ज्याक अफेनबाच |

जैक अफेनबाच

"Offenbach - जतिसुकै चर्को सुनिए पनि - छैठौं शताब्दीका सबैभन्दा प्रतिभाशाली संगीतकारहरू मध्ये एक थिए," I. Sollertinsky ले लेखे। "केवल उनले शुमान वा मेन्डेलसोहन, वाग्नर वा ब्राह्म्स भन्दा पूर्ण रूपमा फरक विधामा काम गरे। उहाँ एक शानदार संगीतमय फ्युइलेटोनिस्ट, बफ व्यंग्यकार, सुधारकर्ता हुनुहुन्थ्यो ..." उहाँले 6 ओपेराहरू, धेरै रोमान्स र भोकल एन्सेम्बलहरू सिर्जना गर्नुभयो, तर उनको कामको मुख्य विधा ओपेरेटा (लगभग 100) हो। अफेनबाकको ओपेरेटाहरू मध्ये, ओर्फियस इन हेल, ला बेले हेलेना, लाइफ इन पेरिस, द डचेस अफ गेरोल्स्टेन, पेरिकोला, र अन्य तिनीहरूको महत्त्वमा बाहिर छन्। सेडान प्रकोप तर्फ अनियन्त्रित रूपमा तीव्र गतिको आन्दोलनको क्षणमा, समाजको निन्दनीयता र भ्रष्टताको निन्दा गर्दै, "ज्वालामुखीमा ज्वालामुखी नाच्दै", प्रायः यसलाई समकालीन दोस्रो साम्राज्यको जीवनको प्यारोडीमा परिणत गर्दै। । "... विश्वव्यापी व्यंग्यात्मक दायराको लागि धन्यवाद, विचित्र र अभियोगात्मक सामान्यीकरणको चौडाइ," I. Sollertinsky टिप्पणी गरे, "Offenbach ले ओपेरेटा संगीतकारहरूको श्रेणी छोड्छ - Herve, Lecoq, Johann Strauss, Lehar - र महान व्यंग्यकारहरूको phalanx नजिक पुग्छ। , Rabelais, Swift, Voltaire, Daumier, आदि। अफेनबाकको संगीत, मधुर उदारता र लयबद्ध सरलतामा अतुलनीय, महान व्यक्तिगत मौलिकता द्वारा चिन्हित, मुख्य रूपमा फ्रान्सेली शहरी लोकगीत, पेरिसियन च्यान्सोनियरहरूको अभ्यास, र विशेष गरी लोकप्रिय नृत्यहरूमा निर्भर गर्दछ। र क्वाड्रिल। उनले अद्भुत कलात्मक परम्पराहरू अवशोषित गरिन्: G. Rossini को बुद्धि र प्रतिभा, KM Weber को ज्वलन्त स्वभाव, A. Boildieu र F. Herold को गीतवाद, F. Aubert को आकर्षक लय। कम्पोजरले सीधै आफ्नो देशभक्त र समकालीनको उपलब्धिहरू विकास गरे - फ्रान्सेली शास्त्रीय ओपेरेटा एफ. हर्भेका सिर्जनाकर्ताहरू मध्ये एक। तर सबै भन्दा, हल्कापन र अनुग्रह को मामला मा, Offenbach WA मोजार्ट प्रतिध्वनि; यो बिना कारण थिएन कि उहाँलाई "चैम्प्स एलिसिजको मोजार्ट" भनिन्छ।

J. Offenbach एक सभाघर क्यान्टोरको परिवारमा जन्मिएको थियो। असाधारण संगीत क्षमता भएको, 7 वर्षको उमेरमा उनले आफ्नो बुबाको सहयोगमा भायोलिनमा महारत हासिल गरे, 10 वर्षको उमेरमा उनले स्वतन्त्र रूपमा सेलो बजाउन सिकेका थिए, र 12 वर्षको उमेरमा उनले कन्सर्टहरूमा भर्चुओसो सेलिस्टको रूपमा प्रदर्शन गर्न थाले। र संगीतकार। 1833 मा, पेरिसमा सरे - त्यो शहर जुन उनको दोस्रो घर बन्यो, जहाँ उनले लगभग आफ्नो जीवन बिताए - युवा संगीतकार एफ हेलेवीको कक्षामा कन्जर्वेटरीमा प्रवेश गरे। कन्जर्वेटरीबाट स्नातक गरेपछि पहिलो वर्षहरूमा, उनले ओपेरा कमिक थिएटरको आर्केस्ट्रामा सेलिस्टको रूपमा काम गरे, मनोरन्जन प्रतिष्ठानहरू र सैलुनहरूमा प्रदर्शन गरे, र थिएटर र पप संगीत लेखे। पेरिसमा कन्सर्टहरू दिँदै, उहाँले लन्डन (1844) र कोलोन (1840 र 1843) मा लामो समयको लागि पनि भ्रमण गर्नुभयो, जहाँ एक कन्सर्टमा एफ. लिज्टले युवा कलाकारको प्रतिभाको पहिचानमा साथ दिए। 1850 देखि 1855 सम्म अफेनब्याचले थिएटर फ्रान्काइसमा स्टाफ कम्पोजर र कन्डक्टरको रूपमा काम गरे, पी. कोर्नेल र जे रेसिनको त्रासदीहरूको लागि संगीत रचना गरे।

