रोडल्फे क्रेउजर |

रोडल्फे क्रेउजर

मानवजातिका दुई प्रतिभाशाली, प्रत्येकले आ-आफ्नो तरिकामा, रोडल्फे क्रुत्जरको नाम अमर बनाए - बीथोभन र टोलस्टोय। पहिलोले उहाँलाई आफ्नो उत्कृष्ट भायोलिन सोनाटाहरू मध्ये एक समर्पित गर्यो, दोस्रो, यो सोनाटाबाट प्रेरित भएर, प्रसिद्ध कथा सिर्जना गरियो। आफ्नो जीवनकालमा, क्रुजरले फ्रान्सेली शास्त्रीय भायोलिन स्कूलको सबैभन्दा ठूलो प्रतिनिधिको रूपमा विश्वव्यापी प्रसिद्धि पाए।

मारी एन्टोइनेटको कोर्ट चैपलमा काम गर्ने एक मामूली संगीतकारको छोरा, रोडल्फे क्रुजरको जन्म नोभेम्बर 16, 1766 मा भर्साइल्समा भएको थियो। उनले आफ्नो प्राथमिक शिक्षा आफ्नो बुबाको निर्देशनमा प्राप्त गरे, जसले केटालाई पास गरे, जब उनले निर्माण गर्न थाले। द्रुत प्रगति, एन्टोनिन स्टामिट्समा। यो उल्लेखनीय शिक्षक, जो 1772 मा म्यानहेमबाट पेरिसमा सरेका थिए, मारी एन्टोइनेट चैपलमा फादर रोडोल्फको सहकर्मी थिए।

क्रुजर बस्ने समयका सबै अशान्त घटनाहरू आफ्नो व्यक्तिगत भाग्यको लागि आश्चर्यजनक रूपमा अनुकूल पारियो। सोह्र वर्षको उमेरमा उहाँलाई संगीतकारको रूपमा ध्यान दिइयो र उच्च सम्मान गरिएको थियो; मेरी एन्टोइनेटले उनलाई आफ्नो अपार्टमेन्टमा कन्सर्टको लागि ट्रायनोनमा निम्तो दिए र उनको खेलबाट मोहित भइन्। चाँडै, Kreutzer ठूलो शोक भोगे - दुई दिन भित्र उनले आफ्नो बुबा र आमा गुमाए र चार दाजुभाइ र बहिनीहरु संग बोझ छोडियो, जस मध्ये उनी जेठो थिए। जवान मानिस तिनीहरूलाई आफ्नो पूर्ण हेरचाहमा लिन बाध्य भएको थियो र मारी एन्टोइनेट उनको सहयोगमा आउँछन्, आफ्नो अदालतको चैपलमा आफ्नो बुबाको स्थान प्रदान गर्दछ।

एक बच्चाको रूपमा, 13 वर्षको उमेरमा, Kreutzer रचना गर्न थाले, वास्तवमा, कुनै विशेष प्रशिक्षण छैन। जब उहाँ 19 वर्षको हुनुहुन्थ्यो, उहाँले पहिलो भायोलिन कन्सर्टो र दुई ओपेराहरू लेख्नुभयो, जुन अदालतमा यति लोकप्रिय थियो कि मारी एन्टोइनेटले उहाँलाई च्याम्बर संगीतकार र अदालत एकल कलाकार बनाउनुभयो। फ्रान्सेली पूँजीवादी क्रान्तिको उथलपुथल दिनहरू क्रुत्जरले पेरिसमा बिना ब्रेक बिताए र धेरै ओपेरेटिक कार्यहरूको लेखकको रूपमा ठूलो लोकप्रियता प्राप्त गरे, जुन एक उत्कृष्ट सफलता थियो। ऐतिहासिक रूपमा, Kreutzer फ्रान्सेली संगीतकारहरूको त्यो आकाशगंगासँग सम्बन्धित थियो जसको काम तथाकथित "मुक्तिको ओपेरा" को सिर्जनासँग सम्बन्धित छ। यस विधाको ओपेराहरूमा, अत्याचारी आकृतिहरू, हिंसा विरुद्धको लडाई, वीरता र नागरिकताको विषयवस्तुहरू विकसित भए। "उद्धार ओपेरा" को एक विशेषता थियो कि स्वतन्त्रता-मायालु आकृतिहरू प्रायः पारिवारिक नाटकको रूपरेखामा सीमित थिए। Kreutzer पनि यस प्रकार को ओपेरा लेखे।

