Evgeny Fyodorovich Stankovych |
येभेन स्टान्कोभिच
70 को युक्रेनी संगीतकारहरूको आकाशगंगामा। E. Stankovich नेताहरु मध्ये एक हो। यसको मौलिकता सबैभन्दा पहिले, ठूला-ठूला विचारहरू, विचारहरू, जीवनका समस्याहरूको कभरेज, तिनीहरूको सांगीतिक मूर्त रूप, र अन्तमा एक नागरिक स्थितिमा, आदर्शहरूको निरन्तर समर्थनमा, संघर्षमा (लाक्षणिक होइन - वास्तविक! ) संगीत अधिकारीहरु संग।
Stankevich लाई "नयाँ लोकगीत लहर" भनेर चिनिन्छ। यो सम्भवतः पूर्णतया सत्य होइन, किनकि उसले यो वा त्यो छविलाई मूर्त रूप दिने माध्यमको रूपमा लोककथालाई मान्दैन। उहाँको लागि यो अस्तित्वको एक रूप हो, एक महत्त्वपूर्ण विशेषता। तसर्थ, लोक विषयवस्तु र छविहरूको उदार प्रयोग, यसको सबै जटिलता, बहुमुखीता र असंगततामा विश्वको आधुनिक दर्शनको प्रिज्म मार्फत प्रतिबिम्बित हुन्छ।
Stankovich Svalyava को सानो Transcarpathian शहर मा जन्म भएको थियो। संगीत विद्यालय, संगीत विद्यालय, सोभियत सेना को पङ्क्ति मा सेवा। demobilization पछि, उहाँ Kyiv कन्जर्वेटरी (1965) मा एक विद्यार्थी बन्छ। B. Lyatoshinsky को कक्षा मा 3 वर्ष को अध्ययन को लागी, Stankovich आफ्नो उच्च नैतिक सिद्धान्त को लागी व्यवस्थित गर्न सफल भयो: कला र कार्यहरु मा इमानदार हुन। शिक्षकको मृत्यु पछि, Stankovich M. Skorik को कक्षा मा सारियो, जसले व्यावसायिकता को एक उत्कृष्ट स्कूल दिए।
संगीतमा सबै कुरा Stankovich को विषय हो। उहाँसँग सबै आधुनिक प्रकारको रचना प्रविधिको स्वामित्व छ। डोडेकाफोनी, एलेटोरिक, सोनोरस इफेक्ट, कोलाजहरू संगठित रूपमा प्रयोग गरिन्छ, तर तिनीहरू कतै आत्म-पर्याप्त लक्ष्य बन्दैनन्।
आफ्नो विद्यार्थी वर्षदेखि, स्ट्यान्कोविचले धेरै र विभिन्न क्षेत्रहरूमा लेख्दै आएका छन्, तर सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कार्यहरू सिम्फोनिक र संगीत-नाट्य विधाहरूमा सिर्जना गरिएको थियो: सिन्फोनिएटा, 5 सिम्फोनी, ब्याले ओल्गा र प्रोमेथियस, लोक ओपेरा जब। फर्न ब्लूम्स - यी र अन्य कार्यहरू मौलिक, विशिष्ट सुविधाहरू द्वारा चिन्हित छन्।
15 स्ट्रिङ वाद्ययन्त्रहरू (1973) को लागि पहिलो सिम्फनी ("Sinfonia larga") ढिलो टेम्पोमा एक-चलन चक्रको दुर्लभ मामला हो। यी गहिरो दार्शनिक र गीतात्मक प्रतिबिम्बहरू हुन्, जहाँ स्ट्यान्कोविचको उपहार पोलिफोनिस्टको रूपमा स्पष्ट रूपमा प्रकट भएको थियो।
70 को युक्रेनी संगीतकारहरूको आकाशगंगामा। E. Stankovich नेताहरु मध्ये एक हो। यसको मौलिकता सबैभन्दा पहिले, ठूला-ठूला विचारहरू, विचारहरू, जीवनका समस्याहरूको कभरेज, तिनीहरूको सांगीतिक मूर्त रूप, र अन्तमा एक नागरिक स्थितिमा, आदर्शहरूको निरन्तर समर्थनमा, संघर्षमा (लाक्षणिक होइन - वास्तविक! ) संगीत अधिकारीहरु संग।
Stankevich लाई "नयाँ लोकगीत लहर" भनेर चिनिन्छ। यो सम्भवतः पूर्णतया सत्य होइन, किनकि उसले यो वा त्यो छविलाई मूर्त रूप दिने माध्यमको रूपमा लोककथालाई मान्दैन। उहाँको लागि यो अस्तित्वको एक रूप हो, एक महत्त्वपूर्ण विशेषता। तसर्थ, लोक विषयवस्तु र छविहरूको उदार प्रयोग, यसको सबै जटिलता, बहुमुखीता र असंगततामा विश्वको आधुनिक दर्शनको प्रिज्म मार्फत प्रतिबिम्बित हुन्छ।
