पाठ 1

संगीत सिद्धान्त र मास्टर संगीत साक्षरता को आधारभूत बुझ्न, हामीले ध्वनि के हो बुझ्न आवश्यक छ। वास्तवमा, ध्वनि संगीतको आधार हो, यो बिना संगीत असम्भव छ।

थप रूपमा, तपाईंले नोट-अक्टेभ प्रणालीको बारेमा एक विचार प्राप्त गर्न आवश्यक छ। यो सबै सीधा ध्वनि को गुण संग सम्बन्धित छ।

तपाईंले देख्न सक्नुहुने रूपमा, पहिलो पाठमा हामीसँग एउटा विस्तृत कार्यक्रम हाम्रो लागि पर्खिरहेको छ, र हामी निश्चित छौं कि तपाईंले यसको सामना गर्नुहुनेछ! त्यसैले सुरु गरौं।

ध्वनि को भौतिक गुण

पहिले, भौतिक विज्ञानको दृष्टिकोणबाट ध्वनिको गुणहरू अध्ययन गरौं:

आवाज - यो एक भौतिक घटना हो, जुन मेकानिकल तरंग कम्पन हो जुन एक विशेष माध्यममा प्रसारित हुन्छ, प्राय: हावामा।

ध्वनि भौतिक गुणहरू छन्: पिच, बल (लाउडनेस), ध्वनि स्पेक्ट्रम (टिम्ब्रे)।

ध्वनिका आधारभूत भौतिक गुणहरू:

शब्द "ओभरटोन" दुई अंग्रेजी शब्दहरूबाट आएको हो: ओभर - "माथि", टोन - "टोन"। तिनीहरूको थपबाट, शब्द ओभरटोन वा "ओभरटोन" प्राप्त हुन्छ। मानव श्रवणले 16-20 हर्ट्ज (Hz) को फ्रिक्वेन्सी र 000-10 dB को भोल्युममा आवाजहरू बुझ्न सक्षम छ।

यसलाई नेभिगेट गर्न सजिलो बनाउनको लागि, मानौं कि 10 dB एउटा रस्टल हो, र 130 dB हवाइजहाज उडेको आवाज हो, यदि तपाईंले यसलाई नजिकबाट सुन्नुभयो भने। 120-130 dB दुखाइको थ्रेसहोल्डको स्तर हो, जब मानव कानले आवाज सुन्न असहज हुन्छ।

उचाइको सन्दर्भमा, दायरा 30 Hz देखि लगभग 4000 Hz सम्म आरामदायक मानिन्छ। म्युजिकल सिस्टम र स्केलको बारेमा कुरा गर्दा हामी यस विषयमा फर्कनेछौं। अब यो याद गर्न महत्त्वपूर्ण छ कि पिच र आवाजको लाउडनेस मौलिक रूपमा फरक चीजहरू हुन्। यस बीचमा, सांगीतिक ध्वनिको गुणहरूको बारेमा कुरा गरौं।

संगीत ध्वनि गुण

सांगीतिक स्वर अरु भन्दा कसरी फरक छ ? यो समान र समान रूपमा दोहोरिने (अर्थात आवधिक) तरंग दोलनहरू भएको ध्वनि हो। गैर-आवधिक ध्वनि, अर्थात् असमान र असमान दोहोरिने कम्पनहरू, सांगीतिकसँग सम्बन्धित छैनन्। यी आवाजहरू, सिट्टी बजाउने, कराउने, रुस्टिङ, गर्जने, चिच्याउने र अन्य धेरै आवाजहरू हुन्।

अर्को शब्दमा, सांगीतिक ध्वनीमा कुनै पनि अन्य जस्तै सबै समान गुणहरू छन्, अर्थात् पिच, लाउडनेस, टिम्बर छ, तर यी गुणहरूको केवल एक निश्चित संयोजनले हामीलाई ध्वनिलाई संगीतको रूपमा वर्गीकृत गर्न अनुमति दिन्छ। आवधिकता बाहेक, सांगीतिक ध्वनिको लागि के कुरा महत्त्वपूर्ण छ?