यी मध्ये पहिलो डिफोर्जको ऐतिहासिक नाटक जोन अफ आर्कको लागि संगीत थियो। क्रेउजरले 1790 मा डेसफोर्जेसलाई भेटे जब उनले इटालियन थिएटरको ओआरसी स्ट्रामा पहिलो भायोलिनको समूहको नेतृत्व गरे। सोही वर्ष नाटक मञ्चन भयो र सफल भयो । तर ओपेरा "पल र भर्जिनिया" ले उनलाई असाधारण लोकप्रियता ल्यायो; यसको प्रिमियर जनवरी 15, 1791 मा भएको थियो। केहि समय पछि, उहाँले उही कथानकमा चेरुबिनी द्वारा एक ओपेरा लेख्नुभयो। प्रतिभा द्वारा, Kreutzer Cherubini संग तुलना गर्न सकिदैन, तर श्रोताहरूले संगीत को भोली गीत संग उनको ओपेरा मन पर्यो।

Kreutzer को सबैभन्दा अत्याचारी ओपेरा Lodoiska (1792) थियो। ओपेरा कमिकमा उनको प्रदर्शन विजयी थियो। र यो बुझ्न योग्य छ। ओपेरा को साजिश क्रान्तिकारी पेरिस को जनता को मूड संग उच्चतम डिग्री संगत थियो। "लोडोइस्कमा अत्याचार विरुद्धको लडाईको विषयवस्तुले गहिरो र स्पष्ट रूपमा नाटकीय अवतार प्राप्त गर्यो ... [यद्यपि] क्रेउट्जरको संगीतमा, गीतको सुरुवात सबैभन्दा बलियो थियो।"

Fetis Kreutzer को रचनात्मक विधि को बारे मा एक जिज्ञासु तथ्य रिपोर्ट गर्दछ। ओपेरेटिक कार्यहरू सिर्जना गरेर उनी लेख्छन्। Kreutzer बरु एक सृजनात्मक अन्तर्ज्ञान को पालना गर्यो, किनकि उनी रचना को सिद्धान्त संग कम परिचित थिए। "उनले स्कोरका सबै भागहरू लेख्ने तरिका यो थियो कि ऊ कोठाको वरिपरि ठूला पाइलाहरू लिएर हिँड्यो, धुन गाउँदै र भायोलिनमा आफैलाई साथ दियो।" "यो धेरै पछि थियो," फेटिस थप्छन्, "जब क्रेउजरलाई कन्जर्वेटरीमा प्रोफेसरको रूपमा स्वीकार गरिएको थियो, उनले वास्तवमा रचनाको आधारभूत कुराहरू सिके।"

तथापि, यो विश्वास गर्न गाह्रो छ कि Kreutzer ले Fetis द्वारा वर्णन गरिएको तरिकामा सम्पूर्ण ओपेरा रचना गर्न सक्छ, र यस खातामा अतिशयोक्तिको तत्व देखिन्छ। हो, र वायलिन कन्सर्टले प्रमाणित गर्छ कि क्रुजर रचनाको प्रविधिमा बिल्कुल असहाय थिएन।

क्रान्तिको समयमा, क्रेउजरले "राजाहरूको कांग्रेस" भनिने अर्को अत्याचारी ओपेराको निर्माणमा भाग लिए। यो काम Gretry, Megule, Solier, Devienne, Daleyrac, Burton, Jadin, Blasius र Cherubini सँग संयुक्त रूपमा लेखिएको थियो।

तर Kreutzer क्रान्तिकारी परिस्थितिलाई मात्र अपरेटिक रचनात्मकता संग प्रतिक्रिया दिए। जब, 1794 मा, महाधिवेशनको आदेशमा, ठूला लोक उत्सवहरू आयोजना गर्न थाले, उहाँले तिनीहरूमा सक्रिय भाग लिनुभयो। २० प्राइरियल (जुन ८) मा पेरिसमा "सर्वोच्च व्यक्ति" को सम्मानमा भव्य समारोह आयोजना गरियो। यसको संगठनको नेतृत्व प्रसिद्ध कलाकार र क्रान्तिको ज्वलन्त ट्रिब्यून डेभिडले गरेका थिए। Apotheosis तयार गर्न, उनले सबैभन्दा ठूलो संगीतकारहरूलाई आकर्षित गरे - Megule, Lesueur, Daleyrac, Cherubini, Catel, Kreutzer र अन्य। पूरै पेरिसलाई 20 जिल्लामा विभाजन गरिएको थियो र प्रत्येकबाट 8 जना वृद्ध पुरुष, युवा, परिवारका आमाहरू, केटीहरू, बालबालिकाहरू छुट्याइएका थिए। कोयरमा 48 स्वरहरू थिए। संगीतकारहरूले पहिले ती क्षेत्रहरू भ्रमण गरे जहाँ उनीहरूले छुट्टीको सहभागीहरूको प्रदर्शनको लागि तयारी गरिरहेका थिए। मार्सेलीजको धुनमा, कारीगरहरू, व्यापारीहरू, कामदारहरू, र पेरिसको उपनगरका विभिन्न मानिसहरूले सर्वोच्च व्यक्तित्वको भजन सिके। Kreutzer ले शिखर क्षेत्र पायो। 10 प्रेरिअलमा, संयुक्त गायकहरूले यस गानलाई गम्भीरतापूर्वक गाए, यससँग क्रान्तिको महिमा गर्दै। सन् १७९६ आयो । बोनापार्टको इटालियन अभियानको विजयी समापनले युवा सेनापतिलाई क्रान्तिकारी फ्रान्सको राष्ट्रिय नायकमा परिणत गर्‍यो। क्रेउजर, सेनालाई पछ्याउँदै, इटाली जान्छ। उसले मिलान, फ्लोरेन्स, भेनिस, जेनोवामा कन्सर्ट दिन्छ। Kreutzer नोभेम्बर 2400 मा जेनोवा आइपुगेका थिए जोसेफिन डे ला पेजरी, कमाण्डर इन चीफकी पत्नीको सम्मानमा आयोजित एकेडेमीमा भाग लिन, र यहाँ सैलूनमा डि नेग्रोले जवान पगानिनीको खेल सुने। आफ्नो कलाबाट प्रभावित, उनले केटाको लागि उज्ज्वल भविष्यको भविष्यवाणी गरे।

