Karlheinz Stockhausen |
कार्लहेन्ज स्टॉकहाउसेन
जर्मन संगीतकार, संगीत सिद्धान्तकार र विचारक, युद्ध पछि संगीत avant-garde को सबैभन्दा ठूलो प्रतिनिधि मध्ये एक। 1928 मा कोलोन नजिकै Medrat को शहर मा जन्म। 1947-51 मा उनले कोलोन हायर स्कूल अफ म्युजिकमा अध्ययन गरे। उनले 1950 मा रचना गर्न थाले र नयाँ संगीतको लागि Darmstadt अन्तर्राष्ट्रिय ग्रीष्मकालीन पाठ्यक्रमहरूमा सक्रिय सहभागी भए (जहाँ उनले पछि धेरै वर्षसम्म पढाए)। 1952-53 मा उहाँले Messiaen संग पेरिस मा अध्ययन र Pierre Schaeffer को स्टूडियो "कंक्रीट संगीत" मा काम गरे। 1953 मा, उनले कोलोनमा पश्चिम जर्मन रेडियोको इलेक्ट्रोनिक संगीत स्टुडियोमा काम गर्न थाले (पछि 1963-73 सम्म यसको नेतृत्व गरे)। 1954-59 मा उहाँ समकालीन संगीतका मुद्दाहरूमा समर्पित संगीत पत्रिका "रो" (Die Reihe) को सम्पादकहरू मध्ये एक हुनुहुन्थ्यो। 1963 मा उनले नयाँ संगीतको लागि कोलोन पाठ्यक्रमहरू स्थापना गरे र 1968 सम्म तिनीहरूको कलात्मक निर्देशकको रूपमा सेवा गरे। 1970-77 मा उनी कोलोन हायर स्कूल अफ म्युजिकमा रचनाका प्रोफेसर थिए।
1969 मा उनले आफ्नै "स्टोकहाउसेन पब्लिशिङ हाउस" (स्टोकहाउसेन भेर्लाग) स्थापना गरे, जहाँ उनले आफ्ना सबै नयाँ स्कोरहरू, साथै पुस्तकहरू, रेकर्डहरू, पुस्तिकाहरू, ब्रोशरहरू र कार्यक्रमहरू प्रकाशित गरे। 1970 ओसाका वर्ल्ड फेयरमा, जहाँ स्टकहाउसेनले पश्चिम जर्मनीको प्रतिनिधित्व गरे, उनको एक्सपो इलेक्ट्रो-अकोस्टिक परियोजनाको लागि एक विशेष बल आकारको मंडप बनाइएको थियो। 1970s देखि, उहाँले Kürten सहर मा परिवार र अनुकूल संगीतकारहरु द्वारा घेरिएको एक एकान्त जीवन बिताए। उनले सिम्फनी अर्केस्ट्रा र आफ्नै "पारिवारिक" टोलीसँग दुबै आफ्नै रचनाहरूको कलाकारको रूपमा प्रदर्शन गरे। उनले संगीतमा निबन्ध लेखे र प्रकाशित गरे, सामान्य शीर्षक "पाठहरू" (१० खण्डहरूमा) अन्तर्गत सङ्कलन। 10 देखि, स्टकहाउसनको संगीतको रचना र व्याख्यामा अन्तर्राष्ट्रिय पाठ्यक्रमहरू प्रत्येक गर्मीमा Kürten मा आयोजित गरिन्छ। संगीतकार डिसेम्बर 1998, 5 मा Kürten मा मृत्यु भयो। सहरको एउटा चोक उनको नाममा राखिएको छ।
स्टकहाउसेनले आफ्नो काममा धेरै मोडहरू पार गरे। 1950 को प्रारम्भमा, उहाँ क्रमवाद र बिन्दुवादमा फर्कनुभयो। 1950 को मध्य देखि - इलेक्ट्रोनिक र "स्थानिक" संगीतमा। यस अवधिको उनको उच्चतम उपलब्धि मध्ये एक "समूह" (1957) तीन सिम्फनी आर्केस्ट्राको लागि थियो। त्यसपछि उनले "मोमेन्ट्सको रूप" (Momentform) विकास गर्न थाले - एक प्रकारको "खुला रूप" (जसलाई बुलेजले एलेटोरिक भनिन्)। यदि 1950 - 1960 को दशकको प्रारम्भमा स्टकहाउसेनको काम त्यो युगको वैज्ञानिक र प्राविधिक प्रगतिवादको भावनामा विकसित भयो भने, 1960 को मध्यदेखि यो गूढ भावनाहरूको प्रभावमा परिवर्तन हुँदै आएको छ। रचनाकारले आफूलाई "सहज" र "सार्वभौमिक" संगीतमा समर्पित गर्दछ, जहाँ उहाँ संगीत र आध्यात्मिक सिद्धान्तहरू संयोजन गर्न प्रयास गर्नुहुन्छ। उनको समय-उपभोग रचनाहरूले अनुष्ठान र प्रदर्शनको गुणहरू संयोजन गर्दछ, र दुई पियानो (1970) को लागि "मन्त्र" एक "सार्वभौमिक सूत्र" को सिद्धान्तमा निर्मित छ।
भव्य ओपेरा चक्र "प्रकाश। "सप्ताहका सात दिन" प्रतीकात्मक-ब्रह्माण्डीय कथानकमा, जुन लेखकले 1977 देखि 2003 सम्म सिर्जना गरेका थिए। सात ओपेराहरूको चक्रको कुल अवधि (प्रत्येक हप्ताको प्रत्येक दिनको नामसहित - हामीलाई चित्रमा उल्लेख गर्दै। सृष्टिको सात दिन) लगभग 30 घण्टा लाग्छ र Wagner's Der Ring des Nibelungen भन्दा बढी छ। Stockhausen को अन्तिम, अधूरो रचनात्मक परियोजना थियो "ध्वनि। दिनको 24 घण्टा "(2004-07) - 24 रचनाहरू, जसमध्ये प्रत्येक दिनको 24 घण्टा मध्ये एकमा प्रदर्शन गर्नुपर्छ। Stockhausen को अर्को महत्त्वपूर्ण विधा उनको पियानो रचना थियो, जसलाई उनले "पियानो टुक्राहरू" (Klavierstücke) भनिन्। यस शीर्षक अन्तर्गत 19 कामहरू, 1952 देखि 2003 सम्म सिर्जना गरिएको, रचनाकारको कामको सबै मुख्य अवधिहरू प्रतिबिम्बित गर्दछ।
1974 मा, स्टकहाउसेन जर्मनीको संघीय गणतन्त्रको अर्डर अफ मेरिटको कमाण्डर, त्यसपछि कला र पत्रहरूको अर्डरको कमाण्डर (फ्रान्स, 1985), अर्न्स्ट भोन सिमेन्स संगीत पुरस्कार (1986), मानार्थ चिकित्सक बने। बर्लिनको नि: शुल्क विश्वविद्यालय (1996), धेरै विदेशी एकेडेमीहरूको सदस्य। 1990 मा, स्टकहाउसेन FRG को 40 औं वार्षिकोत्सवको लागि वार्षिकोत्सव संगीत उत्सवको भागको रूपमा आफ्ना संगीतकारहरू र ध्वनिक उपकरणहरू लिएर USSR आए।
स्रोत: meloman.ru
