Tamara Ilyinichna Sinyavskaya |

Tamara Sinyavskaya

वसन्त 1964। लामो विश्राम पछि, बोलशोई थिएटरमा प्रशिक्षार्थी समूहमा भर्नाको लागि पुन: प्रतियोगिता घोषणा गरियो। र, क्युमा जस्तै, कन्जर्भेटरी र Gnessins को स्नातक, परिधिका कलाकारहरू यहाँ खन्याए - धेरैले आफ्नो शक्ति परीक्षण गर्न चाहन्थे। बोल्शोई थिएटरका एकल कलाकारहरू, बोल्शोई थिएटरको समूहमा रहन आफ्नो अधिकारको रक्षा गर्दै, पनि प्रतियोगिता पास गर्नुपर्‍यो।

आजभोलि मेरो अफिसको फोन बज्न छाडेनन् । गायनसँग मात्र कुनै सरोकार राख्ने सबैलाई बोलाइन्छ, र त्यससँग कुनै सरोकार नभएकाहरूलाई पनि बोलाइन्छ। थिएटरमा पुराना साथीहरूले कन्जर्भेटरीबाट, संस्कृति मन्त्रालयबाट बोलाए ... तिनीहरूले यो वा त्यो, तिनीहरूको विचारमा, अस्पष्टतामा हराउँदै गएको प्रतिभालाई अडिसनको लागि रेकर्ड गर्न आग्रह गरे। म सुन्छु र अस्पष्ट जवाफ दिन्छु: ठीक छ, तिनीहरू भन्छन्, यसलाई पठाउनुहोस्!

र त्यो दिन बोलाउनेहरू मध्ये धेरै जसो एक जवान केटी, Tamara Sinyavskaya को बारेमा कुरा गर्दै थिए। मैले RSFSR ED Kruglikova को पीपुल्स आर्टिस्ट, अग्रगामी गीत र नृत्य ensemble VS Loktev र केहि अन्य आवाजहरूको कलात्मक निर्देशक सुने, मलाई अहिले याद छैन। ती सबैले आश्वासन दिए कि तामारा, यद्यपि उनले कन्जर्वेटरीबाट स्नातक गरेनन्, तर केवल एक संगीत विद्यालयबाट, तर, तिनीहरू भन्छन्, बोल्सोई थिएटरको लागि एकदम उपयुक्त छ।

जब एक व्यक्तिसँग धेरै मध्यस्थकर्ताहरू हुन्छन्, यो चिन्ताजनक हुन्छ। या त ऊ साँच्चै प्रतिभाशाली हो, वा एक ठग जसले आफ्ना सबै आफन्त र साथीहरूलाई "पुश मार्फत" परिचालन गर्न व्यवस्थित गर्यो। इमानदार हुन, कहिलेकाहीँ यो हाम्रो व्यवसायमा हुन्छ। केही पूर्वाग्रहको साथ, म कागजातहरू लिन्छु र पढ्छु: Tamara Sinyavskaya एक उपनाम हो जुन भोकल कलाको लागि भन्दा खेलकुदका लागि बढी चिनिन्छ। उनले मस्को कन्जर्वेटरीमा संगीत विद्यालयबाट शिक्षक ओपी पोमेरन्टसेवाको कक्षामा स्नातक गरे। खैर, यो राम्रो सिफारिस हो। Pomerantseva एक प्रसिद्ध शिक्षक हो। केटी बीस वर्षकी भइसकेकी थिइन्... के उनी जवान भएनन्? यद्यपि, हेरौं!

तोकिएको दिन उम्मेदवारहरूको अडिसन सुरु भयो। थिएटर EF Svetlanov को मुख्य संयोजक अध्यक्षता। हामीले धेरै प्रजातान्त्रिक रूपमा सबैको कुरा सुन्यौं, उनीहरूलाई अन्त्यसम्म गाउन दिनुहोस्, गायकहरूलाई कुनै अवरोध नगर्नुहोस् ताकि उनीहरूलाई चोट नपुगोस्। र त्यसैले तिनीहरू, गरिबहरू, आवश्यक भन्दा बढी चिन्तित थिए। सिन्याभस्कायाको बोल्ने पालो थियो। जब उनी पियानो नजिक पुगिन्, सबैले एक अर्कालाई हेरे र मुस्कुराए। कानाफूसी सुरु भयो: "चाँडै हामी बालवाडीबाट कलाकारहरू लिन सुरु गर्नेछौं!" बीस वर्षीय डेब्युटेन्ट एकदम जवान देखिन्थे। तामाराले ओपेरा "इवान सुसानिन" बाट वान्याको एरिया गाए: "गरिब घोडा मैदानमा खस्यो।" आवाज - कन्ट्राल्टो वा लो मेजो-सोप्रानो - कोमल, गीतात्मक, पनि, म भन्न चाहन्छु, कुनै प्रकारको भावनाको साथ। गायक स्पष्ट रूपमा टाढाको केटाको भूमिकामा थियो जसले रूसी सेनालाई दुश्मनको दृष्टिकोणको बारेमा चेतावनी दियो। सबैले यो मन पराए, र केटीलाई दोस्रो राउन्डमा अनुमति दिइएको थियो।

दोस्रो राउन्ड पनि Sinyavskaya को लागि राम्रो भयो, यद्यपि उनको प्रदर्शन धेरै गरीब थियो। मलाई याद छ कि उनले स्कूलमा आफ्नो स्नातक कन्सर्टको लागि तयार गरेको प्रदर्शन गरे। अब तेस्रो राउन्ड थियो, जसले अर्केस्ट्रासँग गायकको आवाज कसरी सुनिन्छ भनेर परीक्षण गरेको थियो। "आत्मा बिहानको फूल जस्तै खुल्यो," सिन्याभस्कायाले सेन्ट-सेन्सको ओपेरा सैमसन र डेलिलाहबाट डेलिलाहको एरिया गाए, र उनको सुन्दर आवाजले थिएटरको विशाल सभागारमा भरियो, टाढाको कुनाहरूमा प्रवेश गर्यो। यो सबैलाई स्पष्ट भयो कि यो एक होनहार गायक हो जसलाई थियेटरमा लैजान आवश्यक छ। र Tamara Bolshoi थिएटर मा एक इंटर्न बन्छ।

एक नयाँ जीवन सुरु भयो, जुन केटीले सपना देख्यो। उनले चाँडै गाउन थाले (स्पष्ट रूपमा, उनले राम्रो आवाज र आफ्नी आमाबाट गाउने प्रेम विरासतमा पाए)। उनी जताततै गाइन्– विद्यालयमा, घरमा, सडकमा, उनको मधुर स्वर जताततै सुनिन्थ्यो । वयस्कहरूले केटीलाई अग्रगामी गीतको समूहमा नामांकन गर्न सल्लाह दिए।

