवश्यक रूपमा प्रत्यक्ष वा अप्रत्यक्ष आन्दोलनसँग जोडिएको छ)।

प्रत्येक आवाज चरण वा जम्प मा सार्न सक्छ। चरणबद्ध आन्दोलनले सबैभन्दा ठूलो सहजता र व्यञ्जनहरूको सुसंगतता प्रदान गर्दछ; सबै आवाजहरूको दोस्रो परिवर्तनले एकअर्काको व्यञ्जनहरूबाट सामंजस्यपूर्ण रूपमा टाढा हुने क्रमलाई पनि प्राकृतिक बनाउन सक्छ। विशेष सहजता अप्रत्यक्ष आन्दोलनको साथ प्राप्त हुन्छ, जब तारहरूको सामान्य टोन कायम राखिन्छ, जबकि अन्य आवाजहरू नजिकको दूरीमा सर्छन्। एकैसाथ सुनिने आवाजहरू बीचको अन्तरसम्बन्धको प्रकारमा निर्भर गर्दै, हार्मोनिक, हेटेरोफोनिक-सबभोकल, र पोलिफोनिक आवाजहरू छुट्याइन्छ।

हार्मोनिक जी। कोरलसँग सम्बन्धित, कोरल (हेर्नुहोस् चोरले) बनावट, जुन सबै आवाजहरूको लयको एकताद्वारा छुट्याइन्छ। आवाजहरूको इष्टतम ऐतिहासिक संख्या चार हो, जुन गायकहरूको आवाजसँग मेल खान्छ: सोप्रानो, अल्टो, टेनर र बास। यी मतहरू दोब्बर हुन सक्छ। अप्रत्यक्ष आन्दोलनसँग तारहरूको संयोजनलाई सद्भाव भनिन्छ, प्रत्यक्ष र विपरीत - मेलोडिकको साथ। जडानहरू। अक्सर सामंजस्यपूर्ण। G. प्रमुख धुन (सामान्यतया माथिल्लो आवाजमा) को संगतमा अधीनस्थ छ र तथाकथितसँग सम्बन्धित छ। homophonic harmonic। गोदाम (होमोफोनी हेर्नुहोस्)।

Heterofonno-podgolosochnoe G। (हेटरोफोनी हेर्नुहोस्) प्रत्यक्ष (अक्सर समानान्तर) आन्दोलन द्वारा विशेषता हो। डिकम्पमा। स्वरहरू एउटै धुन को ध्वनि संस्करणहरू; भिन्नता को डिग्री शैली र राष्ट्रिय मा निर्भर गर्दछ। कामको मौलिकता। हेटेरोफोनिक-भोकल आवाज धेरै संगीत र शैलीगत घटनाहरूको विशेषता हो, उदाहरणका लागि। ग्रेगोरियन मन्त्रका लागि (युरोप ११-१४ शताब्दी), धेरै जोडीहरू। संगीत संस्कृतिहरू (विशेष गरी, रूसी ड्रल गीतको लागि); नारको स्वर परम्परालाई कुनै न कुनै हदसम्म प्रयोग गर्ने संगीतकारहरूको काममा पाइन्छ। संगीत (MI Glinka, MP Mussorgsky, AP Borodin, SV Rakhmaninov, DD Shostakovich, SS Prokofiev, IF Stravinsky र अन्य)।

एपी बोरोडिन। ओपेरा "राजकुमार इगोर" बाट गाउँलेहरूको कोरस।

पोलिफोनिक जी। (Polyphony हेर्नुहोस्) एकै समयसँग सम्बन्धित छ। धेरै वा कम स्वतन्त्र होल्डिंग। धुनहरू।

आर वाग्नर। ओपेरा "न्युरेम्बर्गको मास्टरसिंगर्स" को ओभरचर।

पोलिफोनिक G को एक विशेषता विशेषता भनेको प्रत्येक आवाजमा उनीहरूको अप्रत्यक्ष आन्दोलनको साथ तालको स्वतन्त्रता हो।

यसले कानद्वारा प्रत्येक धुनको राम्रो पहिचान सुनिश्चित गर्दछ र तपाइँलाई तिनीहरूको संयोजन पछ्याउन अनुमति दिन्छ।

