इरिना कोन्स्टान्टिनोभना अर्खिपोवा |

इरिना अर्खिपोवा

यहाँ Arkhipova मा लेख को एक विशाल संख्या बाट केहि अंशहरू छन्:

"आर्किपोभाको आवाज प्राविधिक रूपमा पूर्णतामा सम्मानित छ। यो तल्लो देखि उच्चतम नोट सम्म पनि आश्चर्यजनक सुनिन्छ। आदर्श भोकल स्थितिले यसलाई अतुलनीय धातुको चमक दिन्छ, जसले पियानिसिमो गाउने वाक्यांशहरूलाई पनि क्रोधी आर्केस्ट्रामा हतार गर्न मद्दत गर्दछ।

"गायकको आवाजको अविश्वसनीय चमक, यसको अन्तहीन परिवर्तन रङ, यसको अप्रत्याशित लचिलोपन ..." (अमेरिकी अखबार कोलम्बस सिटिजन जर्नल, 1969)।

"Montserrat Caballe र Irina Arkhipova कुनै पनि प्रतिस्पर्धा बाहिर छन्! तिनीहरू एक र तिनीहरूको प्रकारका मात्र हुन्। ओरेन्जमा उत्सवको लागि धन्यवाद, हामीले इल ट्रोभाटोरमा आधुनिक ओपेराका दुवै महान देवीहरूलाई एकैचोटि हेर्ने राम्रो भाग्य पाएका थियौं, सधैं जनताबाट उत्साहजनक स्वागतको साथ भेट्ने "(फ्रान्सेली अखबार कम्ब्याट, 1972)।

इरिना Konstantinovna Arkhipova जनवरी 2, 1925 मा मास्को मा जन्म भएको थियो। इरिना अझै नौ वर्षको थिएन जब उनको श्रवण, मेमोरी, लयको भावनाले उनको लागि मस्को कन्जर्वेटरीमा स्कूलको ढोका खोल्यो।

"मलाई अझै पनि याद छ कि कन्जर्वेटरीमा शासन गरेको केही विशेष वातावरण, हामीले भेटेका मानिसहरू पनि कुनै न कुनै रूपमा महत्त्वपूर्ण, सुन्दर थिए," अर्खिपोभा सम्झन्छिन्। - हामीलाई विलासी (मैले कल्पना गरेझैं) कपाल लगाएकी एक सुन्दर देखिने महिलाले स्वागत गर्यो। अडिसनमा, अपेक्षित रूपमा, मलाई मेरो संगीत कान परीक्षण गर्न केहि गाउन भनियो। तब म के गाउन सक्छु, म मेरो औद्योगीकरण र सामूहिकीकरणको समयको बच्चा हुँ? मैले "ट्र्याक्टरको गीत" गाउने भनेको थिएँ! त्यसपछि मलाई ओपेराको परिचित अंश जस्तै अरू केही गाउन भनियो। मैले यो गर्न सक्थें किनभने मलाई तिनीहरूमध्ये केही थाहा थियो: मेरी आमाले प्रायः लोकप्रिय ओपेरा एरियास वा रेडियोमा प्रसारण गरिएका अंशहरू गाउनुहुन्थ्यो। र मैले सुझाव दिएँ: "म "युजीन वनगिन" बाट "केटीहरू-सुन्दरहरू, प्रियहरू-गर्लफ्रेन्डहरू" को गायन गाउनेछु। मेरो यो सुझाव ट्र्याक्टरको गीत भन्दा पनि मन परेको थियो । त्यसपछि तिनीहरूले मेरो ताल, संगीत मेमोरीको ज्ञान जाँच गरे। अरु प्रश्नको पनि जवाफ दिएँ ।

जब अडिसन सकियो, हामीलाई परीक्षाको नतिजा पर्खन छोडियो। त्यो सुन्दर महिला शिक्षिका हामीकहाँ आउनुभयो, जसले मलाई आफ्नो भव्य कपालले हिर्काउनुभयो र बुबालाई भन्नुभयो कि मलाई स्कूलमा स्वीकार गरिएको छ। त्यसपछि उनले बुबालाई स्वीकार गरे कि जब उनले आफ्नी छोरीको संगीत क्षमताको बारेमा कुरा गरे, सुन्न आग्रह गरे, उनले यसलाई सामान्य आमाबाबुको अतिरञ्जनको लागि लिइन् र खुशी थिए कि उनी गलत थिए, र बुबा सही थिए।