इटालीमा, Kreutzer ले आफैलाई एक अजीब र भ्रामक कथामा संलग्न पाए। उनका एक जीवनीकार, मिचाउडले दाबी गरे कि बोनापार्टले क्रेउत्जरलाई पुस्तकालयहरू खोज्न र इटालियन संगीत थिएटरका मास्टरहरूको अप्रकाशित पाण्डुलिपिहरू पहिचान गर्न निर्देशन दिए। अन्य स्रोतहरु को अनुसार, यस्तो मिशन प्रसिद्ध फ्रान्सेली जियोमीटर Monge लाई सुम्पिएको थियो। यो प्रमाणिक रूपमा ज्ञात छ कि मोन्गेले क्रेउजरलाई मुद्दामा संलग्न गर्यो। मिलानमा भेटेर, उनले बोनापार्टको निर्देशनको बारेमा भायोलिनवादकलाई जानकारी दिए। पछि, भेनिसमा, मोन्गेले सेन्ट मार्कको क्याथेड्रलका मास्टर्सका पुरानो पाण्डुलिपिहरूको प्रतिलिपिहरू भएको एउटा कास्केट क्रुत्जरलाई दिए र पेरिसमा लैजान आग्रह गरे। कन्सर्टहरूमा व्यस्त, क्रेउजरले कास्केट पठाउन स्थगित गरे, अन्तिम रिसोर्टमा उनी आफैले यी बहुमूल्य वस्तुहरू फ्रान्सेली राजधानीमा लैजाने निर्णय गरे। अचानक फेरि शत्रुता उत्पन्न भयो। इटालीमा, एक धेरै कठिन अवस्था विकसित भएको छ। ठ्याक्कै के भयो थाहा छैन, तर मोंगेले सङ्कलन गरेको खजानाको छाती मात्र हरायो।

युद्धग्रस्त इटालीबाट, क्रेउजर जर्मनी पुगे, र बाटोमा ह्याम्बर्गको भ्रमण गरेपछि, उनी हल्याण्ड हुँदै पेरिस फर्के। उनी कन्जर्वेटरी उद्घाटनमा पुगेका थिए । यद्यपि यसलाई स्थापित गर्ने कानूनले अगस्ट 3, 1795 को रूपमा महासन्धि मार्फत पारित गरेको थियो, तर यो 1796 सम्म खुल्न सकेन। निर्देशक नियुक्त भएका सार्रेटले तुरुन्तै क्रुत्जरलाई निम्तो दिए। वृद्ध पियरे गेभिनियर, उत्साही रोडे र विवेकी पियरे बायोको साथमा, क्रेउजर कन्जर्भेटरीका प्रमुख प्रोफेसरहरू मध्ये एक भए।

यस समयमा, Kreutzer र Bonapartist सर्कलहरू बीच बढ्दो सम्बन्ध छ। 1798 मा, जब अस्ट्रियालाई फ्रान्ससँग शर्मनाक शान्ति बनाउन बाध्य पारियो, क्रुजरले जनरल बर्नाडोटलाई साथ दिए, जसलाई त्यहाँ राजदूतको रूपमा नियुक्त गरिएको थियो, भियनामा।