प्रारम्भिक मध्य युगदेखि नै अभ्यास गर्ने संगीतकारहरू र सिद्धान्तहरूले गितारमा ध्यान दिन थालेका छन्। यसरी, Guido d'Arezzo समानान्तर विरुद्ध बोल्यो। हुकबाल्डको अर्गानम र उनको सिद्धान्तमा आवाजहरू संयोजन गर्नका लागि नियमहरू बनाइएको हुन्छ। G. को सिद्धान्तको पछिल्ला विकासले म्यूजको विकासलाई प्रत्यक्ष रूपमा प्रतिबिम्बित गर्दछ। कला, यसको मुख्य शैलीहरू। 16 औं शताब्दी सम्म डिकम्प को लागी जी को नियम। आवाजहरू फरक थिए - काउन्टरटेनरमा टेनर र ट्रेबलमा जोडिने (इन्स्ट्र. प्रदर्शनको लागि), अन्य आवाजहरूसँग जम्प, क्रसिङलाई अनुमति दिइयो। 16 औं शताब्दीमा संगीतको आवाजलाई धन्यवाद। कपडा र नक्कल को माध्यम को प्रयोग हुन्छ। मत बराबरी। Mn काउन्टरपोइन्टका नियमहरू अनिवार्य रूपमा G का नियमहरू थिए - आधारको रूपमा आवाजहरूको विपरीत आन्दोलन, समानान्तरहरूको निषेध। चालहरू र क्रसिङहरू, बढेको भन्दा कम अन्तरालहरूको लागि प्राथमिकता (जम्प पछि, अर्को दिशामा मेलोडिक आन्दोलन स्वाभाविक देखिन्थ्यो), आदि। 17 औं शताब्दीदेखि तथाकथित भिन्नता स्थापित भएको थियो। कडा र नि: शुल्क शैलीहरू। सख्त शैली अन्य चीजहरूको बीचमा गैर-इज्म द्वारा विशेषता थियो। काममा आवाजहरूको संख्या, नि: शुल्क शैलीमा, यो निरन्तर परिवर्तन भयो (तथाकथित वास्तविक आवाजहरू, पूरक आवाजहरू र ध्वनिहरू देखा पर्यो), धेरै "स्वतन्त्रताहरू" लाई जी द्वारा अनुमति दिइएको थियो। बास जनरलको युगमा, G. बिस्तारै काउन्टरपोइन्टको कडा नियमहरूबाट आफूलाई मुक्त गरे; एकै समयमा, माथिल्लो आवाज सबैभन्दा मधुर रूपमा विकसित हुन्छ, जबकि बाँकी एक अधीनस्थ स्थिति ओगटेको छ। सामान्य बास प्रयोग गर्न बन्द भएपछि पनि समान अनुपात धेरै हदसम्म सुरक्षित गरिएको छ, विशेष गरी पियानोमा। र अर्केस्ट्रल संगीत (मुख्यतया "भरि" मध्य आवाज को भूमिका), यद्यपि सुरु देखि। 20 औं शताब्दीमा पोलिफोनिक जी को मूल्य फेरि बढ्यो।

सन्दर्भ: Skrebkov S., Polyphonic विश्लेषण, M., 1940; उनको आफ्नै, पोलिफोनीको पाठ्यपुस्तक, एम।, १९६५; उनको, आधुनिक संगीतमा हार्मनी, एम., 1965; Mazel L., O melody, M., 1965; Berkov V., Harmony, पाठ्यपुस्तक, भाग 1952, M., 1, 1962 शीर्षक अन्तर्गत: Harmony को पाठ्यपुस्तक, M., 2; प्रोटोपोपोभ Vl।, यसको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण घटनामा पोलिफोनीको इतिहास। रूसी शास्त्रीय र सोभियत संगीत, एम।, 1970; उनको, यसको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण घटनामा पोलिफोनीको इतिहास। XVIII-XIX शताब्दीको पश्चिमी यूरोपीय क्लासिक्स, एम।, 1962; स्पोसोबिन I., संगीत रूप, M., 1965; ट्युलिन यु। र प्रिभानो एन., सद्भावको सैद्धान्तिक आधार, एम., 1964; स्टेपानोभ ए., हार्मनी, एम., 1965; स्टेपानोभ ए।, चुगाएव ए।, पोलिफोनी, एम।, 1971।

FG Arzamanov