भाइब्रेटो, कम्पन |

भाइब्रेटो, कम्पन (इटालियन भाइब्रेटो, ल्याटिन कम्पन - कम्पन)।

1) तारहरूमा प्रदर्शनको स्वागत। उपकरण (घाँटी संग); बायाँ हातको औंलाले थिचेको तारमा एकसमान कम्पन, आवधिक उत्पन्न हुन्छ। पिच, भोल्युम र आवाजको टिम्बरको सानो सीमा भित्र परिवर्तन गर्नुहोस्। V ले ध्वनिहरूलाई विशेष रंगीनता, मधुरता दिन्छ, तिनीहरूको अभिव्यक्तता, साथै गतिशीलता बढाउँछ, विशेष गरी उच्च एकाग्रताको अवस्थामा। परिसर। V को प्रकृति र यसको प्रयोगका तरिकाहरू व्यक्तिद्वारा निर्धारण गरिन्छ। व्याख्या र कलात्मक शैली। कलाकारको स्वभाव। V. को कम्पनहरूको सामान्य संख्या लगभग छ। 6 प्रति सेकेन्ड। थोरै संख्यामा कम्पनहरूको साथ, आवाजको हिलाउने वा कम्पन सुनिन्छ, कला विरोधी उत्पादन गर्दछ। छाप। शब्द "V।" 19 औं शताब्दीमा देखा पर्यो, तर लुटेनिस्ट र गाम्बो खेलाडीहरूले यो प्रविधि 16 औं र 17 औं शताब्दीको सुरुमा प्रयोग गरे। त्यस समयका म्यानुअलहरूले V बजाउने दुई तरिकाको विवरण दिन्छ: एउटा औंलाले (आधुनिक प्रदर्शनमा जस्तै) र दुईले, जब एउटाले स्ट्रिङ थिच्छ, र अर्कोले छिट्टै र सजिलै छोयो। पुरातन नामहरू। पहिलो तरिका - फ्रान्सेली। verre cassé, engl। sting (lute को लागि), fr। langueur, plainte (viola da gamba को लागी); दोस्रो फ्रान्सेली हो। battement, pincé, flat-tement, later - flatté, सन्तुलन, tremblement, tremblement serré; अंग्रेजी क्लोज शेक; ital। tremolo, ondeggiamento; उहाँमाथि। भाषा सबै प्रकारका V को नाम - बेबुङ। एकल ल्यूट र भियोला दा गाम्बा कला को गिरावट देखि। V. को आवेदन hl द्वारा जोडिएको छ। arr भायोलिन परिवारको वाद्ययंत्र बजाउँदै। भायोलिनवादक को पहिलो उल्लेख मध्ये एक। V. M. Mersenne द्वारा "Universal Harmony" ("Harmonie universele …", 1636) मा निहित छ। 18 औं शताब्दीमा भायोलिन बजाउने क्लासिक स्कूल। V. लाई केवल एक प्रकारको गहनाको रूपमा मानिन्छ र यस प्रविधिलाई सजावटको श्रेय दिन्छ। जे. टार्टिनीले आफ्नो ट्रीटाइज अन अर्नमेन्टेसनमा (Trattato delle appogiatura, ca. 1723, ed. 1782) V. "tremolo" भन्नुहुन्छ र यसलाई तथाकथित प्रकारको रूपमा लिनुहुन्छ। खेल शिष्टाचार। यसको प्रयोग, साथै अन्य सजावटहरू (ट्रिल, अनुग्रह नोट, इत्यादि) लाई अनुमति दिइएको थियो "जब जोशलाई आवश्यक पर्दछ।" Tartini र L. Mozart ("The Experience of a Solid Violin School" - "Versuch einer gründlichen Violinschule", 1756) को अनुसार, B. cantilena मा, लामो, निरन्तर ध्वनिमा, विशेष गरी "अन्तिम संगीत वाक्यांश" मा सम्भव छ। मेज्जा आवाजको साथ - मानव आवाजको नक्कल - V., यसको विपरित, "कहिल्यै प्रयोग गर्नु हुँदैन।" V. समान रूपमा ढिलो, समान रूपमा छिटो र बिस्तारै गतिमा फरक छ, नोटहरू माथि क्रमशः लहरी रेखाहरूद्वारा संकेत गरिएको:

रोमान्टिकवादको युगमा, "सजावट" बाट V. संगीतको माध्यममा परिणत हुन्छ। अभिव्यक्तता, वायलिनवादकको प्रदर्शन कौशलको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण तत्वहरू मध्ये एक बन्छ। N. Paganini द्वारा सुरु गरिएको भायोलिनको व्यापक प्रयोग, स्वाभाविक रूपमा रोमान्टिकहरूद्वारा भायोलिनको रंगीन व्याख्याबाट पछ्याइएको थियो। 19 औं शताब्दी मा, ठूलो conc को मंच मा संगीत प्रदर्शन को रिलीज संग। हल, वी. खेलको अभ्यासमा दृढतापूर्वक समावेश गरिएको छ। यसका बावजुद, L. Spohr ले आफ्नो "भायोलिन स्कूल" ("Violinschule", 1831) मा पनि V. मात्र भाग प्रदर्शन गर्न अनुमति दिन्छ। आवाज, टु-राई उसले लहरी रेखासँग चिन्ह लगाउँछ। माथि उल्लेखित प्रजातिहरु संगै, Spohr ले पनि धीमा V को प्रयोग गर्यो।

