जोन सदरल्याण्ड |
जोन सदरल्याण्ड
सदरल्याण्डको अचम्मको आवाज, कोलोरातुरा निपुणतालाई नाटकीय समृद्धिको साथ संयोजन गर्दै, आवाज प्रमुखको स्पष्टताको साथ टिम्बर रङहरूको समृद्धिले धेरै वर्षदेखि स्वर कलामा प्रेमीहरू र विशेषज्ञहरूलाई मोहित बनाएको छ। चालीस वर्ष उनको सफल नाटकीय क्यारियर चल्यो। थोरै गायकहरूसँग यस्तो व्यापक विधा र शैलीगत प्यालेट थियो। उनले इटालियन र अस्ट्रो-जर्मन भण्डारमा मात्र नभई फ्रान्सेलीमा पनि समान रूपमा सहज महसुस गरिन्। प्रारम्भिक 60s देखि, सदरल्याण्ड हाम्रो समयको सबैभन्दा ठूलो गायकहरू मध्ये एक भएको छ। लेख र समीक्षाहरूमा, उनी प्रायः सुन्दर इटालियन शब्द ला स्टुपेन्डा ("अद्भुत") द्वारा उल्लेख गरिएको छ।
जोआन सदरल्याण्डको जन्म अष्ट्रेलियाको सिड्नी सहरमा नोभेम्बर ७, १९२६ मा भएको थियो। भावी गायिकाकी आमाको उत्कृष्ट मेजो-सोप्रानो थियो, यद्यपि उनी आफ्ना आमाबाबुको प्रतिरोधका कारण गायक बन्न सकेनन्। उनको आमाको नक्कल गर्दै, केटीले म्यानुअल गार्सिया र माटिल्डा मार्चेसीको भोकलहरू प्रदर्शन गरे।
सिड्नी भोकल शिक्षक एडा डिकेन्ससँगको भेट जोआनको लागि निर्णायक थियो। उनले केटीमा वास्तविक नाटकीय सोप्रानो पत्ता लगाए। यो भन्दा पहिले, जोन विश्वस्त भइन् कि उनीसँग मेजो-सोप्रानो छ।
सदरल्याण्डले सिड्नी कन्जर्वेटरीमा आफ्नो व्यावसायिक शिक्षा प्राप्त गरे। विद्यार्थी छँदा, जोनले आफ्नो कन्सर्ट गतिविधि सुरु गर्छिन्, देशका धेरै शहरहरूमा यात्रा गरिसकेकी। उनी प्रायः विद्यार्थी पियानोवादक रिचर्ड बोनिङसँग थिए। कसले सोचेको थियो कि यो एक रचनात्मक युगलको शुरुवात हो जुन संसारका धेरै देशहरूमा प्रसिद्ध भयो।
२१ वर्षको उमेरमा सदरल्याण्डले सिड्नीको टाउन हलमा भएको कन्सर्टमा आफ्नो पहिलो ओपेरेटिक भाग, डिडो इन पर्सेलको डिडो र एनियास गाइन्। अर्को दुई वर्ष, जोनले कन्सर्टहरूमा प्रदर्शन गर्न जारी राख्छ। थप रूपमा, उनी सबै-अष्ट्रेलियाली गायन प्रतियोगिताहरूमा भाग लिन्छिन् र दुबै पटक पहिलो स्थान लिन्छिन्। ओपेरा स्टेजमा, सदरल्याण्डले आफ्नो गृहनगरमा 1950 मा जे. गुसेन्स द्वारा ओपेरा "जुडिथ" मा शीर्षक भूमिकामा डेब्यू गरे।
1951 मा, Bonynge पछि, जोन लन्डन गए। सदरल्याण्डले रिचर्डसँग धेरै काम गर्छ, हरेक भोकल वाक्यांशलाई पालिश गर्दै। उनले क्लाइभ केरीसँग लन्डनको रोयल कलेज अफ म्युजिकमा एक वर्ष अध्ययन गरेकी थिइन्।
यद्यपि, केवल ठूलो कठिनाइको साथ सदरल्याण्ड कभेन्ट गार्डेन समूहमा प्रवेश गर्दछ। अक्टोबर 1952 मा, युवा गायकले मोजार्टको द म्याजिक फ्लुटमा पहिलो महिलाको सानो भाग गाउँछन्। तर अचानक बिरामी परेकी जर्मन गायिका एलेना वर्थको स्थानमा जोआनले मास्चेरा इन मास्चेरामा अमेलियाको रूपमा सफलतापूर्वक प्रदर्शन गरेपछि, थिएटर व्यवस्थापनले उनको क्षमतामा विश्वास गर्यो। पहिले नै डेब्यू सिजनमा, सदरल्याण्डले काउन्टेस ("फिगारोको विवाह") र पेनेलोप रिच ("ग्लोरियाना" ब्रिटन) को भूमिकामा विश्वास गरे। 1954 मा, जोनले वेबरको द म्याजिक शूटरको नयाँ उत्पादनमा आइडा र अगाथाको शीर्षक भूमिकामा गीत गाउँछन्।