सोभियत संगीतविद् ए अल्स्वाङले दावी गरे कि बीथोभेन भियनामा बर्नाडोटको बारम्बार पाहुना बने। "बर्नाडोट, प्रान्तीय फ्रान्सेली वकिलका छोरा, जसलाई क्रान्तिकारी घटनाहरूले प्रमुख पदमा पदोन्नति गरेको थियो, पूँजीवादी क्रान्तिको सच्चा सन्तान थियो र यसैले प्रजातान्त्रिक रचनाकारलाई प्रभावित गर्यो," उनी लेख्छन्। "बर्नाडोटसँगको बारम्बार भेटघाटले सत्ताईस वर्षीय सङ्गीतकारको राजदूत र उनीसँगै आएका प्रसिद्ध पेरिसका भायोलिनवादक रोडोल्फ क्रुजरसँगको मित्रता निम्त्यायो।"

जे होस्, बर्नाडोट र बीथोभन बीचको निकटतालाई एडवर्ड हेरियटले आफ्नो जीवनको बीथोभनमा विवादित गरेका छन्। हेरियटले तर्क गरे कि भियनामा बर्नाडोटको दुई महिनाको बसाइको अवधिमा, राजदूत र युवा र त्यसपछि अझै थोरै ज्ञात संगीतकार बीचको यस्तो घनिष्ठ सम्बन्ध यति छोटो समयमा सम्भव छैन। बर्नाडोट शाब्दिक रूपमा भियनीज अभिजात वर्गको छेउमा काँडा थियो; उनले आफ्नो गणतन्त्रवादी विचारहरू गोप्य राखेनन् र एकान्तमा बसे। थप रूपमा, बीथोभेन त्यस समयमा रूसी राजदूत, काउन्ट रजुमोव्स्कीसँग घनिष्ठ सम्बन्धमा थिए, जसले संगीतकार र बर्नाडोट बीचको मित्रताको स्थापनामा योगदान दिन सकेन।

अल्स्वाङ वा हेरियट - को बढी सही हो भन्न गाह्रो छ। तर बीथोभेनको पत्रबाट यो थाहा छ कि उनले क्रुटजरलाई भेटे र भियनामा एक पटक भन्दा बढी भेटे। पत्र 1803 मा लेखिएको प्रसिद्ध सोनाटा को Kreutzer को समर्पण संग जोडिएको छ। सुरुमा, Beethoven ले यो virtuoso भायोलिनवादक mulatto Bredgtower लाई समर्पण गर्ने उद्देश्य राखेका थिए, जो XNUMX औं शताब्दीको सुरुमा भियनामा धेरै लोकप्रिय थिए। तर mulatto को विशुद्ध रूप देखि virtuoso कौशल, स्पष्ट रूपमा, संगीतकार सन्तुष्ट भएन, र उनले Kreutzer को काम समर्पित गरे। "क्रेउट्जर एक असल, मीठो मानिस हो," बीथोभेनले लेखे, "जसले भियनामा आफ्नो बसाइमा मलाई धेरै आनन्द दियो। यसको प्राकृतिकता र बहानाको अभाव मलाई धेरैजसो virtuosos को बाह्य चमक भन्दा प्रिय छ, आन्तरिक सामग्री रहित। "दुर्भाग्यवश," ए अल्स्वाङले यी बीथोभेन सर्तहरू उद्धृत गर्दै थप्छन्, "प्रिय क्रेउजर पछि बीथोभेनका कामहरूको पूर्ण गलत बुझाइका लागि प्रसिद्ध भए!"

वास्तवमा, क्रुट्जरले आफ्नो जीवनको अन्त्यसम्म बीथोभनलाई बुझेका थिएनन्। धेरै पछि, एक कन्डक्टर बनेपछि, उनले एक पटक भन्दा बढी बीथोभेनको सिम्फोनीहरू सञ्चालन गरे। बर्लियोजले क्रुजरले आफैंलाई तिनीहरूमा बैंकनोटहरू बनाउन अनुमति दिनुभयो भनेर क्रोधित रूपमा लेख्छन्। साँचो, शानदार सिम्फोनीहरूको पाठको यस्तो नि: शुल्क ह्यान्डलिङमा, Kreutzer कुनै अपवाद थिएन। बेर्लियोज थप्छन् कि यस्तै तथ्यहरू अर्को प्रमुख फ्रान्सेली कन्डक्टर (र भायोलिनवादक) गाबेनेकसँग पनि अवलोकन गरिएको थियो, जसले "एउटै संगीतकारद्वारा अर्को सिम्फनीमा केही उपकरणहरू रद्द गरे।"

В 1802 году Крейцер стал первым скрипачом инструментальной капеллы Бонапарта, в то время консула республики, а после провозглашения Наполеона императором — его личным камер-музыкантом. Эту официальную должность он занимал вплоть до падения Наполеона।