Stankovich Svalyava को सानो Transcarpathian शहर मा जन्म भएको थियो। संगीत विद्यालय, संगीत विद्यालय, सोभियत सेना को पङ्क्ति मा सेवा। demobilization पछि, उहाँ Kyiv कन्जर्वेटरी (1965) मा एक विद्यार्थी बन्छ। B. Lyatoshinsky को कक्षा मा 3 वर्ष को अध्ययन को लागी, Stankovich आफ्नो उच्च नैतिक सिद्धान्त को लागी व्यवस्थित गर्न सफल भयो: कला र कार्यहरु मा इमानदार हुन। शिक्षकको मृत्यु पछि, Stankovich M. Skorik को कक्षा मा सारियो, जसले व्यावसायिकता को एक उत्कृष्ट स्कूल दिए।
संगीतमा सबै कुरा Stankovich को विषय हो। उहाँसँग सबै आधुनिक प्रकारको रचना प्रविधिको स्वामित्व छ। डोडेकाफोनी, एलेटोरिक, सोनोरस इफेक्ट, कोलाजहरू संगठित रूपमा प्रयोग गरिन्छ, तर तिनीहरू कतै आत्म-पर्याप्त लक्ष्य बन्दैनन्।
आफ्नो विद्यार्थी वर्षदेखि, स्ट्यान्कोविचले धेरै र विभिन्न क्षेत्रहरूमा लेख्दै आएका छन्, तर सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कार्यहरू सिम्फोनिक र संगीत-नाट्य विधाहरूमा सिर्जना गरिएको थियो: सिन्फोनिएटा, 5 सिम्फोनी, ब्याले ओल्गा र प्रोमेथियस, लोक ओपेरा जब। फर्न ब्लूम्स - यी र अन्य कार्यहरू मौलिक, विशिष्ट सुविधाहरू द्वारा चिन्हित छन्।
15 स्ट्रिङ वाद्ययन्त्रहरू (1973) को लागि पहिलो सिम्फनी ("Sinfonia larga") ढिलो टेम्पोमा एक-चलन चक्रको दुर्लभ मामला हो। यी गहिरो दार्शनिक र गीतात्मक प्रतिबिम्बहरू हुन्, जहाँ स्ट्यान्कोविचको उपहार पोलिफोनिस्टको रूपमा स्पष्ट रूपमा प्रकट भएको थियो।
पूर्णतया फरक, विरोधाभासी छविहरू दोस्रो ("वीर") सिम्फनी (1975), संगीतकारको शब्दमा, महान् देशभक्तिपूर्ण युद्धको "ज्वलन्त चिन्ह" द्वारा छायामा पर्छन्।
1976 मा, तेस्रो सिम्फनी ("म पुष्टि भएको छु") देखा पर्दछ - एक महाकाव्य-दार्शनिक ठूलो-मापन छ-भाग सिम्फोनिक क्यानभास, जसमा गायकहरू प्रस्तुत गरिएको छ। तस्बिरहरूको विशाल सम्पत्ति, रचनात्मक समाधानहरू, समृद्ध संगीत नाटकीयताले यो कामलाई फरक पार्छ, स्ट्यान्कोविचको कामको विकासमा परिणत हुन्छ। तेस्रो को विपरीत चौथो सिम्फनी हो, एक वर्ष पछि सिर्जना गरियो ("Sinfonia lirisa"), कलाकारको आदरणीय लिरिकल कथन। अन्तमा, अन्तिम, पाँचौं ("पास्टोरल सिम्फनी") एक काव्यात्मक गीतात्मक स्वीकारोक्ति हो, प्रकृतिमा प्रतिबिम्ब र यसमा मानिसको स्थान (1980)। त्यसैले छोटो आकृति-मन्त्र र प्रत्यक्ष लोककथा संकेतहरू, स्ट्यान्कोविचको लागि दुर्लभ।
ठूला-ठूला विचारहरूको साथसाथै, स्ट्यान्केभिच प्रायः चेम्बर कथनहरूमा फर्किन्छन्। लघुचित्रहरू, कलाकारहरूको सानो समूहको लागि डिजाइन गरिएको, संगीतकारलाई तत्काल मूड परिवर्तनहरू बताउन, संरचनाहरूको सबैभन्दा सानो विवरणहरू कार्य गर्न, विभिन्न कोणहरूबाट छविहरू उज्यालो पार्न र, वास्तविक सीपको लागि धन्यवाद, उत्तम रचनाहरू सिर्जना गर्न, सायद सबैभन्दा घनिष्ठ बारे। (सन् १९८५ मा युनेस्को म्युजिक कमिसनले स्ट्यान्कोभिकको थर्ड चेम्बर सिम्फनी (१९८२) लाई विश्वका १० उत्कृष्ट रचनाहरूमा समावेश गरेको तथ्यबाट पनि पूर्णताको स्तर प्रमाणित हुन्छ।)