उही वर्ष, सदरल्याण्डको व्यक्तिगत जीवनमा एउटा महत्त्वपूर्ण घटना हुन्छ - उनले बोनिंजसँग विवाह गर्छिन्। उनको पतिले जोनलाई गीत-कोलोरातुरा भागहरू तर्फ उन्मुख गर्न थाले, विश्वास गर्दै कि ती सबै भन्दा धेरै उनको प्रतिभाको प्रकृतिसँग मेल खान्छ। कलाकारले यो शंका गरे, तर यद्यपि सहमत भए र 1955 मा उनले धेरै यस्ता भूमिका गाए। सबैभन्दा चाखलाग्दो काम समकालीन अंग्रेजी संगीतकार माइकल टिपेट द्वारा ओपेरा मिडसमर नाइट्स वेडिङमा जेनिफरको प्राविधिक रूपमा कठिन भाग थियो।
1956 देखि 1960 सम्म, सदरल्याण्डले ग्लिन्डबोर्न फेस्टिवलमा भाग लिइन्, जहाँ उनले मोजार्टको भाउडेभिल थिएटर निर्देशकमा काउन्टेस अल्माभिवा (द म्यारिज अफ फिगारो), डोना अन्ना (डन जियोभन्नी), मेडम हर्ट्जका भागहरू गाइन्।
1957 मा, सदरल्याण्ड ह्यान्डेलियन गायकको रूपमा प्रसिद्धिमा पुगे, अल्सीनामा शीर्षक भूमिका गाएर। "हाम्रो समयको उत्कृष्ट ह्यान्डेलियन गायक," तिनीहरूले उनको बारेमा प्रेसमा लेखे। अर्को वर्ष, सदरल्याण्ड पहिलो पटक विदेश भ्रमणमा गइन्: उनले हल्याण्ड फेस्टिभलमा भर्डीको रेक्विममा सोप्रानो पार्ट गाइन्, र क्यानडाको भ्यानकुभर फेस्टिभलमा डन जियोभन्नी।
गायक आफ्नो लक्ष्यको नजिक पुग्दैछ - महान इटालियन बेल क्यान्टो संगीतकारहरू - रोसिनी, बेलिनी, डोनिजेट्टीको कार्यहरू प्रदर्शन गर्न। सदरल्याण्डको शक्तिको निर्णायक परीक्षण डोनिजेट्टीको उही नामको ओपेरामा लुसिया डि लाम्मरमूरको भूमिका थियो, जसलाई शास्त्रीय बेल क्यान्टो शैलीको त्रुटिहीन महारत आवश्यक थियो।
चर्को तालीको साथ, कभेन्ट गार्डेन श्रोताहरूले गायकको सीपको प्रशंसा गरे। प्रख्यात अङ्ग्रेजी संगीतविद् ह्यारोल्ड रोसेन्थलले सदरल्याण्डको कार्यप्रदर्शनलाई "उद्घाटनात्मक" र भूमिकाको व्याख्या - भावनात्मक शक्तिमा अचम्मको संज्ञा दिए। त्यसैले लन्डन विजय संग, विश्व प्रसिद्धि सदरल्याण्ड मा आउँछ। त्यो समय देखि, सबै भन्दा राम्रो ओपेरा घरहरु उनको संग अनुबंध समाप्त गर्न उत्सुक छन्।
नयाँ सफलताहरूले भियना, भेनिस, पालेर्मोमा कलाकार प्रदर्शनहरू ल्याउँछन्। सदरल्याण्डले अप्रिल 1960 मा ग्रान्ड ओपेरालाई जित्दै, सबै उही लुसिया डि लाम्मरमूरमा, माग गर्ने पेरिसियन जनताको परीक्षाको सामना गरे।
"यदि कसैले मलाई एक हप्ता अघि भनेका थिए कि म लुसियालाई अलिकति बोरियत बिना मात्र सुन्न सक्छु, तर एक उत्कृष्ट कृतिको मजा लिँदा उत्पन्न हुने भावनाको साथ, लिरिकल स्टेजको लागि लेखिएको उत्कृष्ट काम, म अकथनीय रूपमा आश्चर्यचकित हुनेछु।" फ्रान्सेली समीक्षक मार्क पेन्चेरलले एक समीक्षामा भने।