अदालत सेवा संग समानांतर मा, Kreutzer पनि "नागरिक" कर्तव्यहरू प्रदर्शन गर्दछ। रोडे 1803 मा रूसको लागि प्रस्थान गरेपछि, उनले ग्रान्ड ओपेरामा आर्केस्ट्रामा एकल कलाकारको रूपमा आफ्नो स्थान प्राप्त गरे; 1816 मा, दोस्रो कन्सर्टमास्टरको कार्यहरू यी कर्तव्यहरूमा थपिएका थिए, र 1817 मा, आर्केस्ट्रा निर्देशक। उनी पनि कन्डक्टरका रूपमा बढुवा भएका छन् । क्रुत्जरको आचरण ख्याति कत्तिको उत्कृष्ट थियो कम्तिमा पनि यो तथ्यबाट अनुमान गर्न सकिन्छ कि उनी, सालिएरी र क्लेमेन्टीसँग मिलेर, जसले जे. हेडनको वक्तृत्व "क्रिएशन अफ द वर्ल्ड" सन् १८०८ मा भियनामा, एक वृद्ध संगीतकारको उपस्थितिमा सञ्चालन गरेका थिए। जसको अगाडि त्यो साँझ बीथोभन र अस्ट्रियाको राजधानीका अन्य महान संगीतकारहरूले सम्मानपूर्वक झुके।

नेपोलियनको साम्राज्यको पतन र बोर्बन्सको सत्तामा आउँदा क्रेउट्जरको सामाजिक स्थितिमा ठूलो असर परेन। उनी रोयल अर्केस्ट्राको कन्डक्टर र संगीत संस्थानको निर्देशक नियुक्त भएका छन्। उहाँले सिकाउनुहुन्छ, खेल्नुहुन्छ, सञ्चालन गर्नुहुन्छ, जोसका साथ सार्वजनिक कर्तव्यहरूको प्रदर्शनमा संलग्न हुनुहुन्छ।

फ्रान्सेली राष्ट्रिय सांगीतिक संस्कृतिको विकासमा उत्कृष्ट सेवाहरूको लागि, रोडोल्फे क्रुत्जरलाई 1824 मा अर्डर अफ द लिजन अफ अनरबाट सम्मानित गरिएको थियो। त्यही वर्ष, उनले अस्थायी रूपमा ओपेराको आर्केस्ट्राको निर्देशकको कर्तव्य छोडे, तर 1826 मा उनीहरूलाई फर्काए। हातको गहिरो भाँचिएकोले उसलाई गतिविधिहरू गर्नबाट पूर्ण रूपमा बन्द गर्यो। उनले कन्जर्भेटरीसँग छुट्टिए र आफूलाई पूर्ण रूपमा सञ्चालन र रचनामा समर्पित गरे। तर समय उस्तै छैन। ३० को दशक नजिकिँदै छ - रोमान्टिकवादको उच्चतम फूल फुल्ने युग। रोमान्टिक्सको उज्यालो र ज्वलन्त कला जीर्ण क्लासिकवादमाथि विजयी हुन्छ। Kreutzer को संगीत मा रुचि घट्दै छ। संगीतकार आफैं महसुस गर्न थाल्छ। उनी रिटायर हुन चाहन्छन्, तर त्यस अघि उसले ओपेरा माटिल्डा राख्छ, यससँग पेरिसका जनतालाई अलविदा भन्न चाहन्छ। एक क्रूर परीक्षण उनको पर्खाइ थियो - प्रीमियर मा ओपेरा को एक पूर्ण विफलता।

प्रहार यति ठूलो थियो कि क्रेउजर पक्षाघात भयो। बिरामी र पीडित संगीतकारलाई स्वस्थ वातावरणले उनको स्वास्थ्य पुनर्स्थापित गर्ने आशामा स्विट्जरल्याण्ड लगियो। सबै व्यर्थ भयो - Kreuzer जनवरी 6, 1831 मा स्विस शहर जेनेभा मा मृत्यु भयो। यो भनिन्छ कि शहरको क्युरेटले क्रुटजरलाई गाड्न अस्वीकार गरे किनभने उनले थिएटरको लागि कामहरू लेखेका थिए।

Kreutzer को गतिविधिहरु व्यापक र विविध थिए। उनी ओपेरा संगीतकारको रूपमा उच्च सम्मानित थिए। उनका ओपेरा फ्रान्स र अन्य युरोपेली देशहरूमा दशकौंसम्म मञ्चन गरिएको थियो। "पाभेल र भर्जिनिया" र "लोडोइस्क" संसारको सबैभन्दा ठूलो चरणहरूमा गए; तिनीहरू सेन्ट पीटर्सबर्ग र मस्कोमा ठूलो सफलता संग मञ्चन गरियो। आफ्नो बाल्यकालको सम्झना गर्दै, एमआई ग्लिंकाले आफ्नो नोट्समा लेखे कि रूसी गीतहरू पछि उसले सबै भन्दा धेरै ओभरचरहरू मन परायो र उनको मनपर्नेहरूमध्ये उसले क्रुटसरको ओभरचरलाई लोडोइस्कको नाम दिन्छ।