तिनीहरूले तुरुन्तै मलाई एक श्रोडर पियानो किने ... तर मैले कन्जर्भेटरीको संगीत विद्यालयमा पढ्नु परेन। जुन दिन शिक्षकसँग मेरो पहिलो पाठ निर्धारित गरिएको थियो, म गम्भीर बिरामी परें - एसएम किरोभको बिदाईको क्रममा हल अफ स्तम्भमा लाइनमा बसेको (मेरी आमा र भाइसँगै) चिसोले (मेरी आमा र भाइसँगै) धेरै तापक्रममा सुतिरहेको थिएँ। । र यो सुरु भयो - अस्पताल, स्कार्लेट ज्वरो पछि जटिलताहरू ... संगीत पाठहरू प्रश्नै बाहिर थिए, लामो बिरामी पछि नियमित विद्यालयमा छुटेको कुराको पूर्ति गर्न म मुश्किलले बल पाइन।

तर बुबाले मलाई प्रारम्भिक संगीत शिक्षा दिने सपना त्यागेन, र संगीत पाठको प्रश्न फेरि उठ्यो। मलाई संगीत विद्यालयमा पियानो पाठहरू सुरु गर्न धेरै ढिलो भएकोले (उनीहरूलाई त्यहाँ छ वा सात वर्षको उमेरमा स्वीकार गरिएको थियो), मेरो बुबालाई एक निजी शिक्षकलाई आमन्त्रित गर्न सल्लाह दिइयो जसले मलाई स्कूलको पाठ्यक्रममा "समाप्त" गर्नेछ। र मलाई भर्नाको लागि तयार गर्नुहोस्। मेरो पहिलो पियानो शिक्षक ओल्गा अलेक्जान्ड्रोभना गोलुबेवा थिइन्, जससँग मैले एक वर्ष भन्दा बढी अध्ययन गरें। त्यस समयमा, रीता ट्रोइस्काया, अहिले प्रसिद्ध गायक नताल्या ट्रोइटस्कायाको भावी आमा, उनीसँग मसँग अध्ययन गरे। पछि, रीता एक पेशेवर पियानोवादक बन्नुभयो।

ओल्गा अलेक्जान्ड्रोभनाले मेरो बुबालाई मलाई कन्जर्भेटरी स्कूलमा नभई जिन्सिनमा लैजान सल्लाह दिनुभयो, जहाँ मलाई स्वीकार गर्ने धेरै मौका थियो। हामी उहाँसँग कुकुरको खेल मैदानमा गयौं, जहाँ Gnesins स्कूल र स्कूलहरू अवस्थित थिए ... "।

युवा पियानोवादक सुनेपछि एलेना फाबियानोवना ग्नेसिनाले उनलाई बहिनीको कक्षामा पठाइन्। उत्कृष्ट संगीत, राम्रो हातहरूले चौथो कक्षाबाट सीधा छैठौंमा "जम्प" गर्न मद्दत गर्यो।

“पहिलो पटक, मैले शिक्षक पीजी कोज्लोभबाट सोलफेजियो पाठमा मेरो आवाजको मूल्याङ्कन सिकें। हामीले टास्क ग्यौं, तर हाम्रो समूहको कोही धुन बाहिर थियो। यो कसले गरिरहेको छ भनी जाँच गर्न, पावेल गेन्नाडिभिचले प्रत्येक विद्यार्थीलाई छुट्टाछुट्टै गाउन भने। मेरो पनि पालो थियो । म एक्लै गाउनु पर्ने अप्ठ्यारो र डरबाट, म शाब्दिक रूपमा चिच्याएँ। यद्यपि मैले स्वर सफासँग गाएको थिएँ, म यति चिन्तित थिएँ कि मेरो आवाज बच्चाको जस्तो नभई लगभग वयस्क जस्तो थियो। शिक्षकले ध्यान दिएर र चासोका साथ सुन्न थाले। केटाहरू, जसले मेरो आवाजमा केही असामान्य कुरा सुनेका थिए, हाँसे: "अन्ततः तिनीहरूले नक्कली भेट्टाए।" तर पावेल गेनाडिभिचले अचानक तिनीहरूको रमाइलोमा बाधा पुर्‍याए: "तिमी व्यर्थमा हाँस्दै छौ! किनभने उनको आवाज छ! सायद उनी प्रसिद्ध गायिका हुनेछिन्। ”

