पल डेसाउ |

पल डेसाउ

GDR को साहित्य र कला को प्रतिनिधित्व गर्ने व्यक्तित्व को नाम को नक्षत्र मा, सम्मान को एक स्थान P. Dessau को हो। उनको काम, जस्तै बी. ब्रेख्तका नाटकहरू र ए. सेगर्सका उपन्यासहरू, आइ. बेचरका कविताहरू र जी. आइस्लरका गीतहरू, एफ. क्रेमरको मूर्तिहरू र भि. क्लेम्केको ग्राफिक्स, ओपेरा निर्देशन। V. Felsenstein र K. Wulff को सिनेमेटोग्राफिक निर्माण, मातृभूमिमा मात्र नभई राम्रोसँग योग्य लोकप्रियताको आनन्द लिन्छ, यसले व्यापक मान्यता प्राप्त गर्यो र 5 औं शताब्दीको कलाको ज्वलन्त उदाहरण बन्यो। देसाउको विशाल सांगीतिक सम्पदाले आधुनिक संगीतको सबैभन्दा विशेषता विधाहरू समावेश गर्दछ: 2 ओपेराहरू, असंख्य क्यान्टाटा-ओरेटोरियो रचनाहरू, XNUMX सिम्फोनीहरू, आर्केस्ट्रा टुक्राहरू, नाटक प्रदर्शनहरूको लागि संगीत, रेडियो कार्यक्रमहरू र चलचित्रहरू, भोकल र गायक लघु चित्रहरू। Dessau को प्रतिभा उनको रचनात्मक गतिविधि को विभिन्न क्षेत्रहरु मा प्रकट भयो - रचना, संचालन, शिक्षण, प्रदर्शन, संगीत र सामाजिक।

एक कम्युनिस्ट संगीतकार, डेसाउले आफ्नो समयको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण राजनीतिक घटनाहरूलाई संवेदनशील रूपमा प्रतिक्रिया दिए। साम्राज्यवाद विरोधी भावनाहरू "स्पेनमा मारिएका सैनिक" (1937) गीतमा, पियानोको टुक्रा "गुएर्निका" (1938) मा, "इन्टरनेशनल एबीसी अफ वार" (1945) चक्रमा व्यक्त गरिएको छ। रोजा लक्जमबर्ग र कार्ल लिबक्नेच को लागि कोइर र अर्केस्ट्रा (३०) को लागि एपिटाफ अन्तर्राष्ट्रिय कम्युनिष्ट आन्दोलनका प्रमुख व्यक्तित्वहरूको दुखद मृत्युको 30 औं वार्षिकोत्सवमा समर्पित छ। रंगभेदका पीडितहरूलाई समर्पित एक सामान्यकृत सांगीतिक र पत्रकारिता दस्तावेज लुमुम्बाको रिक्विम (1949) थियो। डेसाउका अन्य स्मारक कार्यहरूमा भोकल-सिम्फोनिक एपिटाफ टू लेनिन (1963), अर्केस्ट्रल कम्पोजिसन इन मेमोरी अफ बर्टोल्ट ब्रेख्ट (1951), र आवाज र पियानो एपिटाफ टू गोर्की (1959) समावेश छन्। डेसाउ स्वेच्छाले विभिन्न देशका आधुनिक प्रगतिशील कविहरूका पाठहरू - E. Weinert, F. Wolf, I. Becher, J. Ivashkevich, P. Neruda को काममा फर्के। केन्द्रीय स्थानहरू मध्ये एक B. Brecht को कामहरु द्वारा प्रेरित संगीत द्वारा कब्जा गरिएको छ। संगीतकारसँग सोभियत विषयवस्तुसँग सम्बन्धित कामहरू छन्: ओपेरा "ल्यान्सलट" (ई. श्वार्ट्ज "ड्रागन" द्वारा नाटकमा आधारित, 1943), चलचित्र "रूसी चमत्कार" (1969) को लागि संगीत। संगीतको कलामा डेसाउको बाटो लामो पारिवारिक परम्पराद्वारा संचालित थियो।