भायोलिन कन्सर्टहरू कम लोकप्रिय थिएनन्। मार्चिङ लय र फ्यानफेयर ध्वनिहरूको साथ, तिनीहरू Viotti को कन्सर्टहरूको सम्झना दिलाउँछन्, जसको साथ तिनीहरूले एक शैलीगत जडान पनि राख्छन्। यद्यपि, त्यहाँ पहिले नै धेरै छ जुन तिनीहरूलाई अलग गर्दछ। Kreutzer को गम्भीर दयनीय कन्सर्टहरूमा, कसैले क्रान्तिको युगको वीरता (Viotti मा जस्तो) महसुस गरेन, तर "साम्राज्य" को महिमा। 20 औं शताब्दीको 30-XNUMXs मा तिनीहरूलाई मनपराइएको थियो, तिनीहरू सबै कन्सर्ट चरणहरूमा प्रदर्शन गरिएका थिए। उन्नीसौं कन्सर्ट जोआकिम द्वारा अत्यधिक सराहना गरियो; Auer लगातार आफ्ना विद्यार्थीहरूलाई खेल्न दिए।

एक व्यक्ति को रूप मा Kreutzer को बारे मा जानकारी विरोधाभासी छ। G. Berlioz, जो उहाँसँग एक पटक भन्दा बढी सम्पर्कमा आए, उसलाई कुनै पनि हिसाबले फाइदाजनक पक्षबाट चित्रित गर्दैन। बर्लियोजको संस्मरणमा हामी पढ्छौं: “ओपेराको मुख्य सांगीतिक सञ्चालक तब रोडोल्फे क्रुजर थिए; यस थियेटरमा पवित्र हप्ताको आध्यात्मिक कन्सर्टहरू चाँडै हुने थियो; मेरो स्टेजलाई उनीहरूको कार्यक्रममा समावेश गर्ने कुरा क्रेउजरको हातमा थियो, र म उहाँसँग अनुरोध लिएर गएँ। यो थप्नैपर्छ कि क्रुजरको मेरो भ्रमण ललित कलाका प्रमुख इन्स्पेक्टर Monsieur de La Rochefoucauld को पत्रबाट तयार पारिएको थियो ... यसबाहेक, Lesueur ले आफ्नो सहकर्मीको अगाडि मलाई न्यानो शब्दमा समर्थन गर्नुभयो। छोटकरीमा, त्यहाँ आशा थियो। तर, मेरो भ्रम धेरै दिन टिकेन । क्रुजर, त्यो महान कलाकार, द डेथ अफ एबेलका लेखक (एक अद्भुत काम, जसको बारेमा केही महिना पहिले, उत्साहले भरिएको, मैले उहाँलाई साँचो प्रशंसा लेखेको थिएँ)। क्रुजर, जो मलाई धेरै दयालु देखिन्थे, जसलाई मैले मेरो शिक्षकको रूपमा सम्मान गर्थे किनभने मैले उहाँको प्रशंसा गरें, मलाई असभ्यतापूर्वक, सबैभन्दा अस्वीकार्य तरिकामा स्वागत गरे। उसले विरलै मेरो धनु फिरायो; मलाई नहेरी, उसले यी शब्दहरू आफ्नो काँधमा फ्याँक्यो:

- मेरो प्यारो साथी (उनी मेरो लागि अपरिचित थियो), - हामी आध्यात्मिक कन्सर्टहरूमा नयाँ रचनाहरू प्रदर्शन गर्न सक्दैनौं। हामीसँग तिनीहरूलाई सिक्ने समय छैन; कामदारलाई यो राम्रोसँग थाहा छ।

म भारी मन लिएर गएँ । अर्को आइतवार, शाही चैपलमा Lesueur र Kreutzer बीच एक व्याख्या भयो, जहाँ पछि एक साधारण भायोलिनवादक थियो। मेरो शिक्षकको दबाबमा, उहाँले आफ्नो रिस लुकाउन बिना जवाफ दिनुभयो:

- ओह, धिक्कार छ! हामीले यस्ता युवाहरूलाई सहयोग गर्‍यौं भने हामीलाई के होला? ..