Stankovich पनि संगीत थियेटर द्वारा आकर्षित छ, सबै भन्दा माथि इतिहास छुन अवसर द्वारा। लोक-ओपेरा व्हेन द फर्न ब्लूम्स (१९७९) यसको अवधारणामा असामान्य छ। यो विश्व-प्रसिद्ध राज्य युक्रेनी लोक गायन समूह द्वारा कन्सर्ट प्रदर्शनको लागि लक्षित विधा-घरेलु र अनुष्ठान दृश्यहरूको श्रृंखला हो। G. डोरी। प्रामाणिक लोककथा नमूनाहरू र लेखकको संगीतको जैविक संयोजनमा: एक प्रकारको सांगीतिक नाटकीयता जन्मन्छ - बिना प्लट, सूटको नजिक।
भौतिक संगठनको अन्य प्रणालीहरू ओल्गा (1982) र प्रोमेथियस (1985) बैलेहरूमा फेला पर्यो। प्रमुख ऐतिहासिक घटनाहरू, विविध छविहरू र कथाहरू भव्य संगीत प्रदर्शनको कार्यान्वयनको लागि मैदान फीड गर्छन्। ब्याले "ओल्गा" को संगीतमा विभिन्न कथाहरूले विभिन्न विचारहरूलाई जन्म दिन्छ: यहाँ वीर-नाटकीय दृश्यहरू, कोमल प्रेम दृश्यहरू, र लोक अनुष्ठान दृश्यहरू छन्। यो, सायद, Stankovich द्वारा सबैभन्दा लोकतान्त्रिक रचना हो, किनभने, अरू कतै जस्तै, melodic शुरुवात यहाँ व्यापक रूपमा प्रयोग गरिएको छ।
Prometheus मा अन्य। "ओल्गा" को क्रस-कटिङ प्लटको विपरीत, त्यहाँ 2 विमानहरू छन्: वास्तविक र प्रतीकात्मक। संगीतकारले सबैभन्दा कठिन काम लियो: संगीतको माध्यमबाट महान अक्टोबर समाजवादी क्रान्तिको विषयवस्तुलाई मूर्त रूप दिन।
उहाँलाई प्रतीकात्मक छविहरू (प्रोमेथियस, उनकी छोरी इस्क्रा) को रोमान्टिक व्याख्याले मात्र नभई सामान्यता, सीधापन र क्लिचहरूबाट बच्न मद्दत गरिएको थियो, तर सबैभन्दा पहिले, विषयवस्तुहरूको असाधारण विकासले, कानूनको लागि भत्ता बिना आधुनिक भाषा। विधा। सांगीतिक समाधान बाहिरी पङ्क्ति भन्दा धेरै गहिरो भयो। विशेष गरी संगीतकारको नजिक प्रोमेथियसको छवि हो, जसले मानवजातिलाई राम्रो ल्यायो र यस कार्यको लागि सधैंभरि कष्ट भोग्नु परेको छ। ब्यालेटको कथानक पनि लाभदायक छ कि यसले दुई ध्रुवीय संसारलाई सँगै जोड्न सम्भव बनायो। यसका लागि धन्यवाद, नाटकीय र लिरिकल, व्यंग्य र वास्तविक त्रासदीको शक्तिशाली उत्थानको साथ एक अत्यधिक विवादित रचना उत्पन्न भयो।
"व्यक्तिमा मानिस" लाई तिखार्नको लागि, उसको भावनात्मक संसार बनाउन, उसको दिमागले सजिलैसँग अन्य व्यक्तिहरूको "कल चिन्हहरू" लाई प्रतिक्रिया दिन्छ। त्यसोभए सहभागिताको संयन्त्र, समानुभूतिले तपाईंलाई कामको सार बुझ्न मात्र अनुमति दिँदैन, तर आजको समस्याहरूमा श्रोतालाई निश्चित रूपमा लक्ष्य गर्नेछ। स्ट्यान्कोभिचको यो कथनले आफ्नो नागरिक स्थितिलाई सही रूपमा बुझाउँछ र उसको सक्रिय सामाजिक गतिविधिको अर्थ प्रकट गर्दछ (यूएसएसआरको संगीतकार संघको सचिव र युक्रेनी SSR को रचनाकारहरूको सङ्घका प्रथम सचिव, युक्रेनी SSR को सर्वोच्च सोभियतका उपसचिव। , युएसएसआर को जनताको उप), जसको उद्देश्य राम्रो गर्न हो।
एस फिल्स्टेन
तपाईंलाई मनपर्न सक्छ
अलेक्जेन्डर अलेक्जेन्ड्रोविच अल्याब्येव (अलेक्जेन्डर अल्याब्येभ) |
निकोलाई मिखाइलोभिच स्ट्रेलनिकोव (निकोलाई स्ट्रेलनिकोव) |