मस्को हाउस अफ पायनियर्समा, समूहको प्रमुख, वीएस लोकटेभले केटीलाई ध्यान दिए र उनको हेरचाह गरे। सुरुमा, तामारासँग एक सोप्रानो थियो, उनी ठूलो कोलोरातुरा कार्यहरू गाउन मन पराउँथिन्, तर चाँडै सबैजनाले उनको आवाज बिस्तारै कम र कम हुँदै गइरहेको याद गरे, र अन्तमा तमाराले अल्टोमा गइन्। तर यसले उनलाई कोलोरातुरामा संलग्न हुनबाट रोक्न सकेन। उनी अझै भन्छिन् कि उनी प्रायः Violetta वा Rosina को arias मा गाउँछिन्।

जीवनले चाँडै तमारालाई स्टेजसँग जोड्यो। बुबा बिना हुर्केकी, उनले आमालाई मद्दत गर्न सक्दो प्रयास गरे। वयस्कहरूको सहयोगमा, उनले माली थियेटरको सांगीतिक समूहमा काम पाउन सफल भए। माली थिएटरमा गायकहरू, कुनै पनि नाटक थिएटरमा जस्तै, प्रायः ब्याकस्टेज गाउँछन् र कहिलेकाहीं स्टेज लिन्छन्। Tamara पहिलो पटक "द लिभिङ कर्प्स" नाटकमा सार्वजनिक रूपमा देखा पर्यो, जहाँ उनले जिप्सीहरूको भीडमा गाए।

बिस्तारै, शब्द को राम्रो अर्थ मा अभिनेता को शिल्प को रहस्य बुझे। स्वाभाविक रूपमा, त्यसैले, Tamara बोल्शोई थिएटरमा प्रवेश गरे जस्तै कि उनी घरमा थिए। तर घरमा, जसले आउनेलाई आफ्नो माग गर्छ। सिन्याव्स्कायाले संगीत विद्यालयमा अध्ययन गर्दा पनि, उनी निस्सन्देह, ओपेरामा काम गर्ने सपना देखे। ओपेरा, उनको बुझाइमा, बोलशोई थिएटरसँग सम्बन्धित थियो, जहाँ उत्कृष्ट गायकहरू, उत्कृष्ट संगीतकारहरू र सामान्यतया, सबै भन्दा राम्रो। महिमाको हलोमा, धेरैको लागि अप्राप्य, कलाको एक सुन्दर र रहस्यमय मन्दिर - यसरी उनले बोलशोई थिएटरको कल्पना गरे। एक पटक यसमा, उनले आफूलाई देखाइएको सम्मानको योग्य हुन आफ्नो सबै शक्तिले प्रयास गरिन्।

Tamara एक एकल पूर्वाभ्यास छुटेको छैन, एक प्रदर्शन छैन। मैले प्रमुख कलाकारहरूको कामलाई नजिकबाट हेरेँ, तिनीहरूको खेल, आवाज, व्यक्तिगत नोटहरूको आवाज याद गर्ने प्रयास गरें, ताकि घरमा, सायद सयौं पटक, निश्चित आन्दोलनहरू दोहोर्याउनुहोस्, यो वा त्यो आवाज मोड्युलेसन, र प्रतिलिपि मात्र होइन, तर। मेरो आफ्नै केहि पत्ता लगाउन प्रयास गर्नुहोस्।

दिनहरूमा जब सिन्याभस्काया बोलशोई थिएटरमा प्रशिक्षार्थी समूहमा प्रवेश गरे, ला स्काला थिएटर भ्रमणमा थियो। र तामाराले एकल प्रदर्शन नछुटाउने प्रयास गरे, विशेष गरी यदि प्रसिद्ध मेजो-सोप्रानोस - सेमियोनाटा वा कासोटोले प्रदर्शन गरे (यो ओर्फियोनोभको पुस्तकमा हिज्जे हो - प्राथमिक प row्क्ति।).

हामी सबैले एउटी केटीको लगनशीलता, गायन कलामा उनको प्रतिबद्धता देख्यौं र उनलाई कसरी प्रोत्साहन गर्ने थाहा थिएन। तर चाँडै अवसर आफैं प्रस्तुत भयो। हामीलाई मस्को टेलिभिजनमा दुई कलाकारहरू देखाउन प्रस्ताव गरिएको थियो - कान्छो, सबैभन्दा शुरुवात गर्नेहरू, एक बोलशोई थिएटरबाट र एक ला स्कालाबाट।

मिलान थिएटर को नेतृत्व संग परामर्श पछि, तिनीहरूले Tamara Sinyavskaya र इटालियन गायक Margarita Guglielmi देखाउने निर्णय गरे। दुवैले यसअघि थिएटरमा गीत गाएका थिएनन् । दुवैले पहिलो पटक कलाको सीमा पार गरेका हुन् ।

टेलिभिजनमा यी दुई गायकको प्रतिनिधित्व गर्ने सौभाग्य मैले पाएको छु । मलाई याद छ, मैले भने कि अब हामी सबै ओपेराको कलामा नयाँ नामहरूको जन्म देखिरहेका छौं। लाखौं टेलिभिजन दर्शकहरूको अगाडि प्रदर्शनहरू सफल थिए, र युवा गायकहरूको लागि यो दिन, मलाई लाग्छ, लामो समयको लागि सम्झना हुनेछ।

उनी प्रशिक्षार्थी समूहमा प्रवेश गरेपछि, तामारा कुनै न कुनै रूपमा तुरुन्तै सम्पूर्ण थियेटर टोलीको मनपर्ने भयो। केटीको हँसिलो, मिलनसार चरित्र, युवावस्था, वा सबैले उनलाई नाटकीय क्षितिजमा भविष्यको ताराको रूपमा देखेका छन् कि छैनन् भन्ने कुरा थाहा छैन, तर सबैले चासोका साथ उनको विकासलाई पछ्याए।

Tamara को पहिलो काम Verdi को ओपेरा Rigoletto मा पृष्ठ थियो। पृष्ठको पुरुष भूमिका सामान्यतया एक महिलाले खेलेको हुन्छ। नाटकीय भाषामा, यस्तो भूमिकालाई इटालियन "travestre" बाट "travesty" भनिन्छ - लुगा परिवर्तन गर्न।

पृष्ठको भूमिकामा सिन्याभस्कायालाई हेरेर, हामीले सोच्यौं कि अब हामी ओपेरामा महिलाहरूले गर्ने पुरुष भूमिकाहरू बारे शान्त हुन सक्छौं: यी हुन् वान्या (इवान सुसानिन), रत्मिर (रुस्लान र लुडमिला), लेल (द स्नो मेडेन)। ), फेडर ("बोरिस गोडुनोभ")। थिएटरले यी भागहरू खेल्न सक्षम कलाकार भेट्टायो। र तिनीहरू, यी पार्टीहरू, धेरै जटिल छन्। दर्शकले महिला गाउँदै छिन् भन्ने अनुमान नगर्ने गरी कलाकारले बजाउन र गाउनु पर्ने हुन्छ । यो ठ्याक्कै के हो Tamara धेरै पहिलो चरण देखि गर्न व्यवस्थित। उनको पृष्ठ एक आकर्षक केटा थियो।

