Isaak Osipovich Dunaevsky (Isaak Dunaevsky) |

Isaac Dunaevsky

... मैले मेरो काम सधैंको लागि युवाहरूलाई समर्पित गरें। म अतिरञ्जन बिना भन्न सक्छु कि जब म नयाँ गीत वा संगीतको अन्य टुक्रा लेख्छु, म मानसिक रूपमा सधैं हाम्रा युवाहरूलाई सम्बोधन गर्छु। I. Dunayevsky

Dunayevsky को विशाल प्रतिभा "प्रकाश" विधा को क्षेत्र मा ठूलो हद सम्म प्रकट भएको थियो। उहाँ नयाँ सोभियत सामूहिक गीत, मूल ज्याज संगीत, संगीत कमेडी, ओपेरेटा को निर्माता हुनुहुन्थ्यो। संगीतकारले यी विधाहरूलाई वास्तविक सौन्दर्य, सूक्ष्म अनुग्रह, र उच्च कलात्मक स्वादले युवाहरूको नजिकको विधाहरू भर्न खोज्यो।

Dunaevsky को रचनात्मक विरासत धेरै महान छ। उहाँसँग 14 ओपेरेटा, 3 ब्याले, 2 क्यान्टाटा, 80 गायन, 80 गीत र रोमान्स, 88 नाटक प्रदर्शन र 42 चलचित्रहरूको लागि संगीत, 43 वटा विविधताका लागि र 12 वटा ज्याज अर्केस्ट्राका लागि, 17 मेलोडेक्लेमेसनहरू, 52 वटा सिम्फोनिक र 47 वटा सिम्फोनिक कार्यहरू छन्।

Dunayevsky एक कर्मचारी को परिवार मा जन्म भएको थियो। सानैदेखि संगीतले साथ दियो । सुधारिएको संगीत साँझहरू प्रायः डुनेव्स्कीको घरमा आयोजित गरिन्थ्यो, जहाँ, सासको साथ, सानो आइज्याक पनि उपस्थित थिए। आइतवारमा, ऊ प्राय: शहरको बगैचामा अर्केस्ट्रा सुन्ने गर्दथ्यो, र जब ऊ घर फर्क्यो, उसले कानमा पियानोमा मार्च र वाल्ट्जका धुनहरू उठायो जुन उसलाई याद थियो। केटाको लागि एक वास्तविक छुट्टी थिएटरको भ्रमण थियो, जहाँ युक्रेनी र रूसी नाटक र ओपेरा समूहहरूले भ्रमणमा प्रदर्शन गरे।

8 वर्षको उमेरमा, Dunaevsky भायोलिन बजाउन सिक्न थाले। उहाँको सफलताहरू यति उल्लेखनीय थिए कि 1910 मा पहिले नै उहाँ प्रोफेसर के. गोर्स्कीको भायोलिन कक्षामा खार्कोभ म्युजिकल कलेजको विद्यार्थी बन्नुभयो, त्यसपछि I. Ahron, एक शानदार भायोलिनवादक, शिक्षक र संगीतकार। दुनायेभ्स्कीले खार्कोभ कन्जर्भेटरीमा आहरोनसँग पनि अध्ययन गरे, जहाँबाट उनले १९१९ मा स्नातक गरे। आफ्नो संरक्षक वर्षहरूमा, दुनायेभ्स्कीले धेरै रचना गरे। उनको रचना शिक्षक एस बोगाटिरेभ थियो।

बाल्यकालदेखि नै, थियेटरको साथ प्रेममा परेपछि, दुनायेव्स्की, बिना कुनै हिचकिचाहट, कन्जर्वेटरीबाट स्नातक गरेपछि यसमा आए। "सिनेल्निकोभ ड्रामा थिएटरलाई खार्कोभको गौरव मानिन्थ्यो," र यसको कलात्मक निर्देशक "रूसी थिएटरको सबैभन्दा प्रमुख व्यक्तित्वहरू मध्ये एक थिए।"

सुरुमा, Dunaevsky एक आर्केस्ट्रा मा एक वायलिनवादक-सहयोगी को रूपमा काम गरे, त्यसपछि एक कन्डक्टर र, अन्तमा, थिएटर को संगीत भाग को प्रमुख को रूप मा। एकै समयमा, उहाँले सबै नयाँ प्रदर्शन लागि संगीत लेखे।