पहिले, सम्पूर्ण श्रव्य दायरालाई संगीत मानिएको छैन, जसलाई हामी पछि थप विस्तारमा छलफल गर्नेछौं। दोस्रो, एक संगीत ध्वनि लागि, यसको अवधि महत्त्वपूर्ण छ। एक निश्चित उचाइमा यो वा त्यो ध्वनि अवधिले तपाईंलाई संगीतलाई जोड दिन अनुमति दिन्छ वा, यसको विपरीत, आवाज सुचारु छोड्नुहोस्। अन्तमा छोटो आवाजले तपाईंलाई संगीतको टुक्रामा तार्किक बिन्दु राख्न अनुमति दिन्छ, र लामो एक - श्रोताहरूमा कम बयानको भावना छोड्न।

वास्तवमा ध्वनि को अवधि तरंग दोलन को अवधि मा निर्भर गर्दछ। तरंग कम्पनहरू जति लामो हुन्छ, ध्वनि त्यति लामो सुनिन्छ। एक संगीत ध्वनि को अवधि र यसको अन्य विशेषताहरु बीच सम्बन्ध बुझ्न, यो संगीत ध्वनि को स्रोत को रूप मा यस्तो पक्ष मा ध्यान लायक छ।

संगीत ध्वनि को स्रोत

यदि ध्वनि एक संगीत वाद्ययंत्र द्वारा उत्पादन गरिएको छ भने, यसको आधारभूत भौतिक विशेषताहरू कुनै पनि हिसाबले ध्वनिको अवधिमा निर्भर हुँदैन। तपाईंले सिन्थेसाइजरको इच्छित कुञ्जी होल्ड गरेपछि इच्छित पिचमा ध्वनि ठ्याक्कै जान्छ। तपाईंले सिन्थेसाइजर वा इलेक्ट्रिक गिटार साउन्ड कम्बो एम्पलीफायरमा भोल्युम घटाउन वा नबढाउँदासम्म सेट भोल्युममा ध्वनि जारी रहनेछ।

यदि हामी गाउने आवाजको बारेमा कुरा गर्दैछौं भने, संगीत ध्वनिको गुणहरू थप जटिल अन्तरक्रिया गर्दछ। यसको शक्ति नगुमाई सही उचाइमा ध्वनि राख्न कहिले सजिलो हुन्छ? त्यसोभए, जब तपाइँ लामो समयको लागि ध्वनि तान्नुहुन्छ वा जब तपाइँ यसलाई एक सेकेन्डको लागि शाब्दिक रूपमा दिन आवश्यक छ? ध्वनि गुणस्तर गुमाउन बिना लामो समय को लागी एक संगीत ध्वनि कोर्न, यसको उचाइ र बल एक विशेष कला हो। यदि तपाइँ सुन्दर आवाज खोज्न र कसरी गाउने सिक्न चाहनुहुन्छ भने, हामी तपाइँलाई हाम्रो अनलाइन पाठ्यक्रम "आवाज र भाषण विकास" अध्ययन गर्न सिफारिस गर्दछौं।

संगीत प्रणाली र स्केल

सांगीतिक ध्वनि को गुण को एक गहिरो समझ को लागी, हामीलाई केहि थप अवधारणाहरु को आवश्यकता छ। विशेष गरी, जस्तै संगीत प्रणाली र स्केल:

आधुनिक संगीत प्रणालीमा विभिन्न उचाइका 88 वटा ध्वनिहरू समावेश छन्। तिनीहरू आरोही वा घट्दो क्रममा कार्यान्वयन गर्न सकिन्छ। संगीत प्रणाली र स्केल बीचको सम्बन्धको सबैभन्दा स्पष्ट प्रदर्शन पियानो किबोर्ड हो।

88 पियानो कुञ्जीहरू (36 कालो र 52 सेतो - हामी किन पछि वर्णन गर्नेछौं) 27,5 Hz देखि 4186 Hz सम्म कभर ध्वनिहरू। यस्ता ध्वनिक क्षमताहरू मानव कानका लागि सहज हुने कुनै पनि धुन प्रदर्शन गर्न पर्याप्त छन्। यस दायरा बाहिरका ध्वनिहरू व्यावहारिक रूपमा आधुनिक संगीतमा प्रयोग हुँदैनन्।

