मारिया कालास |

मारिया क्यालास

पछिल्लो शताब्दीको उत्कृष्ट गायकहरू मध्ये एक, मारिया कालास, आफ्नो जीवनकालमा एक वास्तविक कथा बनिन्। कलाकारले छोए पनि सबै कुरा नयाँ, अप्रत्याशित प्रकाशले उज्यालो भयो। उनले ओपेरा स्कोरका धेरै पृष्ठहरूलाई नयाँ, ताजा लुकका साथ हेर्न सक्षम भइन्, उनीहरूमा अहिलेसम्म अज्ञात सुन्दरताहरू पत्ता लगाउन।

मारिया कालास (वास्तविक नाम मारिया अन्ना सोफिया सेसिलिया कालोजेरोपौलो) को जन्म डिसेम्बर 2, 1923 मा न्यूयोर्कमा, ग्रीक आप्रवासीहरूको परिवारमा भएको थियो। उनको सानो आम्दानी भए पनि, उनका आमाबाबुले उनलाई गायन शिक्षा दिने निर्णय गरे। मारियाको असाधारण प्रतिभा प्रारम्भिक बचपनमा प्रकट भयो। 1937 मा, आफ्नी आमासँगै, उनी आफ्नो मातृभूमिमा आइन् र एथेन्सको एक कन्जर्वेटरी, एथनिकन ओडियोन, प्रसिद्ध शिक्षिका मारिया ट्रिभेलामा प्रवेश गरिन्।

• मारिया Callas अनलाइन स्टोर OZON.ru मा

उनको नेतृत्वमा, कालासले विद्यार्थी प्रदर्शनमा आफ्नो पहिलो ओपेरा भाग तयार गरी प्रदर्शन गरे - ओपेरा ग्रामीण सम्मानमा पी. मस्काग्नीद्वारा सान्तुजाको भूमिका। यस्तो महत्त्वपूर्ण घटना 1939 मा भएको थियो, जुन भविष्य गायक को जीवन मा कोसेढुङ्गा को एक प्रकार भयो। उनी अर्को एथेन्स कन्जर्भेटरी, ओडियन अफियन, उत्कृष्ट स्पेनिस कोलोरातुरा गायक एल्भिरा डे हिडाल्गोको कक्षामा सर्छिन्, जसले आफ्नो आवाजको चमक पूरा गरे र कालासलाई ओपेरा गायकको रूपमा स्थान लिन मद्दत गरे।

1941 मा, कालासले एथेन्स ओपेरामा डेब्यू गरे, उही नामको पुचीनीको ओपेरामा टोस्काको भाग प्रदर्शन गर्दै। यहाँ उनले 1945 सम्म काम गरे, बिस्तारै प्रमुख ओपेरा भागहरू मास्टर गर्न थाले।

वास्तवमा, Callas को आवाज मा एक शानदार "गलत" थियो। बीचको रेजिष्टरमा, उनले विशेष मफ्ल गरिएको, केही हदसम्म दबिएको टिम्बर सुनिन्। भोकलका पारखीहरूले यसलाई हानि मानेका थिए, र श्रोताहरूले यसमा विशेष आकर्षण देखे। यो कुनै संयोग थिएन कि तिनीहरूले उनको आवाजको जादूको बारेमा कुरा गरे, कि उनले आफ्नो गायनले दर्शकहरूलाई मोहित पारे। गायक आफैले उनको आवाज "नाटकीय कलरतुरा" भनिन्।

Callas को खोज अगस्ट 2, 1947 मा भएको थियो, जब एक अज्ञात चौबीस वर्षीय गायक एरेना डि भेरोना, संसारको सबैभन्दा ठूलो ओपन-एयर ओपेरा हाउसको स्टेजमा देखा पर्यो, जहाँ लगभग सबै महान गायकहरू र कन्डक्टरहरू थिए। XNUMX औं शताब्दीको प्रदर्शन। गर्मीमा, एक भव्य ओपेरा महोत्सव यहाँ आयोजित गरिन्छ, जसको समयमा कालासले पोन्चीएलीको ला जियोकोन्डामा शीर्षक भूमिकामा प्रदर्शन गरे।