Tamara Sinyavskaya को दोस्रो भूमिका Rimsky-Korsakov को ओपेरा Tsar's Bride मा Hay मेडेन थियो। भूमिका सानो छ, केवल केहि शब्दहरू: "बायर, राजकुमारी ब्यूँझिएको छ," उनी गाउँछिन्, र यो हो। तर यो समय र छिट्टै स्टेजमा देखा पर्न आवश्यक छ, आफ्नो सांगीतिक वाक्यांश प्रदर्शन गर्नुहोस्, जस्तै कि अर्केस्ट्रा संग प्रवेश, र भाग्नुहोस्। र यो सबै गर्नुहोस् ताकि तपाईंको उपस्थिति दर्शक द्वारा ध्यान दिइन्छ। थिएटरमा, सारमा, त्यहाँ कुनै माध्यमिक भूमिकाहरू छैनन्। कसरी बजाउने, कसरी गाउने यो महत्त्वपूर्ण छ। र यो अभिनेता मा निर्भर गर्दछ। र त्यो समयमा Tamara को लागि यो भूमिका के फरक पर्दैन - ठूलो वा सानो। मुख्य कुरा यो हो कि उनले Bolshoi थिएटर को मंच मा प्रदर्शन - सबै पछि, यो उनको प्यारो सपना थियो। सानो भूमिकाका लागि पनि उनले राम्ररी तयारी गरिन् । र, मैले भन्नै पर्छ, मैले धेरै हासिल गरेको छु।

घुम्ने बेला भयो। बोलशोई थिएटर इटाली जाँदै थियो। प्रमुख कलाकारहरु बाहिरिने तयारीमा थिए । यो यस्तो भयो कि यूजीन वनगिन मा ओल्गा को भाग को सबै कलाकारहरु मिलान जानु थियो, र एक नयाँ कलाकार तुरुन्तै मास्को मंच मा प्रदर्शन को लागी तैयार हुनु पर्छ। ओल्गाको भाग कसले गाउनेछ? हामीले सोच्यौं र सोच्यौं र निर्णय गरे: तामारा सिन्याभस्काया।

ओल्गाको पार्टी अब दुई शब्द छैन। धेरै खेल, धेरै गायन। जिम्मेवारी ठूलो छ, तर तयारीको लागि समय छोटो छ। तर तामारा निराश भएन: उनले ओल्गालाई राम्रोसँग खेले र गाए। र धेरै वर्ष को लागि यो भूमिका को मुख्य कलाकारहरु मध्ये एक भयो।

ओल्गाको रूपमा आफ्नो पहिलो प्रदर्शनको बारेमा कुरा गर्दै, तामाराले स्टेजमा जानु अघि उनी कसरी चिन्तित थिए भनेर सम्झन्छिन्, तर उनको पार्टनरलाई हेरेर - र पार्टनर भिल्नियस ओपेराका कलाकार टेनर भर्जिलियस नोरेइका थिए, उनी शान्त भइन्। उ पनि चिन्तित भएको थाहा भयो । "म," तमाराले भनिन्, "यस्ता अनुभवी कलाकारहरू चिन्तित छन् भने कसरी शान्त हुने सोचेको छु!"

तर यो एक राम्रो रचनात्मक उत्साह हो, कुनै पनि वास्तविक कलाकार यो बिना गर्न सक्दैन। Chaliapin र Nezhdanova पनि मंच मा जानु अघि चिन्तित थिए। र हाम्रो युवा कलाकारले धेरै पटक चिन्ता लिनु पर्छ, किनकि उनी प्रदर्शनमा बढ्दो संलग्न भएको छ।

ग्लिंकाको ओपेरा "रुस्लान र ल्युडमिला" मञ्चको लागि तयार भइरहेको थियो। "युवा खजर खान रातमिर" को भूमिकाको लागि दुई दावेदारहरू थिए, तर तिनीहरू दुवैले यो छविको हाम्रो विचारसँग साँच्चै मेल खाएनन्। त्यसपछि निर्देशकहरू - कन्डक्टर बीई खैकिन र निर्देशक आरवी जाखारोभले सिन्याभस्कायालाई भूमिका दिने जोखिम लिने निर्णय गरे। र तिनीहरू गल्ती भएनन्, यद्यपि तिनीहरूले कडा परिश्रम गर्नुपर्‍यो। तमाराको प्रदर्शन राम्रो भयो - उनको गहिरो छातीको आवाज, पातलो फिगर, युवावस्था र उत्साहले रत्मिरलाई धेरै आकर्षक बनायो। निस्सन्देह, सुरुमा भागको भोकल पक्षमा एक निश्चित त्रुटि थियो: केही माथिल्लो नोटहरू अझै पनि कुनै न कुनै रूपमा "पछाडि फ्याँकिएको" थियो। भूमिकामा थप काम आवश्यक थियो।

यो कुरा तमारा आफैंले राम्ररी बुझेकी छिन् । यो सम्भव छ कि यो तब थियो कि उनलाई संस्थानमा प्रवेश गर्ने विचार थियो, जुन उनले केहि समय पछि महसुस गरे। तर अझै पनि, Ratmir को भूमिका मा Sinyavskaya को सफल प्रदर्शन उनको भविष्य भाग्य प्रभावित भयो। उनी प्रशिक्षार्थी समूहबाट थिएटरका कर्मचारीहरूलाई हस्तान्तरण गरिएको थियो, र उनको लागि भूमिकाहरूको प्रोफाइल निर्धारण गरिएको थियो, जुन त्यस दिनदेखि उनको निरन्तर साथी बन्यो।

बोलशोई थिएटरले बेन्जामिन ब्रिटनको ओपेरा ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम मञ्च मञ्चन गरेको हामीले पहिले नै भनिसकेका छौं। जर्मन प्रजातान्त्रिक गणतन्त्रको थियेटर कोमिशेट ओपेर द्वारा मञ्चन गरिएको यो ओपेरा मस्कोभाइटहरूलाई पहिले नै थाहा थियो। Oberon को भाग - यसमा एल्भ्स को राजा एक baritone द्वारा प्रदर्शन गरिएको छ। हाम्रो देशमा, Oberon को भूमिका Sinyavskaya, कम mezzo-soprano लाई दिइएको थियो।