मापन निश्चित नियमितताहरूमा बनाइएको छ। ध्वनि जसको फ्रिक्वेन्सी २ गुणा (२ गुणा बढी वा कम) फरक हुन्छ कानले समान रूपमा बुझिन्छ। नेभिगेट गर्न सजिलो बनाउनको लागि, संगीतको सिद्धान्तमा स्केल स्टेप्स, अक्टेभ, टोन र सेमिटोन जस्ता अवधारणाहरू प्रस्तुत गरिएका छन्।

स्केल चरणहरू, अक्टेभ, टोन र सेमीटोन

स्केलको प्रत्येक संगीत ध्वनिलाई चरण भनिन्छ। उचाइमा २ गुणा फरक हुने समान आवाजहरू (स्केल स्टेपहरू) बीचको दूरीलाई अक्टभ भनिन्छ। आसन्न ध्वनिहरू (चरणहरू) बीचको दूरी एक सेमीटोन हो। अक्टेभ भित्र सेमिटोनहरू बराबर छन् (याद गर्नुहोस्, यो महत्त्वपूर्ण छ)। दुई सेमीटोनले टोन बनाउँछ।

नामहरू स्केलको मुख्य चरणहरूमा तोकिएको छ। यी हुन् “do”, “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la”, “si”। तपाईंले बुझ्नुभएको रूपमा, यी 7 नोटहरू हुन् जुन हामीले बाल्यकालदेखि नै चिनेका छौं। पियानो किबोर्डमा, तिनीहरू थिचेर फेला पार्न सकिन्छ सेतो कुञ्जीहरू:

संख्या र ल्याटिन अक्षरहरू अझै नहेर्नुहोस्। किबोर्ड र स्केलको हस्ताक्षरित चरणहरू हेर्नुहोस्, तिनीहरू पनि नोटहरू हुन्। तपाईंले देख्न सक्नुहुन्छ कि त्यहाँ 52 सेतो कुञ्जीहरू छन्, र केवल 7 चरणहरूको नामहरू छन्। यो ठ्याक्कै यस तथ्यको कारण हो कि उचाइमा ठ्याक्कै २ पटकको भिन्नताको कारण समान आवाज भएका चरणहरू समान नामहरू तोकिएका छन्।

यदि हामीले एक पङ्क्तिमा 7 पियानो कुञ्जीहरू थिच्यौं भने, 8 औं कुञ्जीलाई ठ्याक्कै हामीले पहिले थिचेको रूपमा नाम दिइनेछ। र, तदनुसार, समान ध्वनि उत्पादन गर्न, तर दुई पटक उचाइ वा कम उचाइमा, कुन दिशामा हामी हिँडिरहेका थियौं। पियानोको सटीक ट्युनिङ फ्रिक्वेन्सीहरू विशेष तालिकामा फेला पार्न सकिन्छ।

सर्तहरूको थप स्पष्टीकरण यहाँ आवश्यक छ। एक अक्टेभले समान ध्वनिहरू (स्केल चरणहरू) बीचको दूरीलाई मात्र बुझाउँदैन, जुन उचाइमा 2 गुणा फरक हुन्छ, तर नोट "देखि" 12 सेमीटोनहरू पनि।

तपाईंले संगीत सिद्धान्तमा प्रयोग भएको शब्द "अष्टाभ" को अन्य परिभाषाहरू फेला पार्न सक्नुहुन्छ। तर, हाम्रो पाठ्यक्रमको उद्देश्य सांगीतिक साक्षरताको आधारभूत कुराहरू दिनु भएको हुनाले, हामी सिद्धान्तमा गहिरिएर जानेछैनौं, तर आफूलाई सङ्गीत र भोकल सिक्न आवश्यक पर्ने व्यावहारिक ज्ञानमा सीमित गर्नेछौं।

