सिम्फोनिज्म
संगीत सर्तहरू

सिम्फोनिज्म

शब्दकोश कोटिहरू
सर्तहरू र अवधारणाहरू

सिम्फोनिज्म शब्द "सिम्फनी" (सिम्फनी हेर्नुहोस्) बाट व्युत्पन्न एक सामान्यीकरण अवधारणा हो, तर यसको साथ पहिचान गरिएको छैन। व्यापक अर्थमा, सिम्फोनिज्म संगीतको कलामा जीवनको दार्शनिक रूपमा सामान्यीकृत द्वन्द्वात्मक प्रतिबिम्बको कलात्मक सिद्धान्त हो।

सिम्फनी एक सौन्दर्यको रूपमा सिद्धान्त यसको विघटनमा मानव अस्तित्वको मुख्य समस्याहरूमा ध्यान केन्द्रित गरिएको छ। पक्षहरू (सामाजिक-ऐतिहासिक, भावनात्मक-मनोवैज्ञानिक, आदि)। यस अर्थमा, सिम्फोनिज्म संगीतको वैचारिक र सामग्री पक्षसँग सम्बन्धित छ। एकै समयमा, "सिम्फोनिज्म" को अवधारणाले म्यूजको आन्तरिक संगठनको विशेष गुण समावेश गर्दछ। उत्पादन, उनको नाटकीयता, आकार। यस अवस्थामा, सिम्फोनिज्मका गुणहरू एक विधिको रूपमा अगाडि आउँछन् जसले विशेष गरी गहिरो र प्रभावकारी रूपमा गठन र वृद्धिको प्रक्रियाहरू, अन्तर्राष्ट्रीय-विषयगत मार्फत विरोधाभासी सिद्धान्तहरूको संघर्षलाई प्रकट गर्न सक्छ। विरोधाभास र जडानहरू, गतिशीलता र म्यूजको जैविकता। विकास, यसको गुण। परिणाम।

"सिम्फोनिज्म" को अवधारणाको विकास सोभियत संगीतविज्ञानको योग्यता हो, र सबै भन्दा माथि BV Asafiev, जसले यसलाई संगीतको वर्गको रूपमा अगाडि राख्यो। सोच। पहिलो पटक, असफिभले "भविष्यको बाटो" (1918) लेखमा सिम्फोनिज्मको अवधारणा प्रस्तुत गरे, यसको सारलाई "संगीतीय चेतनाको निरन्तरताको रूपमा परिभाषित गर्दै, जब कुनै एक तत्वलाई बाँकी बीचमा स्वतन्त्र रूपमा कल्पना गरिएको वा बुझिएको छैन। " त्यसपछि, असफिभले एल. बीथोभेनको बारेमा आफ्नो कथनहरूमा सिम्फोनिज्मको सिद्धान्तको आधारहरू विकास गरे, PI चाइकोव्स्की, एमआई ग्लिंका, अध्ययन "प्रक्रियाको रूपमा संगीतको रूप" मा काम गर्दछ, जसले सिम्फोनिज्म "चेतना र प्रविधिमा ठूलो क्रान्ति हो" भनेर देखाउँछ। संगीतकारको, … विचारहरूको संगीत र मानवजातिको पोषित विचारहरू द्वारा स्वतन्त्र विकासको युग "(BV Asafiev, "Glinka", 1947)। Asafiev को विचारहरूले अन्य उल्लूहरू द्वारा सिम्फोनिज्मको समस्याहरूको अध्ययनको लागि आधार बनाए। लेखकहरू।

