संगीत उत्पादन मा निपुण

सुरुमा, यो मास्टरिङ के हो भनेर व्याख्या गर्न लायक छ। अर्थात्, यो एक प्रक्रिया हो जसमा हामी व्यक्तिगत गीतहरूको सेटबाट एक सुसंगत एल्बम सिर्जना गर्छौं। हामी गीतहरू एउटै सत्र, स्टुडियो, रेकर्डिङ दिन, आदिबाट आएका छन् भनी सुनिश्चित गरेर यो प्रभाव प्राप्त गर्छौं। हामी तिनीहरूलाई फ्रिक्वेन्सी सन्तुलन, कथित लाउडनेस र तिनीहरू बीचको स्पेसिङको हिसाबले मिलाउने प्रयास गर्छौं - ताकि तिनीहरूले एक समान संरचना सिर्जना गर्छन्। । मास्टरिङको क्रममा, तपाइँ एक स्टेरियो फाइल (अन्तिम मिक्स) मा काम गर्नुहुन्छ, कम प्रायः स्टेमहरूमा (यन्त्रहरू र भोकलहरूको धेरै समूहहरू)।

उत्पादन को अन्तिम चरण - मिश्रण र मास्टरिंग

तपाईं भन्न सक्नुहुन्छ कि यो गुणस्तर नियन्त्रण जस्तै हो। यस चरणमा, तपाईंले अझै पनि सम्पूर्ण टुक्रा (सामान्यतया एउटा ट्र्याक) मा अभिनय गरेर उत्पादनमा थोरै प्रभाव पार्न सक्नुहुन्छ।

निपुणतामा, हामीसँग कार्यको सीमित क्षेत्र छ, मिक्सको विपरीत, जसमा हामी अझै पनि केहि परिवर्तन गर्न सक्छौं - उदाहरणका लागि उपकरण थप्नुहोस् वा हटाउनुहोस्। मिक्सको समयमा, हामी कुन आवाज, कुन भोल्युम स्तरमा, र कहाँ बजाउने भनेर निर्णय गर्छौं।

मास्टरिंगमा, हामी सौन्दर्य प्रसाधनहरू प्रदर्शन गर्छौं, हामीले सिर्जना गरेको अन्तिम प्रशोधन।

बिन्दु भनेको इष्टतम ध्वनि प्राप्त गर्नु हो, गुणस्तरमा कुनै पनि उल्लेखनीय हानि बिना उच्चतम सम्भावित औसत भोल्युम र रेकर्डिङको उच्च-स्तरीय टोनल ब्यालेन्स हजारौं सीडी प्रतिलिपिहरूको सिरियल उत्पादनमा पठाउनु अघि। ठीकसँग प्रदर्शन गरिएको मास्टरिङले संगीत सामग्रीको गुणस्तरमा उल्लेखनीय सुधार गर्न सक्छ, विशेष गरी जब मिक्स र समय व्यावसायिक रूपमा गरिएन। यसबाहेक, सीडीको व्यावसायिक रूपमा निपुणतामा केही प्राविधिक तत्वहरू समावेश हुन्छन् जस्तै PQ सूचीहरू, ISRC कोडहरू, CD पाठ, आदि। (तथाकथित रेड बुक मानक)।

घरमा मास्टरिङ

आफ्नै रेकर्डिङमा महारत हासिल गर्ने धेरै व्यक्तिहरूले ट्र्याकहरू र मिक्सहरू रेकर्ड गर्न वा बाह्य यन्त्र प्रयोग गर्न प्रयोग गर्ने बाहेक यसको लागि छुट्टै अनुप्रयोग प्रयोग गर्न रुचाउँछन्। यो एक राम्रो समाधान हो किनभने वातावरणको यस्तो परिवर्तन र सम्पादकमा मिश्रण लोड गरेपछि, हामी हाम्रो रेकर्डिङलाई थोरै फरक कोणबाट हेर्न सक्छौं।

यो आंशिक रूपमा हो किनभने हामीले सम्पूर्ण टुक्रा एक ट्र्याकमा निर्यात गर्छौं र हामीसँग अब यसको कम्पोनेन्टहरूमा हस्तक्षेप गर्ने सम्भावना छैन।

कार्यप्रवाह

हामी सामान्यतया निम्न बिन्दुहरूमा समान क्रममा मास्टरिङ गर्छौं:

1. कम्प्रेसन

यसले तथाकथित चुचुराहरू पत्ता लगाउने र हटाउने लक्ष्य राख्छ। कम्प्रेसन पनि सम्पूर्णको सुसंगत, सुसंगत ध्वनि प्राप्त गर्न प्रयोग गरिन्छ।

११ सुधार

समीकरण समग्र ध्वनि सुधार गर्न, स्पेक्ट्रम चिकनी गर्न, रम्बलिंग फ्रिक्वेन्सीहरू हटाउन र उदाहरणका लागि, सिबिलेन्टहरू हटाउन प्रयोग गरिन्छ।