अर्को अप्रिलमा, सदरल्याण्ड बेलिनीको बीट्रिस डि टेन्डामा शीर्षक भूमिकामा ला स्कालामा स्टेजमा चम्किए। एउटै वर्षको पतनमा, गायकले तीनवटा ठूला अमेरिकी ओपेरा घरहरू: सैन फ्रान्सिस्को, शिकागो र न्यूयर्क मेट्रोपोलिटन ओपेराको चरणहरूमा आफ्नो पहिलो सुरुवात गरे। मेट्रोपोलिटन ओपेरामा लुसियाको रूपमा डेब्यू गर्दै, उनले त्यहाँ 25 वर्षसम्म प्रदर्शन गरे।
1963 मा, सदरल्याण्डको अर्को सपना साकार भयो - उनले भ्यानकुभरमा थिएटरको मञ्चमा पहिलो पटक नोर्मा गाइन्। त्यसपछि कलाकारले नोभेम्बर 1967 मा लन्डन र 1969/70 र 1970/71 सिजनहरूमा महानगरको स्टेजमा न्यूयोर्कमा यो भाग गाए।
"सुदरल्याण्डको व्याख्याले संगीतकारहरू र भोकल कलाका प्रेमीहरू बीच धेरै विवाद ल्यायो," VV टिमोखिन लेख्छन्। - सुरुमा, यो योद्धा पुजारीको छवि, जसलाई कालासले यस्तो अद्भुत नाटकको साथ मूर्त रूप दिएका थिए, कुनै अन्य भावनात्मक परिप्रेक्ष्यमा देखा पर्न सक्छ भनेर कल्पना गर्न पनि गाह्रो थियो!
उनको व्याख्यामा, सदरल्याण्डले नरम सुन्दर, काव्यात्मक चिन्तनमा मुख्य जोड दिए। उनको भित्र Callas को वीर गति को लगभग केहि थिएन। निस्सन्देह, सबैभन्दा पहिले, नोर्माको भूमिकामा सबै गीतात्मक, सपनामय रूपमा प्रबुद्ध एपिसोडहरू - र सबै भन्दा माथि प्रार्थना "कास्टा दिवा" - सदरल्याण्डसँग असाधारण रूपमा प्रभावशाली सुनियो। यद्यपि, कसैले ती आलोचकहरूको रायसँग सहमत हुन सक्दैन जसले औंल्याए कि नोर्माको भूमिकाको यस्तो पुनर्विचार, बेलिनीको संगीतको काव्यात्मक सुन्दरतालाई छायांकन गर्दै, यद्यपि, समग्रमा, वस्तुनिष्ठ रूपमा, रचनाकारले सिर्जना गरेको चरित्रलाई कमजोर बनायो।
1965 मा, चौध वर्षको अनुपस्थिति पछि पहिलो पटक, सदरल्याण्ड अष्ट्रेलिया फर्के। गायकको आगमन अस्ट्रेलियामा भोकल कलाका प्रेमीहरूको लागि वास्तविक उपचार थियो, जसले जोनलाई उत्साहपूर्वक स्वागत गरे। स्थानीय प्रेसले गायकको भ्रमणमा धेरै ध्यान दिए। त्यसपछि, सदरल्याण्डले आफ्नो मातृभूमिमा बारम्बार प्रदर्शन गरेको छ। उनले 1990 मा आफ्नो जन्मस्थान सिड्नीमा स्टेज छोडिन्, मेयरबियरको लेस ह्युगुएनोट्समा मार्गरेटको भाग प्रदर्शन गर्दै।
जुन 1966 मा, कोभेन्ट गार्डेन थिएटरमा, उनले डोनिजेट्टीको ओपेरा डटर अफ द रेजिमेन्टमा मारियाको रूपमा पहिलो पटक प्रदर्शन गरिन्, जुन आधुनिक स्टेजमा अत्यन्तै दुर्लभ छ। यो ओपेरा फेब्रुअरी 1972 मा सदरल्याण्ड र न्यूयोर्कको लागि प्रदर्शन गरिएको थियो। घमाइलो, मायालु, सहज, मनमोहक - यो गायकले यस अविस्मरणीय भूमिकामा योग्य हुने केही विशेषताहरू मात्र हुन्।
गायकले 70 र 80 को दशकमा आफ्नो रचनात्मक गतिविधिलाई कम गरेनन्। त्यसैले सन् १९७० नोभेम्बरमा संयुक्त राज्य अमेरिकाको सिएटलमा सदरल्याण्डले अफेनब्याकको कमिक ओपेरा द टेल्स अफ हफम्यानमा चारैवटै महिला भूमिका निभाइन्। आलोचनाले गायकको यो कामलाई उनको उत्कृष्टको संख्यामा श्रेय दियो।
1977 मा, गायकले पहिलो पटक कोभेन्ट गार्डेन मैरी स्टुअर्टमा डोनिजेट्टीको ओपेरामा उही नाम गाए। लन्डनमा, 1983 मा, उनले फेरि एक पटक उनको उत्कृष्ट भागहरू मध्ये एक गाइन् - एस्क्लार्मन्डे मासेनेटको ओपेरामा उही नाम।
