Timpani: साधन, रचना, इतिहास, ध्वनि, बजाउने प्रविधिको विवरण
टिम्पानी पुरातन समयमा देखा परेका संगीत वाद्ययंत्रहरूको श्रेणीमा पर्दछन्, तर अहिलेसम्म तिनीहरूको प्रासंगिकता गुमाएका छैनन्: तिनीहरूको आवाज यति विविध हुन सक्छ कि संगीतकारहरू, क्लासिक्सदेखि जाजमेनसम्म, सक्रिय रूपमा डिजाइन प्रयोग गर्दछ, विभिन्न विधाका कार्यहरू प्रदर्शन गर्दै।
टिम्पानी के हो
टिम्पानी एक निश्चित पिच भएको टक्कर वाद्ययन्त्र हो। यसमा धेरै कचौराहरू हुन्छन् (सामान्यतया 2 देखि 7 सम्म), आकारमा बॉयलरहरू जस्तै। निर्माणको सामग्री धातु हो (अधिक पटक - तामा, कम अक्सर - चाँदी, एल्युमिनियम)। भाग संगीतकार (माथिल्लो), प्लास्टिक वा छालाले ढाकिएको तर्फ फर्कियो, केहि मोडेलहरू तलको रेजोनेटर प्वालसँग सुसज्जित छन्।
गोलाकार टिपको साथ विशेष स्टिकहरूको माध्यमबाट ध्वनि निकालिन्छ। स्टिकहरू बनाइएका सामग्रीले आवाजको उचाइ, पूर्णता र गहिराइलाई असर गर्छ।
टिम्पानीका सबै विद्यमान प्रजातिहरूको दायरा (ठूलो, मध्यम, सानो) लगभग एक अक्टेभ बराबर छ।
उपकरण
उपकरणको मुख्य भाग एक विशाल धातु केस हो। यसको व्यास, मोडेलमा निर्भर गर्दछ, विविधता 30-80 सेन्टिमिटर हुन्छ। शरीरको आकार जति सानो हुन्छ, टिम्पानीको आवाज त्यति नै उच्च हुन्छ।
एक महत्त्वपूर्ण विवरण झिल्ली हो जुन माथिबाट संरचना फिट हुन्छ। यो स्क्रू संग निश्चित हुप द्वारा समातिएको छ। स्क्रूहरू बलियो वा ढिलो गर्न सकिन्छ - टिम्बर, निकालिएको आवाजको उचाइ यसमा निर्भर गर्दछ।
शरीरको आकारले ध्वनिलाई पनि असर गर्छ: एक गोलार्धले उपकरणलाई ठूलो आवाज बनाउँछ, एक प्याराबोलिकले यसलाई मफल बनाउँछ।
स्क्रू मेकानिजमको साथ मोडेलहरूको बेफाइदा प्लेको समयमा सेटिङ परिवर्तन गर्न असक्षमता हो।
पेडलहरूसँग सुसज्जित डिजाइनहरू धेरै लोकप्रिय छन्। एक विशेष संयन्त्रले तपाईंलाई कुनै पनि समयमा सेटिङ परिवर्तन गर्न अनुमति दिन्छ, र उन्नत ध्वनि उत्पादन क्षमताहरू पनि छन्।
मुख्य डिजाइन को एक महत्वपूर्ण अतिरिक्त छडी छ। तिनीहरूको साथ, संगीतकारले झिल्लीलाई हिट गर्दछ, वांछित ध्वनि प्राप्त गर्दछ। स्टिकहरू विभिन्न सामग्रीबाट बनेका हुन्छन्, जसको छनौटले आवाजलाई असर गर्छ (सामान्य विकल्पहरू नर्क, धातु, काठ हुन्)।
इतिहास
Timpani ग्रह मा सबै भन्दा पुरानो संगीत वाद्ययंत्र मध्ये एक मानिन्छ, तिनीहरूको इतिहास हाम्रो युग को आगमन धेरै अघि सुरु हुन्छ। पुरातन ग्रीकहरूले केही प्रकारको कल्ड्रन आकारको ड्रमहरू प्रयोग गर्थे - ठूलो आवाजहरू युद्ध अघि शत्रुलाई डराउनको लागि सेवा गरियो। मेसोपोटामियाका प्रतिनिधिहरूसँग यस्तै यन्त्रहरू थिए।
युद्ध ड्रमहरू XNUMX औं शताब्दीमा युरोप भ्रमण गरे। सम्भवतः, तिनीहरू पूर्वबाट क्रुसेडर योद्धाहरूले ल्याएका थिए। प्रारम्भमा, जिज्ञासा सैन्य उद्देश्यका लागि प्रयोग गरिएको थियो: टिम्पानीको युद्धले घोडचढीको कार्यलाई नियन्त्रण गर्यो।
XNUMX औं शताब्दीमा, उपकरण लगभग आधुनिक मोडेलहरू जस्तै देखिन्थ्यो। XVII शताब्दीमा उहाँ शास्त्रीय कार्यहरू प्रदर्शन गर्ने अर्केस्ट्राहरूसँग परिचित हुनुभयो। प्रसिद्ध संगीतकारहरू (J. Bach, R. Strauss, G. Berlioz, L. Beethoven) ले टिम्पानीका लागि भागहरू लेखे।
पछि, उपकरण विशेष रूपमा क्लासिक्सको सम्पत्ति हुन बन्द भयो। यो पप गायकहरू बीच लोकप्रिय छ, नव-लोक ज्याज संगीतकारहरू द्वारा प्रयोग गरिन्छ।
टिम्पानी खेल्ने प्रविधि
कलाकारले प्लेका केही चालहरूको मात्र अधीनमा छ:
- एकल हिट। एक साधारण विधि जसले तपाईंलाई एकै समयमा एक वा धेरै रीलहरू प्रयोग गर्न अनुमति दिन्छ। प्रभावको बलद्वारा, झिल्ली छुने आवृत्ति, संगीत प्रेमीले कुनै पनि उपलब्ध उचाइ, टिम्बर, भोल्युमको आवाज निकाल्छ।
- Tremolo। एक वा दुई टिम्पानीको प्रयोग मानिन्छ। रिसेप्शनमा एक ध्वनि, दुई फरक ध्वनि, व्यञ्जनहरूको द्रुत दोहोर्याइएको पुनरुत्पादन समावेश हुन्छ।
- Glissando। एक समान संगीत प्रभाव एक पेडल संयन्त्र संग सुसज्जित उपकरण मा संगीत बजाएर प्राप्त गर्न सकिन्छ। यसको साथ, ध्वनिबाट ध्वनिमा एक सहज संक्रमण छ।
उत्कृष्ट टिम्पानी खेलाडीहरू
निपुणतापूर्वक टिम्पानी बजाउने संगीतकारहरू मध्ये, त्यहाँ मुख्यतया युरोपेलीहरू छन्:
- Siegfried Fink, शिक्षक, संगीतकार (जर्मनी);
- अनातोली इवानोव, कंडक्टर, टक्करवादक, शिक्षक (रूस);
- जेम्स ब्लेड्स, टक्करवादक, टक्कर वाद्ययंत्र (युके) मा पुस्तकहरु को लेखक;
- Eduard Galoyan, शिक्षक, सिम्फनी आर्केस्ट्रा (USSR) को कलाकार;
- विक्टर Grishin, संगीतकार, प्रोफेसर, वैज्ञानिक कार्यहरु (रूस) को लेखक।