सिम्फोनिज्म एक ऐतिहासिक वर्ग हो जुन गठनको लामो प्रक्रियाबाट गुज्रिएको छ, सोनाटा-सिम्फनी चक्र र यसको विशिष्ट रूपहरूको क्रिस्टलीकरणको सम्बन्धमा प्रबुद्धता क्लासिकवादको युगमा सक्रिय भएको छ। यस प्रक्रियामा, भियनीज शास्त्रीय विद्यालयको महत्त्व विशेष गरी ठूलो छ। सोचको नयाँ तरिकाको विजयमा निर्णायक छलांग 18 औं र 19 औं शताब्दीको मोडमा भयो। महान फ्रान्सेली को विचार र उपलब्धिहरु मा एक शक्तिशाली प्रोत्साहन प्राप्त भएको। 1789-94 को क्रान्ति, यसको विकास मा। दर्शन, जसले दृढतापूर्वक द्वन्द्ववाद (I. Kant देखि GWF हेगेलमा द्वन्द्ववादका तत्वहरूबाट दार्शनिक र सौन्दर्यवादी विचारको विकास) तर्फ मोड्यो, S. Beethoven को काममा केन्द्रित भयो र उनको कलाको आधार बन्यो। सोच। S. एक विधिको रूपमा 19 औं र 20 औं शताब्दीमा धेरै विकसित भएको थियो।

S. एक बहुस्तरीय अवधारणा हो, अन्य सामान्य सौन्दर्य संग सम्बन्धित। र सैद्धान्तिक अवधारणाहरू, र सबै भन्दा माथि संगीत को अवधारणा संग। नाटकीयता। यसको सबैभन्दा प्रभावकारी, केन्द्रित अभिव्यक्तिहरूमा (उदाहरणका लागि, बीथोभेन, त्चाइकोव्स्कीमा), एस. नाटकको ढाँचाहरू (विरोधाभास, यसको विकास, द्वन्द्वको चरणमा, चरमोत्कर्ष, संकल्प) प्रतिबिम्बित गर्दछ। यद्यपि, सामान्यतया, एस अधिक प्रत्यक्ष छ। नाटक भन्दा माथि S. माथि सिम्फनीको रूपमा खडा हुने "नाटकशास्त्र" को सामान्य अवधारणाको सम्बन्ध छ। सिम्प। विधि यो वा त्यो प्रकारको म्यूज मार्फत प्रकट हुन्छ। नाटकीयता, अर्थात्, तिनीहरूको विकासमा छविहरूको अन्तरक्रियाको एक प्रणाली, भिन्नता र एकताको प्रकृति, कार्यका चरणहरूको अनुक्रम र यसको परिणाम। एकै समयमा, सिम्फनी नाटकीयतामा, जहाँ कुनै प्रत्यक्ष कथानक, क्यारेक्टर-क्यारेक्टरहरू छैनन्, यो कन्क्रिटाइजेशन एक संगीत-सामान्यीकृत अभिव्यक्तिको ढाँचा भित्र रहन्छ (कार्यक्रमको अनुपस्थितिमा, मौखिक पाठ)।

संगीत प्रकारहरू। नाटकीयता फरक हुन सक्छ, तर ती प्रत्येकलाई सिम्फनीको स्तरमा ल्याउन। विधिहरू आवश्यक छन्। गुणस्तर। सिम्प। विकास द्रुत र तीव्र रूपमा विवादित हुन सक्छ वा, यसको विपरीत, ढिलो र क्रमिक हुन सक्छ, तर यो सधैं नयाँ परिणाम प्राप्त गर्ने प्रक्रिया हो, जीवनको गतिलाई प्रतिबिम्बित गर्दछ।