शब्दको लागू गरिएको अर्थको स्पष्टता र व्याख्याको लागि, हामी फेरि पियानो किबोर्ड प्रयोग गर्नेछौं र हेर्नेछौं कि एक अक्टेभ 7 सेतो कुञ्जीहरू र 5 कालो कुञ्जीहरू छन्।

तपाईलाई पियानोमा कालो कुञ्जीहरू किन चाहिन्छ

यहाँ हामी, पहिले प्रतिज्ञा गरे अनुसार, किन पियानोमा 52 सेतो र केवल 36 कालो कुञ्जीहरू छन् भनेर व्याख्या गर्नेछौं। यसले तपाईंलाई स्केल र सेमिटोनका चरणहरू राम्रोसँग बुझ्न मद्दत गर्नेछ। तथ्य यो छ कि मापन को मुख्य चरणहरु बीच semitones मा दूरी फरक छ। उदाहरणका लागि, चरणहरू (टिप्पणीहरू) "to" र "re", "re" र "mi" बीचमा हामीले २ सेमीटोनहरू देख्छौं, अर्थात् दुई सेतो कुञ्जीहरू बीचको कालो कुञ्जी, र "mi" र "fa" बीचमा 2 मात्र हुन्छ। semitone, अर्थात् सेतो कुञ्जीहरू लगातार छन्। त्यसै गरी, त्यहाँ "si" र "do" चरणहरू बीच मात्र 1 semitone छ।

कुलमा, 5 चरणहरू (नोटहरू) मा 2 सेमीटोनको दूरी छ, र दुई चरणहरू (नोटहरू) मा 1 सेमीटोनको दूरी छ। यो बाहिर जान्छ निम्न अंकगणित:

त्यसोभए हामीले एक अक्टेभमा 12 सेमीटोनहरू पायौं। पियानो किबोर्डले 7 पूर्ण अक्टेभहरू र 4 थप सेमीटोनहरू राख्छ: 3 बायाँमा (जहाँ सबैभन्दा कम आवाजहरू) र 1 दायाँ (उच्च ध्वनि)। हामी सबै कुरा गणना गर्छौं semitones र कुञ्जीहरूतिनीहरूका लागि जिम्मेवार:

त्यसैले हामीले पियानो कुञ्जीहरूको कुल संख्या पायौं। हामी थप बुझ्छौं। हामीले पहिले नै सिकेका छौं कि प्रत्येक अक्टेभमा 7 सेतो र 5 कालो कुञ्जीहरू छन्। पूरा 7 अक्टेभहरू बाहेक, हामीसँग थप 3 सेतो र 1 कालो कुञ्जीहरू छन्। हामी पहिले गणना गर्छौं सेतो कुञ्जीहरू:

अब हामी गणना गर्छौं कालो कुञ्जीहरू:

यहाँ हाम्रो 36 कालो कुञ्जी र 52 सेतो कुञ्जीहरू छन्।

तपाईंले मापन, अष्टाभ, टोन र सेमिटोनका चरणहरू पत्ता लगाउनुभएको जस्तो देखिन्छ। यो जानकारी सम्झनुहोस्, किनकि यो अर्को पाठमा उपयोगी हुनेछ, जब हामी सांगीतिक नोटेशनको विस्तृत अध्ययनमा जान्छौं। र यो जानकारी अन्तिम पाठमा आवश्यक हुनेछ, जब हामी पियानो बजाउन सिक्छौं।

अर्को एउटा कुरा प्रष्ट गरौं। स्केल निर्माण गर्ने नियमितताहरू सबै संगीत ध्वनिहरूको लागि समान छन्, चाहे तिनीहरू पियानो, गिटार वा गायन आवाज प्रयोग गरेर निकालिएका हुन्। हामीले अधिक स्पष्टताको कारणले मात्र सामग्री व्याख्या गर्न पियानो किबोर्ड प्रयोग गर्यौं।