इटालियन ओपेराका उत्कृष्ट कन्डक्टरहरू मध्ये एक टुलियो सेराफिनद्वारा प्रदर्शन सञ्चालन गरिएको थियो। र फेरि, एक व्यक्तिगत बैठक अभिनेत्री को भाग्य निर्धारण गर्दछ। सेराफिनाको सिफारिसमा कलासलाई भेनिसमा निम्तो दिइएको छ। यहाँ, उनको नेतृत्वमा, उनले G. Puccini द्वारा ओपेरा "Turandot" र R. Wagner द्वारा "Tristan and Isolde" मा शीर्षक भूमिकाहरू प्रदर्शन गर्छिन्।

यस्तो देखिन्छ कि ओपेरा भागहरूमा Kallas आफ्नो जीवनको टुक्राहरू बाँच्छन्। एकै समयमा, उनले सामान्य रूपमा महिलाहरूको भाग्य, प्रेम र पीडा, आनन्द र दुःखलाई प्रतिबिम्बित गरे।

विश्वको सबैभन्दा प्रसिद्ध थिएटरमा - मिलानको "ला स्काला" - कालास 1951 मा देखा पर्‍यो, जी भर्डीको "सिसिलियन भेस्पर्स" मा एलेनाको भाग प्रदर्शन गर्दै।

प्रसिद्ध गायक मारियो डेल मोनाको सम्झना:

"मैले रोममा कालासलाई भेटेँ, अमेरिकाबाट उनको आगमनको लगत्तै, मेस्ट्रो सेराफिनाको घरमा, र मलाई याद छ कि उनले त्यहाँ टुरान्डोटका धेरै अंशहरू गाएकी थिइन्। मेरो प्रभाव राम्रो थिएन। निस्सन्देह, Callas सजिलै संग सबै स्वर कठिनाइहरु संग सामना गर्यो, तर उनको मापले समानता भएको छाप दिएन। मध्य र तल्लो भागहरू गट्टरल थिए र उच्चहरू कम्पन थिए।

यद्यपि, वर्षौंमा, मारिया कालासले आफ्ना कमजोरीहरूलाई सद्गुणहरूमा बदल्न सफल भए। तिनीहरू उनको कलात्मक व्यक्तित्वको अभिन्न अंग बने र, एक अर्थमा, उनको प्रदर्शन मौलिकता बढाए। मारिया Callas आफ्नो शैली स्थापित गर्न व्यवस्थित छ। पहिलो पटक मैले उनीसँग अगस्ट १९४८ मा जेनोइज थिएटर "कार्लो फेलिस" मा, कुएस्टाको निर्देशनमा "टुरान्डोट" प्रस्तुत गर्दै, र एक वर्ष पछि, उनीसँगै, रोसी-लेमेनी र मास्टर सेराफिनसँग, हामी ब्यूनस आयर्स गयौं ...

... इटाली फर्केर, उनले ला स्कालासँग एडाको लागि सम्झौतामा हस्ताक्षर गरे, तर मिलानीहरूले पनि धेरै उत्साह जगाउन सकेनन्। यस्तो विनाशकारी मौसमले मारिया कालास बाहेक अरू कसैलाई तोड्न सक्छ। उनको इच्छा उनको प्रतिभासँग मेल खान सक्छ। मलाई याद छ, उदाहरणका लागि, कसरी, धेरै अदूरदर्शी भएकोले, उनी सिँढीबाट तल टुरान्डोटमा गइन्, आफ्नो खुट्टाले पाइलाहरू खोज्दै यति स्वाभाविक रूपमा कि कसैले पनि उनको कमीको बारेमा अनुमान गर्न सक्दैन। कुनै पनि परिस्थितिमा, उनी आफ्नो वरपरका सबैसँग लडिरहेको जस्तो व्यवहार गरिन्।

