मामूली Petrovich Mussorgsky |
कम्पोजरहरू

मामूली Petrovich Mussorgsky |

विनम्र Mussorgsky

जन्म मिति
21.03.1839
मृत्युको मिति
28.03.1881
पेशामा
संगीतकार
देश
रूस

जीवन, जहाँ पनि यसले असर गर्छ; साँचो, जतिसुकै नुनिलो, बोल्ड, मानिसहरूलाई इमान्दार बोली ... - यो मेरो खमीर हो, यो म के चाहन्छु र यो हो जुन म गुमाउन डराउँछु। M. Mussorgsky बाट V. Stasov को 7 अगस्त, 1875 को पत्रबाट

यदि एक व्यक्तिलाई लक्ष्यको रूपमा लिइयो भने कलाको कस्तो विशाल, समृद्ध संसार! M. Mussorgsky बाट A. Golenishchev-Kutuzov लाई अगस्ट 17, 1875 को पत्रबाट

मामूली Petrovich Mussorgsky |

मोडेस्ट पेट्रोभिच मुसोर्गस्की XNUMX औं शताब्दीका सबैभन्दा साहसी आविष्कारकहरू मध्ये एक हो, एक शानदार संगीतकार जो आफ्नो समय भन्दा धेरै अगाडि थिए र रूसी र युरोपेली संगीत कलाको विकासमा ठूलो प्रभाव पारेका थिए। उहाँ उच्चतम आध्यात्मिक उत्थान, गहिरो सामाजिक परिवर्तनको युगमा बस्नुभयो; यो एक समय थियो जब रूसी सार्वजनिक जीवन सक्रिय रूपमा कलाकारहरू बीच राष्ट्रिय आत्म-चेतनाको जागरणमा योगदान पुर्‍यायो, जब कामहरू एक पछि अर्को देखा पर्‍यो, जसबाट ताजगी, नवीनता र सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण, अद्भुत वास्तविक सत्य र वास्तविक रूसी जीवनको कविता सास फेरे (I. Repin)।

आफ्ना समकालीनहरूमध्ये, मुसोर्गस्की प्रजातान्त्रिक आदर्शहरूप्रति सबैभन्दा वफादार थिए, जीवनको सत्यताको सेवामा सम्झौता नगर्ने, जति नुनिलो भए पनि, र साहसी विचारहरूको साथ यति रमाइलो कि समान विचारधाराका साथीहरू पनि प्रायः उनको कलात्मक खोजको कट्टरपन्थी प्रकृतिबाट हैरान हुन्थ्यो र उनीहरूलाई सधैं अनुमोदन गर्दैनन्। मुसोर्गस्कीले आफ्नो बाल्यकाल पितृसत्तात्मक किसान जीवनको वातावरणमा जग्गा मालिकको जग्गामा बिताए र पछि लेखे। आत्मकथा नोट, वास्तवमा के रूसी लोक जीवन को आत्मा संग परिचित संगीत सुधार को लागि मुख्य प्रेरणा थियो ... र सुधार मात्र होइन। भाइ Filaret पछि सम्झना: किशोरावस्था र युवावस्थामा र पहिले नै वयस्कमा (Mussorgsky। - OA) सधैं सबै लोक र किसानलाई विशेष प्रेमको साथ व्यवहार गर्यो, रूसी किसानलाई वास्तविक व्यक्ति मानिन्छ.