युद्धको प्रकोपले केटीलाई आफ्नो पढाइ पूरा गर्नबाट रोक्यो। आर्खीपोवाको बुबालाई सेनामा भर्ना गरिएको थिएन, परिवारलाई ताशकन्दमा सारिएको थियो। त्यहाँ, इरिनाले हाई स्कूलबाट स्नातक गरे र मस्को वास्तुकला संस्थानको शाखामा प्रवेश गरे, जुन भर्खरै शहरमा खोलिएको थियो।

उनले सफलतापूर्वक दुई पाठ्यक्रमहरू पूरा गरे र केवल 1944 मा आफ्नो परिवारसँग मास्को फर्के। Arkhipova सक्रिय रूपमा संस्थानको शौकिया प्रदर्शनमा भाग लिन जारी राख्यो, गायकको रूपमा क्यारियरको बारेमा सोच नगरीकन।

गायक सम्झनुहुन्छ:

"मस्को कन्जर्वेटरीमा, वरिष्ठ विद्यार्थीहरूले शिक्षाशास्त्रमा आफ्नो हात प्रयास गर्ने अवसर पाएका छन् - सबैसँग उनीहरूको विशेषतामा अध्ययन गर्न। त्यही बेचैन किसा लेबेदेवाले मलाई विद्यार्थी अभ्यासको यो क्षेत्रमा जान मनाउनुभयो। मैले विद्यार्थी गायिका राया लोसेवालाई "मिले", जसले प्रोफेसर एनआई स्पेरान्स्कीसँग अध्ययन गरे। उनीसँग धेरै राम्रो आवाज थियो, तर अहिले सम्म त्यहाँ स्वर शिक्षाको बारेमा कुनै स्पष्ट विचार थिएन: मूलतया उनले मलाई आफ्नो आवाजको उदाहरण प्रयोग गरेर वा आफूले गरेको कामहरू प्रयोग गरेर सबै कुरा बुझाउने प्रयास गरिन्। तर रायले हाम्रो पढाइलाई इमान्दारीपूर्वक व्यवहार गर्यो, र सुरुमा सबै कुरा राम्ररी चलिरहेको थियो।

एक दिन उनी मलाई आफ्नो प्रोफेसरकहाँ लगेर मसँग काम गरेको नतिजा देखाउन गइन् । जब म गाउन थालेँ, ऊ त्यहीँ भएको अर्को कोठाबाट बाहिर निस्कियो र अचम्म मान्दै सोध्यो: "यो गाउने को हो?" प्याराडाइज, अलमलमा, NI Speransky ले मलाई के संकेत गर्यो थाहा छैन: "उनी गाउँछिन्।" प्रोफेसरले अनुमोदन गरे: "राम्रो।" त्यसपछि रायले गर्वका साथ घोषणा गरे: "यो मेरो विद्यार्थी हो।" तर, परीक्षामा गीत गाउनु पर्दा उनलाई खुसी पार्न सकिनँ । कक्षामा, उनले केही प्रविधिहरूको बारेमा यति धेरै कुरा गरिन् जुन मेरो सामान्य गायनसँग कुनै पनि हिसाबले मेल खाँदैनन् र मेरो लागि एलियन थिए, उनले सास फेर्नको बारेमा यति नबुझेका कुरा गरिन् कि म पूर्ण रूपमा अलमलमा परें। म यति चिन्तित थिएँ, परीक्षामा यति बाधा भयो कि मैले केही देखाउन सकिन। त्यसपछि राय लोसेवाले मेरी आमालाई भनिन्, “मैले के गर्नुपर्छ? इरा एक सांगीतिक केटी हो, तर उनी गाउन सक्दिनन्। निस्सन्देह, यो सुन्नु मेरी आमालाई अप्ठ्यारो थियो, र मैले सामान्यतया मेरो आवाजको क्षमतामा विश्वास गुमाए। नादेझ्दा माटवीभना मालिशेवाले ममा आफूमाथिको विश्वास पुनर्जीवित पार्नुभयो। यो हाम्रो भेट को क्षण देखि हो कि म गायक को मेरो जीवनी गणना गर्छु। आर्किटेक्चरल इन्स्टिच्युटको भोकल सर्कलमा, मैले सही आवाज सेटिङको आधारभूत प्रविधिहरू सिकें, त्यहाँ मेरो गायन उपकरण गठन भएको थियो। र मैले जे हासिल गरें त्यसको ऋणी नै नादेझ्दा माटवीभनालाई हो।

