धुन को दोहोरिने र तराजू को अभ्यास

आफ्नो कौशल प्रमाणीकरण

एक पटक, जाडोको साँझमा, म पियानो पाठमा स्कूलमा थिएँ। मलाई लाग्यो यो पटक यो रमाइलो हुनेछ, किनकि शिक्षकले तथाकथित "फोर" बजाउन सुझाव दिए, चार-बार एकलको श्रृंखला, दुई संगीतकारहरू बीचको एक प्रकारको मधुर कुराकानी। सबैसँग आफ्नो बोलीको लागि 4 उपायहरू छन्, त्यसपछि अर्को संगीतकार, र यस्तै। मैले सोचें कि अब, अन्तमा, धेरै घण्टाको पाठ पछि, जसमा म प्राविधिकताहरू, थकाइलाग्दो सोच अभ्यासहरूका साथ "अत्याचारपूर्ण" थिएँ, म अन्ततः मेरो शिक्षकलाई म के गर्न सक्छु भनेर देखाउनेछु! हुनसक्छ उसले अन्ततः मलाई छोडिदिनेछ जब उसले मेरो चाट सुन्छ, चालहरू म खेल्न सक्छु, बुझ्छु कि मलाई यी सबै अभ्यासहरू आवश्यक पर्दैन, कि हामी अन्ततः वास्तविक पाठहरू सुरु गर्नेछौं। हामीले तारहरू छनोट गर्यौं "जस पछि" हामी खेल्नेछौं, केही ताल खोल्यौं र सुधार गर्न थाल्यौं। सबै कुरा राम्ररी चलिरहेको थियो, पहिलो ल्याप, दोस्रो ल्याप, पाँचौं, सातौं ... दश पछि यो असहज भयो किनभने मेरो विचारहरू समाप्त भयो र ठूलो सानो सुधार सुरु भयो। मलाई के आवाज प्रयोग गर्ने थाहा थियो, तर कसरी एक रोचक धुन सिर्जना गर्न तिनीहरूलाई संयोजन गर्न, लयबद्ध सन्दर्भमा पनि आकर्षक, मौलिक? यी हुन् मैले अर्को तर्फ सुनेका धुनहरू, मेरो शिक्षकको प्रत्येक सर्कल यति जातीय, यति ताजा, धेरै रोचक लाग्यो। अनि मेरो ठाउँमा? प्रत्येक नयाँ सर्कलको साथ यो झन् झन् खराब हुँदै गयो जबसम्म यो केवल लाजमर्दो लाग्न थाल्यो। मलाई यो "झडप" मा कुचिएको महसुस भयो। मेरो सीपहरू एकदम क्रूर रूपमा परिमार्जन गरियो र शिक्षक मैले पहिले अपेक्षा गरेको निष्कर्षमा आउन सकेन। त्यसपछि मैले बुझें कि मेरो "विज्ञानको दर्शन" र अभ्यास गर्ने दृष्टिकोणमा कतै त्रुटिहरू हुनुपर्छ। म आफैलाई सोधिरहन्छु "कसरी यो गर्न सकिन्छ कि बोरिंग, दोहोरिने, भविष्यवाणी गर्न नमिल्ने?" म कसरी मेरो आवाजलाई ताजा र मेरो वाक्यांशहरू रेसी बनाउन सक्छु? "। तराजुहरू बजाउन र ती तराजूहरू वरिपरि धुनहरू निर्माण गर्न अर्को पाठहरू समर्पित गर्दा, मैले यो कसरी काम गर्दछ भनेर बुझ्न थाले।

आफ्नो तराजू अभ्यास गर्नुहोस् र तिनीहरूमा धुनहरू पत्ता लगाउनुहोस्, बेवास्ता गरेर चाट्नुको सट्टा