1855 मा, अफेनबाकले आफ्नै थियेटर, बोफेस पेरिसिएन्स खोल्यो, जहाँ उनले संगीतकारको रूपमा मात्र काम गरेनन्, तर एक उद्यमी, स्टेज निर्देशक, कन्डक्टर, लिब्रेटिस्टहरूको सह-लेखकको रूपमा पनि काम गरे। आफ्ना समकालीनहरू जस्तै, प्रख्यात फ्रान्सेली कार्टुनिस्ट ओ. डौमियर र पी. गवर्नी, हास्य कलाकार ई. लाबिचे, अफेनब्याकले आफ्नो प्रदर्शनलाई सूक्ष्म र कास्टिक बुद्धि र कहिलेकाहीँ व्यंग्यका साथ संतृप्त गर्छन्। संगीतकारले जन्मजात लेखकहरू-लिब्रेटिस्ट ए. मेल्याक र एल. हेलेवीलाई आकर्षित गरे, उहाँका प्रस्तुतिका वास्तविक सह-लेखकहरू। र Champs Elysees मा एक सानो, मामूली थिएटर बिस्तारै पेरिस जनता को लागि एक मनपर्ने बैठक स्थान बनिरहेको छ। पहिलो भव्य सफलता 1858 मा आयोजित ओपेरेटा "ओर्फियस इन हेल" द्वारा जितेको थियो र लगातार 288 प्रदर्शनहरू सामना गर्यो। अकादमिक पुरातनताको यो काट्ने प्यारोडी, जसमा देवताहरू माउन्ट ओलम्पसबाट ओर्लेर एक उन्मादपूर्ण क्यानकन नाच्छन्, आधुनिक समाजको संरचना र आधुनिक मनोवृत्तिको स्पष्ट संकेत समावेश गर्दछ। थप सांगीतिक र स्टेज कार्यहरू - जुनसुकै विषयमा लेखिएको भएता पनि (प्राचीनता र लोकप्रिय परी कथाहरूका छविहरू, मध्य युग र पेरुभियन विदेशीवाद, XNUMX औं शताब्दीको फ्रान्सेली इतिहासका घटनाहरू र समकालीनहरूको जीवन) - सधैं आधुनिक कुराहरू प्रतिबिम्बित गर्दछ। विडम्बना, हास्य वा गीतात्मक कुञ्जीमा।

"ओर्फियस" लाई "जेनेभिभ अफ ब्राबान्ट" (1859), "फोर्टुनियोको गीत" (1861), "सुन्दर एलेना" (1864), "ब्लुबियर्ड" (1866), "पेरिस लाइफ" (1866), "डचेस अफ जेरोलस्टेन" राखिएको छ। "(1867), "पेरिकोल" (1868), "रोबर्स" (1869)। अफेनबाकको ख्याति फ्रान्स बाहिर फैलिएको छ। उहाँका ओपेरेटाहरू विदेशमा मञ्चन गरिन्छ, विशेष गरी अक्सर भियना र सेन्ट पीटर्सबर्गमा। 1861 मा, उनले आफूलाई थिएटरको नेतृत्वबाट हटाए ताकि लगातार भ्रमणमा जान सक्षम हुन। उनको प्रसिद्धिको शिखर 1867 को पेरिस विश्व प्रदर्शनी हो, जहाँ "पेरिसियन लाइफ" प्रदर्शन गरिएको छ, जसले पोर्चुगल, स्वीडेन, नर्वे, इजिप्टका भाइसरोय, वेल्सका राजकुमार र रूसी जार अलेक्ज्याण्डर द्वितीयलाई एकसाथ ल्यायो। Bouffes Parisiens थिएटर को स्टल। फ्रान्को-प्रुसियन युद्धले अफेनबाकको शानदार क्यारियरलाई बाधा पुर्यायो। उनको ओपेरेटाले स्टेज छोड्छ। 1875 मा, उनी आफैलाई दिवालिया घोषित गर्न बाध्य भए। 1876 ​​मा, आर्थिक रूपमा आफ्नो परिवारलाई सहयोग गर्न, उहाँ संयुक्त राज्य अमेरिकाको भ्रमणमा गए, जहाँ उनले बगैंचा कन्सर्टहरू सञ्चालन गरे। दोस्रो विश्व प्रदर्शनी (1878) को वर्ष मा, Offenbach लगभग बिर्सिएको छ। उनका पछिल्ला दुई ओपेरेटा म्याडम फवार्ड (१८७८) र द डटर अफ टम्बौर मेजर (१८७९) को सफलताले स्थितिलाई केही हदसम्म उज्यालो बनाएको छ, तर अफेनबाकको महिमा अन्ततः युवा फ्रान्सेली संगीतकार च। लेकोक। हृदय रोगले ग्रस्त, अफेनब्याकले आफ्नो जीवनको काम - गीत-कमिक ओपेरा द टेल्स अफ होफम्यानको काममा काम गरिरहेका छन्। यसले आदर्शको अप्राप्यता, पार्थिव अस्तित्वको भ्रामक प्रकृतिको रोमान्टिक विषयवस्तुलाई प्रतिबिम्बित गर्दछ। तर संगीतकार यसको प्रिमियर हेर्न बाँचेनन्; यो 1878 मा E. Guiraud द्वारा सम्पन्न र मञ्चन गरिएको थियो।

