चिनियाँ लोक संगीत: सहस्राब्दी मार्फत परम्परा

चीनको सांगीतिक संस्कृति करिब ४ हजार वर्ष पहिले देखिन थाल्यो । जनजातिको नाच, गीत, रीतिरिवाजमा विभिन्न किसिमका कर्मकाण्डलाई यसको उत्पत्ति मानिन्छ ।

संसारको सबैभन्दा धेरै जनसंख्या भएको देशका बासिन्दाहरूका लागि लोकगीत, नृत्य, बजाउने वाद्ययन्त्रको ठूलो महत्त्व छ। यो महत्त्वपूर्ण छ कि शब्दहरू "संगीत" र "सौंदर्य" एउटै चित्रलिपि द्वारा बुझाइएको छ, केवल तिनीहरू अलि फरक रूपमा उच्चारण गरिन्छ।

चिनियाँ संगीतको विशेषता र शैली

युरोपेली मानिसहरू लामो समयदेखि पूर्वको संस्कृतिबाट आश्चर्यचकित भएका छन्, यसलाई जंगली र बुझ्न नसकिने भेट्टाए। यस रायको लागि एक व्याख्या छ, किनभने चिनियाँ परम्परागत संगीतमा उज्ज्वल विशिष्ट सुविधाहरू छन्, जसमा:

• एकतामा मेलोडीको नेतृत्व गर्दै (अर्थात, एक मुख्य रूपमा मोनोफोनिक प्रस्तुति, जसबाट युरोपले पहिले नै दूध छुट्याएको छ);
• सबै संगीतलाई दुई शैलीहरूमा विभाजन गर्नुहोस् - उत्तरी र दक्षिणी (पहिलो अवस्थामा, प्रमुख भूमिका टक्कर वाद्ययन्त्रलाई दिइएको छ; दोस्रोमा, लय भन्दा तालको टिम्बर र भावनात्मक रंग बढी महत्त्वपूर्ण छ);
• कार्यको छविमा चिन्तनशील मूडको प्रबलता (युरोपियनहरू संगीतमा नाटक गर्न प्रयोग गरिन्छ);
• विशेष मोडल संगठन: कानमा सामान्य प्रमुख र सानाको सट्टा, सेमिटोन बिना पेन्टाटोनिक स्केल छ; एक विशेष व्यवस्था गरिएको सात-चरण स्केल र अन्तमा, 12 ध्वनिहरूको "लु-लु" प्रणाली;
• ताल परिवर्तनशीलता - सम र बिजोरको बारम्बार परिवर्तन, जटिल मिश्रित संगीत आकारहरूको प्रयोग;
• कविता को एकता, धुन र लोक बोली को फोनेटिक को विशेषताहरु।

वीर मुड, स्पष्ट लय, सांगीतिक भाषाको सरलता चीनको उत्तरी परम्परागत संगीतको विशेषता हो। दक्षिणी गीतहरू एकदम फरक थिए - कार्यहरू गीतहरू भरिएका थिए, प्रदर्शनको परिष्करण, तिनीहरूले पेन्टाटोनिक स्केल प्रयोग गरे।

चिनियाँ दर्शनको मुटुमा हाइलोजोइज्म हो, एक सिद्धान्त जसले पदार्थको विश्वव्यापी एनिमेसनलाई संकेत गर्दछ। यो चीनको संगीतमा प्रतिबिम्बित हुन्छ, जसको मुख्य विषय मानिस र प्रकृतिको एकता हो। तसर्थ, कन्फ्युसियसवादका विचारहरू अनुसार, संगीत मानिसहरूको शिक्षामा एक महत्त्वपूर्ण कारक र सामाजिक सद्भाव प्राप्त गर्ने माध्यम थियो। ताओवादले कलालाई मानिस र प्रकृतिको संलयनमा योगदान गर्ने कारकको भूमिका तोकेको छ, र बुद्ध धर्मले एक रहस्यमय सिद्धान्तलाई बाहिर निकालेको छ जसले व्यक्तिलाई आध्यात्मिक रूपमा सुधार गर्न र अस्तित्वको सार बुझ्न मद्दत गर्दछ।

चिनियाँ संगीत को विविधता

प्राच्य कला को विकास को धेरै सहस्राब्दी मा, परम्परागत चीनी संगीत को निम्न प्रकार को गठन गरिएको छ:

• गीतहरू;
• नृत्य;
• चिनियाँ ओपेरा;
• साधन कार्य।

शैली, शैली र प्रदर्शनको सौन्दर्य चिनियाँ लोक गीतको मुख्य पक्ष कहिल्यै रहेन। सृजनशीलताले देशका क्षेत्रहरू, मानिसहरूको जीवन शैली, र सरकारको प्रचार आवश्यकताहरू पनि पूरा गर्यो।

थिएटर र परम्परागत ओपेराको विकास भएको XNUMX औं शताब्दीमा मात्र नृत्य चिनियाँ संस्कृतिको एक अलग प्रकार बन्यो। तिनीहरू प्रायः शाही अदालतमा अनुष्ठान वा प्रदर्शनको रूपमा प्रदर्शन गरिएका थिए।

चिनियाँ परम्परागत एर्हु भायोलिन र पियानो

चिनियाँ गीत विधाहरू

हाम्रो युग भन्दा पहिले प्रदर्शन गरिएका कामहरू, प्रायः प्रकृति, जीवन, वरपरको संसारको गीत गाइयो। धेरै चिनियाँ गीतहरू चार जनावरहरूलाई समर्पित थिए - एक ड्रेगन, एक फिनिक्स, एक किलिन (एक चमत्कारी जनावर, एक प्रकारको काइमेरा) र एक कछुवा। यो हाम्रो समयमा आएका कामहरूको शीर्षकमा प्रतिबिम्बित हुन्छ (उदाहरणका लागि, "सयौं चराहरूले फिनिक्सको पूजा गर्छन्")।

पछि, विषयवस्तुको हिसाबले धेरै गीतहरू थिए। तिनीहरू विभाजित थिए:

• श्रम गीतहरू (फिल्ड वर्क, माछा मार्ने गतिविधिहरू, हिड्ने भरियाहरू);
• विरोध (घूसखोरी, जमिन्दारहरूको क्रूरता उजागर गर्दै);
• प्रेम र परिवार (पुरुष र महिला बीचको सम्बन्ध, तिनीहरूको जीवनको बारेमा; नयाँ गीतहरूले क्रान्ति पछि पारिवारिक जीवनमा परिवर्तन झल्काउँछ);
• चंचल, हास्य (रमाइलो अवस्था, आनन्दित क्षणहरू वर्णन गरिएको छ);
• लिरिकल (एक विशेष घटनाको वर्णन गर्दछ, यसलाई सबै श्रोताहरूलाई बुझ्न सकिन्छ; गीतात्मक चिनियाँ गीतहरूमा, नायकहरूको नाम हुँदैन)।

चिनियाँ नृत्यका विधाहरू

यस कलाको वर्गीकरण गर्न सबैभन्दा गाह्रो छ, किनकि चीन लगभग 60 जातीय समूहहरूको घर हो, जसमध्ये प्रत्येकमा अद्वितीय लोक नृत्यहरू छन्।

"सिंह नृत्य" र "ड्रागन नृत्य" प्रारम्भिक मानिन्छ। पहिलोलाई उधारो मानिन्छ, किनभने चीनमा सिंहहरू पाइँदैन। नर्तकहरू जनावरहरूको राजाको रूपमा लुगा लगाउँछन्। दोस्रो सामान्यतया वर्षाको लागि कल गर्न अनुष्ठानको भाग थियो।

आधुनिक चिनियाँ लोक ड्र्यागन नृत्य दर्जनौं पुरुषहरूले लाठीहरूमा हल्का तौलको ड्र्यागन संरचना समातेर प्रदर्शन गर्छन्। चीनमा, यस कार्यका 700 भन्दा बढी प्रकारहरू छन्।

अनुष्ठान किस्महरू रोचक चिनियाँ नृत्य विधाहरूलाई श्रेय दिन सकिन्छ। तिनीहरू तीन समूहमा विभाजित छन्:

1. यी नृत्य, जो कन्फ्युसियन समारोहको भाग थियो;
2. नुओ नृत्य, जसको साथ दुष्ट आत्माहरू निकालिन्छन्;
3. त्साम तिब्बतबाट आएको नाच हो।