केटाको सांगीतिक प्रतिभा चाँडै पत्ता लागेको थियो। सातौं वर्षमा, आफ्नी आमाको निर्देशनमा अध्ययन गर्दै, उनले पहिले नै पियानोमा F. Liszt को सरल रचनाहरू खेलेका थिए। यद्यपि, परिवारमा कसैले पनि आफ्नो सांगीतिक भविष्यको बारेमा गम्भीरतापूर्वक सोचेका थिएनन्। पारिवारिक परम्परा अनुसार, 1849 मा उहाँलाई सेन्ट पीटर्सबर्ग लगियो: पहिले पिटर र पल स्कूलमा, त्यसपछि गार्ड्स इन्जिन्सको स्कूलमा स्थानान्तरण गरियो। यो थियो विलासी केसमेटजहाँ उनीहरुले अध्ययन गरेका थिए सैन्य ब्याले, र कुख्यात सर्कुलर पछ्याउँदै पालन ​​गर्नुपर्छ, र आफैलाई तर्क राख्नु पर्छ, हरेक सम्भावित तरिकाबाट बाहिर निकालियो टाउकोबाट मूर्खतापर्दा पछाडि उत्साहजनक व्यर्थ मनोरंजन। यस अवस्थामा Mussorgsky को आध्यात्मिक परिपक्वता धेरै विरोधाभासी थियो। उहाँले सैन्य विज्ञान मा उत्कृष्ट, जसको लागि विशेष गरी दयालु ध्यान दिएर सम्राट द्वारा सम्मानित गरिएको थियो; रातभर पोल्का र क्वाड्रिल खेल्ने पार्टीहरूमा स्वागत सहभागी थिए। तर एकै समयमा, गम्भीर विकासको लागि भित्री लालसाले उनलाई विदेशी भाषाहरू, इतिहास, साहित्य, कला अध्ययन गर्न, प्रसिद्ध शिक्षक ए Gerke बाट पियानो पाठहरू लिन, सैन्य अधिकारीहरूको असन्तुष्टिको बावजुद ओपेरा प्रदर्शनमा भाग लिन प्रेरित गर्यो।

1856 मा, स्कूल बाट स्नातक पछि, Mussorgsky Preobrazhensky गार्ड रेजिमेन्ट मा एक अधिकारी को रूप मा नामांकन गरिएको थियो। उनको अगाडि एक शानदार सैन्य क्यारियर को संभावना खोल्यो। यद्यपि, 1856/57 को जाडोमा A. Dargomyzhsky, Ts। कुई, एम. बालाकिरेभले अन्य मार्गहरू खोलिदिए, र बिस्तारै परिपक्व आध्यात्मिक मोड आयो। संगीतकार आफैले यसको बारेमा लेखे: संगीतकारहरूको एक प्रतिभाशाली सर्कल, निरन्तर कुराकानी र रूसी वैज्ञानिक र लेखकहरूको फराकिलो सर्कलसँग बलियो सम्बन्ध, भ्लाड के हो। Lamansky, Turgenev, Kostomarov, Grigorovich, Kavelin, Pisemsky, Shevchenko र अन्य, विशेष गरी युवा संगीतकार को मस्तिष्क गतिविधि उत्साहित र एक गम्भीर सख्त वैज्ञानिक दिशा दिए।.

1 मई, 1858 मा, मुसोर्गस्कीले आफ्नो राजीनामा पेश गरे। साथीहरू र परिवारको अनुनयको बावजुद, उसले सैन्य सेवासँग तोड्यो ताकि कुनै पनि कुराले उसलाई आफ्नो सांगीतिक गतिविधिबाट विचलित नहोस्। Mussorgsky अभिभूत छ सर्वविज्ञानको लागि भयानक, अपरिवर्तनीय इच्छा। उहाँले संगीत कला को विकास को इतिहास को अध्ययन, L. Beethoven, R. Schumann, F. Schubert, F. Liszt, G. Berlioz द्वारा बालाकिरेभ संग 4 हात मा धेरै कामहरु पुन: प्ले, धेरै पढ्छ, सोच्दछ। यो सबै ब्रेकडाउन, स्नायु संकट संग थियो, तर शंका को पीडादायी परास्त मा, रचनात्मक शक्तिहरु बलियो, एक मौलिक कलात्मक व्यक्तित्व जाली, र एक विश्व दृष्टिकोण को स्थिति गठन भएको थियो। Mussorgsky बढ्दो आम मान्छे को जीवन को लागी आकर्षित छ। कति ताजा पक्षहरू, कलाले अछुतो, रूसी प्रकृतिमा भरिएका छन्, ओह, कति! उसले आफ्नो एउटा पत्रमा लेख्छ।