प्रारम्भिक 60s देखि, सदरल्याण्डले आफ्नो पति, रिचर्ड बोनिङ्ग संग एक समूहमा लगभग लगातार प्रदर्शन गरिन्। उनीसँगै उनले धेरैजसो रेकर्डिङ गरिन्। तीमध्ये उत्कृष्ट: "आन्ना बोलिन", "डटर अफ द रेजिमेन्ट", "लुक्रेटिया बोर्जिया", "लुसिया डि लामरमूर", "लभ पोशन" र डोनिजेट्टी द्वारा "मेरी स्टुअर्ट"; बेलिनी द्वारा "बिट्रिस डि टेन्डा", "नोर्मा", "प्युरिटेनेस" र "स्लीपवाकर"; Rossini's Semiramide, Verdi's La Traviata, Meyerbeer's Huguenots, Massenet's Esclarmonde।
गायकले जुबिन मेटासँग ओपेरा टुरान्डोटमा उनको उत्कृष्ट रेकर्डिङहरू मध्ये एक बनाइन्। ओपेराको यो रेकर्डिङ Pucciniको उत्कृष्ट कृतिका तीस अडियो संस्करणहरूमध्ये उत्कृष्ट हो। सदरल्याण्ड, जो समग्रमा यस प्रकारको पार्टीको धेरै विशिष्ट छैन, जहाँ अभिव्यक्ति आवश्यक छ, कहिलेकाहीँ क्रूरतामा पुग्छ, यहाँ टुरान्डोटको छविको नयाँ विशेषताहरू प्रकट गर्न सफल भयो। यो थप "क्रिस्टल", छेड्ने र केही हदसम्म रक्षाहीन भयो। राजकुमारीको कठोरता र अपमानको पछाडि उनको पीडाको आत्मा महसुस हुन थाल्यो। यहाँबाट, कठोर हृदयको सुन्दरतालाई मायालु महिलामा चमत्कारी रूपान्तरण थप तार्किक हुन जान्छ।
यहाँ VV Timokhin को राय छ:
"यद्यपि सदरल्याण्डले इटालीमा कहिल्यै अध्ययन गरेनन् र उनका शिक्षकहरूमध्ये कुनै इटालियन गायक थिएनन्, कलाकारले मुख्य रूपमा XNUMX औं शताब्दीको इटालियन ओपेराहरूमा भूमिकाहरूको उत्कृष्ट व्याख्याको लागि आफ्नो नाम कमाए। सुदरल्याण्डको स्वरमा पनि - एक दुर्लभ उपकरण, सुन्दरतामा असामान्य र टिम्बर रङहरूको विविधता - आलोचकहरूले विशेषता इटालियन गुणहरू फेला पार्छन्: चमक, घमाइलो चमक, रसदारता, चम्किलो चमक। यसको माथिल्लो दर्ताको आवाज, स्पष्ट, पारदर्शी र चाँदीको, बाँसुरी जस्तो देखिन्छ, बीचको दर्ता, यसको न्यानोपन र पूर्णताको साथ, भावपूर्ण ओबो गायनको छाप दिन्छ, र नरम र मखमली कम नोटहरू सेलोबाट आएको देखिन्छ। ध्वनि शेडहरूको यस्तो समृद्ध दायरा यस तथ्यको परिणाम हो कि लामो समयसम्म सदरल्याण्डले पहिले मेजो-सोप्रानोको रूपमा, त्यसपछि नाटकीय सोप्रानोको रूपमा र अन्तमा कोलोरातुराको रूपमा प्रदर्शन गर्यो। यसले गायकलाई उनको आवाजको सबै सम्भावनाहरू पूर्णतया बुझ्न मद्दत गर्यो, उनले माथिल्लो दर्तामा विशेष ध्यान दिए, किनकि सुरुमा उनको क्षमताको सीमा तेस्रो अक्टेभ "सम्म" थियो; अब उनी सजिलै र स्वतन्त्र रूपमा "फा" लिन्छिन्।
सदरल्याण्डले आफ्नो वाद्ययन्त्रको साथ एक पूर्ण गुणी व्यक्ति जस्तै आफ्नो आवाजको स्वामित्व राख्छ। तर उनको लागि त्यहाँ प्राविधिक देखाउने खातिर कहिल्यै कुनै प्रविधि छैन, उनको सबै नाजुक रूपमा कार्यान्वयन गरिएको सबैभन्दा जटिल अनुग्रह भूमिकाको समग्र भावनात्मक संरचनामा, यसको अभिन्न अंगको रूपमा समग्र सांगीतिक ढाँचामा फिट हुन्छ।