विकास, जुन S. को सार हो, नविकरणको निरन्तर प्रक्रिया मात्र होइन, गुणहरूको महत्त्व पनि समावेश गर्दछ। मौलिक संगीत को रूपान्तरण। विचारहरू (विषयवस्तुहरू वा विषयवस्तुहरू), यसमा निहित गुणहरू। विपरित विषयवस्तु-छविहरूको सूट जुक्सापोजिसनको विपरित, सिम्फनीको लागि तिनीहरूको जुक्सापोजिसन। ड्रामाटर्गी यस्तो तर्क (दिशा) द्वारा विशेषता हो, जसको साथ प्रत्येक पछिल्लो चरण - नयाँ स्तरमा विपरित वा पुनरावृत्ति - अघिल्लो चरणबाट "आफ्नै अर्को" (हेगेल) को रूपमा पछ्याउँछ, "सर्पिलमा" विकास हुन्छ। नतिजा, नतिजा, यसको गठनको निरन्तरता तर्फ एक सक्रिय "फारमको दिशा" सिर्जना गरिएको छ, "हामीलाई अथकतापूर्वक केन्द्रबाट केन्द्रमा, उपलब्धिबाट उपलब्धिमा - अन्तिम समापनसम्म" (इगोर ग्लेबोभ, 1922)। सिम्फनी को सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण प्रकार मध्ये एक। नाटकीयता विरोधी सिद्धान्तहरूको टक्कर र विकासमा आधारित छ। तनाव बढ्छ, चरमोत्कर्ष र पतन, विरोधाभास र पहिचान, द्वन्द्व र यसको समाधान यसमा सम्बन्धको गतिशील अभिन्न प्रणाली हो, जसको उद्देश्यपूर्णतालाई स्वरमा जोड दिइएको छ। टाई-आर्क, चरमोत्कर्ष "नाढ्ने" विधि, आदि लक्षण प्रक्रिया। यहाँ विकास सबैभन्दा द्वन्द्वात्मक छ, यसको तर्क मूलतया त्रियको अधीनस्थ छ: थेसिस-विरोध-संश्लेषण। सिम्फ को द्वन्द्वात्मक को केंद्रित अभिव्यक्ति। विधि - fp। सोनाटा नम्बर 23 बीथोभन द्वारा, एक सोनाटा-नाटक, वीरको विचार संग प्रभावित। संघर्ष। पहिलो भागको मुख्य भागले शक्तिमा सबै विरोधाभासी छविहरू समावेश गर्दछ, जुन पछि एक-अर्कासँग टकरावमा प्रवेश गर्दछ ("आफ्नै अर्को" को सिद्धान्त), र तिनीहरूको अध्ययनले विकासको आन्तरिक चक्र बनाउँछ (एक्सपोजर, विकास, पुनरुत्थान) जुन। बढाउनुहोस् तर तनाव, चरम चरणमा पुर्‍याउँछ - कोडमा द्वन्द्व सिद्धान्तहरूको संश्लेषण। नयाँ स्तरमा, नाटकीयताको तर्क। 1st आन्दोलनको विरोधाभासहरू सम्पूर्ण रूपमा सोनाटाको संरचनामा देखा पर्दछ (1st आन्दोलनको पक्ष भागको साथ प्रमुख उदात्त Andante को जडान, अन्तिम भागको साथ चक्रवात समापन)। यस्तो व्युत्पन्न कन्ट्रास्टको द्वन्द्वात्मक सिम्फनीको आधारभूत सिद्धान्त हो। बीथोभेनको सोच। उनी आफ्नो वीर नाटकमा विशेष स्तरमा पुग्छन्। सिम्फोनी - 1 औं र 5 औं। रोमान्टिकवाद को क्षेत्र मा एस को स्पष्ट उदाहरण। सोनाटास - चोपिनको बी-मोल सोनाटा, पनि नाटकीयताको विकासमा आधारित। सम्पूर्ण चक्र भित्रको पहिलो भागको द्वन्द्व (यद्यपि, बीथोभेनको भन्दा विकासको सामान्य पाठ्यक्रमको फरक दिशाको साथ - वीर समापन तर्फ होइन - समापन, तर छोटो दुखद उपसंहार तर्फ)।