हामीले उहाँलाई क्रेडिट दिनै पर्छ, उहाँ स्पष्ट हुनुहुन्थ्यो)।

र केही पृष्ठहरू पछि बर्लियोज थप्छन्: "क्रेउजरले मलाई सफलता प्राप्त गर्नबाट रोकेको हुन सक्छ, जसको महत्त्व मेरो लागि त्यतिबेला धेरै महत्त्वपूर्ण थियो।

धेरै कथाहरू Kreutzer को नाम संग सम्बन्धित छन्, जुन ती वर्ष को प्रेस मा प्रतिबिम्बित भएको थियो। त्यसोभए, विभिन्न संस्करणहरूमा, उही हास्यास्पद किस्सा उनको बारेमा भनिएको छ, जुन स्पष्ट रूपमा एक सत्य घटना हो। यो कथा आफ्नो ओपेरा एरिस्टिपस को प्रीमियर को लागि Kreutzer को तयारी को समयमा भयो, ग्रैंड ओपेरा को मंच मा मञ्चन। रिहर्सलमा, गायक लान्सले Act I को cavatina सही रूपमा गाउन सकेनन्।

"एउटा मोड्युलेसन, एक्ट II बाट ठूलो एरियाको मोटिफसँग मिल्दोजुल्दो, विश्वासघाती रूपमा गायकलाई यस मोटिफमा पुर्‍यायो। Kreuzer निराश थियो। अन्तिम रिहर्सलमा, उसले लान्सलाई सम्पर्क गर्यो: "म तपाईलाई हार्दिक अनुरोध गर्दछु, मेरो राम्रो लान्स, मलाई लाज नमान्नुहोस्, म यसका लागि तपाईलाई कहिल्यै माफ गर्दिन।" प्रदर्शनको दिन, जब लान्स गाउने पालो आयो, क्रुत्जर, उत्साहले निसास्सिएर, आफ्नो हातमा आफ्नो छडी समात्यो ... ओहो, डरलाग्दो! गायक, लेखकको चेतावनी बिर्सेर, साहसपूर्वक दोस्रो कार्यको मनसायलाई बलियो बनायो। र त्यसपछि Kreutzer यसलाई सहन सकेन। आफ्नो विग तानेर, उसले भुल्ने गायकलाई फ्याँक्यो: "के मैले तिमीलाई चेतावनी दिएन, अल्छी! तपाईं मलाई समाप्त गर्न चाहनुहुन्छ, खलनायक!

उस्तादको टाउको र उनको दयनीय अनुहार देखेर, लान्स, पश्चातापको सट्टा, यो सहन सकेन र ठूलो हाँसोमा फट्यो। उत्सुक दृश्यले दर्शकहरूलाई पूर्ण रूपमा निशस्त्र बनायो र प्रदर्शनको सफलताको कारण थियो। अर्को प्रदर्शनमा, थियेटर भित्र जान चाहने मानिसहरूको साथ फटिरहेको थियो, तर ओपेरा बिना कुनै अतिरिक्त पास भयो। पेरिसमा प्रिमियर पछि, तिनीहरूले ठट्टा गरे: "यदि Kreutzer को सफलता एक धागो मा झुण्डिएको छ, तब उसले पूरै विग संग जित्यो।"

ट्याब्लेट अफ पोलिहिम्निया, 1810 मा, सबै संगीत समाचारहरू रिपोर्ट गर्ने जर्नलमा, यो रिपोर्ट गरिएको छ कि बोटानिकल गार्डेनमा हात्तीको लागि एक कन्सर्ट दिइएको थियो, यो प्रश्नको अध्ययन गर्नको लागि कि यो जनावर साँच्चै संगीतमा ग्रहणशील छ कि छैन। M. Buffon दावी। "यसको लागि, केहि हदसम्म असामान्य श्रोताले वैकल्पिक रूपमा धेरै स्पष्ट मेलोडिक लाइनको साथ सरल एरियाहरू र धेरै परिष्कृत सद्भावको साथ सोनाटाहरू प्रदर्शन गरिन्छ। श्री क्रुट्जरले भायोलिनमा बजाएको एरिया "ओ मा टेन्डरे मुसेटे" सुन्दा जनावरले आनन्दको संकेत देखायो। एउटै एरियामा प्रख्यात कलाकार द्वारा प्रस्तुत "भ्यारिएशन" ले कुनै उल्लेखनीय प्रभाव पारेन ... हात्तीले आफ्नो मुख खोल्यो, मानौं डी मेजरको प्रख्यात बोचेरिनी क्वार्टेटको तेस्रो वा चौथो नापमा हावा लिन चाहन्छ। Bravura aria … Monsigny ले पनि जनावरबाट कुनै प्रतिक्रिया फेला पारेन; तर एरिया "चार्मेन्टे गेब्रिएल" को आवाज संग यसले धेरै स्पष्ट रूपमा आफ्नो खुशी व्यक्त गर्यो। “हात्तीले आफ्नो सुण्डले कसरी स्याहार गर्छ, कृतज्ञताका साथ, प्रसिद्ध वर्चुओसो डुवेर्नोयलाई देखेर सबैजना छक्क परे। यो लगभग एक युगल गीत थियो, किनकि डुवेर्नोयले हर्न बजाए।"