I. Nemirovskaya

जसरी लुइस फिलिपको पूँजीवादी राजतन्त्रको अवधिमा पेरिसको सांगीतिक जीवनमा मेयरबियरले अग्रणी स्थान ग्रहण गरे, त्यसरी नै अफेनबाकले दोस्रो साम्राज्यको अवधिमा व्यापक मान्यता प्राप्त गरे। काममा र दुवै प्रमुख कलाकारहरूको धेरै व्यक्तिगत उपस्थितिमा, वास्तविकताको आवश्यक विशेषताहरू प्रतिबिम्बित थिए; तिनीहरू तिनीहरूको समयको मुखपत्र बने, यसको सकारात्मक र नकारात्मक पक्षहरू। र यदि Meyerbeer सही रूपमा फ्रान्सेली "महान" ओपेरा को विधा को निर्माता मानिन्छ, त्यसपछि Offenbach फ्रान्सेली को एक क्लासिक हो, वा बरु, पेरिस ओपेरा।

यसको विशेषता विशेषताहरु के हो?

पेरिसियन ओपेरेटा दोस्रो साम्राज्यको उत्पादन हो। यो उनको सामाजिक जीवनको दर्पण हो, जसले प्रायः आधुनिक अल्सर र दुर्गुणहरूको स्पष्ट छवि दिन्छ। ओपेरेटा नाटकीय अन्तराल वा रिभ्यु-प्रकारको समीक्षाहरूबाट बढ्यो जसले दिनको सामयिक मुद्दाहरूमा प्रतिक्रिया दिन्छ। कलात्मक भेलाहरूको अभ्यास, गोगुएट्सको शानदार र मजाक सुधारहरू, साथसाथै चान्सोनियरहरूको परम्परा, शहरी लोककथाका यी प्रतिभाशाली मालिकहरूले यी प्रदर्शनहरूमा जीवन दिने स्ट्रिम खन्याए। कमिक ओपेरा के गर्न असफल भयो, अर्थात्, आधुनिक सामग्री र संगीतको स्वरको आधुनिक प्रणालीको साथ प्रदर्शन सन्तुष्ट गर्न, ओपेरेटा द्वारा गरिएको थियो।

तथापि, यसको सामाजिक रूपमा प्रकट गर्ने महत्त्वलाई बढावा दिनु गलत हुनेछ। चरित्रमा लापरवाह, स्वरमा ठट्टा र विषयवस्तुमा तुच्छता - यो यस रमाइलो नाट्य विधाको मुख्य विशेषता थियो। ओपेरेटा प्रदर्शनका लेखकहरूले प्रायः ट्याब्लोइड अखबारका इतिहासहरूबाट लिइएका कथाहरू प्रयोग गर्थे, र सबैभन्दा पहिले, रमाईलो नाटकीय परिस्थितिहरू सिर्जना गर्न प्रयास गरे, एक मजेदार साहित्यिक पाठ। संगीतले अधीनस्थ भूमिका खेल्यो (यो पेरिसियन ओपेरेटा र भियनीज बीचको आवश्यक भिन्नता हो): जीवन्त, लयबद्ध रूपमा मसालेदार दोहोरीहरू र नृत्य विविधताहरू हावी थिए, जुन व्यापक गद्य संवादहरूको साथ "स्तरित" थिए। यी सबैले ओपेरेटा प्रदर्शनको वैचारिक, कलात्मक र वास्तवमा सांगीतिक मूल्यलाई कम गर्यो।