Mussorgsky को रचनात्मक गतिविधि तूफान सुरु भयो। काम चल्यो अभिलेख गरियो, प्रत्येक कामले नयाँ क्षितिज खोल्यो, भले पनि यो अन्त्यमा ल्याइएको थिएन। त्यसैले ओपेरा अधुरो रह्यो ओडिपस रेक्स и सलामो, जहाँ पहिलो पटक संगीतकारले मानिसहरूको भाग्य र एक बलियो साम्राज्यवादी व्यक्तित्वको सबैभन्दा जटिल अन्तर्वार्तालाई मूर्त रूप दिने प्रयास गरे। एक अधूरा ओपेराले Mussorgsky को कामको लागि असाधारण महत्त्वपूर्ण भूमिका खेलेको थियो। विवाह (एक्ट 1, 1868), जसमा, Dargomyzhsky को ओपेरा को प्रभाव अन्तर्गत पत्थर अतिथि उनले एन. गोगोलको नाटकको लगभग अपरिवर्तित पाठ प्रयोग गरे, संगीत प्रजननको कार्य आफैलाई सेट गरे। मानव बोली यसको सबै सूक्ष्म वक्र मा। सफ्टवेयरको विचारबाट मोहित, मुसोर्गस्कीले आफ्ना भाइहरू जस्तै सिर्जना गर्दछ शक्तिशाली मुट्ठी, धेरै सिम्फोनिक कार्यहरू, जसमध्ये - बाल्ड माउन्टेनमा रात (१८६७)। तर सबैभन्दा उल्लेखनीय कलात्मक खोजहरू 1867 को दशकमा बनाइयो। स्वर संगीतमा। गीतहरू देखा पर्‍यो, जहाँ संगीतमा पहिलो पटक लोक प्रकारको ग्यालरी, मानिसहरू अपमानित र अपमानित: कालिस्ट्रात, गोपाक, स्वेतिक सविष्णा, लुल्लाबी टू एरेमुष्का, अनाथ, च्याउ उठाउने। संगीतमा जीवित प्रकृतिलाई उपयुक्त र सही रूपमा पुन: सिर्जना गर्ने मुसोर्गस्कीको क्षमता अद्भुत छ (म केही मानिसहरूलाई याद गर्नेछु, र त्यसपछि, अवसरमा, म एम्बोस गर्नेछु), एक जीवन्त विशेषता भाषण पुन: उत्पादन गर्न, मंच मा प्लट दृश्यता दिन। र सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा, गीतहरू असहाय व्यक्तिको लागि करुणाको यस्तो शक्तिले भरिएका छन् कि तिनीहरूमध्ये प्रत्येकमा एक साधारण तथ्य एक दुखद सामान्यीकरणको स्तरमा पुग्छ, सामाजिक अभियोगात्मक पथोसमा। गीत सुन्नु संयोग होइन सेमिनारियन सेन्सर गरिएको थियो!

60 को दशक मा Mussorgsky को काम को शिखर। ओपेरा बन्यो बोरिस गोडुनोभ (ए. पुष्किन द्वारा नाटक को कथानक मा)। Mussorgsky ले यसलाई 1868 मा लेख्न थाले र 1870 को गर्मीमा पहिलो संस्करण (पोलिश ऐन बिना) शाही थिएटरहरूको निर्देशनालयमा प्रस्तुत गरे, जसले ओपेरालाई अस्वीकार गर्यो, कथित रूपमा महिला भागको कमी र पाठकहरूको जटिलताको कारणले। । 1873 मा, गायक यू को सहयोगमा संशोधन पछि (जसको एक परिणाम क्रोमी नजिकको प्रसिद्ध दृश्य थियो। प्लेटोनोभा, ओपेराबाट 3 दृश्यहरू मञ्चन गरिएको थियो, र फेब्रुअरी 8, 1874 मा, सम्पूर्ण ओपेरा (यद्यपि ठूलो कटौती संग)। प्रजातान्त्रिक सोच भएका जनताले मुसोर्गस्कीको नयाँ कामलाई साँचो उत्साहका साथ स्वागत गरे। यद्यपि, ओपेराको अर्को भाग्य गाह्रो थियो, किनभने यो कामले सबैभन्दा निर्णायक रूपमा ओपेरा प्रदर्शनको बारेमा सामान्य विचारहरूलाई नष्ट गर्यो। यहाँ सबै कुरा नयाँ थियो: मानिसहरू र शाही शक्तिको चासोको असंगतताको तीव्र सामाजिक विचार, र जुनून र क्यारेक्टरहरूको खुलासाको गहिराइ, र बाल-हत्या राजाको छविको मनोवैज्ञानिक जटिलता। संगीत भाषा असामान्य भयो, जसको बारेमा Mussorgsky आफैले लेखे: मानवीय बोलीमा काम गरेर, यो बोलीले सृजित धुनसम्म पुगेँ, धुनमा पाठकको अवतारमा पुगेँ ।.