V. को प्रयोगको थप विस्तार E. Isai र विशेष गरी F. Kreisler को प्रदर्शनसँग सम्बन्धित छ। भावनाको लागि प्रयास गर्नुहोस्। प्रदर्शनको संतृप्ति र गतिशीलता, र "गायन" प्रविधिको एक विधिको रूपमा V. को प्रयोग गरेर, क्रिसलरले द्रुत गतिमा खेल्दा र डिटेच स्ट्रोकमा (जसलाई शास्त्रीय विद्यालयहरूले निषेध गरेको थियो) कम्पन परिचय गराए।

यसले "एट्यूड" लाई जित्न योगदान पुर्यायो, त्यस्ता खण्डहरूको आवाजको सुक्खापन। भायोलिन V. डिसेम्बर को विश्लेषण। प्रजाति र उनको कला। K. Flesh ले आफ्नो काम "द आर्ट अफ द भायोलिन" ("Die Kunst des Violinspiels", Bd 1-2, 1923-28) मा आवेदन दिएका थिए।

2) clavichord मा प्रदर्शन को विधि, जो व्यापक रूपमा उहाँ द्वारा प्रयोग गरिएको थियो। 18 औं शताब्दीका कलाकारहरू; अभिव्यक्त "सजावट", V. जस्तै र Bebung पनि भनिन्छ।

तल्लो कुञ्जीमा औंलाको ठाडो दोलन गतिको मद्दतले, ट्यान्जेन्ट स्ट्रिङसँग निरन्तर सम्पर्कमा रह्यो, पिच र ध्वनि बलमा उतार-चढावको प्रभाव सिर्जना गरियो। यो प्रविधिलाई निरन्तर, प्रभावित ध्वनि (FE Bach, 1753) मा प्रयोग गर्न आवश्यक थियो र, विशेष गरी, दुखी, दुःखी चरित्र (DG Türk, 1786) को नाटकहरूमा। नोटहरूमा भनिएको छ:

3) निश्चित वायु उपकरणहरूमा प्रदर्शनको स्वागत; भल्भको थोरै खोल्ने र बन्द गर्ने, श्वास छोड्ने तीव्रतामा परिवर्तनको साथमा, V को प्रभाव सिर्जना गर्दछ। यो ज्याज कलाकारहरूमाझ व्यापक भएको छ।

4) गायनमा - गायकको भोकल कर्डको एक विशेष प्रकारको कम्पन। प्राकृतिक wok मा आधारित। V. भोकल कर्डहरूको असमान (निरपेक्ष सिंक्रोनी होइन) उतार-चढाव हुन्छ। यस कारण उत्पन्न हुने "बिट्स" ले आवाजलाई आवधिक रूपमा पल्सेट, "कम्पन" गराउँछ। गायकको आवाजको गुणस्तर - उसको लय, न्यानोपन र अभिव्यक्ति - धेरै हदसम्म V. को सम्पत्तिमा निर्भर गर्दछ। V. गाउने प्रकृति उत्परिवर्तनको क्षणबाट परिवर्तन हुँदैन, र केवल बुढेसकालमा V. कहिलेकाहीँ। तथाकथित मा जान्छ। आवाजको कम्पन (झुल्ने), जसले यसलाई अप्रिय आवाज बनाउँछ। कम्पन पनि खराब wok को परिणाम हुन सक्छ। विद्यालयहरू।

सन्दर्भ: Kazansky VS and Rzhevsky SN, स्टडी अफ द टिम्बर अफ द साउन्ड अफ आवाज र बोइड वाद्ययंत्र, "जर्नल अफ एप्लाइड फिजिक्स", १९२८, भोल्युम। ५, अंक १; रबिनोविच एवी, मेलोडी विश्लेषणको ओसिलोग्राफिक विधि, एम।, 1928; स्ट्रुभ बीए, बोइड इन्स्ट्रुमेन्ट बजाउने क्षमताको रूपमा कम्पन, एल।, १९३३; Garbuzov HA, पिच सुनवाई को क्षेत्र प्रकृति, M. - L., 5; Agarkov OM, Vibrato भायोलिन बजाउन संगीत अभिव्यक्ति को एक माध्यम को रूप मा, M., 1; पार्स यू।, भाइब्रेटो र पिच धारणा, in: संगीतशास्त्रमा ध्वनिक अनुसन्धान विधिहरूको अनुप्रयोग, एम।, 1932; Mirsenne M., Harmonie universelle…, v. 1933-1948, P., 1956, facsimile, v. 1964-1, P., 2; Rau F., Das Vibrato auf der Violine..., Lpz., 1636; सीशोर, एसई, द भाइब्रेटो, आयोवा, १९३२ (युनिभर्सिटी अफ आयोवा। स्टडीज इन द साइकोलोजी अफ म्युजिक, v. १); हिज, साइकोलोजी अफ द भाइब्रेटो इन भ्वाइस एण्ड इन्स्ट्रुमेन्ट, आयोवा, १९३६ (समान श्रृंखला, v. ३)।

IM Yampolsky