1951 को एक फेब्रुअरी साँझ, De Sabata द्वारा निर्देशित "Aida" को प्रदर्शन पछि र मेरो साथी Constantina Araujo को सहभागिता पछि "Biffy Scala" क्याफे मा बसेर, हामी ला स्काला Ghiringelli को निर्देशक र महासचिव संग कुरा गर्दै थिए। ओपेरा अर्को सिजन खोल्नको लागि उत्तम तरिका के हो भन्ने बारे ओल्डानी थिएटर... घिरिन्जेलीले मलाई सोध्नुभयो कि नोर्मा सिजनको उद्घाटनको लागि उपयुक्त हुनेछ कि भनेर सोधे, र मैले सकारात्मक जवाफ दिए। तर डे सबाताले अझै पनि मुख्य महिला पार्टको कलाकार छनोट गर्ने हिम्मत गरेनन् ... स्वभावले गम्भीर, गिरिङ्गेली जस्तै डे सबाताले गायकहरूसँग विश्वास गर्ने सम्बन्धलाई बेवास्ता गरे। तैपनि अनुहारमा प्रश्नार्थी भाव लिएर उनी मतिर फर्किन् ।

"मारिया कालास," मैले कुनै हिचकिचाहट बिना जवाफ दिए। डे सबाटा, उदास, आइडामा मरियमको असफलता सम्झनुभयो। यद्यपि, "नोर्मा" मा कालास एक साँचो आविष्कार हुनेछ भनेर म मेरो अडानमा उभिएँ। टुरान्डोटमा उनको असफलताको पूर्ति गरेर उनले कोलोन थिएटरका दर्शकहरूको मन नपराउने कुरालाई कसरी जितेकी थिइन्, मलाई याद छ। De Sabata ले सहमत गर्नुभयो। स्पष्ट रूपमा, अरू कसैले उहाँलाई पहिले नै कलस नाम बोलाएको थियो, र मेरो विचार निर्णायक थियो।

सिसिलियन भेस्पर्ससँग पनि सिजन खोल्ने निर्णय गरियो, जहाँ मैले भाग लिएन, किनकि यो मेरो आवाजको लागि अनुपयुक्त थियो। एकै वर्ष मा, मारिया Meneghini-Calas को घटना विश्व ओपेरा आकाश मा एक नयाँ तारा को रूप मा फैलियो। स्टेज प्रतिभा, गायन प्रतिभा, असाधारण अभिनय प्रतिभा - यो सबै Callas मा प्रकृति द्वारा प्रदान गरिएको थियो, र उनी सबैभन्दा उज्यालो व्यक्तित्व भए। मारियाले एक युवा र समान रूपमा आक्रामक स्टार - रेनाटा टेबाल्डीसँग प्रतिस्पर्धाको बाटोमा लागे।

1953 ले यस प्रतिद्वन्द्वीको सुरुवातलाई चिन्ह लगाइयो, जुन एक दशकसम्म चल्यो र ओपेरा संसारलाई दुईवटा क्याम्पहरूमा विभाजित गर्यो।

महान इटालियन निर्देशक एल. भिस्कोन्टीले वाग्नरको पर्सिफलमा कुन्द्रीको भूमिकामा कालासलाई पहिलो पटक सुने। गायक को प्रतिभा द्वारा प्रशंसा, निर्देशक एकै समयमा उनको स्टेज व्यवहार को अप्राकृतिक ध्यान आकर्षित गरे। कलाकार, जसरी उनले सम्झना गरे, एक ठूलो टोपी लगाएको थियो, जसको किनारा विभिन्न दिशाहरूमा घुमेको थियो, उसलाई देख्न र सार्नबाट रोक्न। भिस्कोन्टीले आफैंलाई भने, "यदि मैले उनीसँग काम गरें भने, उसले यति धेरै कष्ट भोग्नु पर्दैन, म यसको हेरचाह गर्नेछु।"