शब्द आफैले देखाउँदछ, S. ले सोनाटा-सिम्फनीमा क्रिस्टलाइज गरिएको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण ढाँचाहरूको सारांश दिन्छ। साइकल र संगीत। यसको भागहरूको रूपहरू (जसले, बदलेमा, अन्य रूपहरूमा समावेश विकासको अलग-अलग विधिहरू अवशोषित गर्दछ, उदाहरणका लागि, भिन्नता, बहुफोनिक), - लाक्षणिक-विषयगत। एकाग्रता, प्रायः २ ध्रुवीय क्षेत्रहरूमा, कन्ट्रास्ट र एकताको अन्तरनिर्भरता, विपरीतबाट संश्लेषणको विकासको उद्देश्यपूर्णता। यद्यपि, S. को अवधारणा सोनाटा योजनामा ​​कुनै पनि हिसाबले घटाइएको छैन। sym विधि सीमा बाहिर छ। विधा र रूपहरू, जसरी अधिकतम रूपमा संगीतको आवश्यक गुणहरूलाई प्रक्रियागत, अस्थायी कलाको रूपमा प्रकट गर्दछ (संगीतको रूपलाई प्रक्रियाको रूपमा मान्ने असफिभको विचार, सूचक हो)। S. सबैभन्दा विविधमा अभिव्यक्ति फेला पार्छ। विधा र रूपहरू - सिम्फनी, ओपेरा, ब्याले देखि रोमान्स वा सानो instr। नाटकहरू (उदाहरणका लागि, त्चाइकोव्स्कीको रोमान्स "फेरि, पहिले जस्तै ..." वा d-मोलमा चोपिनको प्रस्तावना भावनात्मक र मनोवैज्ञानिक तनावमा सिम्फोनिक वृद्धिको विशेषता हो, यसलाई चरमोत्कर्षमा ल्याउँछ), सोनाटाबाट, सानो स्ट्रफिकमा ठूलो भिन्नता। फारमहरू (उदाहरणका लागि, Schubert को गीत "डबल")।

उनले उचित रूपमा पियानो सिम्फोनिकको लागि आफ्नो एट्यूड-भिन्नताहरू भने। आर. शुमन (पछि उनले पियानो र आर्केस्ट्रा एस फ्रैंकको लागि आफ्नो भिन्नताहरू पनि नाम दिए)। छविहरूको गतिशील विकासको सिद्धान्तमा आधारित भिन्नतात्मक रूपहरूको सिम्फनीको ज्वलन्त उदाहरणहरू बीथोभेनको 3 र 9 औं सिम्फोनीको फाइनल, ब्राह्म्सको 4th सिम्फनीको अन्तिम पासकाग्लिया, राभेलको बोलेरो, सोनाटा-सिम्फनीमा पासकाग्लिया हुन्। DD Shostakovich को चक्र।