1924 मा, Dunaevsky मास्को मा सारियो, जहाँ उनले धेरै वर्ष को लागि Hermitage विविधता थिएटर को संगीत निर्देशक को रूप मा काम गरे। यस समयमा, उनले आफ्नो पहिलो ओपेरेटास लेख्छन्: "हाम्रो र तपाइँको दुबै", "दुलही", "चाकू", "प्रधानमन्त्रीको करियर"। तर यी केवल पहिलो चरणहरू थिए। संगीतकार को वास्तविक मास्टरपीस पछि देखा पर्यो।

सन् 1929 Dunayevsky को जीवन मा एक कोसेढुङ्गा भयो। उनको रचनात्मक गतिविधिको एक नयाँ, परिपक्व अवधि सुरु भयो, जसले उनलाई राम्रो योग्यता ल्यायो। Dunayevsky लेनिनग्राद संगीत हल को संगीत निर्देशक द्वारा आमंत्रित किया गया था। "उनको आकर्षण, बुद्धि र सरलता संग, आफ्नो उच्च व्यावसायिकता संग, उहाँले सम्पूर्ण रचनात्मक टीम को निष्कपट माया जित्यो," कलाकार एन चेरकासोभ सम्झना।

लेनिनग्राद म्यूजिक हलमा, एल उत्योसोवले आफ्नो ज्याजको साथ लगातार प्रदर्शन गरे। त्यसैले त्यहाँ दुई अद्भुत संगीतकारहरूको बैठक थियो, जुन लामो समयको मित्रतामा परिणत भयो। Dunaevsky तुरुन्तै ज्याज मा रुचि राखे र Utyosov ensemble को लागि संगीत लेख्न थाले। उनले सोभियत संगीतकारहरूको लोकप्रिय गीतहरू, रूसी, युक्रेनी, यहूदी विषयवस्तुहरूमा, आफ्नै गीतहरूको विषयवस्तुहरूमा ज्याज फ्यान्टेसी, आदिमा र्याप्सोडहरू सिर्जना गरे।

Dunayevsky र Utyosov धेरै पटक सँगै काम गरे। "मलाई यी बैठकहरू मन पर्यो," Utyosov लेखे। - "म विशेष गरी डुनेभ्स्कीमा आफूलाई पूर्ण रूपमा संगीतमा समर्पित गर्ने क्षमताले मोहित भएँ, वरपरको कुरालाई ध्यान नदिई।"

प्रारम्भिक 30s मा। Dunayevsky चलचित्र संगीतमा फर्कन्छ। उहाँ नयाँ विधाको निर्माता बन्नुहुन्छ - संगीतमय फिल्म कमेडी। सोभियत जन गीतको विकासमा नयाँ, उज्यालो अवधि, जुन चलचित्र स्क्रिनबाट जीवनमा प्रवेश गर्यो, पनि उनको नामसँग सम्बन्धित छ।

1934 मा, फिल्म "मेरी फेलो" Dunaevsky को संगीत संग देश को स्क्रीन मा देखा पर्यो। फिल्मलाई व्यापक दर्शकले उत्साहपूर्वक स्वागत गरेका थिए। "मेरी केटाहरूको मार्च" (कला। V. Lebedev-Kumach) शाब्दिक रूपमा देश भर मा मार्च, सारा संसार मा गए र हाम्रो समय को पहिलो अन्तर्राष्ट्रिय युवा गीतहरु मध्ये एक बन्यो। र प्रसिद्ध "काखोवका" फिल्म "थ्री कमरेड्स" (1935, कला। एम. स्वेतलोवा) बाट! यो शान्तिपूर्ण निर्माणको वर्षहरूमा युवाहरूले उत्साहपूर्वक गाएका थिए। यो महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध को समयमा पनि लोकप्रिय थियो। फिल्म सर्कस (1936, वी. लेबेदेव-कुमाच द्वारा कला) को गीत मातृभूमि पनि विश्वव्यापी प्रसिद्धि जित्यो। Dunayevsky ले अन्य चलचित्रहरूको लागि धेरै अद्भुत संगीत पनि लेखे: "क्याप्टेन ग्रान्टका बच्चाहरू", "खुशीका खोजीहरू", "गोलकीपर", "रिच ब्राइड", "वोल्गा-वोल्गा", "ब्राइट पथ", "कुबान कोसाक्स"।