1954 मा, यस्तो अवसरले आफैलाई प्रस्तुत गर्यो: ला स्कालामा, निर्देशक, पहिले नै धेरै प्रसिद्ध, आफ्नो पहिलो ओपेरा प्रदर्शन - Spontini's Vestal, मारिया कालास शीर्षक भूमिकामा थिए। यो नयाँ उत्पादनहरू द्वारा पछ्याइएको थियो, जसमा एउटै स्टेजमा "ला ट्राभियाटा" समावेश छ, जुन Callas को विश्वव्यापी प्रसिद्धिको सुरुवात भयो। गायक आफैले पछि लेखे: "लुचिनो भिस्कोन्टीले मेरो कलात्मक जीवनको नयाँ महत्त्वपूर्ण चरणलाई चिन्ह लगाउँछ। उहाँद्वारा मञ्चन गरिएको ला ट्राभियाटाको तेस्रो अभिनय म कहिल्यै बिर्सने छैन। म मार्सेल प्रोस्टकी नायिकाको जस्तै लुगा लगाएर क्रिसमस ट्री जस्तै स्टेजमा गएँ। मिठास बिना, अश्लील भावना बिना। जब अल्फ्रेडले मेरो अनुहारमा पैसा फ्याँक्यो, म तल झुकेको छैन, म भागेको छैन: म हतियार फैलाएर मञ्चमा बसें, मानौं जनतालाई यसो भने: "तिमीहरू अघि एक निर्लज्ज व्यक्ति।" यो भिस्कोन्टी थियो जसले मलाई स्टेजमा खेल्न सिकायो, र म उहाँप्रति गहिरो माया र कृतज्ञ छु। मेरो पियानोमा दुईवटा तस्बिरहरू छन् - लुचिनो र सोप्रानो एलिजाबेथ श्वार्जकोप, जसले कलाप्रतिको मायाले हामी सबैलाई सिकाउनुभयो। हामीले Visconti सँग साँचो रचनात्मक समुदायको वातावरणमा काम गर्यौं। तर, मैले धेरै पटक भनेझैं, सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा यो हो कि उहाँले मलाई मेरो अघिल्ला खोजहरू सही थियो भनेर प्रमाण दिनु भएको थियो। जनतालाई सुन्दर लाग्ने विभिन्न इशाराहरूको लागि मलाई गाली गर्दै, तर मेरो स्वभावको विपरित, उहाँले मलाई धेरै पुनर्विचार गर्न लगाउनुभयो, आधारभूत सिद्धान्त अनुमोदन गर्नुभयो: अधिकतम प्रदर्शन र आन्दोलनको न्यूनतम प्रयोगको साथ स्वर अभिव्यक्ति।

उत्साही दर्शकहरूले Callas लाई La Divina - Divine को उपाधि दिए, जुन उनले आफ्नो मृत्यु पछि पनि कायम राखिन्।

चाँडै सबै नयाँ पार्टीहरू मास्टर गर्दै, उनी युरोप, दक्षिण अमेरिका, मेक्सिकोमा प्रदर्शन गर्छिन्। उनको भूमिकाहरूको सूची साँच्चै अविश्वसनीय छ: ग्लक र हेडनको ओपेरामा वाग्नर र ब्रुनहिल्डको आइसोल्डेदेखि उनको दायराको साझा भागहरू - गिल्डा, लुसिया ओपेराहरूमा वर्डी र रोसिनी। कालासलाई गीतात्मक बेल क्यान्टो शैलीको पुनरुत्थानवादी भनिन्थ्यो।

उही नामको बेलिनीको ओपेरामा नोर्माको भूमिकाको उनको व्याख्या उल्लेखनीय छ। Callas यस भूमिकाको उत्कृष्ट कलाकार मध्ये एक मानिन्छ। सायद यस नायिकासँगको उनको आध्यात्मिक सम्बन्ध र उनको आवाजको सम्भावनालाई महसुस गर्दै, कालासले आफ्नो धेरै डेब्यूहरूमा यो भाग गाइन् - 1952 मा लन्डनको कोभेन्ट गार्डेनमा, त्यसपछि 1954 मा शिकागोमा लिरिक ओपेराको स्टेजमा।