सिम्प। विधि ठूलो स्वर-इन्स्ट्रमा पनि प्रकट हुन्छ। विधाहरू; तसर्थ, बाखको एच-मोल मासमा जीवन र मृत्युको विचारहरूको विकास एकाग्रताको सन्दर्भमा सिम्फोनिक छ: छविहरूको विरोधाभास यहाँ सोनाटा माध्यमबाट गरिएको छैन, तथापि, इनटोनेशनल र टोनल कन्ट्रास्टको शक्ति र प्रकृतिले गर्न सक्छ। Sonatas को नजिक ल्याइयो। यो मोजार्टको एस ओपेरा डन जियोभन्नीको ओभरचर (सोनाटा रूपमा) मा सीमित छैन, जसको नाटकीयता जीवनको पुनर्जागरण प्रेम र चट्टान, प्रतिशोधको दुखद रूपले फ्याटरिङ शक्तिको एक रोमाञ्चक गतिशील टकरावले व्याप्त छ। चाइकोव्स्की द्वारा "द क्वीन अफ स्प्याड्स", मनोवैज्ञानिक रूपमा "तर्क" को विरोधबाट अगाडि बढ्दै, र नाटककारको सम्पूर्ण पाठ्यक्रम निर्देशित गर्दछ। त्रासदीमा विकास। निन्दा। S. को एक विपरीत उदाहरण, नाटकीयता मार्फत व्यक्त गरिएको द्विकेन्द्रीय होइन, तर एकल क्रमको, Wagner को ओपेरा ट्रिस्टन र Isolde हो, यसको दुखद रूपमा बढ्दो भावनात्मक तनावको निरन्तरताको साथ, जसमा लगभग कुनै संकल्प र मन्दी छैन। प्रारम्भिक सुस्त स्वरबाट हुने सम्पूर्ण विकास प्रक्रिया - "स्पाउट" "स्पेड्सको रानी" को विपरीत अवधारणाबाट जन्मेको छ - प्रेम र मृत्युको अपरिहार्य संलयनको विचार। डिफ। एस को गुणस्तर, दुर्लभ जैविक मेलोडिक मा व्यक्त। वृद्धि, एक सानो wok मा। फारम, बेलिनीको ओपेरा "नोर्मा" को एरिया "कास्टा दिवा" मा समावेश छ। यसरी, ओपेरा विधामा एस, जसका उत्कृष्ट उदाहरणहरू महान ओपेरा नाटककारहरूको काममा निहित छन् - डब्ल्यूए मोजार्ट र एमआई ग्लिंका, जे भर्डी, आर वाग्नर, पीआई चाइकोव्स्की र सांसद मुसोर्गस्की, एसएस प्रोकोफिभ र। DD Shostakovich - कुनै पनि हिसाबले orc मा घटाइएको छैन। संगीत। ओपेरा मा, सिम्फनी मा जस्तै। prod., muses को एकाग्रता को नियम लागू हुन्छ। एक महत्त्वपूर्ण सामान्यीकरण विचारमा आधारित नाटकीयता (उदाहरणका लागि, ग्लिंकाको इभान सुसानिनमा लोक-वीरको विचार, मुसोर्गस्कीको खोभान्सचीनाका मानिसहरूको दुखद भाग्य), यसको परिचालनको गतिशीलता, जसले द्वन्द्वको गाँठो बनाउँछ (विशेष गरी ensembles मा) र तिनीहरूको संकल्प। ओपेरामा धर्मनिरपेक्षताको महत्त्वपूर्ण र विशेषता अभिव्यक्तिहरू मध्ये एक लिटमोटिफ सिद्धान्तको जैविक र निरन्तर कार्यान्वयन हो (लेइटमोटिफ हेर्नुहोस्)। यो सिद्धान्त अक्सर दोहोरिने intonations को एक सम्पूर्ण प्रणाली मा बढ्छ। संरचनाहरू, जसको अन्तरक्रिया र तिनीहरूको रूपान्तरणले नाटकको चालक शक्तिहरू, यी शक्तिहरूको गहिरो कारण र प्रभाव सम्बन्धहरू (सिम्फनीमा जस्तै) प्रकट गर्दछ। एक विशेष रूप देखि विकसित रूप मा, symph। लेइटमोटिफ प्रणालीको माध्यमबाट नाटकीयताको संगठन वाग्नरको ओपेरामा व्यक्त गरिएको छ।

लक्षण अभिव्यक्तिहरू। विधि, यसको विशिष्ट रूपहरू धेरै विविध छन्। उत्पादनमा विभिन्न विधाहरू, शैलीहरू, lstorich। 1st योजनामा ​​eras र राष्ट्रिय विद्यालयहरू सिम्फका ती वा अन्य गुणहरू हुन्। विधि - द्वन्द्वको विस्फोटकता, विरोधाभासहरूको तीव्रता वा जैविक वृद्धि, विपरीतहरूको एकता (वा एकतामा विविधता), प्रक्रियाको केन्द्रित गतिशीलता वा यसको फैलावट, क्रमिकता। सिम्फनी को तरिका मा भिन्नता। द्वन्द्व-नाटकहरू तुलना गर्दा घटनाक्रमहरू विशेष गरी उच्चारण गरिन्छ। र लिरिक मोनोलोग। प्रतीक प्रकारहरू। नाटकीयता। ऐतिहासिक प्रकारका प्रतीकहरू बीच रेखा कोर्दै। नाटकशास्त्र, II सोलेर्टिन्स्कीले ती मध्ये एकलाई शेक्सपियर, संवादात्मक (एल. बीथोभेन), अर्कोलाई मोनोलोग (एफ. शुबर्ट) भने। यस्तो भिन्नताको ज्ञात परम्पराको बावजुद, यसले घटनाका दुई महत्त्वपूर्ण पक्षहरूलाई व्यक्त गर्दछ: द्वन्द्व नाटकको रूपमा एस। गीतको रूपमा कार्य र एस. वा enich। कथन। एक अवस्थामा, विरोधाभासहरूको गतिशीलता, विपरीतहरू, अगाडि छन्, अर्कोमा, आन्तरिक वृद्धि, छविहरूको भावनात्मक विकासको एकता वा तिनीहरूको बहु-च्यानल शाखाहरू (महाकाव्य एस।); एक मा - सोनाटा नाटकशास्त्र, उद्देश्य-विषयगत सिद्धान्तहरूमा जोड। विकास, विवादित सिद्धान्तहरूको संवाद टकराव (बीथोभेन, त्चाइकोव्स्की, शोस्टाकोविचको सिम्फोनिज्म), अर्कोमा - भिन्नतामा, नयाँ स्वरहरूको क्रमिक अंकुरण। संरचनाहरू, उदाहरणका लागि, शुबर्टको सोनाटा र सिम्फोनीहरूमा, साथै अन्य धेरैमा। उत्पादन। I. Brahms, A. Bruckner, SV Rachmaninov, SS Prokofiev।