उनका हजुरबुबा, संगीतकारका अनुसार, आफ्नो समयमा एक प्रसिद्ध क्यान्टर थिए, कम्पोजिङ प्रतिभा संग संपन्न। बुबा, एक सुर्ती कारखाना कामदार, आफ्नो दिन को अन्त सम्म गायन को लागी आफ्नो माया कायम राखे र बच्चाहरु मा एक पेशेवर संगीतकार बन्ने उनको अधूरो सपना मूर्त रूप दिने प्रयास गरे। ह्याम्बर्गमा भएको प्रारम्भिक बाल्यकालदेखि, पावलले एफ. शुबर्टका गीतहरू, आर वाग्नरका धुनहरू सुने। 6 वर्षको उमेरमा, उनले भायोलिन अध्ययन गर्न थाले, र 14 मा उनले ठूलो कन्सर्ट कार्यक्रमको साथ एकल साँझमा प्रदर्शन गरे। 1910 देखि, डेसाउले बर्लिनको Klindworth-Scharwenka Conservatory मा दुई वर्ष अध्ययन गरे। 1912 मा, उनले ह्याम्बर्ग सिटी थिएटरमा आर्केस्ट्रा कन्सर्टमास्टर र मुख्य कन्डक्टर एफ. वेनगार्टनरको सहायकको रूपमा जागिर पाए। लामो समयदेखि कन्डक्टर बन्ने सपना देखेको, डेसाउले वेनगार्टनरसँग सृजनात्मक सञ्चारबाट प्राप्त कलात्मक प्रभावहरूलाई उत्सुकतापूर्वक आत्मसात गरे र ह्याम्बर्गमा नियमित रूपमा भ्रमण गर्ने ए. निकिस्चको प्रदर्शनलाई उत्साहपूर्वक बुझे।

Dessau को स्वतन्त्र संचालन गतिविधि पहिलो विश्व युद्ध को प्रकोप र सेना मा पछि भर्ती द्वारा बाधित भएको थियो। Brecht र Eisler जस्तै, Dessau ले लाखौं मानव जीवनको दावी गर्ने रक्तरंजित नरसंहारको मूर्खतापूर्ण क्रूरतालाई तुरुन्तै पहिचान गर्यो, जर्मन-अस्ट्रियाली सेनाको राष्ट्रिय-अध्यात्मवादी भावना महसुस गर्यो।

O. Klemperer (कोलोनमा) र B. वाल्टर (बर्लिनमा) को सक्रिय सहयोगमा ओपेरा घरहरूको आर्केस्ट्राको प्रमुखको रूपमा थप काम भयो। यद्यपि, संगीत रचना गर्ने लालसाले बिस्तारै कन्डक्टरको रूपमा क्यारियरको पुरानो चाहनालाई प्रतिस्थापन गर्यो। २० को दशकमा। विभिन्न वाद्य रचनाहरूका लागि धेरै कार्यहरू देखा पर्छन्, ती मध्ये - एकल भायोलिनको लागि कन्सर्टिनो, बाँसुरी, क्लरिनेट र हर्नको साथ। 20 मा डेसाउले पहिलो सिम्फनी पूरा गर्यो। यो सफलतापूर्वक प्राग मा G. Steinberg द्वारा आयोजित प्रदर्शन गरिएको थियो (1926)। 1927 वर्ष पछि, Viola र cembalo (वा पियानो) को लागि Sonatina देखा पर्‍यो, जसमा नियोक्लासिकवादको परम्परा र पी. हिन्देमिथको शैलीमा अभिमुखीकरणको नजिकको महसुस हुन्छ।

जुन 1930 मा, डेसाउको द रेलवे गेमको सांगीतिक रूपान्तरण बर्लिन म्युजिक वीक फेस्टिभलमा प्रदर्शन गरिएको थियो। बच्चाहरूको धारणा र प्रदर्शनको लागि डिजाइन गरिएको एक विशेष प्रकारको स्कूल ओपेराको रूपमा "सम्पादन गर्ने खेल" को विधा ब्रेख्तद्वारा सिर्जना गरिएको थियो र धेरै प्रमुख संगीतकारहरूले उठाएका थिए। उही समयमा, हिन्डेमिथको ओपेरा-खेल "हामी शहर निर्माण गर्दैछौं" को प्रिमियर भयो। दुवै काम आज पनि लोकप्रिय छन्।