Malysheva र मस्को कन्जर्वेटरी मा एक अडिसन मा केटी लिए। संरक्षक प्रोफेसरहरूको राय एकमत थियो: Arkhipova भोकल विभागमा प्रवेश गर्नुपर्छ। डिजाइन कार्यशालामा काम छोडेर, उनी पूर्णतया संगीतमा आफूलाई समर्पित गर्छिन्।

1946 को गर्मी मा, धेरै हिचकिचाहट पछि, Arkhipova कन्जर्वेटरी मा आवेदन। पहिलो राउन्डमा परीक्षाको क्रममा, उनी प्रसिद्ध स्वर शिक्षक एस. सभ्रान्स्कीले सुनेका थिए। उनले आवेदकलाई आफ्नो कक्षामा लैजाने निर्णय गरे। उनको निर्देशनमा, अर्खिपोभाले आफ्नो गायन प्रविधिमा सुधार ल्याइन् र पहिले नै उनको दोस्रो वर्षमा उनले ओपेरा स्टुडियोको प्रदर्शनमा डेब्यू गरिन्। उनले Tchaikovsky को ओपेरा Eugene Onegin मा Larina को भूमिका गाए। उनी पछि रिम्स्की-कोर्साकोभको द स्नो मेडेनमा वसन्तको भूमिकाबाट पछ्याइएको थियो, त्यसपछि अर्खिपोवालाई रेडियोमा प्रदर्शन गर्न आमन्त्रित गरियो।

Arkhipova कन्जर्वेटरीको पूर्ण-समय विभागमा सर्छ र डिप्लोमा कार्यक्रममा काम गर्न थाल्छ। कन्जर्वेटरीको सानो हलमा उनको प्रदर्शनलाई परीक्षा समितिले उच्चतम स्कोरको साथ मूल्याङ्कन गरेको थियो। अर्खिपोभालाई कन्जर्वेटरीमा बस्न प्रस्ताव गरिएको थियो र स्नातक विद्यालयमा भर्नाको लागि सिफारिस गरिएको थियो।

तथापि, त्यस समयमा, एक शिक्षण क्यारियर Arkhipova आकर्षित गरेन। उनी एक गायक बन्न चाहन्थिन् र, Savransky को सल्लाह मा, Bolshoi थिएटर को प्रशिक्षार्थी समूह मा सामेल हुन निर्णय गर्छ। तर असफलता उनको पर्खाइमा थियो। त्यसपछि युवा गायक Sverdlovsk लागि छोडे, जहाँ उनी तुरुन्तै समूहमा स्वीकार गरियो। उनको डेब्यु उनको आगमनको दुई हप्ता पछि भयो। अर्खिपोभाले एनए रिम्स्की-कोर्साकोभ "द जारको दुलही" द्वारा ओपेरामा ल्युबाशाको भूमिका निर्वाह गरे। उनको साथी प्रसिद्ध ओपेरा गायक यू थियो। गुल्याव।

यो समय उसले कसरी सम्झन्छ, यहाँ छ:

"इरिना अर्खिपोभासँगको पहिलो भेट मेरो लागि खुलासा थियो। यो Sverdlovsk मा भयो। म अझै पनि कन्जर्वेटरीमा विद्यार्थी थिएँ र प्रशिक्षार्थीको रूपमा स्वेर्डलोभस्क ओपेरा थिएटरको स्टेजमा सानो भागमा प्रदर्शन गरें। र अचानक अफवाह फैलियो, नयाँ युवा, प्रतिभाशाली गायकलाई समूहमा स्वीकार गरियो, जसलाई पहिले नै मास्टरको रूपमा कुरा गरिँदै थियो। उनलाई तुरुन्तै रिम्स्की-कोर्साकोभको द जारको ब्राइडमा डेब्यू - ल्युबाशा प्रस्ताव गरिएको थियो। उनी सायद धेरै चिन्तित थिइन् ... पछि, इरिना कोन्स्टान्टिनोभनाले मलाई भनिन् कि उनी डरले पोस्टरबाट टाढा गए, जहाँ यो पहिलो छापिएको थियो: "ल्युबाशा - अर्खिपोभा।" र यहाँ इरिनाको पहिलो रिहर्सल छ। त्यहाँ कुनै दृश्य थिएन, दर्शकहरू थिएनन्। मञ्चमा एउटा कुर्सी मात्र थियो । तर पोडियममा अर्केस्ट्रा र कन्डक्टर थिए। र त्यहाँ इरिना थियो - ल्युबाशा। अग्लो, पातलो, सामान्य ब्लाउज र स्कर्टमा, स्टेजको पोशाक बिना, मेकअप बिना। आकांक्षी गायक…

म उहाँबाट पाँच मिटर पछाडि थिएँ। सबै कुरा सामान्य थियो, काम गर्ने तरिकामा, पहिलो नराम्रो रिहर्सल। कन्डक्टरले परिचय देखाए । र गायकको आवाजको पहिलो आवाजबाट, सबै कुरा परिवर्तन भयो, जीवनमा आयो र बोल्यो। उनले गाइन्, "मैले यो केमा बाँचेकी छु, ग्रिगोरी," र यो यस्तो सास थियो, निकालिएको र पीडादायी थियो, यो यस्तो सत्य थियो कि मैले सबै कुरा बिर्सें; यो एक स्वीकारोक्ति र एक कथा थियो, यो एक नाङ्गो हृदय को प्रकटीकरण थियो, तीतो र पीडा द्वारा विषाक्त। उनको गम्भीरता र भित्री संयममा, सबैभन्दा संक्षिप्त माध्यमको मद्दतले उनको आवाजको रंगहरू मास्टर गर्ने क्षमतामा, त्यहाँ एक पूर्ण आत्मविश्वास थियो जुन उत्साहित, स्तब्ध र आश्चर्यचकित थियो। मैले उनको सबै कुरामा विश्वास गरें। शब्द, आवाज, उपस्थिति - सबै धनी रूसी बोल्यो। यो एउटा ओपेरा हो, यो स्टेज हो, यो रिहर्सल हो र केही दिनमा प्रदर्शन हुनेछ भनेर मैले बिर्सें। यो आफैमा जीवन थियो। त्यो अवस्था जस्तो थियो जब यस्तो लाग्छ कि एक व्यक्ति जमिनबाट टाढा छ, यस्तो प्रेरणा जब तपाईं सत्यसँग सहानुभूति र सहानुभूति देखाउनुहुन्छ। "उनी यहाँ छिन्, मदर रूस, उनी कसरी गाउँछिन्, कसरी हृदय लिन्छिन्," मैले सोचें ... "

Sverdlovsk मा काम गर्दा, युवा गायकले आफ्नो ओपेरेटिक भण्डार विस्तार गर्यो र उनको भोकल र कलात्मक प्रविधि सुधार गर्यो। एक वर्ष पछि, उनी वार्सामा अन्तर्राष्ट्रिय भोकल प्रतियोगिताको विजेता बनिन्। त्यहाँबाट फर्केर, अर्खिपोभाले ओपेरा कारमेनमा मेजो-सोप्रानोको लागि शास्त्रीय भागमा डेब्यू गरे। यो पार्टी उनको जीवनी मा टर्निंग प्वाइन्ट बन्यो।

