Naum Lvovich Shtarkman |

Naum Shtarkman

Igumnovskaya स्कूलले हाम्रो पियानोवादी संस्कृतिलाई धेरै प्रतिभाशाली कलाकारहरू दिएको छ। एक उत्कृष्ट शिक्षकको विद्यार्थीहरूको सूची, वास्तवमा, Naum Shtarkman बन्द गर्दछ। केएन इगुम्नोभको मृत्यु पछि, उनले अब अर्को कक्षामा जान थालेन र 1949 मा उनले मस्को कन्जर्वेटरीबाट स्नातक गरे, किनकि यस्तो अवस्थामा "आफैमा" भन्न प्रचलन छ। त्यसैले शिक्षक, दुर्भाग्यवश, आफ्नो पाल्तु जनावर को सफलता मा रमाइलो गर्नु पर्दैन। र तिनीहरू चाँडै आइपुगे ...

यो भन्न सकिन्छ कि Shtarkman (उनका धेरै सहकर्मीहरु को विपरीत) एक राम्रो स्थापित संगीतकार को रूप मा अब अनिवार्य प्रतिस्पर्धी बाटो प्रवेश गरे। वारसा (1955) मा चोपिन प्रतियोगितामा पाँचौं पुरस्कार पछि, 1957 मा उनले लिस्बनमा अन्तर्राष्ट्रिय प्रतियोगितामा सर्वोच्च पुरस्कार जिते र अन्तमा, त्चाइकोव्स्की प्रतियोगिता (1958) मा तेस्रो पुरस्कार-विजेता बने। यी सबै सफलताहरूले मात्र आफ्नो उच्च कलात्मक प्रतिष्ठा पुष्टि गरे।

यो, सबैभन्दा पहिले, गीतकारको प्रतिष्ठा हो, एक परिष्कृत गीतकार पनि, जो एक अभिव्यक्त पियानो ध्वनिको मालिक हो, एक परिपक्व मास्टर जसले कामको वास्तुशास्त्रलाई स्पष्ट र सही रूपमा पहिचान गर्न सक्छ, भव्य र तार्किक रूपमा नाटकीय रेखा निर्माण गर्दछ। G. Tsypin लेख्छन्, "उनको स्वभाव विशेष गरी शान्त र चिन्तनशील मुडको नजिक छ, पातलो र कोमल उदास धुँवाले भरिएको छ। यस्तो भावनात्मक र मनोवैज्ञानिक अवस्था को स्थानान्तरण मा, उहाँ साँच्चै ईमानदार र सत्यवादी हुनुहुन्छ। र, यसको विपरित, पियानोवादक केही हदसम्म बाहिरी रूपमा नाटकीय हुन्छ र त्यसैले जुनून, तीव्र अभिव्यक्तिले संगीतमा प्रवेश गरेको ठाउँमा त्यति विश्वस्त हुँदैन।

वास्तवमा, श्टार्कम्यानको फराकिलो भण्डार (तीस भन्दा बढी पियानो कन्सर्टहरू एक्लै) ले लिज्ट, चोपिन, शुमान, रचमानिनोभको कामलाई प्रतिनिधित्व गर्दछ। तर, तिनीहरूको संगीतमा उहाँ तीव्र द्वन्द्व, नाटक वा सद्गुणले होइन, बरु नरम कविता, सपनाले आकर्षित हुनुहुन्छ। लगभग उही त्चाइकोव्स्कीको संगीतको उनको व्याख्यालाई श्रेय दिन सकिन्छ, जसमा उनी विशेष गरी द फोर सिजनको ल्यान्डस्केप स्केचमा सफल हुन्छन्। "Starkman को प्रदर्शन गर्ने विचार," V. Delson जोड दिए, "अन्त सम्म लगाइन्छ, कलात्मक र virtuoso दुवै सर्तहरूमा एम्बोस्ड। पियानोवादकको बजाउने तरिका - सङ्कलन, एकाग्रता, ध्वनि र वाक्यांशमा सटीक - स्वरूपको पूर्णता, सम्पूर्ण र विवरणहरूको प्लास्टिक मोल्डिंगप्रति उनको आकर्षणको स्वाभाविक परिणाम हो। यो स्मारकता होइन, निर्माणको वैभव होइन, र बलियो सद्गुण कौशलको उपस्थितिको बावजुद श्टार्कम्यानलाई लोभ्याउने ब्रावुराको प्रदर्शन होइन। विचारशीलता, भावनात्मक ईमानदारी, महान भित्री स्वभाव - यो यो संगीतकार को कलात्मक उपस्थिति फरक छ।

यदि हामी बाख, मोजार्ट, हेडन, बीथोभनका कामहरूको शटार्कम्यानको व्याख्याको बारेमा कुरा गर्छौं भने, ईजी गिलेसद्वारा मस्को प्रतियोगिताको विजेतालाई दिइएको विशेषतालाई सम्झन उपयुक्त छ: "उहाँको खेल ठूलो कलात्मक पूर्णता र विचारशीलताद्वारा प्रतिष्ठित छ। " Shtarkman प्राय: फ्रान्सेली प्रभाववादी खेल्छन्। पियानोवादकले क्लाउड डेबसीको "सुइट बर्गामास्को" विशेष गरी सफलतापूर्वक र मर्मस्पर्शी रूपमा प्रदर्शन गर्दछ।