जे होस्, एक प्रमुख कलाकारको हातमा (र त्यस्ता, निस्सन्देह, अफेनबाक थियो!) ओपेरेटा व्यंग्य, तीव्र सामयिकताका तत्वहरूले संतृप्त थियो, र यसको संगीतले एक महत्त्वपूर्ण नाटकीय महत्त्व प्राप्त गर्‍यो, जुन हास्य वा "भव्य" भन्दा फरक छ। ओपेरा, सामान्यतया पहुँचयोग्य दैनिक स्वरको साथ। यो कुनै संयोग होइन कि बिजेट र डेलिब्स, अर्थात्, अर्को पुस्ताका सबैभन्दा लोकतान्त्रिक कलाकारहरू, जसले गोदाममा महारत हासिल गरे। आधुनिक संगीत भाषण, operetta विधा मा आफ्नो पहिलो बनायो। र यदि गौनोद यी नयाँ इन्टोनेशनहरू पत्ता लगाउने पहिलो व्यक्ति थिए ("फाउस्ट" "ओर्फियस इन हेल" को उत्पादनको वर्षमा पूरा भएको थियो), त्यसपछि अफेनबाकले तिनीहरूलाई पूर्ण रूपमा आफ्नो काममा मूर्त रूप दिए।

* * *

ज्याक अफेनब्याक (उनको वास्तविक नाम एबर्सट थियो) कोलोन (जर्मनी) मा भक्त रब्बीको परिवारमा जुन 20, 1819 मा जन्मिएको थियो; बाल्यकालदेखि, उनले संगीतमा रुचि देखाए, सेलिस्टको रूपमा विशेष। 1833 मा Offenbach पेरिस सारियो। अब देखि, Meyerbeer को मामला मा थियो, फ्रान्स उनको दोस्रो घर बन्छ। कन्जर्भेटरीबाट स्नातक गरेपछि, उनी सेलिस्टको रूपमा थिएटर आर्केस्ट्रामा प्रवेश गरे। Offenbach बीस वर्षको थियो जब उनले एक संगीतकारको रूपमा आफ्नो डेब्यू गरे, जुन, तथापि, असफल भयो। त्यसपछि उहाँ फेरि सेलोमा फर्कनुभयो - उहाँले पेरिसमा कन्सर्टहरू दिनुभयो, जर्मनीका शहरहरूमा, लन्डनमा, बाटोमा कुनै पनि संगीतकारको कामलाई बेवास्ता नगरी। यद्यपि, ५० को दशक अघि उनले लेखेका लगभग सबै हराइसकेका छन्।

1850-1855 को अवधिमा, अफेनबाक प्रसिद्ध नाटक थियेटर "कमेडी फ्रान्गाइज" मा एक सञ्चालक थिए, उनले प्रदर्शन को लागी धेरै संगीत लेखे र दुबै प्रख्यात र नौसिखिया संगीतकारहरुलाई सहयोग गर्न आकर्षित गरे (पहिलो बीचमा - मेयरबीर, दोस्रो बीचमा। - गौनोद)। ओपेरा लेख्न कमिसन प्राप्त गर्न उनको बारम्बार प्रयास असफल भयो। Offenbach फरक प्रकारको गतिविधिमा परिणत हुन्छ।

50 को शुरुवात देखि, संगीतकार Florimond Herve, ओपेरेटा विधा को संस्थापक मध्ये एक, आफ्नो मजाकिया एक-एक्टि miniatures संग लोकप्रियता प्राप्त गरेको छ। उनले डेलिब्स र अफेनबाकलाई उनीहरूको सिर्जनामा ​​आकर्षित गरे। पछिल्लो चाँडै हेर्वेको महिमा ग्रहण गर्न सफल भयो। (एउटा फ्रान्सेली लेखकको लाक्षणिक टिप्पणी अनुसार, औबर्ट ओपेरेटाको ढोका अगाडि उभिए। हर्भले तिनीहरूलाई अलिकति खोल्यो, र अफेनबाक प्रवेश गरे ... फ्लोरिमन्ड हर्भ (वास्तविक नाम - रोन्गे, 1825-1892) - लगभग एक लेखक। सय ओपेरेटा, ती मध्ये सबै भन्दा राम्रो "Mademoiselle Nitouche" (1883) हो।)

1855 मा, अफेनब्याकले "पेरिस बफ्स" भनिने आफ्नै थिएटर खोले: यहाँ, एउटा साँघुरो कोठामा, उनले आफ्नो संगीतको साथ रमाइलो बफुनेडहरू र रमणीय पास्टरहरू मञ्चन गरे, जुन दुई वा तीन अभिनेताहरूले प्रदर्शन गरेका थिए। प्रसिद्ध फ्रान्सेली कार्टुनिस्ट Honore Daumier र Paul Gavarni को समकालीन, हास्य कलाकार Eugene Labiche, Offenbach ले सूक्ष्म र कास्टिक विट, ठट्टा मजाक संग प्रदर्शन को संतृप्त। उनले समान विचारधाराका लेखकहरूलाई आकर्षित गरे, र यदि नाटककार स्क्राइब शब्दको पूर्ण अर्थमा मेयरबियरको ओपेराका सह-लेखक थिए भने, त्यसपछि हेनरी मेलह्याक र लुडोभिक हेलेवीको व्यक्तिमा - निकट भविष्यमा लिब्रेटो "कारमेन" का लेखकहरू। - अफेनबाकले आफ्ना समर्पित साहित्यिक सहयोगीहरू प्राप्त गरे।