3. सीमित गर्दै

डिजिटल उपकरणहरू द्वारा अनुमति दिइएको अधिकतम मानमा शिखर सिग्नल स्तर सीमित गर्दै र औसत स्तर बढाउँदै।

हामीले याद राख्नु पर्छ कि प्रत्येक गीत फरक छ र हामी एल्बम बाहेक सबै गीतहरूमा एउटै ढाँचा लागू गर्न सक्दैनौं। यस अवस्थामा, हो, कहिलेकाहीँ यस्तो हुन्छ कि तपाईले सम्पूर्ण एल्बमलाई सन्दर्भको एक बिन्दु अनुसार मास्टर गर्नुहुन्छ, ताकि सम्पूर्ण कुरा सुसंगत लाग्छ।

के हामीलाई सधैं मास्टरिङ चाहिन्छ?

यस प्रश्नको जवाफ सरल र सीधा छैन।

यो धेरै कारक मा निर्भर गर्दछ। म कथन गर्न सक्छु कि कम्प्यूटरमा बनाइएको क्लब संगीतमा, जब हामी मिक्सको प्रत्येक चरणको साथ अपडेट हुन्छौं र हाम्रो ट्र्याक राम्रो लाग्छ, हामी यो प्रक्रियालाई जान दिन सक्छौं, यद्यपि मलाई थाहा छ कि धेरै मानिसहरू मसँग हुनेछन्। यस बिन्दुमा तिनीहरू सहमत भएनन्।

मास्टरिङ कहिले आवश्यक छ?

1. यदि हाम्रो ट्र्याक आफैंमा राम्रो सुनिन्छ, तर निश्चित रूपमा अर्को ट्र्याकको तुलनामा शान्त छ।

2. यदि हाम्रो टुक्रा आफैमा राम्रो सुनिन्छ, तर अर्को ट्र्याकको तुलनामा धेरै "उज्ज्वल" वा धेरै "हिलो" छ।

3. यदि हाम्रो टुक्रा आफैमा राम्रो सुनिन्छ, तर धेरै हल्का छ भने, अर्को टुक्राको तुलनामा यसको उचित वजनको अभाव छ।

वास्तवमा, निपुणताले हाम्रो लागि काम गर्दैन, न त यसले मिश्रणलाई अचानक राम्रो बनाउँछ। यो चमत्कारी उपकरण वा VST प्लगइनहरूको सेट पनि होइन जसले गीतको अघिल्लो उत्पादन चरणहरूबाट बगहरू समाधान गर्नेछ।

उही सिद्धान्त यहाँ लागू हुन्छ जस्तै मिश्रण को मामला मा - कम राम्रो।

सबै भन्दा राम्रो समाधान एक कोमल ब्यान्ड सुधार वा हल्का कम्प्रेसरको प्रयोग हो, जसले मिक्समा सबै उपकरणहरूलाई थप रूपमा बाँध्नेछ, र मुख्य ट्र्याकलाई अधिकतम सम्भावित भोल्युम स्तरमा तान्नेछ।

सम्झनु!

यदि तपाईंले सुन्नुभयो कि केहि राम्रो लाग्दैन भने, यसलाई मिक्समा सच्याउनुहोस् वा सम्पूर्ण ट्र्याक पुन: रेकर्ड गर्नुहोस्। यदि कुनै ट्रेस समस्याग्रस्त भयो भने, यसलाई पुन: दर्ता गर्ने प्रयास गर्नुहोस् - यो पेशेवरहरूले दिने सल्लाह मध्ये एक हो। तपाईंले ट्र्याकहरू दर्ता गर्दा, कामको सुरुमा राम्रो आवाज सिर्जना गर्नुपर्छ।

सारांश

शीर्षकमा जस्तै, निपुणता संगीत उत्पादनको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण चरणहरू मध्ये एक हो। यो किनभने यो प्रक्रियाको क्रममा हो कि हामीले हाम्रो हीरालाई "पालिस" गर्न सक्छौं वा हामीले हालैका हप्ताहरूमा काम गरिरहेका केही चीजहरू बिगार्न सक्छौं। मलाई विश्वास छ कि हामीले मिश्रण र मास्टरिङ चरणको बीचमा केही दिनको छुट्टी लिनुपर्छ। त्यसोभए हामी हाम्रो टुक्रालाई अर्को संगीतकारले मास्टर गर्न पाएको रूपमा हेर्न सक्षम हुनेछौं, छोटकरीमा, हामी यसलाई संयमपूर्वक हेर्नेछौं।

दोस्रो विकल्प भनेको प्रोफेशनल मास्टरिङसँग काम गर्ने कम्पनीलाई टुक्रा दिनु हो र धेरै विशेषज्ञहरूद्वारा गरिएको समाप्त उपचार प्राप्त गर्नु हो, तर हामी यहाँ घरमा उत्पादनको बारेमा कुरा गर्दैछौं। भाग्यले साथ दिओस्!

टिप्पणी