Viola: उपकरणको विवरण, रचना, इतिहास, ध्वनि, प्रकार, प्रयोग
घागो

Viola: उपकरणको विवरण, रचना, इतिहास, ध्वनि, प्रकार, प्रयोग

भायोलिन र सेलोको अग्रदूत, पुनर्जागरण र बारोकको संगीत संस्कृतिको सबैभन्दा लोकप्रिय प्रतिनिधि, एक स्ट्रिङ झुकेको संगीत वाद्ययन्त्र, जसको नाम इटालियनबाट "बैजनी फूल" को रूपमा अनुवाद गरिएको छ भाइला हो। XNUMX औं शताब्दीको अन्त्यमा देखा पर्दै, यो अझै पनि बारोक च्याम्बर कन्सर्टहरूमा मुख्य सहभागी हो।

Viola को संरचना

वायलिन समूहका सबै प्रतिनिधिहरू जस्तै, यन्त्रमा ढलान आकारहरू, स्पष्ट "कमर" र कुरूप कोणहरू भएको शरीर छ। फराकिलो घाँटीमा मुकुट लगाउने पेग बक्समा शंको आकार हुन्छ। पेगहरू अनुप्रस्थ छन्। अक्षर "C" को रूपमा रेजोनेटर प्वालहरू तारको दुबै छेउमा अवस्थित छन्। स्ट्यान्ड समतल वा ठाडो हुन सक्छ। Viola मा 5-7 तारहरू छन्।

तिनीहरू बस्दा, खुट्टामा एक छेउको पर्खालमा आराम गरेर वा भुइँमा जोड दिएर ठाडो रूपमा उपकरण राखेर कोर्डोफोन बजाउँछन्। शरीरको आयाम प्रजाति अनुसार फरक हुन सक्छ। सबैभन्दा ठूलो टेनर भायोला। भेलामा उनले बासको भूमिका निभाएकी छिन् । Violetta - viola को सानो आकार छ।

Viola: उपकरणको विवरण, रचना, इतिहास, ध्वनि, प्रकार, प्रयोग
अल्टो विविधता

सुन्दरी

यस तथ्यको बावजुद बाहिरी रूपमा उपकरण वायलिन परिवारसँग मिल्दोजुल्दो छ, यसको आवाज धेरै फरक छ। भायोलिनको विपरीत, यसमा नरम, म्याट, मखमली टिम्बर, एक चिकनी गतिशील ढाँचा, र ओभरलोड बिना ध्वनि छ। यसैले भाइला सैलून संगीतको पारखीहरूसँग प्रेममा पर्यो, उत्कृष्ट संगीतको साथ आफ्ना कानहरूलाई खुसी पार्ने कुलीनहरू।

एकै समयमा, भायोलिनलाई लामो समयसम्म "सडक प्रतिद्वंद्वी" मानिन्थ्यो, यसको शोर, चिच्याउने आवाजमा परिणत भयो, भियोलाको नापिएको, मखमली टोनहरूसँग प्रतिस्पर्धा गर्न सकेन। अर्को महत्त्वपूर्ण भिन्नता भिन्न हुने क्षमता हो, उत्कृष्ट ध्वनि सूक्ष्मताहरू प्रदर्शन गर्न, विभिन्न प्रविधिहरू लागू गर्न।

Viola: उपकरणको विवरण, रचना, इतिहास, ध्वनि, प्रकार, प्रयोग

इतिहास

उल्लङ्घनहरूको परिवार XNUMX औं शताब्दीमा गठन हुन थाल्छ। त्यतिबेलासम्म, अरब संसारबाट उधारिएको तारका बाजाहरू, युरोपमा व्यापक रूपमा प्रयोग गरिन्थ्यो, विजेताहरूसँग स्पेनमा प्रवेश गरे। त्यसैले रिबेकलाई काँधमा राखिएको थियो, चिनौलीमा राखिएको थियो, र वीणा घुँडामा राखिएको थियो। भायोलालाई उनको घुँडाको बीचमा भुइँमा राखिएको थियो। यो तरिका chordophone को ठूलो आकार को कारण थियो। खेललाई दा गाम्बा भनिन्थ्यो।

XV-XVII शताब्दीको युरोपमा, संगीत संस्कृतिमा भाइलाको युग हुन्छ। यो ensembles मा, आर्केस्ट्रा मा सुनिन्छ। उनी कुलीन संसारका प्रतिनिधिहरूले रुचाउँछन्। कुलीन परिवारका बालबालिकालाई संगीत सिकाइन्छ। प्रख्यात क्लासिक विलियम शेक्सपियरले प्रायः उनको कामहरूमा उनको उल्लेख गर्दछ, प्रसिद्ध अंग्रेजी चित्रकार थोमस गेन्सबरोले उनीमा प्रेरणा पाउँछन् र प्रायः उत्कृष्ट संगीतको आनन्द लिन अवकाश लिन्छन्।