त्यसै गरी, हामी नोट-अक्टेभ प्रणालीलाई थप विस्तारमा बुझ्न पियानो प्रयोग गर्नेछौं। यो आजको पाठमा गर्न आवश्यक छ, किनभने। अर्कोमा हामी म्युजिकल नोटेशन र स्टभमा नोटहरूको नोटेशनमा जान्छौं।

नोट-अक्टेभ प्रणाली

सामान्यतया, मानव कानमा सम्भावित रूपमा सुन्न सकिने ध्वनिहरूको दायराले लगभग 11 ओक्टेभहरू समावेश गर्दछ। किनभने हाम्रो पाठ्यक्रम संगीत साक्षरतामा समर्पित छ, हामी केवल संगीत ध्वनिहरूमा रुचि राख्छौं, अर्थात् लगभग 9 अक्टेभहरू। अक्टेभहरू र तिनीहरूका सम्बन्धित पिच दायराहरू सम्झन सजिलो बनाउनको लागि, हामी माथिदेखि तलसम्म, अर्थात् ध्वनिहरूको माथिल्लो दायराबाट तल्लोमा जान सिफारिस गर्छौं। प्रत्येक अक्टेभको हर्ट्जमा पिचलाई सम्झन सजिलोको लागि बाइनरी प्रणालीमा संकेत गरिनेछ।

अष्टाभ (नाम) र दायराहरू:

संगीत ध्वनिको सन्दर्भमा अन्य अष्टाभहरू विचार गर्न कुनै अर्थ छैन। यसरी, पुरुषहरूको लागि सबैभन्दा उच्च नोट 5 औं अक्टेभ (5989 हर्ट्ज) को F शार्प हो, र यो रेकर्ड अमिरहोसेन मोलाईले जुलाई 31, 2019 मा तेहरान (इरान) [गिनिज वर्ल्ड रेकर्ड, 2019] मा स्थापित गरेका थिए। काजाकिस्तानका गायक दिमाश 5 औं अक्टेभ (4698 हर्ट्ज) मा नोट "रि" मा पुग्छन्। र 16 Hz भन्दा कम उचाइ संग आवाज मानव कान द्वारा बुझ्न सक्दैन। तपाईंले फ्रिक्वेन्सी र अक्टेभहरूमा नोटहरूको पत्राचारको पूर्ण तालिका अध्ययन गर्न सक्नुहुन्छ निम्न चित्र:

पहिलो अष्टकको पहिलो नोट बैजनी रङमा हाइलाइट गरिएको छ, अर्थात् नोट "डू", र हरियो - पहिलो अष्टकको नोट "ला"। यो उसमा थियो, अर्थात् ४४० हर्ट्जको फ्रिक्वेन्सीमा, पूर्वनिर्धारित रूपमा पिच नाप्ने सबै ट्युनरहरू पूर्व-स्थापित हुन्छन्।

अक्टेभमा नोटहरू: पदनाम विकल्पहरू

आज, विभिन्न विधिहरू विभिन्न अक्टेभहरूमा नोट (पिच) को सम्बन्धित जनाउन प्रयोग गरिन्छ। सबैभन्दा सजिलो तरिका भनेको नोटका नामहरू यसरी लेख्नु हो: “do”, “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la”, “si”।

दोस्रो विकल्प तथाकथित "हेल्महोल्ट्ज नोटेशन" हो। यो विधिले ल्याटिन अक्षरहरूमा नोटहरूको पदनाम समावेश गर्दछ, र अक्टेभसँग सम्बन्धित - संख्याहरूमा। नोटबाट सुरु गरौं।

Helmholtz पाना संगीत:

यो नोट गर्न पनि महत्त्वपूर्ण छ कि नोट "si" कहिलेकाहीं अक्षर B द्वारा होइन तर H अक्षरले प्रतिनिधित्व गर्न सकिन्छ। अक्षर H शास्त्रीय संगीतको लागि परम्परागत हो, जबकि अक्षर B लाई अझ आधुनिक विकल्प मानिन्छ। हाम्रो पाठ्यक्रममा, तपाईंले दुवै भिन्नताहरू फेला पार्नुहुनेछ, त्यसैले याद गर्नुहोस् कि B र H दुवै "si" को लागि खडा छन्।