शेक्सपियरको कथानकमा आधारित ओपेरामा, त्यहाँ कारीगरहरू, प्रेमी-नायकहरू हेलेन र हर्मिया, लाइसेन्डर र डेमेट्रियस, तिनीहरूका राजा ओबेरोनको नेतृत्वमा शानदार एल्भहरू र बौनेहरू छन्। दृश्यहरू - चट्टानहरू, झरनाहरू, जादुई फूलहरू र जडीबुटीहरू - प्रदर्शनको एक शानदार वातावरण सिर्जना गर्दै, स्टेज भरियो।

शेक्सपियरको कमेडी अनुसार, जडिबुटी र फूलहरूको सुगन्ध सास फेर्दै, तपाइँ प्रेम वा घृणा गर्न सक्नुहुन्छ। यस चमत्कारी सम्पत्तिको फाइदा उठाउँदै, एल्भ्सका राजा ओबेरोनले रानी टाइटानियालाई गधाप्रतिको प्रेमले प्रेरित गर्दछ। तर गधा शिल्पकार स्पूल हो, जसको केवल गधाको टाउको छ, र ऊ आफैं जीवन्त, चतुर, साधनस्रोत छ।

सम्पूर्ण प्रदर्शन हल्का, हर्षित, मौलिक संगीतको साथ छ, यद्यपि गायकहरूले सम्झन धेरै सजिलो छैन। ओबेरोनको भूमिकामा तीन कलाकारहरू नियुक्त गरिएका थिए: ई. ओब्राजत्सोभा, टी. सिन्याभस्काया र जी. कोरोलेभा। सबैले आ–आफ्नो तरिकाले भूमिका निर्वाह गरेका छन् । यो तीन महिला गायकहरूको राम्रो प्रतिस्पर्धा थियो जसले सफलतापूर्वक कठिन भागको सामना गर्यो।

Tamara ले आफ्नो तरिकामा Oberon को भूमिका निर्णय गरे। उनी कुनै पनि हिसाबले ओब्राजत्सोवा वा रानीसँग मिल्दोजुल्दो छैनन्। एल्व्सको राजा मौलिक छ, ऊ मनमोहक, गर्व र अलिकति कास्टिक छ, तर प्रतिशोधी छैन। उहाँ जोकर हुनुहुन्छ। चतुराई र शरारतीपूर्वक वन राज्यमा आफ्नो षड्यन्त्र बुन्छन्। प्रिमियरमा, जुन प्रेस द्वारा नोट गरिएको थियो, तामाराले आफ्नो कम, सुन्दर आवाजको मखमली आवाजले सबैलाई मोहित पारे।

सामान्यतया, उच्च व्यावसायिकताको भावनाले सिन्याभस्कायालाई आफ्ना साथीहरूको बीचमा फरक पार्छ। हुनसक्छ उसको यो जन्मजात छ, वा हुनसक्छ उसले यसलाई आफ्नो मनपर्ने थिएटरको जिम्मेवारी बुझेर आफैंमा ल्याएकी छ, तर यो सत्य हो। कठिन समयमा थिएटरको उद्धारमा कति पटक व्यावसायिकता आयो। एक सिजनमा दुई पटक, तामाराले जोखिम लिनु परेको थियो, ती भागहरूमा खेल्दै, यद्यपि उनी "सुनेमा" थिइन्, उनले तिनीहरूलाई राम्ररी चिन्दिनन्।

त्यसैले, तुरुन्तै, उनले भानो मुराडेलीको ओपेरा "अक्टोबर" मा दुई भूमिकाहरू प्रदर्शन गरे - नताशा र काउन्टेस। भूमिकाहरू फरक छन्, विपरित पनि। नताशा पुतिलोभ फ्याक्ट्रीकी केटी हुन्, जहाँ भ्लादिमिर इलिच लेनिन पुलिसबाट लुकेका छन्। उनी क्रान्तिको तयारीमा सक्रिय सहभागी हुन् । काउन्टेस क्रान्तिको शत्रु हो, एक व्यक्ति जसले इलिचलाई मार्न ह्वाइट गार्डहरूलाई उक्साउँछ।

एउटै प्रस्तुतिमा यी भूमिकाहरू गाउन प्रतिरूपणको प्रतिभा चाहिन्छ। र तामारा गाउँछिन् र बजाउँछिन्। यहाँ उनी छिन् - नताशा, "निलो बादलहरू आकाशमा तैरिरहेका छन्" रूसी लोक गीत गाउँछिन्, जसले कलाकारलाई व्यापक रूपमा सास फेर्न र रूसी क्यान्टिलेना गाउन आवश्यक छ, र त्यसपछि उनले लेनाको अचानक विवाहमा स्क्वायर नृत्य प्रख्यात रूपमा नाचिन् र। Ilyusha (ओपेरा वर्ण)। र केहि समय पछि हामी उनलाई काउन्टेसको रूपमा देख्छौं - उच्च समाजको एक सुस्त महिला, जसको गायन भाग पुरानो सैलून ट्याङ्गो र आधा-जिप्सी हिस्टेरिकल रोमान्समा बनाइएको छ। यो अचम्मको छ कि बीस वर्षीया गायकले यो सबै गर्न कसरी सीप गरे। जसलाई हामी सांगीतिक रंगमञ्चमा व्यावसायिकता भन्छौं।

एकै साथ, जिम्मेवार भूमिकाहरूको साथ भण्डारको पुनःपूर्ति संग, Tamara अझै पनि दोस्रो स्थान को केहि भाग दिइएको छ। यी भूमिकाहरू मध्ये एक रिम्स्की-कोर्साकोभको द जारको दुलही मा दुन्याशा थियो, मार्फा सोबाकिनाकी साथी, जारकी दुलही। दुन्याशा पनि जवान, सुन्दर हुनुपर्छ - आखिर, यो अझै अज्ञात छ कि जारले दुलहीमा कुन केटीहरूलाई आफ्नी पत्नी बनाउँछ।

Dunyasha को अतिरिक्त, Sinyavskaya ला Traviata मा फ्लोरा, र ओपेरा Ivan Susanin मा Vanya, र राजकुमार इगोर मा Konchakovna गाए। नाटक "युद्ध र शान्ति" मा उनले दुई भागहरू प्रदर्शन गरे: जिप्सी Matryosha र Sonya। द क्वीन अफ स्प्याड्समा, उनले अहिलेसम्म मिलोभजोर खेलिसकेकी छिन् र एक धेरै मीठो, सुन्दर सज्जन थिइन्, यस भागलाई पूर्ण रूपमा गाउँदै।