Viola: उपकरणको विवरण, रचना, इतिहास, ध्वनि, प्रकार, प्रयोग

Viola ओपेरेटिक स्कोर मा नेतृत्व। Bach, Puccini, Charpentier, Massenet उनको लागि लेख्नुहोस्। तर भायोलिन आत्मविश्वासले जेठी बहिनीसँग प्रतिस्पर्धा गर्छ। XNUMX औं शताब्दीको अन्त्यमा, यसले यसलाई व्यावसायिक कन्सर्ट चरणबाट पूर्ण रूपमा बाहिर निकाल्यो, चेम्बर संगीतको लागि प्रारम्भिक संगीत प्रेमीहरूको लागि मात्र ठाउँ छोड्यो। यस उपकरणमा समर्पित अन्तिम संगीतकार कार्ल फ्रेडरिक एबेल थिए।

प्रदर्शन गर्ने विद्यालय XNUMX औं शताब्दीको सुरुमा मात्र पुनर्जीवित हुनेछ। पहलकर्ता अगस्त वेन्जिङ्गर हुनेछन्। भियोला व्यावसायिक चरणमा फर्किनेछ र क्रिश्चियन डेबेरेनर र पल ग्रुमरलाई धन्यवाद, युरोप, अमेरिका, रसियाका कन्जर्भेटरीहरूको कक्षामा उनको स्थान लिनेछ।

Viola प्रकारहरू

संगीत संस्कृति को इतिहास मा, परिवार को सबै भन्दा व्यापक टेनर प्रतिनिधि। उनी प्रायः ensembles र आर्केस्ट्रामा संलग्न हुन्थ्यो, बास समारोह प्रदर्शन गर्दै। त्यहाँ अन्य प्रकारहरू पनि थिए:

  • अल्टो;
  • बास;
  • तिगुना

उपकरणहरू आकार, तारहरूको संख्या र ट्युनिङमा भिन्न हुन्छन्।

Viola: उपकरणको विवरण, रचना, इतिहास, ध्वनि, प्रकार, प्रयोग

प्रयोग

प्रायः चेम्बर प्रदर्शनमा प्रयोग गरिन्छ। पछिल्लो शताब्दीको सुरुमा, वायोलाले नयाँ विकास प्राप्त गर्यो। पुरानो उपकरण फेरि स्टेजबाट बज्यो, यसलाई बजाउन सिक्दै कन्जर्वेटरीहरूमा लोकप्रिय भयो। साना हलहरूमा च्याम्बर कन्सर्टहरूमा ध्वनि, पुनर्जागरण र बारोक कार्यहरूका प्रेमीहरू संगीत सुन्न आउँछन्। तपाईं चर्चहरूमा कोर्डोफोन पनि सुन्न सक्नुहुन्छ, जहाँ भाइला सेवाको क्रममा भजनहरूसँगै आउँछ।

संसारभरका धेरै संग्रहालयहरूले पुराना नमूनाहरू प्रस्तुत गरिएका सम्पूर्ण प्रदर्शनीहरू सङ्कलन गर्छन्। मस्कोको ग्लिंका संग्रहालयमा सेन्ट पीटर्सबर्गको शेरेमेटिएभ प्यालेसमा यस्तो हल छ। सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण संग्रह न्यूयोर्कमा छ।

उनका समकालीनहरू मध्ये, उत्कृष्ट प्रदर्शनकर्ता इटालियन भर्चुओसो पाओलो पान्डोल्फो हुन्। 1980 मा उनले फिलिप इमानुएल बाखको सोनाटाहरू रेकर्ड गरे, र 2000 मा उनले संसारलाई जोहान सेबास्टियन बाचको सेलो सोनाटामा परिचय गराए। पान्डोल्फोले भायोलाको लागि संगीत रचना गर्दछ, विश्वको सबैभन्दा प्रसिद्ध हलहरूमा कन्सर्टहरू दिन्छ, बारोक संगीतका पारखीहरूको पूर्ण हलहरू भेला गर्दछ। श्रोताहरू बीच विशेष गरी लोकप्रिय रचना "Violatango" हो, जुन संगीतकारले प्रायः एन्कोरको रूपमा प्रदर्शन गर्दछ।

सोभियत संघ मा, Vadim Borisovsky प्रामाणिक संगीत को पुनरुत्थान मा धेरै ध्यान दिए। उहाँलाई धेरै हदसम्म धन्यवाद, पुरानो वायोला मस्को संरक्षकहरूको कन्सर्ट हलहरूमा बज्यो।

जवाफ छाड्नुस्