सिम्फनी को प्रकार को भिन्नता। नाटकीयता पनि यो निर्धारण गरिन्छ कि यो कडा कार्यात्मक तर्क वा विकास को सामान्य पाठ्यक्रम को सापेक्ष स्वतन्त्रता को प्रभुत्व छ (उदाहरण को लागी, लिस्जट को सिम्फोनिक कविताहरु मा, चोपिन को ब्यालेडहरु र एफ-मोल मा काल्पनिक), सोनाटा मा क्रिया तैनात छ कि छैन। - सिम्फनी। चक्र वा एक-भाग फारममा केन्द्रित (हेर्नुहोस्, उदाहरणका लागि, Liszt द्वारा प्रमुख एक-भाग कार्यहरू)। सङ्गीतको लाक्षणिक सामग्री र सुविधाहरूमा निर्भर गर्दछ। नाटकीयता, हामी डिसेम्बरको बारेमा कुरा गर्न सक्छौं। S का प्रकारहरू - नाटकीय, गीतात्मक, महाकाव्य, विधा, आदि।

वैचारिक कला को concretization को डिग्री। उत्पादन अवधारणाहरू। शब्दको मद्दतले, म्यूजको सहयोगी लिङ्कहरूको प्रकृति। जीवनको घटनाका साथ छविहरूले S. को प्रोग्रामेटिक र गैर-प्रोग्रामेड, प्राय: एक अर्कामा जोडिएको (चाइकोव्स्की, शोस्टाकोविच, ए होनेगर द्वारा सिम्फोनिज्म) मा भिन्नता निर्धारण गर्दछ।

S. को प्रकारहरूको अध्ययनमा, सिम्फनीमा प्रकटीकरणको प्रश्न महत्त्वपूर्ण छ। नाटकीय सिद्धान्तको बारेमा सोच्दै - नाटकको सामान्य नियमको सम्बन्धमा मात्र होइन, तर कहिलेकाहीँ अझ विशेष रूपमा, एक प्रकारको आन्तरिक कथानकमा, सिम्फोनीहरूको "कल्पना"। विकास (उदाहरणका लागि, G. Berlioz र G. Mahler को काममा) वा लाक्षणिक संरचनाको नाटकीय विशेषता (Prokofiev, Stravinsky द्वारा सिम्फोनिज्म)।