अब अक्टेभहरूमा। पहिलो देखि पाँचौं अक्टेभमा नोटहरू साना ल्याटिन अक्षरहरूमा लेखिएका छन् र 1 देखि 5 सम्मका संख्याहरूद्वारा सङ्केत गरिएका छन्। सानो अष्टाभका नोटहरू संख्याहरू बिना सानो ल्याटिन अक्षरहरूमा हुन्छन्। संघ सम्झनुहोस्: सानो अक्टेभ - साना अक्षरहरू। ठूलो अक्टेभका नोटहरू क्यापिटल ल्याटिन अक्षरहरूमा लेखिएका छन्। सम्झनुहोस्: ठूलो अक्टेभ - ठूला अक्षरहरू। कन्ट्रा-अक्टेभ र सब-कन्ट्रा-अक्टेभका नोटहरू क्रमशः ठूला अक्षर र नम्बर १ र २ मा लेखिएका छन्।

हेल्महोल्ट्जको अनुसार अक्टेभमा नोटहरू:

अष्टको पहिलो नोट ल्याटिन वर्णमालाको पहिलो अक्षरले किन संकेत गरिएको छैन भनेर कसैले अचम्ममा परेको छ भने, हामी तपाईंलाई बताउनेछौं कि एक पटक काउन्टडाउन नोट "ला" बाट सुरु भएको थियो, जसको पछाडि पदनाम ए तय गरिएको थियो। यद्यपि, त्यसपछि उनीहरूले नोटबाट अक्टेभ गणना सुरु गर्ने निर्णय गरे, जसलाई पहिले नै पदनाम C तोकिएको छ। संगीत नोटेशनहरूमा भ्रम हुनबाट जोगिन हामीले नोटहरूको अक्षर पदनामहरू जस्ताको तस्तै राख्ने निर्णय गर्यौं।

तपाईंले हेल्महोल्ट्जको नोटेशन र उनको काममा अन्य विचारहरूको बारेमा थप विवरणहरू फेला पार्न सक्नुहुन्छ, "संगीतको सिद्धान्तको लागि शारीरिक आधारको रूपमा श्रवण संवेदनाहरूको सिद्धान्त" शीर्षक अन्तर्गत रूसीमा उपलब्ध छ। हेल्महोल्ट्ज, २०१३]।

र अन्तमा, वैज्ञानिक नोटेशन, जुन 1939 मा अमेरिकी ध्वनिक समाज द्वारा विकसित गरिएको थियो र जुन आजको दिनको लागि पनि सान्दर्भिक छ। नोटहरू ठूला ल्याटिन अक्षरहरूद्वारा सङ्केत गरिएका छन्, र अक्टेभसँग सम्बन्धित छन् - ० देखि ८ सम्मका सङ्ख्याहरूद्वारा।

वैज्ञानिक संकेत:

कृपया ध्यान दिनुहोस् कि संख्याहरू पहिलो देखि पाँचौं सम्म अष्टाभका नामहरूसँग मेल खाँदैन। यो परिस्थितिले प्रायः संगीतकारहरूको लागि विशेष कार्यक्रमहरूको निर्माताहरूलाई पनि बहकाउँछ। तसर्थ, शंकाको अवस्थामा, सधैं ट्युनरको साथ नोटको आवाज र पिच जाँच गर्नुहोस्। यो गर्नको लागि, Pano Tuner मोबाइल अनुप्रयोग डाउनलोड गर्नुहोस् र यसलाई माइक्रोफोनमा पहुँच अनुमति दिनुहोस्।

यो जोड्न बाँकी छ कि पहिलो पटक वैज्ञानिक नोटेशनको प्रणाली द जर्नल अफ द एकोस्टिकल सोसाइटी अफ अमेरिका (अमेरिकाको ध्वनिक समाजको जर्नल) [द जर्नल अफ द एकौस्टिकल सोसाइटी अफ अमेरिका, १९३९] को जुलाई अंकमा प्रकाशित भएको थियो। ।