कार्मेन को भूमिका खेले पछि, Arkhipova लेनिनग्राद मा माली ओपेरा थियेटर को समूह को लागि आमन्त्रित गरिएको थियो। यद्यपि, उनले लेनिनग्रादमा कहिल्यै गरेनन्, किनभने एकै समयमा उनले बोलशोई थियेटरको समूहमा हस्तान्तरण गर्न आदेश प्राप्त गरे। उनी थिएटर ए मेलिक-पशायेवको मुख्य कन्डक्टरले देखेका थिए। उसले ओपेरा कारमेनको उत्पादन अपडेट गर्न काम गरिरहेको थियो र नयाँ कलाकार चाहिन्छ।

र अप्रिल 1, 1956 मा, गायक कार्मेन मा Bolshoi थिएटर को मंच मा उनको पहिलो बनायो। Arkhipova चालीस वर्ष को लागि Bolshoi थिएटर को मंच मा काम गरे र शास्त्रीय भण्डार को लगभग सबै भागहरु मा प्रदर्शन।

उनको काम को पहिलो वर्ष मा, उनको सल्लाहकार Melik-Pashayev, र त्यसपछि प्रसिद्ध ओपेरा निर्देशक वी. Nebolsin थिए। मास्को मा एक विजयी प्रीमियर पछि, Arkhipova वार्सा ओपेरा निमन्त्रणा गरिएको थियो, र त्यस समय देखि उनको प्रसिद्धि विश्व ओपेरा मंच मा सुरु भयो।

1959 मा, Arkhipova प्रसिद्ध गायक मारियो डेल मोनाको को साझेदार थियो, जो मास्को को भूमिका खेल्न निमन्त्रणा गरिएको थियो। प्रदर्शन पछि, प्रसिद्ध कलाकार, बारीमा, नेपल्स र रोम मा यो ओपेरा को निर्माण मा भाग लिन Arkhipova निमन्त्रणा। Arkhipova विदेशी ओपेरा कम्पनीहरु सामेल हुने पहिलो रूसी गायक बन्नुभयो।

"इरिना अर्खिपोभा," उनको इटालियन सहकर्मीले भनिन्, "मैले यो छवि देखेको कारमेन हो, उज्यालो, बलियो, पूर्ण, अश्लीलता र अश्लीलताको कुनै स्पर्शबाट टाढा, मानवीय। इरिना अर्खिपोभाको स्वभाव, एक सूक्ष्म चरण अन्तर्ज्ञान, एक आकर्षक उपस्थिति, र निस्सन्देह, एक उत्कृष्ट आवाज - एक विस्तृत दायराको मेजो-सोप्रानो, जसमा उनी धाराप्रवाह छिन्। उनी एक अद्भुत साथी हुन्। उनको अर्थपूर्ण, भावनात्मक अभिनय, कारमेनको छविको गहिराइको उनको सत्यतापूर्ण, अभिव्यक्त अभिव्यक्तिले मलाई जोसको भूमिकाको कलाकारको रूपमा, स्टेजमा मेरो नायकको जीवनको लागि आवश्यक पर्ने सबै कुरा दियो। उहाँ साँच्चै एक महान अभिनेत्री हुनुहुन्छ। संगीत र गायनसँग संगठित रूपमा जोडिएको नायिकाको व्यवहार र भावनाको मनोवैज्ञानिक सत्यताले उनको व्यक्तित्वबाट गुज्रिरहेको छ, उनको सम्पूर्ण अस्तित्व भर्छ।

1959/60 सिजन मा, मारियो डेल मोनाको संग संग, Arkhipova नेपल्स, रोम र अन्य शहरहरुमा प्रदर्शन गरे। उनले प्रेसबाट उत्कृष्ट समीक्षाहरू प्राप्त गरे:

"... एक साँचो विजय मस्को बोलशोई थिएटरको एकल कलाकार इरिना अर्खिपोभाको लागि पर्‍यो, जसले कारमेनको रूपमा प्रदर्शन गर्यो। कलाकारको बलियो, फराकिलो दायरा, दुर्लभ सुन्दर आवाज, आर्केस्ट्रामा प्रभुत्व जमाउने, उनको आज्ञाकारी साधन हो; उनको सहयोगमा, गायकले बिजेटले आफ्नो ओपेराको नायिकालाई प्रदान गरेको भावनाहरूको सम्पूर्ण दायरा व्यक्त गर्न सक्षम थिए। शब्दको सही उच्चारण र प्लास्टिसिटीलाई जोड दिनुपर्छ, जुन विशेष गरी पाठकहरूमा उल्लेखनीय छ। अर्खिपोभाको स्वर निपुणता भन्दा कम छैन उनको उत्कृष्ट अभिनय प्रतिभा हो, सानो विवरण सम्म उनको भूमिका को उत्कृष्ट विस्तार द्वारा प्रतिष्ठित "(डिसेम्बर 12, 1957 को Zhiche Warsaw अखबार)।