S. का प्रकारहरू एकअर्कासँग नजिकको अन्तरक्रियामा प्रकट हुन्छन्। हो, ड्रम। 19 औं शताब्दीमा एस। वीर-नाटकीय (बीथोवेन) र लिरिकल-नाटकीय (यस रेखाको परिणति त्चाइकोव्स्कीको सिम्फोनिज्म हो) को दिशामा विकसित भयो। अस्ट्रियन संगीतमा लिरिक-एपिक एस को प्रकार क्रिस्टलाइज गरिएको छ, शुबर्ट द्वारा सि-दुरको सिम्फनीबाट काममा जाँदै। ब्रह्म्स र ब्रुकनर। महाकाव्य र नाटक महलरको सिम्फनीमा अन्तरक्रिया गर्दछ। महाकाव्य, विधा र गीत को संश्लेषण रूसी को धेरै विशेषता छ। शास्त्रीय S. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), जुन रूसीको कारण हो। nat। विषयगत, मधुर तत्व। जप, चित्र ध्वनि। संश्लेषण डिकम्प। प्रतीक प्रकारहरू। ड्रामाटर्गी - एक प्रवृत्ति जुन २० औं शताब्दीमा नयाँ तरिकामा विकास भइरहेको छ। यसरी, उदाहरणका लागि, शोस्टाकोविचको नागरिक-दार्शनिक सिम्फोनिज्मले ऐतिहासिक रूपमा उहाँभन्दा अघिका लगभग सबै प्रकारका सिम्फोनीहरूलाई संश्लेषित गर्यो। नाटकीय र महाकाव्यको संश्लेषणमा विशेष जोड दिएर नाटकीयता। 20 औं शताब्दीमा संगीतको सिद्धान्तको रूपमा एस। सोच विशेष गरी अक्सर कला को अन्य प्रकार को गुणहरु को उजागर गरीन्छ, शब्द संग सम्बन्ध को नयाँ रूपहरु द्वारा विशेषता थिएटर संग। कार्य, छायांकन को प्रविधिहरू आत्मसात गर्दै। नाटकीयता (जसले प्रायः विकेन्द्रीकरणमा निम्त्याउँछ, काममा सिम्फोनिक तर्कको अनुपातमा कमी हुन्छ), आदि। एक अस्पष्ट सूत्रमा घटाउन नसकिने, म्यूजको वर्गको रूपमा एस। सोच यसको विकासको प्रत्येक युगमा नयाँ सम्भावनाहरूमा प्रकट हुन्छ।