तराजूहरू तलदेखि माथि, माथिदेखि तलसम्म अभ्यास गरेर, हामी औंलाहरूको प्रवाह सिक्छौं, तर सोच्ने प्रवाह पनि, द्रुत रूपमा एक विशिष्ट स्केल निर्माण गर्दै, तिनीहरूको ध्वनि, गुरुत्वाकर्षण र ध्वनिहरू बीचको सम्बन्ध सम्झन्छौं। जब हामी एउटै तराजू अभ्यास गर्न थाल्छौं, तर तिनीहरूमा विभिन्न लयबद्ध आकृतिहरू प्रयोग गरेर, यो थप र थप रोचक हुन्छ। "तल" केहि तारहरू थपौं र हामी आफैंमा सुन्दर र आफ्नै धुनहरू सिर्जना गर्ने बाटोमा छौं। मलाई याद छ जब मैले पहिलो पटक यो अभ्यास गरें र केहि समय पछि मैले अन्य ज्याज पियानोवादकहरूसँग विभिन्न एल्बमहरूमा सुनेको चाट सुन्न मेरो औंलाहरू मुनि (आफैलाई आविष्कार गर्दै!) सुरु गरें! यो एक अद्भुत अनुभूति र सन्तुष्टि थियो। म पहिले भन्दा पूर्ण रूपमा फरक पक्षबाट आएको हुँ - नक्कल गर्दैन (जसलाई, म अस्वीकार गर्दिन, प्रोत्साहन पनि गर्दैन), तर अभ्यास गर्दै! मलाई थाहा थियो कि यो विधि अधिक तार्किक, स्थायी थियो, किनकि एकल खेल्दा, म सचेत रूपमा कुनै पनि समयमा सर्भ थप्न सक्छु, यसलाई चाखलाग्दो स्वादको रूपमा प्रयोग गर्न सक्छु, र सोलो बनाउनको लागि लिक्स मात्र प्रयोग गर्दैन। अनुपात बदलियो र खेल अर्थ भयो।

मैले महसुस गरें कि सुन्दर वाक्यांशहरू र सोलोहरू तराजू, तार, प्रविधिको ठोस अभ्यासद्वारा समर्थित हाम्रो सांगीतिकताबाट आउँछन्, तिनीहरू अनुभव र संगीत सुनेर आउँछन्, 5 मिनेटमा जर्ज ड्यूक जस्तै बजाउने वाचा गर्ने कुनै चाल सिकेर होइन!

कार्यशाला कुना 🙂

यहाँ अभ्यासका केही उदाहरणहरू छन् जुन सबै कुञ्जीहरूमा प्रदर्शन गर्न सकिन्छ, तिनीहरूले थोरै मात्र मापन माथि र तल अभ्यासहरू विचलित गर्न सक्छन्। हामी C प्रमुख स्केलमा आधारित हुनेछौं:

अब यसलाई फरक तरिकाले खेलौं, स्केलमा प्रत्येक क्रमिक नोटको बीचमा, नोट "C" खेलौं:

अर्को सानो परिवर्तन - आठौं नोटहरूसँग "C" नोटहरू खेलौं:

त्यहाँ सम्भवतः असीमित संख्यामा संयोजनहरू छन्, हामी स्केलहरू माथि र तल बजाउन सक्छौं, तिनीहरूलाई विशिष्ट ध्वनिहरूसँग अन्तर्क्रिया गर्न, ताल, समय हस्ताक्षर, र कुञ्जी परिवर्तन गर्न सक्छौं। अन्तमा, धुनहरू आविष्कार गरौं जसमा स्केलमा सबै नोटहरू समावेश हुनेछन्।

मैले भन्न खोजेको होइन कि महान संगीतकारहरू द्वारा एकल लेख्नु, तिनीहरूलाई सिक्नु, ती चाटहरू प्रयोग गर्नु गलत हो, बिल्कुल उल्टो! यो धेरै विस्तार भइरहेको छ, विशेष गरी जब हामी यी धुनहरूलाई विधा, विशिष्ट तारहरूको सन्दर्भमा बुझ्छौं र तिनीहरूलाई सबै कुञ्जीहरूमा अभ्यास गर्छौं। यद्यपि, प्रायः यस्तो देखिन्छ कि हामी प्रत्येक ट्र्याकमा लिकलाई बेवास्ता गर्न थाल्छौं, यो यहाँ फिट हुन्छ कि छैन, वा दिइएको गीतको शैली अर्कोमा फिट हुन्छ भने, टिम्बर कसरी प्रयोग गर्ने भनेर सोच नगरी। जब यी सबै पक्षहरूलाई ध्यानमा राखिन्छ र हामीले कसैको "स्मार्ट" धुनहरू प्रयोग गर्छौं, तब यी उद्धरणहरूले नयाँ सास, ताजगी लिन सक्छन् र हाम्रो खेलमा चाखलाग्दो थप्न सक्छन्, थकित, दोहोर्याइएको, बोर गरिएको धुनहरू!