अगस्ट १९६७ बोलशोई थिएटर क्यानाडामा, विश्व प्रदर्शनी एक्सपो-६७ मा। प्रदर्शनहरू एकपछि अर्को गर्दै: "प्रिन्स इगोर", "युद्ध र शान्ति", "बोरिस गोडुनोभ", "किटेजको अदृश्य शहरको कथा", आदि। क्यानाडाको राजधानी मोन्ट्रियलले सोभियत कलाकारहरूलाई उत्साहपूर्वक स्वागत गर्दछ। पहिलो पटक, Tamara Sinyavskaya पनि थिएटर संग विदेश यात्रा। उनले पनि धेरै कलाकारहरू जस्तै साँझमा धेरै भूमिका खेल्नुपर्छ। वास्तवमा, धेरै ओपेराहरूमा लगभग पचास अभिनेताहरू कार्यरत छन्, र केवल पैंतीस अभिनेताहरू गए। यो जहाँ तपाईं कुनै पनि तरिका बाहिर निस्कन आवश्यक छ।

यहाँ, Sinyavskaya को प्रतिभा पूर्ण खेल मा आयो। नाटक "युद्ध र शान्ति" मा Tamara तीन भूमिका खेल्छ। यहाँ उहाँ जिप्सी Matryosha हुनुहुन्छ। उनी मञ्चमा केही मिनेटको लागि मात्र देखा पर्‍यो, तर उनी कस्तो देखिन्छिन्! सुन्दर, मनमोहक - steppes को एक वास्तविक छोरी। र केही तस्बिरहरू पछि उनले पुरानो दासी माभ्रा कुज्मिनिच्ना खेल्छिन्, र यी दुई भूमिकाहरू बीच - सोन्या। मैले भन्नु पर्छ कि नताशा रोस्टोवा को भूमिका को धेरै कलाकारहरु वास्तव मा Sinyavskaya संग प्रदर्शन गर्न मन पराउँदैनन्। उनको सोन्या धेरै राम्रो छ, र नताशाको लागि सबैभन्दा सुन्दर, उनको छेउमा बल दृश्यमा सबैभन्दा आकर्षक हुन गाह्रो छ।

म बोरिस गोडुनोभको छोरा Tsarevich Fedor को Sinyavskaya भूमिका को प्रदर्शन मा ध्यान दिन चाहन्छु।

यो भूमिका विशेष तमाराको लागि सिर्जना गरिएको देखिन्छ। Fedor लाई उनको प्रदर्शन मा अधिक स्त्री हुन दिनुहोस्, उदाहरण को लागी, Glasha Koroleva, जसलाई समीक्षकहरूले आदर्श Fedor भनिन्छ। तथापि, Sinyavskaya एक जवान मानिस को एक शानदार छवि सिर्जना गर्दछ जो आफ्नो देश को भाग्य मा रुचि राख्छ, विज्ञान को अध्ययन, राज्य को शासन को तयारी को लागी। उहाँ शुद्ध, साहसी हुनुहुन्छ, र बोरिसको मृत्युको दृश्यमा उहाँ बच्चा जस्तै ईमानदारीपूर्वक भ्रमित हुनुहुन्छ। तपाईंले उनको फेडरलाई विश्वास गर्नुहुन्छ। र यो कलाकारको लागि मुख्य कुरा हो - श्रोतालाई उसले सिर्जना गरेको छविमा विश्वास गर्न।

दुई तस्बिरहरू सिर्जना गर्न कलाकारलाई धेरै समय लाग्यो - मोल्चानोभको ओपेरा द अननोन सोल्जरमा कमिसर माशाकी पत्नी र खोल्मिनोभको आशावादी त्रासदीमा कमिसर।

कमिसरकी श्रीमतीको तस्बिर डरलाग्दो छ। Masha Sinyavskaya आफ्नो पतिलाई अलविदा भन्छन् र यो सधैंको लागि थाहा छ। चराका भाँचिएका पखेटाहरू, सिन्याभस्कायाका हातहरूजस्तै आशाहीन रूपमा फडफडिरहेको देख्नुभयो भने, प्रतिभाशाली कलाकारद्वारा प्रस्तुत सोभियत देशभक्त महिलाले यस क्षणमा कस्तो अनुभव गरिरहेकी छन् भन्ने महसुस गर्नुहुनेछ।

"आशावादी त्रासदी" मा कमिसरको भूमिका नाटक थिएटरहरूको प्रदर्शनबाट धेरै राम्रोसँग परिचित छ। तर, ओपेरा मा, यो भूमिका फरक देखिन्छ। मैले धेरै ओपेरा हाउसहरूमा धेरै पटक आशावादी त्रासदी सुन्न पाउनु परेको थियो। तिनीहरूमध्ये प्रत्येकले यसलाई आफ्नै तरिकामा राख्छ, र, मेरो विचारमा, सधैं सफलतापूर्वक हुँदैन।

लेनिनग्रादमा, उदाहरणका लागि, यो बैंकनोटहरूको न्यूनतम संख्याको साथ आउँछ। तर अर्कोतर्फ, त्यहाँ धेरै लामो र विशुद्ध रूपमा अपरेटिक उत्पन्न क्षणहरू छन्। Bolshoi थियेटर एक फरक संस्करण, थप संयमित, संक्षिप्त र एकै समयमा कलाकारहरूलाई आफ्नो क्षमता थप व्यापक रूपमा देखाउन अनुमति दियो।

सिन्याभस्कायाले यस भूमिकाका दुई अन्य कलाकारहरूसँग समानान्तर रूपमा कमिसरको छवि सिर्जना गरे - RSFSR को पीपुल्स आर्टिस्ट LI Avdeeva र USSR IK Arkhipova को जन कलाकार। आफ्नो करियर सुरु गर्ने कलाकारका लागि दृश्यका प्रकाशकहरूसँग बराबरीमा रहनु सम्मानको कुरा हो। तर हाम्रो सोभियत कलाकारहरूको श्रेयलाई, यो भनिन्छ कि LI Avdeeva, र विशेष गरी Arkhipova, Tamara लाई धेरै तरिकामा भूमिकामा प्रवेश गर्न मद्दत गर्यो।

होशियारीपूर्वक, आफ्नो आफ्नै केहि लाद बिना, इरिना Konstantinovna, एक अनुभवी शिक्षक को रूप मा, बिस्तारै र लगातार उनको अभिनय को रहस्य प्रकट।

Commissar को भाग Sinyavskaya को लागि गाह्रो थियो। यो छविमा कसरी प्रवेश गर्ने? राजनीतिक कार्यकर्ताको प्रकार, क्रान्तिद्वारा बेडामा पठाइएकी महिला, नाविकहरू, अराजकतावादीहरूसँग, जहाजका कमाण्डर - एक पूर्व जारवादी अधिकारीसँगको कुराकानीमा आवश्यक स्वरहरू कहाँबाट देखाउने? ओह, यी मध्ये कति "कसरी?"। थप रूपमा, भाग कन्ट्राल्टोको लागि होइन, तर उच्च मेजो-सोप्रानोको लागि लेखिएको थियो। त्यतिबेला तमाराले त्यतिबेला आफ्नो आवाजको उच्च नोटमा निपुण थिइनन्। यो एकदम स्वाभाविक छ कि पहिलो पूर्वाभ्यास र पहिलो प्रदर्शन मा निराशाहरू थिए, तर त्यहाँ पनि सफलताहरू थिए जसले कलाकारको यो भूमिकामा प्रयोग गर्ने क्षमताको प्रमाण दिन्छ।