1858 - Offenbach पहिले नै चालीस भन्दा कम छ - आफ्नो भाग्य मा एक निर्णायक मोड को चिन्ह लगाउँछ। यो अफेनब्याकको पहिलो उत्कृष्ट ओपेरेटा, ओर्फियस इन हेलको प्रिमियरको वर्ष हो, जुन लगातार दुई सय ८८ प्रदर्शनका लागि चलेको थियो। (1878 मा, 900 औं प्रदर्शन पेरिसमा भयो!)। यसलाई पछ्याइएको छ, यदि हामीले सबैभन्दा प्रसिद्ध कृतिहरूको नाम दियौं भने, "जेनेभिएभ अफ ब्राबान्ट" (1859), "सुन्दर हेलेना" (1864), "ब्लुबियर्ड" (1866), "पेरिस लाइफ" (1866), "द डचेस अफ जेरोल्स्टेन" (1867), "पेरिकोला" (1868), "लुटेराहरू" (1869)। दोस्रो साम्राज्यको अन्तिम पाँच वर्ष अफेनबाकको अविभाजित महिमाका वर्षहरू थिए, र यसको चरमोत्कर्ष 1857 थियो: विश्व प्रदर्शनीको उद्घाटनको लागि समर्पित भव्य उत्सवहरूको केन्द्रमा, त्यहाँ "पेरिस लाइफ" को प्रदर्शनहरू थिए।

सबैभन्दा ठूलो रचनात्मक तनाव संग Offenbach। उहाँ आफ्नो ओपेरेटाका लागि संगीतको लेखक मात्र होइन, तर एक साहित्यिक पाठका सह-लेखक, एक स्टेज निर्देशक, एक कन्डक्टर, र समूहका लागि एक उद्यमी पनि हुनुहुन्छ। थिएटरको विशिष्टताहरू गहिरिएर महसुस गर्दै, उनले पूर्वाभ्यासमा स्कोरहरू पूरा गर्छन्: जे बाहिर निकालिएको जस्तो देखिन्छ छोटो पार्छ, विस्तार गर्दछ, संख्याहरू पुन: व्यवस्थित गर्दछ। यो बलियो गतिविधि विदेशी देशहरूमा बारम्बार यात्राहरू द्वारा जटिल छ, जहाँ अफेनबाच जताततै ठूलो प्रसिद्धिको साथमा छ।

दोस्रो साम्राज्यको पतनले अचानक अफेनबाकको शानदार क्यारियर समाप्त गर्यो। उनको ओपेरेटाले स्टेज छोड्छ। 1875 मा, उनी आफैलाई दिवालिया घोषित गर्न बाध्य भए। राज्य हराएको छ, नाट्य उद्यम विघटन भएको छ, लेखकको आम्दानी ऋण कभर गर्न प्रयोग गरिन्छ। आफ्नो परिवारलाई खुवाउन, अफेनबाक संयुक्त राज्य अमेरिकाको भ्रमणमा गए, जहाँ उनले 1876 मा बगैंचा कन्सर्टहरू सञ्चालन गरे। र यद्यपि उनले पेरिकोला (१८७४), मेडम फवार्ड (१८७८), डटर अफ टम्बोर मेजर (१८७९) को नयाँ, तीन-अभिनय संस्करण सिर्जना गरे पनि - कामहरू जुन उनीहरूको कलात्मक गुणहरूमा पहिलेका भन्दा कम मात्र होइन, तर पार पनि। तिनीहरू, संगीतकारको उत्कृष्ट प्रतिभाको नयाँ, गीतात्मक पक्षहरू खोल्नुहोस् - उसले केवल सामान्य सफलता प्राप्त गर्दछ। (यस समयसम्म, अफेनबाकको प्रसिद्धि चार्ल्स लेकोक (1832-1918) द्वारा ओझेलमा परेको थियो, जसको काममा एक लिरिकल सुरुवातलाई एक अनियन्त्रित क्यानकानको सट्टा प्यारोडी र हँसिलो रमाइलोको हानिलाई अगाडि राखिएको छ। उनका सबैभन्दा प्रसिद्ध कृतिहरू मेडम एङ्गोको छोरी हुन्। 1872) र Girofle-Girofle (1874) रोबर्ट प्लन्केटको ओपेरेटा द बेल्स अफ कोर्नभिल (1877) पनि धेरै लोकप्रिय थियो।)

Offenbach एक गम्भीर हृदय रोगले ग्रस्त छ। तर आफ्नो आसन्न मृत्युको प्रत्याशामा, उनी आफ्नो पछिल्लो काम - होफम्यानको गीत-कमेडी ओपेरा टेल्स (थप सटीक अनुवादमा, "कथाहरू") मा काम गरिरहेका छन्। उनले प्रीमियरमा भाग लिनु परेन: स्कोर पूरा नगरी, अक्टोबर 4, 1880 मा उनको मृत्यु भयो।