ओपेरा बोरिस गोडुनोभ - एक लोक संगीत नाटक को पहिलो उदाहरण, जहाँ रूसी जनता एक शक्ति को रूप मा देखा जो निर्णायक इतिहास को पाठ्यक्रम को प्रभावित गर्दछ। एकै समयमा, मानिसहरूलाई धेरै तरिकामा देखाइएको छ: जन, एउटै विचारबाट प्रेरित, र रंगीन लोक पात्रहरूको ग्यालेरी तिनीहरूको जीवनको प्रामाणिकतामा प्रहार गर्दछ। ऐतिहासिक कथानकले Mussorgsky लाई ट्रेस गर्ने मौका दियो मानिसहरूको आध्यात्मिक जीवनको विकास, बुझ्नुहोस् वर्तमान मा अतीत, धेरै समस्याहरू खडा गर्न - नैतिक, मनोवैज्ञानिक, सामाजिक। संगीतकारले लोकप्रिय आन्दोलनहरूको दुखद विनाश र तिनीहरूको ऐतिहासिक आवश्यकता देखाउँदछ। उनले इतिहासको महत्वपूर्ण मोडहरूमा रूसी जनताको भाग्यलाई समर्पित ओपेरा त्रयीको लागि एक भव्य विचारको साथ आए। काम गर्दा पनि बोरिस गोडुनोभ उसले एउटा विचार राख्छ Khovanshchina र चाँडै लागि सामग्री सङ्कलन गर्न थाले पुगाचेभ। यो सबै V. Stasov को सक्रिय सहभागिता संग गरिएको थियो, जो 70 को दशक मा। Mussorgsky को नजिक भयो र संगीतकार को रचनात्मक अभिप्राय को गम्भीरता को साँच्चै बुझने थोरै मध्ये एक थियो। म मेरो जीवनको सम्पूर्ण अवधि तपाईलाई समर्पण गर्दछु जब खोभान्सचीना सिर्जना हुनेछ ... तपाईले यसको सुरुवात दिनुभयो।, – Mussorgsky जुलाई 15, 1872 मा Stasov लाई लेखे।

काम गर Khovanshchina कठिन अगाडी बढ्यो - Mussorgsky एक ओपेरा प्रदर्शन को दायरा बाहिर धेरै सामग्री मा परिणत भयो। यद्यपि, उनले गहन रूपमा लेखे (काम तिब्र गतिमा छ!), धेरै कारणले गर्दा लामो अवरोधहरू भए पनि। यस समयमा, Mussorgsky पतन संग कठिन समय थियो बालाकिरेभ सर्कल, कुई र रिम्स्की-कोर्साकोभसँगको सम्बन्धको चिसोपन, बालाकिरेभको सांगीतिक र सामाजिक गतिविधिहरूबाट प्रस्थान। आधिकारिक सेवा (1868 देखि, राज्य सम्पत्ति मन्त्रालयको वन विभागमा मुसोर्गस्की एक अधिकारी थिए) संगीत रचनाको लागि साँझ र रातको घण्टा मात्र छोडे, र यसले गम्भीर ओभरवर्क र बढ्दो लामो अवसादको नेतृत्व गर्यो। यद्यपि, सबै कुराको बावजुद, यस अवधिमा संगीतकारको रचनात्मक शक्ति यसको बल र कलात्मक विचारहरूको समृद्धिमा उल्लेखनीय छ। साथमा दुखद कुरा Khovanshchina 1875 देखि Mussorgsky हास्य ओपेरा मा काम गरिरहेको छ Sorochinsky मेला (गोगोल अनुसार)। यो रचनात्मक शक्ति को बचत को रूप मा राम्रो छMussorgsky ले लेखे। - दुई pudoviks: "बोरिस" र "Khovanshchina" नजिकै कुच्न सक्छ... 1874 को गर्मी मा, उहाँले पियानो साहित्य को उत्कृष्ट कामहरु मध्ये एक सिर्जना - चक्र। प्रदर्शनी बाट चित्रहरुStasov को लागि समर्पित, जसलाई Mussorgsky आफ्नो सहभागिता र समर्थन को लागी असीम आभारी थिए: मलाई सबै हिसाबले न्यानो पार्ने तिमीभन्दा न्यानो अरु कोही छैन… मलाई बाटो स्पष्ट रूपमा कसैले देखाएको छैन...