कलाकारको भण्डारमा निस्सन्देह, सोभियत संगीत समावेश छ। S. Prokofiev र D. Kabalevsky द्वारा प्रसिद्ध टुक्राहरु संग, Shtarkman F. Amirov र E. Nazirova द्वारा अरबी विषयवस्तुहरूमा कन्सर्टो, G. Gasanov, E. Golubev (No. 2) द्वारा पियानो कन्सर्टो पनि बजाए।

Shtarkman लामो समय देखि एक प्रथम श्रेणी chopinist को रूप मा प्रसिद्धि कमाएको छ। यो कुनै पनि कुराको लागि होइन कि पोलिश प्रतिभाको काममा समर्पित कलाकारको मोनोग्राफिक साँझले संगीतकारको मनसायमा गहिरो प्रवेशको साथ दर्शकहरूको विशेष ध्यान आकर्षित गर्दछ।

यी मध्ये एक साँझको एन. सोकोलोभको समीक्षा यसो भन्छ: “यो पियानोवादक प्रदर्शन कलाको त्यो कलात्मक परम्पराको उत्कृष्ट प्रतिनिधिहरू मध्ये एक हो, जसलाई रोमान्टिक अकादमिकता भन्न सकिन्छ। Shtarkman प्राविधिक कौशल को शुद्धता को लागी एक ईर्ष्यालु चिन्ता को एक संगीत छवि को एक स्वभाव र भावपूर्ण प्रतिपादन को लागी एक अतुलनीय इच्छा संग संयोजन गर्दछ। यस पटक, प्रतिभाशाली मास्टरले थोरै रंगीन तर धेरै सुन्दर स्पर्श, पियानो ग्रेडेशनको निपुणता, लेगाटो प्यासेजहरूमा उल्लेखनीय हल्कापन र गति, कार्पल स्ट्याकाटोमा, तेस्रोमा, वैकल्पिक अन्तरालहरूको डबल नोटहरूमा र अन्य प्रकारका उत्कृष्ट प्रविधिहरू प्रदर्शन गरे। दुबै बलाड र चोपिन द्वारा प्रस्तुत अन्य टुक्राहरूमा त्यो साँझ, Shtarkman ले गतिशीलता को दायरा अधिकतम मा कम गर्यो, जसको लागि Chopin को उच्च गीत कविता आफ्नो मौलिक शुद्धता मा देखा पर्यो, अनावश्यक र व्यर्थ सबै कुराबाट मुक्त। कलाकारको कलात्मक स्वभाव, धारणाको ठूलो तीव्रता यस अवस्थामा पूर्णतया एक सुपर-टास्कको अधीनमा थियो - अभिव्यक्त माध्यमको अधिकतम कंजूसताको साथ संगीतकारको गीतको कथनको गहिराई, क्षमता प्रदर्शन गर्न। कलाकारले यो सबैभन्दा कठिन कार्यको साथ शानदार रूपमा सामना गर्यो।

Shtarkman चार दशक भन्दा बढीको लागि कन्सर्ट स्टेज मा प्रदर्शन। समयले उसको रचनात्मक प्राथमिकताहरूमा र वास्तवमा उसको प्रदर्शन उपस्थितिमा निश्चित समायोजन गर्दछ। कलाकारसँग उनको निपटानमा धेरै मोनोग्राफिक कार्यक्रमहरू छन् - बीथोभेन, लिस्जट, चोपिन, शुमान, चाइकोव्स्की। यस सूचीमा हामी अब Schubert को नाम थप्न सक्छौं, जसको गीतले पियानोवादकको अनुहारमा एक सूक्ष्म अनुवादक भेट्टायो। संगीत निर्माणमा श्टार्कम्यानको चासो झनै बढ्यो। उनले यसअघि बोरोडिन, तानेयेभ, प्रोकोफिभको नाममा राखिएको क्वार्टेट्सका साथ गायकहरू, भायोलिनवादकहरूसँग सँगै प्रदर्शन गरिसकेका छन्। हालैका वर्षहरूमा, गायक K. Lisovsky संग उनको सहयोग विशेष गरी फलदायी भएको छ (बीथोभेन, शुमान, त्चाइकोव्स्की को कार्यहरु बाट कार्यक्रम)। व्याख्यात्मक परिवर्तनहरूको लागि, यो कन्सर्टको ए. ल्युबित्स्कीको समीक्षाबाट शब्दहरू उद्धृत गर्न लायक छ, जसको साथ शटार्कम्यानले आफ्नो कलात्मक गतिविधिको 30 औं वार्षिकोत्सव मनाए: "पियानोवादकको बजाउने भावनात्मक पूर्णता, भित्री स्वभावले फरक छ। युवा शार्कमानको कलामा स्पष्ट रूपमा प्रचलित गीतात्मक सिद्धान्तले आज आफ्नो महत्त्व कायम राखेको छ, तर गुणात्मक रूपमा फरक भएको छ। यसमा संवेदनशीलता, संवेदना, कोमलता छैन। उत्साह, नाटक मनको शान्ति संग संगठित रूपमा संयुक्त छन्। Shtarkman अब वाक्यांश, intonational expressiveness, र विवरण को सावधानीपूर्वक समाप्त गर्न को लागी धेरै महत्व दिन्छ।

मस्को संरक्षक को प्रोफेसर (1990 देखि)। 1992 देखि उहाँ माइमोनाइड्सको नाममा यहूदी एकेडेमीमा व्याख्याता हुनुहुन्छ।

L. Grigoriev, J. Platek, 1990