Kreutzer एक महान भायोलिनवादक थिए। "उनीसँग रोडको शैलीको लालित्य, आकर्षण र शुद्धता, संयन्त्रको पूर्णता र बायोको गहिराइ थिएन, तर उहाँलाई जीवन्तता र भावनाको जोश, शुद्ध स्वरको साथ मिलाएर विशेषता थियो," Lavoie लेख्छन्। Gerber ले अझ विशेष परिभाषा दिन्छ: "Kreutzer को खेल शैली पूर्णतया विचित्र छ। उसले सबैभन्दा कठिन एलेग्रो खण्डहरू अत्यन्त स्पष्ट रूपमा, सफा, बलियो उच्चारण र ठूलो स्ट्रोकको साथ प्रदर्शन गर्दछ। उनी अडागियोमा आफ्नो शिल्पको उत्कृष्ट मास्टर पनि हुन्। एन. किरिलोभले जर्मन म्युजिकल गजेटबाट 1800 को लागि दुई भायोलिनहरूको लागि कन्सर्टो सिम्फनीको क्रुत्जर र रोडको प्रदर्शनको बारेमा निम्न पङ्क्तिहरू उद्धृत गरे: "क्रेउट्जर रोडसँग प्रतिस्पर्धामा प्रवेश गरे, र दुवै संगीतकारहरूले प्रेमीहरूलाई एउटा रोचक लडाई हेर्ने मौका दिए। दुई भायोलिनको कन्सर्ट एकलको साथ सिम्फनी, जुन यस अवसरको लागि Kreutzer बनाइएको थियो। यहाँ मैले देखेको छु कि क्रुत्जरको प्रतिभा लामो अध्ययन र निरन्तर परिश्रमको फल थियो; रोडको कला उसलाई जन्मजात लाग्थ्यो। छोटकरीमा, पेरिसमा यस वर्ष सुनेका सबै भायोलिन virtuosos मध्ये, Kreuzer मात्र एक हो जसलाई रोडको साथमा राख्न सकिन्छ।

फेटिसले क्रेउत्जरको प्रदर्शन शैलीलाई विस्तृत रूपमा वर्णन गर्दछ: "एक भायोलिनवादकको रूपमा, क्रेउट्जरले फ्रान्सेली विद्यालयमा विशेष स्थान ओगटेको थियो, जहाँ उनी रोडे र बायोसँगै चम्किए, न कि उनी आकर्षण र शुद्धता (शैलीको) मा निम्न थिए। LR) यी कलाकारहरू मध्ये पहिलो, वा भावनाको गहिराइमा र दोस्रोमा प्रविधिको अद्भुत गतिशीलता, तर किनभने, रचनाहरूमा जस्तै, एक वाद्यवादकको रूपमा आफ्नो प्रतिभामा, उहाँले विद्यालय भन्दा बढी अन्तर्ज्ञानलाई पछ्याउनुभयो। यो अन्तर्दृष्टि, समृद्ध र जीवन्तताले भरिएको, उनको प्रदर्शनले अभिव्यक्तिको मौलिकता प्रदान गर्यो र श्रोताहरूमा यस्तो भावनात्मक प्रभाव पार्यो कि श्रोताहरू मध्ये कुनै पनि बेवास्ता गर्न सकेनन्। उहाँसँग एक शक्तिशाली आवाज थियो, सबैभन्दा शुद्ध स्वर थियो, र उहाँको शब्दशैलीले उहाँको आवेगले भरिएको थियो।

Kreutzer एक शिक्षकको रूपमा उच्च मानिन्थ्यो। यस सन्दर्भमा, उहाँ पेरिस कन्जर्वेटरीमा आफ्ना प्रतिभाशाली सहकर्मीहरू बीचमा पनि उभिनुभयो। उनले आफ्ना विद्यार्थीहरूमा असीमित अख्तियार पाएका थिए र उनीहरूमा कसरी यस विषयमा उत्साही मनोवृत्ति जगाउने भनेर जान्दथे। Kreutzer को उत्कृष्ट शैक्षिक प्रतिभा को स्पष्ट प्रमाण उनको भायोलिन को लागी 42 Etudes हो, संसार को कुनै पनि भायोलिन स्कूल को कुनै पनि विद्यार्थी को लागी राम्रोसँग परिचित छ। यो काम संग, रोडल्फे Kreutzer आफ्नो नाम अमर बनायो।

एल राबेन