अब प्रत्येक अक्टेभको लागि सबै हाल स्वीकृत नोट नोटेशन प्रणालीहरू संक्षेप गरौं। यो गर्नको लागि, हामी एक पटक फेरि पियानो किबोर्ड र स्केल (नोटहरू) को चरणहरूको पदनामको साथ तपाईलाई परिचित तस्विरको नक्कल गर्नेछौं, तर ध्यान दिन सिफारिसको साथ। संख्यात्मक र वर्णमाला पदनाम:

र, अन्तमा, संगीत सिद्धान्तको आधारभूत जानकारीको सबैभन्दा पूर्ण बुझाइको लागि, हामीले टोन र सेमिटोनका विविधताहरू बुझ्नुपर्छ।

टोन र semitones को विविधता

तुरुन्तै भनौं कि लागू दृष्टिकोणबाट, यो जानकारी तपाइँलाई संगीत वाद्ययंत्र बजाउन वा भोकल सिकाउनको लागि विशेष उपयोगी हुनेछैन। यद्यपि, टोन र सेमिटोनका प्रकारहरू जनाउने सर्तहरू विशेष साहित्यमा फेला पार्न सकिन्छ। तसर्थ, साहित्य पढ्दा वा संगीत सामग्रीको गहिरो अध्ययन गर्दा बुझ्न नसकिने क्षणहरूमा बस्न नपरोस् भनेर तपाईंले तिनीहरूको बारेमा एक विचार राख्न आवश्यक छ।

टोन (प्रकार):

हाफटोन (प्रकार):

तपाईं देख्न सक्नुहुन्छ, नाम दोहोर्याइएको छ, त्यसैले यो सम्झना गाह्रो हुनेछैन। त्यसोभए, यो पत्ता लगाउनुहोस्!

डायटोनिक सेमीटोन (प्रकार):

केही उदाहरणहरू तपाईंले देख्न सक्नुहुन्छ तस्वीर मा:

क्रोमेटिक सेमीटोन (प्रकार):

डायटोनिक टोन (प्रकार):

रंगीन टोन (प्रकार):

स्पष्ट गरौं कि उदाहरणहरू Varfolomey Vakhromeev "संगीतको प्राथमिक सिद्धान्त" द्वारा पाठ्यपुस्तकबाट लिइएको हो र स्पष्टताको लागि पियानो किबोर्डमा देखाइएको छ, किनभने। हामी अर्को पाठमा मात्र स्ट्याभको अध्ययन गर्नेछौं, र हामीलाई टोन र सेमिटोनका अवधारणाहरू पहिले नै चाहिन्छ [V. Vakhromeev, 1961]। सामान्यतया, हामी बारम्बार हाम्रो पाठ्यक्रम भर यो महान रूसी शिक्षक र संगीतविद् को काम को सन्दर्भ गर्नेछ।

वैसे, 1984 मा, आफ्नो मृत्यु हुनु भन्दा केही महिना अघि, Varfolomey Vakhromeev ले धर्मशास्त्रीय विद्यालयहरु को लागी संकलित "चर्च गायन को पाठ्यपुस्तक" को लागी दोस्रो डिग्री को होली इक्वल-टू-द-प्रेषित राजकुमार भ्लादिमीर को अर्डर प्रदान गरिएको थियो। रूसी अर्थोडक्स चर्च को। पाठ्यपुस्तक उनको मृत्यु पछि धेरै पुनर्मुद्रण मार्फत गयो [V। Vakhromeev, 2]।

2 सेमीटोनहरूको वृद्धि डबल शार्प वा डबल शार्प द्वारा संकेत गरिएको छ, 2 सेमीटोनको कमीलाई डबल फ्ल्याट वा डबल फ्ल्याट द्वारा संकेत गरिएको छ। डबल शार्पको लागि त्यहाँ क्रस जस्तै एक विशेष आइकन छ, तर, किबोर्डमा यसलाई उठाउन गाह्रो भएकोले, नोटेशन ♯♯ वा केवल दुई पाउन्ड चिन्ह ## प्रयोग गर्न सकिन्छ। यो डबल-फ्ल्याटहरूसँग सजिलो छ, तिनीहरूले 2 ♭♭ चिन्हहरू वा ल्याटिन अक्षरहरू bb लेख्छन्।