"हामीसँग बिजेटको अचम्मको ओपेरामा मुख्य भूमिकाका कलाकारहरूको धेरै उत्साहजनक सम्झनाहरू छन्, तर अन्तिम कारमेन सुनेपछि, हामी विश्वस्तताका साथ भन्न सक्छौं कि तिनीहरूमध्ये कसैले पनि अर्खिपोभाको रूपमा प्रशंसा गरेनन्। हाम्रो लागि उनको व्याख्या, जसको रगतमा ओपेरा छ, पूर्णतया नयाँ देखिन्थ्यो। इटालियन उत्पादनमा असाधारण रूपमा वफादार रूसी कारमेन, इमानदार हुन, हामीले देख्ने आशा गरेनौं। हिजोको प्रदर्शनमा Irina Arkhipova ले Merimee - Bizet को चरित्रको लागि नयाँ प्रदर्शन क्षितिज खोल्यो "(Il Paese अखबार, जनवरी 15, 1961)।

अर्खिपोभालाई इटालीमा एक्लै नभई एक दोभाषे, इटालियन भाषाको शिक्षक वाई भोल्कोभसँगै पठाइएको थियो। जाहिर छ, अधिकारीहरु डराए कि Arkhipova इटाली मा रहनेछ। केही महिना पछि, Volkov Arkhipova को पति भयो।

अन्य गायकहरू जस्तै, Arkhipova अक्सर पर्दा पछाडिको षड्यन्त्रको शिकार भयो। कहिलेकाहीँ गायकलाई विभिन्न देशहरूबाट धेरै निमन्त्रणाहरू छन् भनेर बहानामा छोड्न अस्वीकार गरिएको थियो। त्यसोभए एक दिन, जब अर्खिपोवाले कोभेन्ट गार्डेन थियेटरको मञ्चमा ओपेरा इल ट्रोभाटोरको उत्पादनमा भाग लिन इङ्गल्याण्डबाट निमन्त्रणा प्राप्त गरे, संस्कृति मन्त्रालयले जवाफ दियो कि अर्खिपोभा व्यस्त थियो र अर्को गायक पठाउन प्रस्ताव गरियो।

भण्डारको विस्तारले कुनै कम कठिनाइहरू निम्त्याएन। विशेष गरी, Arkhipova युरोपेली पवित्र संगीत को उनको प्रदर्शन को लागी प्रसिद्ध भयो। यद्यपि, लामो समयको लागि उनले आफ्नो भण्डारमा रूसी पवित्र संगीत समावेश गर्न सकेनन्। 80 को दशकमा मात्र स्थिति परिवर्तन भयो। सौभाग्यवश, यी "सहयोगी परिस्थितिहरू" टाढाको विगतमा नै रहेका छन्।

"अरखिपोभाको प्रदर्शन कला कुनै पनि भूमिकाको ढाँचामा राख्न सकिँदैन। उनको रुचि को सर्कल धेरै फराकिलो र विविध छ, - VV Timokhin लेख्छन्। - ओपेरा हाउसको साथसाथै, उनको कलात्मक जीवनमा ठूलो स्थान यसको सबैभन्दा विविध पक्षहरूमा कन्सर्ट गतिविधिले ओगटेको छ: यी हुन् बोलशोई थिएटर भायोलिन एन्सेम्बलसँग प्रदर्शन, र ओपेरा कार्यहरूको कन्सर्ट प्रदर्शनमा सहभागिता, र यस्तो अपेक्षाकृत दुर्लभ रूप। सिम्फनी अर्केस्ट्राको साथ ओपेराबेन्ड (ओपेरा संगीतको साँझ) को रूपमा आजको प्रदर्शन, र एक अंगको साथ कन्सर्ट कार्यक्रमहरू। र महान देशभक्तिपूर्ण युद्धमा सोभियत जनताको विजयको 30 औं वार्षिकोत्सवको पूर्वसन्ध्यामा, इरिना अर्खिपोवा सोभियत गीतको उत्कृष्ट कलाकारको रूपमा दर्शकहरूको अगाडि देखा पर्‍यो, कुशलतापूर्वक उनको गीतात्मक न्यानोपन र उच्च नागरिकता व्यक्त गर्दै।