सन्दर्भ: सेरोभ ए। N., Beethoven's Ninth Symphony, यसको योगदान र अर्थ, "Modern Chronicle", 1868, May 12, ed मा समान: Izbr. लेख, आदि 1, M.-L., 1950; असाफिभ बि। (इगोर ग्लेबोव), भविष्यको बाटो, मा: मेलोस, नं। १५ सेन्ट। पिटर्सबर्ग, 1918; उनको आफ्नै, त्चाइकोव्स्कीको इन्स्ट्रुमेन्टल वर्क, पी., 1922, समान, पुस्तकमा: असाफिभ बी, त्चाइकोव्स्कीको संगीतको बारेमा, एल।, 1972; उनको, आधुनिक संगीतको समस्याको रूपमा सिम्फोनिज्म, पुस्तकमा: बेकर पी., सिम्फनीबाट बीथोभेन टु महलर, ट्रान्स। ed। र। ग्लेबोभा, एल., 1926; उनको आफ्नै, बीथोभेन, संग्रहमा: बीथोभेन (1827-1927), एल।, 1927, समान, पुस्तकमा: Asafiev B., Izbr। काम गर्दछ, अर्थात् ४, एम., १९५५; उनको, प्रक्रियाको रूपमा सांगीतिक रूप, खण्ड। 1, M., 1930, पुस्तक 2, M., 1947, (पुस्तक 1-2), L., 1971; उनको आफ्नै, Pyotr Ilyich Tchaikovsky को स्मृतिमा, L.-M., 1940, उही, पुस्तकमा: Asafiev B., O Tchaikovsky संगीत, L., 1972; उनको आफ्नै, संगीतकार-नाटककार - Pyotr Ilyich Tchaikovsky, आफ्नो पुस्तकमा: Izbr। काम गर्दछ, अर्थात् २, एम., १९५४; त्यस्तै, पुस्तकमा: बी। Asafiev, Tchaikovsky संगीत को बारे मा, L., 1972; उनको, त्चाइकोव्स्कीमा फारमको दिशामा, शनि: सोभियत संगीत, शनि। 3, M.-L., 1945, उहाँको आफ्नै, Glinka, M., 1947, उही, पुस्तकमा: Asafiev B., Izbr। काम गर्दछ, अर्थात् १, एम., १९५२; उनको आफ्नै, "द एन्चेन्ट्रेस"। ओपेरा पी। र। Tchaikovsky, M.-L., 1947, समान, पुस्तकमा: Asafiev B., Izbr। काम गर्दछ, अर्थात् २, एम., १९५४; Alschwang A., Beethoven, M., 2; उनको आफ्नै, Beethoven's Symphony, Fav। op., vol. २, एम., १९६५; डेनिलेविच एल। V., संगीत नाटकीय रूपमा सिम्फनी, पुस्तकमा: संगीतशास्त्रको प्रश्नहरू, वार्षिक पुस्तक, नं। २, एम., १९५५; Sollertinsky I। I., ऐतिहासिक प्रकारको सिम्फोनिक नाटकीयता, उनको पुस्तकमा: संगीत र ऐतिहासिक अध्ययन, एल।, 1956; निकोलेवा एन। एस., सिम्फोनिज पी। र। Tchaikovsky, M., 1958; उनको, बीथोभेनको सिम्फोनिक विधि, पुस्तकमा: XVIII शताब्दीको फ्रान्सेली क्रान्तिको संगीत। बीथोभेन, एम., 1967; माजेल एल। ए।, चोपिनको नि:शुल्क रूपहरूमा रचनाका केही विशेषताहरू, पुस्तकमा: फ्राइडरिक चोपिन, एम।, 1960; क्रेमलेभ यु। A., Beethoven and the Problem of Shakespeare's Music, in: Shakespeare and Music, L., 1964; Slonimsky S., Symphonies Prokofieva, M.-L., 1964, ch। एक; यारुस्तोव्स्की बी। एम।, युद्ध र शान्तिको बारेमा सिम्फनी, एम।, 1966; कोनेन वी। डी., थिएटर र सिम्फनी, एम., 1968; तारकानोभ एम। E., Prokofiev को सिम्फोनी को शैली। अनुसन्धान, एम।, 1968; प्रोटोपोपोभ वी। वी।, संगीत रूप को बीथोभेन सिद्धान्त। सोनाटा-सिम्फोनिक चक्र वा। 1-81, एम।, 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven and the Philosophical Revolution in Germany, पुस्तकमा: Theory and Aesthetics of Music, vol. १०, एल., १९७१; लुनाचर्स्की ए। V., संगीतको बारेमा नयाँ पुस्तक, पुस्तकमा: Lunacharsky ए। वी।, संगीतको संसारमा, एम।, 1971; Ordzhonikidze जी। श।, बीथोभेनको संगीतमा रकको विचारको द्वन्द्वात्मक प्रश्नमा, मा: बीथोभेन, भोल्युम। २, एम., १९७२; Ryzhkin I। हाँ।, बीथोभेनको सिम्फनी (पाँचौं र नवौं सिम्फोनी), ibid।; जुकरम्यान वी। ए., यसको संरचनात्मक र रचनात्मक अभिव्यक्तिहरूमा बीथोभेनको गतिशीलता, ibid।; Skrebkov S। एस।, संगीत शैलीहरूको कलात्मक सिद्धान्त, एम।, 1973; बार्सोभा आई। ए., गुस्ताभ महलरको सिम्फोनीज, एम., 1975; डोनाडजे वी। G., Schubert को सिम्फोनिज, पुस्तक मा: अस्ट्रिया र जर्मनी को संगीत, पुस्तक। १, एम., १९७५; सबिना एम। डी।, शोस्टाकोविच-सिम्फोनिस्ट, एम।, 1976; चेर्नोभा टी। यु।, इन्स्ट्रुमेन्टल संगीतमा नाटकीयताको अवधारणामा, संगीत कला र विज्ञान, खण्ड। ३, एम., १९७८; Schmitz A., Beethoven को "दुई सिद्धान्तहरू", पुस्तकमा: Beethoven's style को समस्या, M., 3; रोलन आर। बीथोभन। उत्कृष्ट रचनात्मक युगहरू। "वीर" देखि "Appassionata" सम्म, सङ्कलन। op., vol. 15, एल।, 1933); उसको उस्तै, उस्तै, (ch. 4) - अधूरा क्याथेड्रल: नवौं सिम्फनी। कमेडी सकियो । Coll।

एचएस निकोलेवा

जवाफ छाड्नुस्