1956 मा, उनको जन्म भएको शहरमा एउटा विजय उनको पर्खाइमा छ - मेट्रोपोलिटन ओपेराले विशेष रूपमा कालासको डेब्यूको लागि बेलिनीको नोर्माको नयाँ उत्पादन तयार गर्यो। डोनिजेट्टीको सोही नामको ओपेरामा लुसिया डि लाम्मरमूरको साथमा यो भागलाई ती वर्षका आलोचकहरूले कलाकारको उच्चतम उपलब्धिहरू मध्ये एक मान्छन्। यद्यपि, उनको रेपर्टरी स्ट्रिङमा उत्कृष्ट कार्यहरू एकल गर्न यो त्यति सजिलो छैन। तथ्य यो हो कि कालासले ओपेरा प्राइम डोनासको लागि असाधारण र केहि हदसम्म असामान्य जिम्मेवारीको साथ आफ्नो प्रत्येक नयाँ भूमिकालाई सम्पर्क गर्यो। सहज तरिका उनको लागि विदेशी थियो। उनले आध्यात्मिक र बौद्धिक शक्तिहरूको पूर्ण परिश्रमको साथ निरन्तर, विधिपूर्वक काम गरिन्। उनी पूर्णताको चाहनाद्वारा निर्देशित थिइन्, र यसैले उनको विचार, विश्वास र कार्यहरूको असंगतता। यी सबैले कल्लास र थिएटर प्रशासन, उद्यमीहरू र कहिलेकाहीं स्टेज साझेदारहरू बीच अनन्त झगडा निम्त्यायो।

सत्रह वर्षको लागि, कालासले आफैंको लागि दु: खी महसुस नगरी गाए। उनले 600 भन्दा बढी पटक स्टेजमा प्रदर्शन गर्दै लगभग चालीस भागहरू प्रदर्शन गरे। यसको अतिरिक्त, उनले लगातार रेकर्डमा रेकर्ड गरे, विशेष कन्सर्ट रेकर्डिङ गरे, रेडियो र टेलिभिजनमा गाए।

Callas नियमित रूपमा मिलानको ला स्काला (1950-1958, 1960-1962), लन्डनको कोभेन्ट गार्डेन थिएटर (1962 देखि), शिकागो ओपेरा (1954 देखि), र न्यू योर्क मेट्रोपोलिटन ओपेरा (1956-1958) मा प्रदर्शन गर्थे। )। दर्शकहरू भव्य सोप्रानो सुन्न न केवल उनको प्रदर्शनमा गए, तर एक वास्तविक दुखद अभिनेत्री पनि हेर्न। Verdi को La Traviata मा Violetta, Puccini को ओपेरा मा Tosca वा Carmen जस्ता लोकप्रिय भागहरुको प्रदर्शनले उनको विजयी सफलता ल्यायो। यद्यपि, यो उनको चरित्रमा थिएन कि उनी रचनात्मक रूपमा सीमित थिए। उनको कलात्मक जिज्ञासाको लागि धन्यवाद, XNUMX औं शताब्दीको संगीतका धेरै बिर्सिएका उदाहरणहरू स्टेजमा जीवनमा आए - स्पन्टिनीको भेस्टल, बेलिनीको पाइरेट, हेडनको ओर्फियस र युरीडिस, औलिसमा इफिगेनिया, र ग्लकको अल्सेस्टे, द टर्की इटामा। "रोसिनी द्वारा, "मेडिया" चेरुबिनी द्वारा ...

"कल्लासको गायन साँच्चै क्रान्तिकारी थियो," एलओ हकोब्यान लेख्छन्, - उनले "असीमित", वा "मुक्त", सोप्रानो (इटाली। सोप्रानो स्फोगाटो) को घटनालाई पुनर्जीवित गर्न सफल भइन्, जसका सबै अन्तर्निहित गुणहरू छन्, जुन समयदेखि लगभग बिर्सिएको थियो। 1953 औं शताब्दीका महान् गायकहरू - जे. पास्ता, एम. मालिब्रान, जिउलिया ग्रिसि (जस्तै साढे दुई अक्टेभको दायरा, सबै रेजिष्टरहरूमा धेरै मात्रामा सूक्ष्म ध्वनि र भर्चुओसो कोलोरातुरा प्रविधि), साथै विचित्र "त्रुटिहरू" ( उच्चतम नोटहरूमा अत्यधिक कम्पन, सधैं संक्रमणकालीन नोटहरूको प्राकृतिक आवाज होइन)। एक अद्वितीय, तुरुन्तै चिन्न सकिने टिम्बरको आवाजको अतिरिक्त, कालाससँग एक दुखद अभिनेत्रीको रूपमा ठूलो प्रतिभा थियो। अत्यधिक तनावको कारण, आफ्नै स्वास्थ्यको साथ जोखिमपूर्ण प्रयोगहरू (3 मा, उनले 30 महिनामा 1965 किलो गुमाए), र पनि उनको व्यक्तिगत जीवनको परिस्थितिको कारण, गायकको क्यारियर छोटो थियो। कालासले कोभेन्ट गार्डनमा टोस्काको रूपमा असफल प्रदर्शन पछि XNUMX मा स्टेज छोडे।