विचार चक्र लेख्ने हो प्रदर्शनी बाट चित्रहरु फेब्रुअरी 1874 मा कलाकार V. Hartmann द्वारा मरणोपरान्त कामहरूको प्रदर्शनी को प्रभाव अन्तर्गत उत्पन्न भयो। उहाँ Mussorgsky को एक घनिष्ठ मित्र हुनुहुन्थ्यो, र उनको अचानक मृत्युले संगीतकारलाई गहिरो स्तब्ध बनायो। काम तीव्र गतिमा, गहन रूपमा अघि बढ्यो: ध्वनी र विचारहरू हावामा झुण्डिएका थिए, म निल्छु र अत्याधिक खान्छु, मुश्किलले कागजमा खरानी गर्न प्रबन्ध गर्दै। र समानान्तरमा, 3 स्वर चक्र एक पछि अर्को देखा पर्छन्: नर्सरी (1872, आफ्नै कविताहरूमा), घाम बिना (1874) र मृत्युको गीत र नृत्य (1875-77 - दुबै ए. गोलेनिशचेभ-कुतुजोभ स्टेशनमा)। तिनीहरू संगीतकारको सम्पूर्ण चेम्बर-भोकल रचनात्मकताको परिणाम बन्छन्।

गम्भीर बिरामी, अभाव, एक्लोपन र गैर-मान्यताबाट गम्भीर रूपमा पीडित, मुसोर्गस्की जिद्दीपूर्वक जोड दिन्छन् कि रगतको अन्तिम थोपासम्म लड्नेछ। आफ्नो मृत्युको केही समय अघि, 1879 को गर्मीमा, गायक डी. लियोनोभासँग मिलेर, उनले रूस र युक्रेनको दक्षिणमा ठूलो कन्सर्ट यात्रा गरे, ग्लिंकाको संगीत प्रदर्शन गरे, kuchkists, Schubert, Chopin, Liszt, Schumann, उनको ओपेराबाट अंशहरू Sorochinsky मेला र महत्त्वपूर्ण शब्दहरू लेख्छन्: जीवनले नयाँ सांगीतिक कार्यको लागि आह्वान गरिरहेको छ, एक व्यापक सांगीतिक कार्य… नयाँ किनारहरूमा जबकि असीमित कला!

भाग्यले अन्यथा निर्णय गर्यो। Mussorgsky को स्वास्थ्य तीव्र रूपमा बिग्रियो। फेब्रुअरी 1881 मा एक स्ट्रोक थियो। Mussorgsky Nikolaevsky सैन्य भूमि अस्पतालमा राखिएको थियो, जहाँ उनको पूरा गर्न समय बिना मृत्यु भयो Khovanshchina и Sorochyn मेला.

उनको मृत्यु पछि संगीतकार को सम्पूर्ण संग्रह Rimsky-Korsakov मा आयो। उहाँले समाप्त गर्नुभयो Khovanshchina, नयाँ संस्करण निकालियो बोरिस गोडुनोभ र शाही ओपेरा स्टेज मा आफ्नो उत्पादन हासिल। मलाई लाग्छ कि मेरो नाम पनि मामूली पेट्रोभिच हो, र निकोलाई एन्ड्रीभिच होइनRimsky-Korsakov आफ्नो साथीलाई लेखे। Sorochyn मेला ए Lyadov द्वारा पूरा।