समयले आफ्नो प्रभाव लिइसकेको छ । Tamara, तिनीहरू भन्छन्, "गाए" र कमिसरको भूमिकामा "खेल्यो" र सफलता संग प्रदर्शन गर्दछ। र, उनी नाटकका साथीहरूसँग यसका लागि विशेष पुरस्कार पनि पाएकी थिइन्।

1968 को गर्मी मा, Sinyavskaya दुई ​​पटक बुल्गेरिया भ्रमण गरे। उनले पहिलो पटक वर्ण समर फेस्टिबलमा भाग लिएकी थिइन् । वरना सहरमा, खुल्ला हावामा, गुलाब र समुद्रको गन्धले भरिएको, एक थिएटर बनाइएको थियो जहाँ ओपेरा समूहहरू, एक अर्कासँग प्रतिस्पर्धा गर्दै, गर्मीमा आफ्नो कला देखाउँछन्।

यस पटक नाटक "राजकुमार इगोर" को सबै सहभागीहरूलाई सोभियत संघबाट निमन्त्रणा गरिएको थियो। तामाराले यस उत्सवमा कोन्चाकोभनाको भूमिका खेलेकी थिइन्। उनी निकै प्रभावशाली देखिन्थिन्: शक्तिशाली खान कोन्चककी धनी छोरीको एसियाली पोशाक… रङ, रंग… र उनको आवाज – गायिकाको सुन्दर मेजो-सोप्रानो स्लो क्याभटिना (“डेलाइट फेड्स”) को विरुद्धमा। उदास दक्षिणी साँझको पृष्ठभूमि - केवल मोहित।

दोस्रो पटक, तामारा बुल्गेरियामा IX वर्ल्ड फेस्टिवल अफ युथ एण्ड स्टुडेन्ट्सको शास्त्रीय गायन प्रतियोगितामा थिइन्, जहाँ उनले विजेताको रूपमा आफ्नो पहिलो स्वर्ण पदक जितिन्।

बुल्गारिया मा प्रदर्शन को सफलता Sinyavskaya को रचनात्मक मार्ग मा एक मोड थियो। IX महोत्सवमा प्रदर्शन विभिन्न प्रतियोगिताहरूको संख्याको सुरुवात थियो। त्यसोभए, 1969 मा, Piavko र Ogrenich सँगसँगै, उनलाई संस्कृति मन्त्रालयले अन्तर्राष्ट्रिय वोकल प्रतियोगितामा पठाएको थियो, जुन Verviers (बेल्जियम) को शहरमा भएको थियो। त्यहाँ, हाम्रो गायक जनताको आइडल थियो, जसले सबै मुख्य पुरस्कारहरू - ग्रान्ड प्रिक्स, विजेताको स्वर्ण पदक र बेल्जियम सरकारको विशेष पुरस्कार, उत्कृष्ट गायकको लागि स्थापित - प्रतियोगिताको विजेता जित्यो।

Tamara Sinyavskaya को प्रदर्शन संगीत समीक्षक को ध्यान पास गरेन। म उनको गायन विशेषता समीक्षा मध्ये एक दिनेछु। "मस्को गायकको बिरूद्ध एउटा पनि निन्दा गर्न सकिदैन, जसको हामीले भर्खरै सुनेका सबैभन्दा सुन्दर आवाजहरू मध्ये एक छ। उनको आवाज, टिम्बरमा असाधारण रूपमा उज्यालो, सजिलै र स्वतन्त्र रूपमा बग्ने, राम्रो गायन स्कूलको गवाही दिन्छ। दुर्लभ सांगीतिकता र उत्कृष्ट भावनाको साथ, उनले ओपेरा कारमेनबाट सेगुइडिले प्रदर्शन गरिन्, जबकि उनको फ्रान्सेली उच्चारण त्रुटिहीन थियो। त्यसपछि उनले इभान सुसानिनबाट वान्याको एरियामा बहुमुखी प्रतिभा र समृद्ध संगीतको प्रदर्शन गरिन्। र अन्तमा, वास्तविक विजयको साथ, उनले त्चाइकोव्स्कीको रोमान्स "रात" गाइन्।

एकै वर्षमा, Sinyavskaya दुई ​​थप यात्राहरू गरे, तर पहिले नै बोलशोई थिएटरको भागको रूपमा - बर्लिन र पेरिसमा। बर्लिनमा, उनले कमिसरकी पत्नी (अज्ञात सैनिक) र ओल्गा (युजीन वनगिन) को रूपमा प्रदर्शन गरे, र पेरिसमा उनले ओल्गा, फ्योडोर (बोरिस गोडुनोभ) र कोन्चाकोभनाको भूमिका गाए।

पेरिसका अखबारहरू विशेष गरी सावधान थिए जब उनीहरूले युवा सोभियत गायकहरूको प्रदर्शनको समीक्षा गरे। तिनीहरूले उत्साहपूर्वक Sinyavskaya, Obraztsova, Atlantov, Mazurok, Milashkina बारे लेखे। "मनमोहक", "विशाल आवाज", "वास्तविक दु:खद मेजो" नामक शब्दहरू अखबारका पानाहरूबाट तामारासम्म झरेका छन्। अखबार ले मोन्डले यस्तो लेख्यो: “टी। सिन्याभस्काया - स्वभाव कोन्चाकोभना - उनको भव्य, रोमाञ्चक आवाजले हामीमा रहस्यमय पूर्वको दर्शनहरू जगाउँदछ, र यो तुरुन्तै स्पष्ट हुन्छ किन भ्लादिमिरले उनको प्रतिरोध गर्न सक्दैनन्।

छब्बीस वर्षको उमेरमा उच्च वर्गको गायकको मान्यता पाउनु कस्तो खुसीको कुरा! सफलता र प्रशंसाबाट कसलाई चक्कर आउँदैन र? चिन्न सकिन्छ। तर तामाराले बुझे कि यो अझै पनि अभिमानी हुन धेरै चाँडो थियो, र सामान्यतया, अहंकार सोभियत कलाकार फिट थिएन। विनम्रता र निरन्तर निरन्तर अध्ययन - यो उनको लागि अहिले सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण छ।

आफ्नो अभिनय कौशल सुधार गर्न को लागी, गायन कला को सबै जटिलताहरु लाई मास्टर गर्न को लागी, Sinyavskaya, 1968 मा, AV Lunacharsky राज्य थिएटर आर्ट्स संस्थान, संगीत हास्य कलाकारहरु को विभाग मा प्रवेश गरे।