सिनेमाको लागि कामबाट मोहित, लोकप्रिय गीतहरू रचना गर्दै, Dunaevsky धेरै वर्षको लागि ओपेरेटामा फर्किएन। उनी ३० को दशकको अन्त्यमा आफ्नो मनपर्ने विधामा फर्किए। पहिले नै एक परिपक्व मास्टर।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध को समयमा, Dunayevsky रेलवे मजदुर को संस्कृति को केन्द्रीय सदन को गीत र नृत्य समूह को नेतृत्व गरे। जहाँ जहाँ यो टोलीले प्रदर्शन गर्‍यो - भोल्गा क्षेत्रमा, मध्य एशियामा, सुदूर पूर्वमा, युराल र साइबेरियामा, घरेलु मोर्चाका कार्यकर्ताहरूमा जोश जगाउँदै, शत्रुमाथि सोभियत सेनाको विजयमा विश्वास। एकै समयमा, Dunayevsky साहसी, कठोर गीतहरू लेखे जुन अगाडि लोकप्रियता प्राप्त भयो।

अन्ततः, युद्धको अन्तिम साल्भोस बज्यो। देश आफ्नो घाउ निको गर्दै थियो। र पश्चिममा, बारूदको गन्ध फेरि।

यी वर्षहरूमा, शान्तिको लागि संघर्ष सबै असल इच्छा मानिसहरूको मुख्य लक्ष्य भएको छ। Dunayevsky, धेरै अन्य कलाकारहरू जस्तै, सक्रिय रूपमा शान्तिको लागि संघर्षमा संलग्न थिए। अगस्त 29, 1947 मा, उनको ओपेरेटा "फ्री विन्ड" मास्को ओपेरेटा थिएटरमा ठूलो सफलता संग आयोजित भएको थियो। शान्तिको लागि संघर्षको विषय पनि Dunaevsky "हामी शान्तिका लागि हो" (1951) द्वारा संगीतको साथ वृत्तचित्र फिल्ममा मूर्त रूप दिइएको छ। यस फिल्मको एक अचम्मको गीत, "उडा, ढुकुर" ले विश्वव्यापी ख्याति प्राप्त गर्यो। यो मास्को मा VI विश्व युवा महोत्सव को प्रतीक बन्यो।

डुनेव्स्कीको अन्तिम कृति, ओपेरेटा व्हाइट एकेसिया (1955), सोभियत लिरिकल ओपेरेटाको उत्कृष्ट उदाहरण हो। कस्ता उत्साहका साथ संगीतकारले आफ्नो "हंस गीत" लेखे, जुन उनले कहिल्यै "गाउन" थिएन! उनको कामको बीचमा मृत्युले उनलाई ढकढक्यायो। संगीतकार के. मोल्चानोभले दुनायेव्स्कीले छोडेका स्केचहरू अनुसार ओपेरेटा पूरा गरे।

"सेतो बबूल" को प्रीमियर नोभेम्बर 15, 1955 मा मास्को मा भयो। यो म्युजिकल कमेडी को ओडेसा थिएटर द्वारा मञ्चन गरिएको थियो। "र यो सोच्न दुखी छ," थिएटरका मुख्य निर्देशक I. ग्रिन्शपुनले लेखे, "इसाक ओसिपोभिचले सेतो बबूललाई ​​रंगमञ्चमा देखेनन्, उनले कलाकार र दर्शक दुवैलाई दिएको आनन्दको साक्षी हुन सकेन। …तर ऊ एउटा कलाकार मानव आनन्द थियो!