संगीतकारको भाग्य नाटकीय छ, उसको रचनात्मक सम्पदाको भाग्य गाह्रो छ, तर मुसोर्गस्कीको महिमा अमर छ, संगीत उनको लागि प्रिय प्रिय रूसी जनताको बारेमा भावना र विचार दुवै थियो - उनको बारेमा गीत... (बी. असाफिभ)।

O. Averyanova


मामूली Petrovich Mussorgsky |

घरधनीको छोरा । सैन्य क्यारियर सुरु गरिसकेपछि, उनले सेन्ट पीटर्सबर्गमा संगीत अध्ययन गर्न जारी राख्छन्, जसको पहिलो पाठ उनले कारेभोमा पाएका थिए, र एक उत्कृष्ट पियानोवादक र राम्रो गायक बन्छ। Dargomyzhsky र Balakirev संग संचार; 1858 मा सेवानिवृत्त; 1861 मा किसानहरूको मुक्ति उनको आर्थिक कल्याण मा प्रतिबिम्बित छ। 1863 मा, वन विभागमा सेवा गर्दा, उहाँ माइटी ह्यान्डफुलको सदस्य हुनुभयो। 1868 मा, उहाँले आफ्नो स्वास्थ्य सुधारको लागि Minkino मा आफ्नो भाइको सम्पत्ति मा तीन वर्ष बिताएपछि, गृह मन्त्रालयको सेवामा प्रवेश गर्नुभयो। 1869 र 1874 को बीचमा उनले बोरिस गोडुनोभका विभिन्न संस्करणहरूमा काम गरे। रक्सीको पीडादायी लतको कारण आफ्नो पहिले नै खराब स्वास्थ्यलाई कमजोर पार्दै, उनी बीच-बीचमा रचना गर्छन्। विभिन्न साथीहरूसँग बस्छन्, 1874 मा - काउन्ट गोलेनिशचेभ-कुतुजोभ (मुसोर्गस्की द्वारा संगीतमा सेट गरिएका कविताहरूको लेखक, उदाहरणका लागि, "मृत्युको गीत र नृत्य" चक्रमा)। 1879 मा उनले गायक डारिया लियोनोभा संग धेरै सफल यात्रा गरे।

वर्ष जब "बोरिस गोडुनोभ" को विचार देखा पर्यो र जब यो ओपेरा सिर्जना गरिएको थियो रूसी संस्कृतिको लागि आधारभूत हो। यस समयमा, डोस्टोभ्स्की र टोलस्टोय जस्ता लेखकहरूले काम गरे, र चेखभजस्ता युवाहरू, वान्डरर्सहरूले तिनीहरूको यथार्थवादी कलामा सामग्रीको प्राथमिकतालाई जोड दिए, जसले जनताको गरिबी, पुजारीहरूको मादकता र क्रूरतालाई मूर्त रूप दिएको थियो। प्रहरी। भेरेशचागिनले रुसो-जापानी युद्धलाई समर्पित सत्य चित्रहरू सिर्जना गरे, र युद्धको एपोथिसिसमा उनले भूत, वर्तमान र भविष्यका सबै विजेताहरूलाई खोपडीको पिरामिड समर्पित गरे; महान पोर्ट्रेट चित्रकार रेपिन पनि ल्यान्डस्केप र ऐतिहासिक चित्रकलातिर लागे। जहाँसम्म संगीतको सवाल छ, यस समयमा सबैभन्दा विशेषता घटना "माइटी ह्यान्डफुल" थियो, जसले राष्ट्रिय विद्यालयको महत्त्व बढाउने उद्देश्यले लोक कथाहरू प्रयोग गरी विगतको रोमान्टिक चित्र सिर्जना गर्यो। मुसोर्गस्कीको दिमागमा, राष्ट्रिय विद्यालय प्राचीन, साँच्चै पुरातन, गतिहीन, अनन्त लोक मूल्यहरू सहित, अर्थोडक्स धर्ममा पाइने लगभग पवित्र चीजहरू, लोक भजन गायनमा, र अन्तमा, अझै पनि शक्तिशाली राख्ने भाषामा देखा पर्‍यो। टाढाका स्रोतहरूको मौलिकता। 1872 र 1880 को बीचमा स्टासोभलाई पत्रहरूमा व्यक्त गरिएका उनका केही विचारहरू यहाँ छन्: "कालो पृथ्वी छनोट गर्ने यो पहिलो पटक होइन, तर तपाईं उर्वरका लागि होइन, तर कच्चा मालको लागि छनोट गर्न चाहनुहुन्छ, मानिसहरूसँग परिचित हुन होइन, तर भ्रातृकरणको लागि तिर्खा ... चेर्नोजेम शक्ति आफैं प्रकट हुनेछ जब सम्म तपाईले बटमहरू छान्नुहुनेछ ... "; "एउटा सौन्दर्यको कलात्मक चित्रण, यसको भौतिक अर्थमा, असभ्य बालिशता कलाको बाल्यकाल हो। प्रकृतिको उत्कृष्ट विशेषताहरू मानव र मानव जनसमुदाय, यी कम ज्ञात देशहरूमा कष्टप्रद छनौट र तिनीहरूलाई जित्नु - यो कलाकारको वास्तविक पेशा हो। संगीतकारको पेशाले लगातार आफ्नो अत्यधिक संवेदनशील, विद्रोही आत्मालाई नयाँ खोजहरूको लागि प्रयास गर्न प्रेरित गर्‍यो, जसले रचनात्मक उतार-चढावहरूको निरन्तर परिवर्तन निम्त्यायो, जुन गतिविधिमा अवरोधहरू वा यसको धेरै दिशाहरूमा फैलिएकोसँग सम्बन्धित थियो। "यति हदसम्म म आफैंसँग कडा हुन्छु," मुसोर्गस्कीले स्टासोभलाई लेखे, "सट्टामा, र म जति कडा हुँदै जान्छु, म उति भंगुर हुँदै जान्छु। <...> साना कुराहरूको लागि कुनै मूड छैन; यद्यपि, ठूला प्राणीहरूको बारेमा सोच्दा साना नाटकहरूको रचना विश्राम हो। र मेरो लागि, ठूला प्राणीहरूको बारेमा सोच्नु एक छुट्टी बन्छ ... त्यसैले सबै कुरा मेरो लागि एक कलाकृतिमा जान्छ - सरासर बेइज्जती।