तपाइँ सोध्नुहुन्छ - किन यो संस्थानमा, र कन्जर्वेटरीलाई किन होइन? यो भयो। पहिलो, त्यहाँ कन्जर्वेटरीमा कुनै साँझ विभाग छैन, र Tamara थिएटर मा काम छोड्न सकेन। दोस्रो, GITIS मा उनले प्रोफेसर DB Belyavskaya, एक अनुभवी गायक शिक्षक, जसले अद्भुत गायक EV Shumskaya सहित Bolshoi थियेटरका धेरै महान गायकहरूलाई सिकाउनुभयो,सँग अध्ययन गर्ने मौका पायो।

अब, भ्रमणबाट फर्किएपछि, तमाराले परीक्षा दिएर संस्थानको पाठ्यक्रम पूरा गर्नुपर्थ्यो। र डिप्लोमा को रक्षा को अगाडि। Tamara को स्नातक परीक्षा IV अन्तर्राष्ट्रिय Tchaikovsky प्रतियोगिता मा उनको प्रदर्शन थियो, जहाँ उनले प्रतिभाशाली एलेना Obraztsova संग, पहिलो पुरस्कार र एक स्वर्ण पदक प्राप्त गरे। सोभियत संगीत पत्रिकाका लागि समीक्षकले तमाराको बारेमा लेखे: "उनी सुन्दरता र बलमा एक अद्वितीय मेजो-सोप्रानोको मालिक हुन्, जसमा छातीको आवाजको विशेष समृद्धि छ जुन कम महिला आवाजहरूको विशेषता हो। यसले कलाकारलाई "इभान सुसानिन" बाट वान्याको एरिया, "रुस्लान र ल्युडमिला" बाट रत्मिर र पी. त्चाइकोव्स्कीको क्यान्टाटा "मस्को" बाट योद्धाको एरियोसोलाई पूर्ण रूपमा प्रदर्शन गर्न अनुमति दियो। कार्मेनको सेगुइडिला र त्चाइकोव्स्कीको मेड अफ ओर्लिन्सबाट जोआनाको एरिया एकदमै राम्रो लाग्थ्यो। यद्यपि Sinyavskaya को प्रतिभा पूर्णतया परिपक्व भन्न सकिदैन (उनी अझै पनि प्रदर्शन मा समानता को कमी छ, काम को समाप्त मा पूर्णता), उनले ठूलो न्यानोपन, ज्वलंत भावनात्मकता र सहजता संग मोहित छ, जो सधैं श्रोता को हृदय को लागी सही बाटो खोज्छ। प्रतियोगिता मा Sinyavskaya को सफलता ... विजयी भन्न सकिन्छ, जो, निस्सन्देह, युवा को आकर्षक आकर्षण द्वारा सुविधा थियो। यसबाहेक, समीक्षक, सिन्याभस्कायाको दुर्लभ आवाजको संरक्षणको बारेमा चिन्तित, चेतावनी दिन्छ: "यद्यपि, गायकलाई अहिले नै चेतावनी दिन आवश्यक छ: इतिहासले देखाउँछ, यस प्रकारका आवाजहरू अपेक्षाकृत चाँडै समाप्त हुन्छन्, आफ्नो समृद्धि गुमाउँछन्, यदि तिनीहरूको। मालिकहरूले उनीहरूलाई अपर्याप्त हेरचाहको साथ व्यवहार गर्छन् र कडा स्वर र जीवन शैलीको पालना गर्दैनन्।"

सम्पूर्ण 1970 Tamara को लागि ठूलो सफलता को वर्ष थियो। उनको प्रतिभा स्वदेश तथा विदेश भ्रमणमा पनि चिनिएको थियो । "रूसी र सोभियत सङ्गीतको प्रवर्द्धनमा सक्रिय सहभागिताको लागि" उनलाई कोमसोमोलको मस्को शहर समितिको पुरस्कार प्रदान गरिएको छ। उनले थिएटरमा राम्रो काम गरिरहेकी छिन् ।

जब बोलशोई थिएटरले ओपेरा सेमियोन कोटकोलाई मञ्चको लागि तयारी गरिरहेको थियो, दुई अभिनेत्रीहरूलाई फ्रोसियाको भूमिका खेल्न नियुक्त गरिएको थियो - ओब्राजत्सोवा र सिन्याभस्काया। प्रत्येकले आफ्नै तरिकामा छवि निर्णय गर्दछ, भूमिका आफैले यो अनुमति दिन्छ।

तथ्य यो हो कि यो भूमिका शब्दको सामान्य स्वीकृत अर्थमा "ओपेरा" होइन, यद्यपि आधुनिक ओपेराटिक नाटकीयता मुख्य रूपमा एउटै सिद्धान्तहरूमा बनाइएको छ जुन नाटकीय थिएटरको विशेषता हो। फरक यति मात्र हो कि नाटकमा अभिनेताले खेल्छ र बोल्छ, र ओपेरामा अभिनेताले बजाउँछ र गाउँछ, प्रत्येक पटक आफ्नो आवाजलाई ती स्वर र संगीत रङहरूमा अनुकूलन गर्दछ जुन यो वा त्यो छविसँग मेल खान्छ। मानौं, उदाहरणका लागि, एक गायकले कारमेनको भाग गाउँछन्। उनको आवाजमा चुरोट कारखानाकी केटीको जोश र विस्तार छ। तर सोही कलाकारले “द स्नो मेडेन” मा गोठालो इन लभ लेलको भूमिका निर्वाह गरेका छन्। नितान्त फरक भूमिका । अर्को भूमिका, अर्को आवाज। र, यस्तो पनि हुन्छ कि एउटा भूमिका खेल्दा कलाकारले परिस्थितिअनुसार आफ्नो स्वरको रंग बदल्नुपर्छ– शोक वा खुसी देखाउन आदि ।

Tamara तीव्र रूपमा, आफ्नै तरिकामा, Frosya को भूमिका बुझे, र फलस्वरूप उनले एक किसान केटी को एक धेरै सत्य छवि पाए। यस अवसरमा कलाकारको सम्बोधन प्रेसमा धेरै बयान थियो। म केवल एउटा कुरा दिनेछु जसले गायकको प्रतिभाशाली खेललाई स्पष्ट रूपमा देखाउँछ: "फ्रोस्या-सिन्याभस्काया पारा जस्तै हो, एक बेचैन इम्प ... उनी शाब्दिक रूपमा चम्किन्छिन्, लगातार उसलाई आफ्ना गतिविधिहरू पछ्याउन बाध्य पार्छिन्। Sinyavskaya संग, नक्कल, चंचल खेल एक स्टेज छवि को मूर्तिकला को एक प्रभावकारी माध्यम मा बदलिन्छ।

