एरिक Satie (एरिक Satie) |
कम्पोजरहरू

एरिक Satie (एरिक Satie) |

एरिक Satie

जन्म मिति
17.05.1866
मृत्युको मिति
01.07.1925
पेशामा
संगीतकार
देश
फ्रान्स

पर्याप्त बादल, कुहिरो र एक्वैरियम, पानी अप्सरा र रात को सुगन्ध; हामीलाई पार्थिव संगीत चाहिन्छ, दैनिक जीवनको संगीत!… जे कोक्टो

E. Satie सबैभन्दा विरोधाभासी फ्रान्सेली संगीतकारहरू मध्ये एक हो। उनले आफ्नो रचनात्मक घोषणाहरूमा सक्रिय रूपमा बोलेर आफ्नो समकालीनहरूलाई एक पटक भन्दा बढी चकित पारे जुन उनले हालसम्म जोसका साथ रक्षा गरेका थिए। 1890 को दशकमा, सी. डेबसीलाई भेटेर, साटीले फ्रान्सेली राष्ट्रिय कलाको पुनरुत्थानको प्रतीक उभरिरहेको संगीतात्मक प्रभाववादको विकासको लागि आर वाग्नरको अन्धो नक्कलको विरोध गरे। पछि, संगीतकारले प्रभाववादको एपिगोन्सलाई आक्रमण गरे, यसको अस्पष्टता र परिष्करणको स्पष्टता, सरलता र रैखिक लेखनको कठोरताको विरोध गर्दै। "छ" का युवा रचनाकारहरू सती प्रथाबाट धेरै प्रभावित थिए। एक अस्थिर विद्रोही आत्मा संगीतकारमा बस्यो, परम्परालाई उल्टाउन आह्वान गर्दै। सतीले आफ्नो स्वतन्त्र, सौन्दर्यवादी निर्णयहरूद्वारा फिलिस्टाइन स्वादको लागि साहसी चुनौतीका साथ युवाहरूलाई मोहित बनायो।

बन्दरगाह दलालको परिवारमा सतीको जन्म भएको थियो। आफन्तहरू बीच त्यहाँ कुनै संगीतकारहरू थिएनन्, र संगीतको लागि प्रारम्भिक प्रकट आकर्षण अनपेक्षित भयो। केवल जब एरिक 12 वर्षको थियो - परिवार पेरिसमा सारियो - गम्भीर संगीत पाठ सुरु भयो। 18 वर्षको उमेरमा, सती पेरिस कन्जर्वेटरीमा प्रवेश गरिन्, त्यहाँ केही समयको लागि सद्भाव र अन्य सैद्धान्तिक विषयहरू अध्ययन गरे, र पियानो पाठ लिइन्। तर तालिमबाट असन्तुष्ट भएर उनले सेनाको लागि कक्षा र स्वयंसेवक छोडे। एक वर्ष पछि पेरिस फर्केर, उनी मोन्टमार्ट्रेको सानो क्याफेहरूमा पियानोवादकको रूपमा काम गर्छन्, जहाँ उनले सी. डेबसीलाई भेट्छन्, जसले युवा पियानोवादकको सुधारमा मौलिक सामंजस्यमा रुचि राखे र उनको पियानो साइकल जिमनोपेडीको आर्केस्ट्रा पनि गरे। । चिनजान लामो समयको मित्रतामा परिणत भयो । Satie को प्रभावले Debussy लाई Wagner को काम संग आफ्नो युवावस्था को मोह लाई जित्न मद्दत गर्यो।

1898 मा, Satie Arcay को पेरिस को उपनगर मा सारियो। उहाँ एउटा सानो क्याफे माथि दोस्रो तलामा एउटा सामान्य कोठामा बसोबास गर्नुभयो, र उहाँका साथीहरू मध्ये कुनै पनि संगीतकारको यो शरणमा प्रवेश गर्न सकेनन्। सतीको लागि, उपनाम "आर्की हर्मिट" बलियो भयो। उनी एक्लै बस्थे, प्रकाशकहरूलाई बेवास्ता गर्दै, थिएटरहरूको आकर्षक प्रस्तावहरू बेवास्ता गर्दै। बेलाबेलामा उनी पेरिसमा केही नयाँ काम लिएर देखा परे । सबै सांगीतिक पेरिसले सतीको विटिसिज्म, कलाको बारेमा, सँगी संगीतकारहरूको बारेमा उनको राम्रो उद्देश्य, विडम्बनापूर्ण शब्दहरू दोहोर्याए।