* * *

Offenbach एक सय भन्दा बढी संगीत र नाटकीय कार्यहरु को लेखक हो। उनको विरासतमा ठूलो स्थान अन्तराल, प्रहसन, लघु प्रदर्शन-समीक्षाहरू द्वारा कब्जा गरिएको छ। यद्यपि, दुई वा तीन-एक्ट अपरेटाहरूको संख्या पनि दसौंमा छ।

उसको ओपेरेटासका प्लटहरू विविध छन्: यहाँ पुरातनता ("नरकमा ओर्फियस", "सुन्दर एलेना"), र लोकप्रिय परी कथाहरू ("ब्लुबर्ड"), र मध्य युग ("ब्राबन्टको जेनेभिभ"), र पेरुभियनका छविहरू छन्। विदेशीवाद ("पेरिकोला"), र XNUMX औं शताब्दीको फ्रान्सेली इतिहासका वास्तविक घटनाहरू ("म्याडम फवार्ड"), र समकालीनहरूको जीवन ("पेरिसियन जीवन"), आदि। तर यी सबै बाह्य विविधता मुख्य विषयवस्तुद्वारा एकताबद्ध छ। - आधुनिक अधिक को छवि।

चाहे यो पुरानो होस्, क्लासिक कथानकहरू वा नयाँहरू, काल्पनिक देशहरू र घटनाहरू, वा वास्तविक वास्तविकताको बारेमा कुरा गर्दै, अफेनबाकका समकालीनहरूले जताततै र जताततै कार्य गर्छन्, एक सामान्य रोग - नैतिकताको भ्रष्टता, भ्रष्टाचार। यस्तो सामान्य भ्रष्टाचार चित्रण गर्न, अफेनब्याकले रङहरू छोड्दैनन् र कहिलेकाहीँ पूँजीवादी प्रणालीको अल्सरहरू प्रकट गर्दै, व्यंग्यात्मक व्यंग्य प्राप्त गर्छन्। जे होस्, यो अफेनबाकका सबै कामहरूमा त्यस्तो छैन। तिनीहरूमध्ये धेरै मनोरञ्जनमा समर्पित छन्, स्पष्ट रूपमा कामुक, "क्यानकन" क्षणहरू, र दुर्भावनापूर्ण उपहास अक्सर खाली बुद्धिले प्रतिस्थापित गरिन्छ। बुलेभार्ड-एनेडोटलसँग सामाजिक रूपमा महत्त्वपूर्णको यस्तो मिश्रण, व्यंग्य र व्यंग्य अफेनबाकको नाटकीय प्रदर्शनको मुख्य विरोधाभास हो।

त्यसकारण, अफेनबाकको महान विरासतको, नाटकीय भण्डारमा केही कामहरू मात्र बाँचेका छन्। थप रूपमा, तिनीहरूका साहित्यिक पाठहरू, तिनीहरूको बुद्धि र व्यंग्यात्मक तीक्ष्णताको बावजुद, धेरै हदसम्म फिक्का भएका छन्, किनभने तिनीहरूमा समावेश सामयिक तथ्यहरू र घटनाहरूको संकेत पुरानो भइसकेका छन्। (यसको कारणले गर्दा, घरेलु संगीत थिएटरहरूमा, अफेनबाकको ओपेरेटासका पाठहरू महत्त्वपूर्ण, कहिलेकाहीं कट्टरपन्थी प्रशोधनबाट गुज्रिन्छन्।)। तर संगीत पुरानो भएको छैन। अफेनबाकको उत्कृष्ट प्रतिभाले उनलाई सजिलो र पहुँचयोग्य गीत र नृत्य विधाको मास्टरहरूको अगाडि राख्यो।

अफेनबाकको संगीतको मुख्य स्रोत फ्रान्सेली शहरी लोकगीत हो। र यद्यपि XNUMX औं शताब्दीको कमिक ओपेराका धेरै संगीतकारहरू यस स्रोतमा फर्किए, उहाँभन्दा पहिले कसैले पनि राष्ट्रिय दैनिक गीत र नृत्यका सुविधाहरूलाई यस्तो पूर्णता र कलात्मक पूर्णताका साथ प्रकट गर्न सक्षम भएन।

तथापि, यो उनको योग्यतामा सीमित छैन। अफेनबाकले शहरी लोककथाका विशेषताहरू मात्र पुन: सिर्जना गरेनन् - र सबै भन्दा माथि पेरिसियन च्यान्सोनियरहरूको अभ्यास - तर उनीहरूलाई व्यावसायिक कलात्मक क्लासिक्सको अनुभवले पनि समृद्ध बनायो। मोजार्टको हल्कापन र अनुग्रह, Rossini को बुद्धि र प्रतिभा, वेबरको ज्वलन्त स्वभाव, Boildieu र Herold को गीतवाद, Aubert को मनमोहक, आकर्षक लय - यो र अधिक धेरै Offenbach को संगीत मा मूर्त छ। यद्यपि, यो ठूलो व्यक्तिगत मौलिकता द्वारा चिन्हित छ।