अर्खिपोवाको कलामा निहित शैलीगत र भावनात्मक बहुमुखी प्रतिभा असामान्य रूपमा प्रभावशाली छ। बोलशोई थिएटरको मञ्चमा, उनले मेजो-सोप्रानोको लागि अभिप्रेरित लगभग सम्पूर्ण भण्डार गाइन् - खोभान्सचीनामा मार्फा, बोरिस गोडुनोभको मरीना मनिशेक, साड्कोमा ल्युबावा, जारको दुलहीमा ल्युबाशा, माजेपामा लभ, बिजेटमा कारमेन, ए। Il trovatore, डन कार्लोस मा Eboli। व्यवस्थित कन्सर्ट गतिविधि सञ्चालन गर्ने गायकको लागि, बाख र ह्यान्डेल, लिस्जट र शुबर्ट, ग्लिंका र डार्गोमिज्स्की, मुसोर्गस्की र त्चाइकोव्स्की, रचमानिनोभ र प्रोकोफिभका कामहरूमा फर्कनु स्वाभाविक भयो। मेड्टनर, तानेयेभ, शापोरिन वा ब्राह्म्सको र्‍याप्सोडी फर मेजो-सोप्रानो विथ पुरुष गायन र सिम्फनी अर्केस्ट्रा जस्ता अद्भूत कृतिको श्रेय कति कलाकारलाई छ? इरिना अर्खिपोभाले बोलशोई थियेटर मकवाला कास्राशभिली र भ्लादिस्लाव पशिन्स्कीका एकल कलाकारहरूको साथमा रेकर्डमा रेकर्ड गर्नु अघि त्चाइकोव्स्कीको भोकल युगल गीतहरू कति जना संगीत प्रेमीहरूसँग परिचित थिए?

1996 मा उनको पुस्तक समापन गर्दै, इरिना कोन्स्टान्टिनोभनाले लेखे:

"... भ्रमणहरू बीचको अन्तरालहरूमा, जुन एक सक्रिय रचनात्मक जीवनको लागि अपरिहार्य अवस्था हो, अर्को रेकर्ड रेकर्डिङ, वा बरु, एक सीडी, फिलिमिङ टेलिभिजन कार्यक्रमहरू, प्रेस सम्मेलन र अन्तर्वार्ताहरू, गायकहरूको कन्सर्टमा गायकहरू परिचय गराउने। मस्को - सेन्ट पीटर्सबर्ग", विद्यार्थीहरूसँग काम गर्नुहोस्, इन्टरनेशनल युनियन अफ म्युजिकल फिगरमा काम गर्नुहोस् ... र पुस्तकमा थप काम, र थप ... र ...

म आफैं पनि अचम्ममा छु कि, कसरी मेरो शैक्षिक, संगठनात्मक, सामाजिक र अन्य "गैर स्वर" मामिलाहरूको पूर्ण पागल कार्यभारको साथ, म अझै पनि गाउन जारी राख्छु। राजा निर्वाचित दर्जीको बारेमा त्यो मजाक जस्तै, तर उसले आफ्नो कला छोड्न चाहँदैन र रातमा अलि बढी सिलाई ...

यहाँ जानुहोस्! अर्को फोन कल ... "के? एक मास्टर क्लास संगठित गर्न सोध्नुहोस्? कहिले?... र कहाँ प्रदर्शन गर्नुपर्छ?... कसरी? के रेकर्डिङ भोलि नै छ? .. "

जीवनको सङ्गीत निरन्तर गुञ्जिरहन्छ ... र यो अद्भुत छ।