1905-08 मा। 39 वर्षको उमेरमा, Satie Schola cantorum मा प्रवेश गर्नुभयो, जहाँ उनले O. Serrier र A. Roussel सँग काउन्टरपोइन्ट र रचनाको अध्ययन गरे। सतीको प्रारम्भिक रचनाहरू 80 र 90 को दशकको अन्ततिर फर्किन्छन्: 3 जिमनोपेडिया, मास अफ द पुअर फर गायन र अर्गन, पियानोका लागि कोल्ड पिसेस।

२० को दशकमा। उनले असाधारण शीर्षकहरूका साथ असामान्य रूपमा पियानोका टुक्राहरूका संग्रहहरू प्रकाशित गर्न थाले: "थ्री पिसेज इन द सेप अफ ए पियर", "इन अ हर्स छाला", "स्वचालित विवरणहरू", "सुकेको भ्रूण"। धेरै शानदार मेलोडिक गीतहरू-वाल्ट्जहरू, जसले चाँडै लोकप्रियता प्राप्त गर्यो, पनि त्यही अवधिको हो। 20 मा, Satie कवि, नाटककार र संगीत समालोचक जे. कोक्टेउसँग नजिक भए, जसले उनलाई पी. पिकासोसँग मिलेर एस. डायघिलेभको समूहको लागि ब्याले लेख्न आमन्त्रित गरे। ब्याले "परेड" को प्रिमियर ई. Ansermet को निर्देशन अन्तर्गत 1915 मा भएको थियो।

जानाजानी आदिमवाद र ध्वनिको सौन्दर्यको लागि बेवास्तामा जोड दिए, स्कोरमा कार साइरनको आवाजको परिचय, टाइपराइटरको चर्को र अन्य आवाजहरूले जनतामा एक शोर घोटाला र आलोचकहरूबाट आक्रमणहरू निम्त्यायो, जसले संगीतकारलाई हतोत्साहित गरेन र उसको साथी। परेडको संगीतमा, सतीले संगीत हलको भावना, दैनिक सडक धुनहरूको स्वर र लयलाई पुन: निर्माण गरिन्।

1918 मा लिखित, प्लेटोको वास्तविक संवादहरूको पाठमा "सोक्रेटिसको गायन संग सिम्फोनिक नाटकहरू" को संगीत, यसको विपरीत, स्पष्टता, संयम, गम्भीरता र बाह्य प्रभावहरूको अनुपस्थितिले छुट्याएको छ। यो "परेड" को ठ्याक्कै विपरीत हो, यो तथ्यको बावजुद यी कामहरू एक वर्ष मात्र अलग छन्। सोक्रेटिस पूरा गरेपछि, Satie ले संगीत प्रस्तुत गर्ने विचारलाई कार्यान्वयन गर्न थाल्यो, प्रतिनिधित्व गर्दै, यो जस्तै, दैनिक जीवनको ध्वनि पृष्ठभूमि।

सतीले आफ्नो जीवनका अन्तिम वर्षहरू अर्केमा बसेर एकान्तमा बिताइन्। उनले "छवटा" सँग सबै सम्बन्ध तोडे र उनको वरिपरि संगीतकारहरूको नयाँ समूह भेला गरे, जसलाई "आर्की स्कूल" भनिन्छ। (यसमा संगीतकार M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, Conductor R. Desormières शामिल थिए)। यो रचनात्मक संघ को मुख्य सौन्दर्य सिद्धान्त एक नयाँ लोकतान्त्रिक कला को लागि इच्छा थियो। सतीको मृत्यु लगभग बेवास्ता भयो। 50 को दशकको अन्तमा मात्र। उनको रचनात्मक विरासतमा चासो बढेको छ, त्यहाँ उनको पियानो र भोकल रचनाहरूको रेकर्डिङहरू छन्।

V. Ilyeva

जवाफ छाड्नुस्