र अन्तमा, तपाईंले "ध्वनिको गुणहरू" शीर्षकमा कुरा गर्न आवश्यक पर्ने अन्तिम कुरा भनेको ध्वनिहरूको एकरूपता हो। तपाईंले पहिले सिक्नुभयो कि अक्टेभ भित्र सेमिटोनहरू बराबर छन्। तसर्थ, मुख्य चरणको सापेक्ष सेमीटोनले घटाएको ध्वनि दुई सेमीटोन कम भएको चरणको सापेक्ष सेमीटोनले उठाएको आवाजको पिचमा बराबर हुनेछ।

सरल भाषामा भन्नुपर्दा, एउटै अक्टेभको ए-फ्ल्याट (A♭) र G-शार्प (G♯‎) समान छ। त्यसैगरी, एक अक्टेभ भित्र, G-फ्ल्याट (G♭) र F-sharp (F♯‎), E-flat (E♭) र D-sharp (D♯‎), D-flat (D♭) र सम्म -sharp (С♯‎), आदि। एउटै उचाइका ध्वनिहरू फरक-फरक नाम भएका र फरक-फरक प्रतीकहरूद्वारा सङ्केत हुने घटनालाई ध्वनिहरूको एनहार्मोनिसिटी भनिन्छ।

धारणाको सहजताको लागि, हामीले यस घटनालाई चरणहरू (नोटहरू) को उदाहरणमा प्रदर्शन गरेका छौं, जसको बीचमा 2 सेमीटोनहरू छन्। अन्य अवस्थामा, जब त्यहाँ मुख्य चरणहरू बीच मात्र 1 semitone छ, यो कम स्पष्ट छ। उदाहरणका लागि, F-फ्लैट (F♭) शुद्ध E (E) हो, र E-sharp (E♯‎) शुद्ध F (F) हो। यद्यपि, संगीत सिद्धान्तमा विशेष साहित्यमा, F-flat (F♭) र E-sharp (E♯‎) जस्ता पदनामहरू पनि फेला पार्न सकिन्छ। अब तपाईलाई थाहा छ तिनीहरूको अर्थ के हो।

आज तपाईंले सामान्य रूपमा ध्वनिको आधारभूत भौतिक गुणहरू र विशेष रूपमा संगीत ध्वनिका गुणहरू अध्ययन गर्नुभएको छ। तपाईंले म्युजिकल प्रणाली र स्केल, स्केल स्टेप्स, अक्टेभ, टोन र सेमीटोनहरूसँग व्यवहार गर्नुभयो। तपाईंले नोट-अक्टेभ प्रणाली पनि बुझ्नुभएको छ र अब पाठको सामग्रीमा परीक्षा दिन तयार हुनुहुन्छ, जसमा हामीले व्यावहारिक दृष्टिकोणबाट सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण प्रश्नहरू समावेश गरेका छौं।

पाठ समझ परीक्षण

यदि तपाईं यस पाठको विषयमा आफ्नो ज्ञान परीक्षण गर्न चाहनुहुन्छ भने, तपाईंले धेरै प्रश्नहरू समावेश भएको छोटो परीक्षा दिन सक्नुहुन्छ। प्रत्येक प्रश्नको लागि केवल 1 विकल्प सही हुन सक्छ। तपाईंले विकल्पहरू मध्ये एउटा चयन गरेपछि, प्रणाली स्वचालित रूपमा अर्को प्रश्नमा जान्छ। तपाईंले प्राप्त गर्नुभएको अंकहरू तपाईंको उत्तरहरूको शुद्धता र पास गर्नमा खर्च गरिएको समयले प्रभावित हुन्छन्। कृपया ध्यान दिनुहोस् कि प्रश्नहरू प्रत्येक पटक फरक हुन्छन्, र विकल्पहरू फेरबदल गरिएका छन्।

र अब हामी संगीत सङ्केत को विश्लेषण को लागी।