मेलोडी र लय अफेनबाकको संगीतको परिभाषित कारक हुन्। उहाँको मधुर उदारता अतुलनीय छ, र उहाँको लयबद्ध आविष्कार असाधारण रूपमा विविध छ। पेप्पी कपलेट गीतहरूको जीवन्त आकार 6/8 मा आकर्षक नृत्य मोटिफहरू द्वारा प्रतिस्थापित गरिन्छ, मार्चिङ डटेड लाइन - बारकारोल्सको मापन गरिएको स्वेइङ, स्वभाविक स्पेनिस बोलेरोस र फ्यान्डाङ्गोहरू - वाल्ट्जको सहज, सजिलो चाल, आदि द्वारा। त्यस समयमा लोकप्रिय नृत्यहरूको भूमिका - क्वाड्रिल र गलप (उदाहरणहरू हेर्नुहोस् 173 एक BCDE )। तिनीहरूको आधारमा, अफेनब्याकले पदहरूको रिफ्रेन्स निर्माण गर्दछ - कोरल रिफ्रेन्स, जसको विकासको गतिशीलता भंवर प्रकृतिको हो। यी आगजनी अन्तिम टुक्राहरूले अफेनब्याकले हास्य ओपेराको अनुभवलाई कसरी फलदायी रूपमा प्रयोग गरेको देखाउँछन्।

हल्कापन, बुद्धि, अनुग्रह र उत्तेजित आवेग - अफेनबाकको संगीतका यी गुणहरू उनको उपकरणमा प्रतिबिम्बित हुन्छन्। उसले अर्केस्ट्राको आवाजको सरलता र पारदर्शितालाई एक उज्ज्वल विशेषता र सूक्ष्म रंग स्पर्शको साथ संयोजन गर्दछ जसले स्वर छविलाई पूरक बनाउँछ।

* * *

उल्लेखित समानताहरूको बावजुद, अफेनबाकको ओपेरेटामा केही भिन्नताहरू छन्। तिनीहरूका तीन प्रकारहरू रेखांकित गर्न सकिन्छ (हामी अन्य सबै प्रकारका साना क्यारेक्टरहरू छोड्छौं): यी ओपेरेटा-प्यारोडीहरू, शिष्टाचारको हास्य र गीत-कमेडी ओपेरेटाहरू हुन्। यी प्रकारका उदाहरणहरू क्रमशः "सुन्दर हेलेना", "पेरिसियन जीवन" र "पेरिकोल" को रूपमा सेवा गर्न सक्छन्।

पुरातनताका कथानकहरूको सन्दर्भमा, अफेनब्याकले व्यंग्यात्मक रूपमा उनीहरूलाई विडम्बना गरे: उदाहरणका लागि, पौराणिक गायक ओर्फियस एक मायालु संगीत शिक्षकको रूपमा देखा परे, शुद्ध युरीडिस डेमिमोन्डको एक तुच्छ महिलाको रूपमा देखा पर्‍यो, जबकि ओलम्पसका सर्वशक्तिमान देवताहरू असहाय र स्वैच्छिक वृद्धहरूमा परिणत भए। उस्तै सहजताका साथ, अफेनब्याकले आधुनिक तरिकामा परी-कथा कथाहरू र रोमान्टिक उपन्यास र नाटकहरूको लोकप्रिय मोटिफहरू "पुनः आकार दिए"। त्यसैले उनले खुलासा गरे पुरानो कथाहरू प्रासंगिक सामग्री, तर एकै समयमा सामान्य नाटकीय प्रविधिहरू र ओपेरा निर्माणको शैलीको विडम्बना, तिनीहरूको ओसीफाइड परम्परागतताको खिल्ली उडायो।

शिष्टाचारको कमेडीले मौलिक कथानकहरू प्रयोग गर्‍यो, जसमा आधुनिक पूँजीवादी सम्बन्धहरू अझ प्रत्यक्ष र तीव्र रूपमा प्रकट भएका थिए, या त विचित्र अपवर्तन ("द डचेस: गेरोल्स्टेन्सकाया"), वा पुन: समीक्षाको भावनामा ("पेरिस लाइफ") चित्रण गरिएको थियो।