M. Komissarskaya

रचनाहरू:

ब्याले - रेस्ट अफ अ फन (१९२४), बाल ब्याले मुर्जिलका (१९२४), सिटी (१९२४), ब्याले सुइट (१९२९); ओपेरेटा – हाम्रो र तिम्रो दुवै (१९२४, पोस्ट। १९२७, मस्को थिएटर अफ म्युजिकल बफुनेरी), ब्राइडग्रुम्स (१९२६, पोस्ट। १९२७, मस्को ओपेरेटा थिएटर), स्ट्र ह्याट (१९२७, म्युजिकल थियेटर VI नेमिरोविच-डान्चेन्कोको नाममा राखिएको; Moscow edition; 1924, मस्को ओपेरेटा थिएटर), नाइभ्स (1927, मस्को व्यंग्य थिएटर), प्रीमियर क्यारियर (1926, तास्कन्द ओपेरेटा थिएटर), ध्रुवीय वृद्धि (1927, मस्को ओपेरेटा थिएटर), मिलियन टोर्मेन्ट्स (1927, गोल्डेन, 2, ibid। ibid।; दोस्रो संस्करण 1938, ibid।), रोड्स टु ह्याप्पिनेस (1928, लेनिनग्राद थिएटर अफ म्युजिकल कमेडी), फ्री विन्ड (1929, मस्को ओपेरेटा थिएटर), सन अफ ए क्लाउन (मूल नाम। - द फ्लाइङ क्लाउन, 1929, आईबीआईडी। ), सेतो बबूल (जी. चेर्नी द्वारा इन्स्ट्रुमेन्टेशन, ब्याले नम्बर "पाल्मुष्का" सम्मिलित गर्नुहोस् र तेस्रो एक्टमा लारिसाको गीत केबी मोल्चानोभले डुनेव्स्कीको थिमहरूमा लेखेका थिए; 1932, ibid।); cantatas - हामी आउनेछौं (1945), लेनिनग्राद, हामी तपाईसँग छौं (1945); चलचित्रहरूको लागि संगीत – फर्स्ट प्लाटुन (१९३३), दुई पटक जन्मेको (१९३४), मेरी गाईज (१९३४), गोल्डेन लाइट्स (१९३४), थ्री कमरेड्स (१९३५), द पाथ अफ द शिप (१९३५), डटर अफ द मदरल्याण्ड (१९३६), भाइ (1933), सर्कस (1934), ए गर्ल इन अ हरी अन ए डेट (1934), चिल्ड्रेन अफ क्याप्टेन ग्रान्ट (1934), सीकर्स अफ ह्यापिनेस (1935), फेयर विन्ड (बीएम बोगडानोभ-बेरेजोव्स्की, 1935 संग), बीथोभेन कन्सर्टो। (1936), रिच ब्राइड (1936), भोल्गा-भोल्गा (1936), ब्राइट वे (1936), मेरो माया (1936), नयाँ घर (1936), स्प्रिंग (1936), कुबान कोसाक्स (1937), स्टेडियम (1937) , मशेन्काको कन्सर्ट (१९४९), वी आर फर द वर्ल्ड (१९५१), विंग्ड डिफेन्स (१९५३), सबस्टिट्युट (१९५४), जोली स्टार्स (१९५४), टेस्ट अफ लोयल्टी (१९५४); गीतहरू, सहित। Far Path (ईए डोल्माटोव्स्की द्वारा गीत, 1938), खसानको नायक (VI Lebedev-Kumach द्वारा गीत, 1939), अन दुश्मन, मातृभूमिको लागि, अगाडि (लेबेदेव-कुमाच द्वारा गीत, 1941), माई मस्को (गीत र लिस्यान्स्की। र S. Agranyan, 1942), रेलवे मजदुरहरूको सैन्य मार्च (SA Vasiliev द्वारा गीत, 1944), म बर्लिनबाट गए (LI Oshanin, 1945 द्वारा गीत), मस्कोको बारेमा गीत (बी. Vinnikov द्वारा गीत, 1946), तरिकाहरू -सडक (S. Ya. Alymov द्वारा गीत, 1947), म रुएनकी एक वृद्ध आमा हुँ (गीत G. Rublev, 1949), युवाहरूको गीत (ML Matusovsky, 1951 द्वारा गीत), स्कूल वाल्ट्ज (गीत। Matusovsky) , 1952), वाल्ट्ज इभनिंग (मातुसोव्स्की द्वारा गीत, 1953), मस्को लाइट्स (मातुसोव्स्की द्वारा गीत, 1954) र अन्य; नाटक प्रदर्शन को लागी संगीत, रेडियो शो; पप संगीत, सहित। नाटकीय ज्याज समीक्षा संगीत स्टोर (1932), आदि।