चाखलाग्दो कुरा के छ भने, परम्परागत चिनियाँ नृत्य स्वास्थ्य उद्देश्यका लागि प्रयोग गरिन्छ। प्राय: यसमा प्राच्य मार्शल आर्टका तत्वहरू समावेश हुन्छन्। एउटा उत्कृष्ट उदाहरण ताई ची हो, जुन हजारौं चिनियाँहरूले बिहान पार्कहरूमा अभ्यास गर्छन्।

लोक संगीत वाद्ययंत्र

प्राचीन चीनको संगीतमा लगभग एक हजार विभिन्न उपकरणहरू थिए, जसमध्ये धेरैजसो, विस्मृतिमा डुबेका छन्। चिनियाँ संगीत वाद्ययंत्र ध्वनि उत्पादन को प्रकार अनुसार वर्गीकृत छन्:

• स्ट्रिङ भएको यन्त्रहरू: सानक्सियान, गुझेङ, कुन्हौ, लिउकिन, पिपा विभिन्न संख्यामा तारहरू सहित;
• स्ट्रिङ हथौडा उपकरण: zhu - झ्याल जस्तै;
• एक धनु संग तार वाद्ययंत्र: erhu, dahu, leiqin, zhonghu;
• वुडविन्ड उपकरणहरू: गुआन (एक प्रकारको ओबो), डिजी (बांसको बाँसुरी), शेङ (मुख अंग, अधिक सरल - एक प्रकारको हार्मोनिका);
• टक्कर वाद्ययंत्र: गोंग (धातु डिस्क), पेगु (टिम्पानी प्रकारको ड्रम)।

चिनियाँ संस्कृतिमा लोक संगीतकारहरूको स्थान

आफ्नो काममा जनताको परम्परालाई नयाँ बनाउने कलाकारहरूले अदालतमा महत्त्वपूर्ण भूमिका खेलेका थिए। ईसापूर्व XNUMX औं शताब्दीदेखि चीनको इतिहासमा, संगीतकारहरूलाई व्यक्तिगत गुणहरू र राजनीतिक रूपमा साक्षर विचारकहरूको रूपमा चित्रण गरिएको थियो।

हान राजवंशदेखि दक्षिणी र उत्तरी राज्यहरूको अवधिसम्म, संस्कृतिले सामान्य उकालो अनुभव गर्यो, र कन्फ्युसियन समारोहहरूको संगीत र धर्मनिरपेक्ष मनोरञ्जन अदालतको कलाको मुख्य रूप बन्यो। दरबारमा स्थापना गरिएको युएफुको विशेष कक्षले लोकगीत सङ्कलन गरेको थियो।

300 औं शताब्दीदेखि, चिनियाँ परम्परागत संगीतको आर्केस्ट्रा प्रदर्शनको विकास भयो। टोलीहरू 700 देखि XNUMX प्रदर्शनकर्ताहरू थिए। आर्केस्ट्रा रचनात्मकताले लोक गीतको थप विकासलाई प्रभाव पारेको छ।

किन राजवंशको शासनको शुरुवात (XVI शताब्दी) परम्पराहरूको सामान्य लोकतन्त्रीकरणको साथ थियो। सांगीतिक नाटक प्रस्तुत गरियो । पछि, आन्तरिक राजनीतिक परिस्थितिको जटिलताको कारण, पतनको अवधि सुरु भयो, अदालत आर्केस्ट्राहरू भंग भयो। यद्यपि, सयौं उत्कृष्ट लोक गायकहरूको लेखनमा सांस्कृतिक परम्पराहरू जीवित छन्।

चिनियाँ परम्परागत संगीतको बहुमुखी प्रतिभा समृद्ध सांस्कृतिक अनुभव र जनसंख्याको बहुराष्ट्रिय संरचनाद्वारा व्याख्या गरिएको छ। बर्लियोजले भनेझैं चिनियाँ रचनाहरूको "बर्बरता र अज्ञानता" लामो समयदेखि हटेको छ। आधुनिक चिनियाँ रचनाकारहरूले श्रोतालाई रचनात्मकताको बहुमुखी प्रतिभाको कदर गर्न प्रस्ताव गर्छन्, किनभने यस विविधतामा पनि सबैभन्दा चतुर श्रोताले आफूलाई मनपर्ने कुराहरू फेला पार्नेछ।

चिनियाँ नृत्य "हजार सशस्त्र गुआनिन"