अन्ततः, फोर्टुनियोको गीत (१८६१) बाट सुरु हुने अफेनबाकका धेरै कार्यहरूमा, गीतात्मक स्ट्रिम बढी स्पष्ट थियो - तिनीहरूले ओपेरालाई कमिक ओपेराबाट अलग गर्ने रेखा मेटाए। र सामान्य उपहासले संगीतकारलाई छोड्यो: पेरिकोला वा जस्टिन फवार्डको प्रेम र शोकको चित्रणमा, उहाँले भावनाहरूको वास्तविक ईमानदारी, ईमानदारी व्यक्त गर्नुभयो। यो स्ट्रिम अफेनबाकको जीवनको अन्तिम वर्षहरूमा बलियो र बलियो हुँदै गयो र द टेल्स अफ होफम्यानमा पूरा भयो। आदर्शको अप्राप्यताको बारेमा रोमान्टिक विषयवस्तु, पार्थिव अस्तित्वको भ्रामकताको बारेमा यहाँ मुक्त-र्याप्सोडी रूपमा व्यक्त गरिएको छ - ओपेराको प्रत्येक कार्यको आफ्नै कथानक हुन्छ, उल्लिखित रूपरेखा अनुसार एक निश्चित "मूड चित्र" सिर्जना गर्दछ। कार्य।

धेरै वर्षको लागि, Offenbach यो विचार बारे चिन्तित थियो। 1851 मा फिर्ता, द टेल्स अफ होफम्यानको पाँच-अभिनय प्रदर्शन पेरिसको नाटक थिएटरमा देखाइएको थियो। जर्मन रोमान्टिक लेखक द्वारा धेरै छोटो कथाहरूको आधारमा, नाटकका लेखकहरू, जुल्स बार्बियर र माइकल क्यारेले होफम्यान आफैंलाई तीन प्रेम साहसिकको नायक बनाए; तिनीहरूका सहभागीहरू आत्माविहीन पुतली ओलम्पिया, घातक रूपमा बिरामी गायिका एन्टोनिया, कपटी वेश्या जुलियट हुन्। प्रत्येक साहसिक एक नाटकीय प्रकोप संग समाप्त हुन्छ: खुशी को बाटो मा, रहस्यमय सल्लाहकार Lindorf सधैं उठ्छ, आफ्नो उपस्थिति परिवर्तन। र कविबाट टाढा रहेको प्रियको छवि पनि परिवर्तनशील छ ... (घटनाहरूको आधार ईटीए होफम्यान "डन जुआन" द्वारा लेखिएको छोटो कथा हो, जसमा लेखकले एक प्रसिद्ध गायकसँगको आफ्नो भेटको बारेमा बताउँछन्। बाँकी छविहरू अन्य छोटो कथाहरू ("गोल्डेन पोट") बाट लिइएको हो। , "Sandman", "सल्लाहकार", आदि))।

आफ्नो जीवनभर कमिक ओपेरा लेख्ने प्रयास गर्ने अफेनब्याच नाटकको कथानकबाट मोहित थिए, जहाँ दैनिक नाटक र काल्पनिक कुराहरू विचित्र रूपमा गाँसिएका थिए। तर केवल तीस वर्ष पछि, जब उनको काममा लिरिकल स्ट्रिम बलियो भयो, उसले आफ्नो सपना साकार गर्न सक्षम भयो, र त्यसपछि पनि पूर्णतया छैन: मृत्युले उसलाई काम समाप्त गर्नबाट रोक्यो - क्लेभियर अर्नेस्ट गुइराउड उपकरण। त्यसबेलादेखि - प्रिमियर 1881 मा भएको थियो - द टेल्स अफ होफम्यानले विश्व थिएटर रिपोटोयरमा दृढतापूर्वक प्रवेश गरेको छ, र उत्कृष्ट संगीत सङ्ख्याहरू (प्रसिद्ध बारकारोल सहित - उदाहरण हेर्नुहोस् 173 в) व्यापक रूपमा परिचित भयो। (पछिका वर्षहरूमा, Offenbach द्वारा यो मात्र हास्य ओपेराले विभिन्न संशोधनहरू पार गर्यो: गद्य पाठ छोटो थियो, जसलाई recitatives द्वारा प्रतिस्थापित गरिएको थियो, व्यक्तिगत संख्याहरू पुन: व्यवस्थित गरिएको थियो, कार्यहरू पनि (तिनीहरूको संख्या पाँचबाट तीनमा घटाइयो)। सबैभन्दा सामान्य संस्करण थियो। एम. ग्रेगर (1905)।

अफेनबाकको संगीतको कलात्मक गुणहरूले उनको दीर्घकालीन, स्थिर लोकप्रियता सुनिश्चित गर्‍यो - उनी थिएटर र कन्सर्ट प्रदर्शनमा दुबै सुनिन्छिन्।

कमेडी विधाको एक उल्लेखनीय मास्टर, तर एकै समयमा एक सूक्ष्म गीतकार, Offenbach XNUMX औं शताब्दीको दोस्रो आधाका प्रमुख फ्रान्सेली संगीतकारहरू मध्ये एक हो।

एम. ड्रस्किन

• Offenbach द्वारा प्रमुख ओपेरेटाहरूको सूची →