"मैले केही मापदण्डहरू विकास गरें, र मैले निर्णय गरें कि यो जनतासँग अलग हुने समय हो। यदि म फर्कें भने, म फेरि सुरु गर्नेछु, "उनले त्यो समयमा भनिन्।

मारिया Callas को नाम तैपनि अखबार र पत्रिका को पृष्ठ मा बारम्बार देखा पर्यो। सबैजना, विशेष गरी, उनको व्यक्तिगत जीवनको उतार-चढावमा रुचि छ - ग्रीक करोडपति ओनासिससँग विवाह।

यसअघि सन् १९४९ देखि १९५९ सम्म मारियाले इटालियन वकिल जे-बीसँग विवाह गरेका थिए। Meneghini र केहि समय को लागी एक डबल उपनाम अन्तर्गत अभिनय - Meneghini-Kallas।

कालासको ओनासिससँग असमान सम्बन्ध थियो। तिनीहरू एकान्त र भिन्न भए, मारियाले पनि बच्चा जन्माउन गइरहेको थियो, तर उसलाई बचाउन सकेन। यद्यपि, तिनीहरूको सम्बन्ध विवाहमा कहिल्यै समाप्त भएन: ओनासिसले अमेरिकी राष्ट्रपति जोन एफ केनेडीकी विधवा जैकलिनसँग विवाह गरे।

चञ्चल प्रकृतिले उनलाई अज्ञात बाटोतर्फ आकर्षित गर्छ । त्यसोभए, उनी जुइलियर्ड स्कूल अफ म्यूजिकमा गाउन सिकाउँछिन्, टुरिनमा भर्डीको ओपेरा "सिसिलियन भेस्पर्स" मा राख्छिन्, र 1970 मा पाओलो पासोलिनीको फिल्म "मेडिया" फिल्म गर्दैछिन् ...

पासोलिनीले अभिनेत्रीको अभिनय शैलीको बारेमा धेरै चाखलाग्दो रूपमा लेखे: "मैले कालासलाई देखेँ - एक आधुनिक महिला जसमा एक पुरातन महिला, अनौठो, जादुई, भयानक आन्तरिक द्वन्द्वका साथ बाँचिन्।"

सेप्टेम्बर 1973 मा, Kallas को कलात्मक क्यारियर को "पोस्टल्युड" सुरु भयो। युरोप र अमेरिकाका विभिन्न शहरहरूमा दर्जनौं कन्सर्टहरू फेरि दर्शकहरूको सबैभन्दा उत्साही तालीको साथमा थिए। कैप्टिभ समीक्षकहरूले, तथापि, ताली 70s को गायकलाई भन्दा "लिजेन्ड" लाई धेरै सम्बोधन गरिएको थियो भनेर ध्यान दिए। तर यो सबै गायक चिन्ता गरेन। उनले भनिन्, ‘मसँग आफूभन्दा कडा आलोचक अरु कोही छैन । - अवश्य पनि, वर्षौंमा मैले केहि गुमाएको छु, तर मैले केहि नयाँ पाएको छु ... जनताले किंवदन्तीलाई मात्र प्रशंसा गर्दैनन्। उनी सायद प्रशंसा गर्छिन् किनभने उनको अपेक्षाहरू एक वा अर्को तरिकामा पूरा भएको थियो। र जनताको अदालत सबैभन्दा निष्पक्ष छ ... "

सायद त्यहाँ कुनै विरोधाभास छैन। हामी समीक्षकहरूसँग सहमत छौं: दर्शकहरूले भेटे र तालीको साथ "लेजेन्ड" देखे। तर यस पौराणिक कथाको नाम मारिया कालास हो…