1933 धेरै कलाकारहरूको रचनात्मक जीवनी मा एक विशेष सुरूवात बिन्दु भयो। धेरै वर्षसम्म उनीहरूले आफ्नो मातृभूमि छोडे, नाजी जर्मनी, A. Schoenberg, G. Eisler, K. Weil, B. Walter, O. Klemperer, B. Brecht, F. वुल्फबाट प्रवास गर्न बाध्य भए। देसाउ पनि राजनीतिक निर्वासनमा परिणत भयो। आफ्नो काम को पेरिस अवधि (1933-39) सुरु भयो। युद्ध विरोधी विषय मुख्य प्रेरणा बन्छ। प्रारम्भिक 30s मा। Dessau, Eisler को पछि, मास राजनीतिक गीत को विधा मा महारत हासिल। यसरी देखा पर्‍यो "थाल्मान स्तम्भ" - "... जर्मन विरोधी फासिस्टहरूका लागि एक वीर बिदाइको शब्द, फ्रान्सको विरुद्धको लडाईहरूमा भाग लिन पेरिस हुँदै स्पेन जाँदै।"

फ्रान्सको कब्जा पछि, डेसाउले संयुक्त राज्य अमेरिका (9-1939) मा 48 वर्ष बिताए। न्युयोर्कमा, ब्रेख्तसँगको महत्त्वपूर्ण बैठक छ, जसको बारेमा डेसाउले लामो समयदेखि सोचेका थिए। पेरिसमा 1936 को प्रारम्भमा, संगीतकारले ब्रेख्तको आफ्नो नाटक "सेन्ट जोन अफ द एबटोइर्स" को पाठमा आधारित "द ब्याटल सङ्ग अफ द ब्ल्याक स्ट्र ह्याट्स" लेखे - अर्लिन्सको दासीको जीवनको एक प्यारोडी पुन: कल्पना गरिएको संस्करण। गीतसँग परिचित भएपछि, ब्रेख्तले तुरुन्तै न्यूयोर्कको न्यू स्कूल फर सोशल रिसर्चको स्टुडियो थिएटरमा आफ्नो लेखकको साँझमा यसलाई समावेश गर्ने निर्णय गरे। ब्रेख्तका पाठहरूमा, डेसाउले सीए लेखे। 50 रचनाहरू - संगीत-नाटकीय, cantata-oratorio, भोकल र कोरल। तिनीहरू बीचको केन्द्रीय स्थान ओपेरा द इन्ट्रोगेशन अफ लुकुलस (1949) र पुन्टिला (1959) द्वारा ओगटेको छ, संगीतकारको आफ्नो मातृभूमिमा फर्किएपछि सिर्जना गरियो। ब्रेख्तका नाटकहरूका लागि संगीत थियो - "९९ प्रतिशत" (१९३८), जसलाई पछि "थर्ड साम्राज्यमा भय र गरिबी" भनिन्छ; "आमा साहस र उनका छोराछोरी" (99); "सेजुआनबाट राम्रो मानिस" (1938); "अपवाद र नियम" (1946); "श्री। पुन्टिला र उनको सेवक माट्टी" (1947); "कोकेशियन चक सर्कल" (1948)।

60-70 मा। ओपेराहरू देखा पर्यो - "ल्यान्सलट" (1969), "आइन्स्टाइन" (1973), "लियोन र लेना" (1978), बच्चाहरूको गायन स्पिल "फेयर" (1963), दोस्रो सिम्फनी (1964), एक आर्केस्ट्रा ट्रिप्टिच ("1955″ , "Sea of ​​Storms", "Lenin", 1955-69), "Quattrodrama" for four cellos, two pianos and percussion (1965)। "GDR को एल्डर कम्पोजर" ले आफ्नो दिनको अन्त्य सम्म गहन रूपमा काम गरिरहे। आफ्नो मृत्युको केही समयअघि एफ. हेनेनबर्गले यस्तो लेखे: “देसाउले आफ्नो नवौं दशकमा पनि आफ्नो जीवन्त स्वभाव कायम राखे। आफ्नो दृष्टिकोणलाई जोड दिँदै, उसले कहिलेकाहीं आफ्नो मुट्ठीले टेबुलमा हिर्काउन सक्छ। एकै समयमा, उसले सधैं वार्ताकारको तर्कहरू सुन्नेछ, आफूलाई सर्वज्ञ र अचम्मको रूपमा प्रकट गर्दैन। डेसाउलाई आफ्नो आवाज नउठाईकन मनाउने तरिका थाहा छ। तर अक्सर उनी आन्दोलनकारीको स्वरमा बोल्छन्। उनको संगीतमा पनि त्यस्तै हुन्छ। ”

एल रिम्स्की