Frosya को भूमिका Tamara को नयाँ भाग्य हो। साँचो, सम्पूर्ण प्रदर्शन दर्शकहरु द्वारा राम्रोसँग प्राप्त भएको थियो र VI लेनिनको जन्मको 100 औं वार्षिकोत्सव मनाउन आयोजित प्रतियोगितामा पुरस्कार प्रदान गरिएको थियो।

शरद ऋतु आयो। फेरि भ्रमण गर्नुहोस्। यस पटक बोलशोई थिएटर विश्व प्रदर्शनी EXPO-70 को लागि जापान जाँदैछ। केही समीक्षाहरू जापानबाट हामीलाई आएका छन्, तर समीक्षाहरूको यो सानो संख्याले पनि Tamara बारे कुरा गर्छ। जापानीहरूले उनको अचम्मको धनी आवाजको प्रशंसा गरे, जसले उनीहरूलाई ठूलो आनन्द दियो।

एक यात्राबाट फर्केर, Sinyavskaya नयाँ भूमिका तयार गर्न थाल्छ। रिम्स्की-कोर्साकोभको ओपेरा द मेड अफ प्सकोभ मञ्चन भइरहेको छ। यस ओपेराको प्रस्तावनामा, भेरा शेलोगा भनिन्छ, उनले भेरा शेलोगाकी बहिनी नाडेझ्दाको भाग गाउँछन्। भूमिका सानो छ, लघु, तर प्रदर्शन उत्कृष्ट छ - दर्शकले ताली दिन्छ।

एउटै सिजनमा, उनले आफ्नो लागि दुई नयाँ भूमिकामा अभिनय गरिन्: द क्विन अफ स्प्याड्समा पोलिना र सदकोमा ल्युबावा।

सामान्यतया, मेजो-सोप्रानोको आवाज जाँच गर्दा, गायकलाई पोलिनाको भाग गाउन अनुमति दिइन्छ। पोलिनाको एरिया-रोमान्समा, गायकको आवाजको दायरा दुई अक्टेभहरू बराबर हुनुपर्छ। र यो जम्प माथि र त्यसपछि ए-फ्ल्याटमा तलको नोटमा कुनै पनि कलाकारको लागि धेरै गाह्रो छ।

Sinyavskaya को लागि, Polina को भाग एक कठिन बाधा परास्त थियो, जुन उनले लामो समय को लागी पार गर्न सकेन। यस पटक "मनोवैज्ञानिक अवरोध" लिइएको थियो, तर गायक धेरै पछि प्राप्त कोसेढुङ्गामा संलग्न थिए। पोलिना गाएपछि, तामाराले मेजो-सोप्रानो रिपटोयरका अन्य भागहरू बारे सोच्न थाले: जारको दुलहीमा ल्युबाशाको बारेमा, खोभान्सचीनामा मार्था, साड्कोमा ल्युबावा। यस्तो भयो कि उनी ल्युबावा गाउने पहिलो थिइन्। साड्कोलाई बिदाइको बेला आरियाको उदास, मधुर धुनलाई उनीसँग भेट्दा तामाराको आनन्दित, प्रमुख धुनले प्रतिस्थापित गरेको छ। "यहाँ पति आउनुहुन्छ, मेरो मीठो आशा!" उनी गाउँछिन्। तर पनि यो विशुद्ध रूसी देखिने, जप पार्टीको आफ्नै कमजोरीहरू छन्। चौथो तस्विरको अन्त्यमा, गायकले माथिल्लो ए लिन आवश्यक छ, जुन तामाराको जस्तो आवाजको लागि कठिनाईको रेकर्ड हो। तर गायकले यी सबै माथिल्लो एलाई जित्यो, र ल्युबावाको भाग उनको लागि उत्कृष्ट भइरहेको छ। उस वर्षको मस्को कोमसोमोल पुरस्कारको सम्बन्धमा सिन्याभस्कायाको कामको मूल्याङ्कन दिँदै, अखबारहरूले उनको आवाजको बारेमा लेखे: "जोशको आनन्द, असीम, उन्मत्त र एकै समयमा नरम, घेरिएको आवाजले भरिएको, गायकको आत्माको गहिराइबाट ब्रेक। आवाज घना र गोलाकार छ, र यो हत्केला मा समात्न सकिन्छ कि जस्तो देखिन्छ, त्यसपछि यो घण्टी बज्छ, र त्यसपछि यो सार्न डरलाग्दो छ, किनकि यो कुनै पनि लापरवाह आन्दोलनबाट हावामा तोड्न सक्छ।

म अन्तमा Tamara को चरित्र को अपरिहार्य गुण बारेमा भन्न चाहन्छु। यो सामाजिकता हो, असफलतालाई मुस्कानका साथ सामना गर्ने क्षमता, र त्यसपछि सबै गम्भीरताका साथ, कुनै न कुनै रूपमा सबैको लागि यसको विरुद्ध लड्न। लगातार धेरै वर्षको लागि, Tamara Sinyavskaya बोलशोई थियेटर को ओपेरा समूह को Komsomol संगठन को सचिव निर्वाचित भएको थियो, Komsomol को XV कांग्रेस को एक प्रतिनिधि थियो। सामान्यतया, Tamara Sinyavskaya एक धेरै जीवन्त, रोचक व्यक्ति हो, उनी मजाक र तर्क गर्न मन पराउँछन्। र अभिनेताहरू अवचेतन रूपमा, आधा-ठट्टामा, आधा-गम्भीर रूपमा अधीनमा रहेका अन्धविश्वासको बारेमा उनी कति हास्यास्पद छिन्। त्यसोभए, बेल्जियममा, प्रतियोगितामा, उनले अचानक तेह्रौं नम्बर पाउँछन्। यो संख्यालाई "अशुभ" भनिन्छ। र सायद कोही उहाँसँग खुसी हुनेछन्। र तामारा हाँस्छिन्। "केही छैन," उनी भन्छिन्, "यो नम्बर मेरो लागि खुसी हुनेछ।" अनि तपाईलाई के लाग्छ? गायकको कुरा सहि थियो । ग्रान्ड प्रिक्स र स्वर्ण पदकले उनको तेह्रौं नम्बर ल्यायो। उनको पहिलो एकल कन्सर्ट सोमबार थियो! यो कठिन दिन पनि हो। त्यो भाग्य होइन! र उनी तेह्रौं तलामा एउटा अपार्टमेन्टमा बस्छिन् ... तर उनी तमाराका संकेतहरूमा विश्वास गर्दैनन्। उनी आफ्नो भाग्यशाली तारामा विश्वास गर्छिन्, उनको प्रतिभामा विश्वास गर्छिन्, उनको शक्तिमा विश्वास गर्छिन्। निरन्तर परिश्रम र लगनशीलता द्वारा, उहाँले कला मा आफ्नो स्थान जित्छ।

स्रोत: Orfenov ए युवा, आशा, उपलब्धिहरु। - एम।: यंग गार्ड, 1973। - पी। १३७-१५५।