दुई ठूला ओपेराहरू बाहेक, मुसोर्गस्कीले थिएटरका लागि अन्य कामहरू सुरु गरे र पूरा गरे, भव्य लिरिकल चक्र (बोलचालको एक सुन्दर अवतार) र एक प्रदर्शनीमा प्रसिद्ध अभिनव चित्रहरू उल्लेख नगर्नुहोस्, जसले उनको उत्कृष्ट प्रतिभाको गवाही दिन्छ। पियानोवादक। धेरै बोल्ड हर्मोनाइजर, एकल र कोरल दुबै लोक गीतहरूको शानदार नक्कलका लेखक, स्टेज संगीतको असाधारण भावनाको साथ उपहार दिएर, परम्परागत मनोरन्जन योजनाहरूबाट टाढा रहेको थिएटरको विचारलाई निरन्तर रूपमा प्रस्तुत गर्दै, युरोपेलीहरूलाई प्रिय कथाहरू। मेलोड्रामा (मुख्यतया प्रेम), संगीतकारले ऐतिहासिक विधा, जीवन्तता, मूर्तिकला स्पष्टता, जलिरहेको ज्वलन्तता र यति गहिराई र दूरदर्शी स्पष्टता दिए कि बयानबाजीको कुनै पनि संकेत पूर्ण रूपमा गायब हुन्छ र विश्वव्यापी महत्त्वका छविहरू मात्र रहन्छन्। उनीजस्तै कसैले पनि पश्चिमको खुला अनुकरणलाई अस्वीकार गर्ने बिन्दुमा संगीत थिएटरमा विशेष रूपमा राष्ट्रिय, रूसी महाकाव्य खेती गरेन। तर प्यान-स्लाभिक भाषाको गहिराइमा, उहाँले प्रत्येक व्यक्तिको पीडा र आनन्दसँग मेल खानुभयो, जुन उहाँले सही र सधैं आधुनिक माध्यमहरूसँग व्यक्त गर्नुभयो।

G. Marchesi (E. Greceanii द्वारा अनुवादित)

जवाफ छाड्नुस्