सेलो: उपकरणको विवरण, संरचना, ध्वनि, इतिहास, बजाउने प्रविधि, प्रयोग

सेलो सबैभन्दा अर्थपूर्ण संगीत वाद्ययन्त्र मानिन्छ। यसमा बजाउन सक्ने एक कलाकारले सफलतापूर्वक एकल गर्न सक्षम छ, कम सफलतापूर्वक अर्केस्ट्राको भागको रूपमा प्रदर्शन गर्दछ।

सेलो भनेको के हो

सेलो तारको झुकेका संगीत वाद्ययन्त्रहरूको परिवारसँग सम्बन्धित छ। इटालियन मास्टरहरूको प्रयासको लागि डिजाइनले क्लासिक लुक प्राप्त गर्यो, जसले इन्स्ट्रुमेन्टलाई भाइलोन्सेलो ("सानो डबल बास" को रूपमा अनुवाद गरिएको) वा सेलोको रूपमा संक्षिप्त रूपमा बोलाए।

बाह्य रूपमा, सेलो वायलिन वा भायोला जस्तो देखिन्छ, केवल धेरै ठूलो। कलाकारले यसलाई आफ्नो हातमा राख्दैन, उसको अगाडि भुइँमा राख्छ। तल्लो भागको स्थिरता स्पाइर भनिने विशेष स्ट्यान्ड द्वारा दिइएको छ।

सेलोमा धनी, मधुर आवाज छ। यो अर्केस्ट्रा द्वारा प्रयोग गरिन्छ जब यो उदासी, उदासी, र अन्य गहिरो गीतात्मक मूड व्यक्त गर्न आवश्यक छ। भित्री आवाजहरू आत्माको गहिराइबाट आउने मानव आवाजसँग मिल्दोजुल्दो छ।

दायरा 5 पूर्ण अक्टेभहरू ("देखि" ठूलो अक्टेभबाट सुरु हुँदै, तेस्रो अक्टेभको "mi" सँग अन्त्य हुन्छ)। तारहरूलाई भाइलाको तल अक्टेभमा ट्युन गरिएको छ।

प्रभावशाली उपस्थितिको बावजुद, उपकरणको वजन सानो छ - केवल 3-4 किलो।

सेलोको आवाज कस्तो हुन्छ?

सेलो अविश्वसनीय रूपमा अभिव्यक्त, गहिरो सुनिन्छ, यसको धुनहरू मानव बोली, हृदय-देखि-मुटु कुराकानी जस्तै देखिन्छ। कुनै एक उपकरण यति सही रूपमा सक्षम छैन, आत्माले अवस्थित भावनाहरूको लगभग सम्पूर्ण दायरा व्यक्त गर्न।

सेलोको कुनै बराबर छैन जहाँ तपाइँ क्षणको त्रासदी व्यक्त गर्न चाहानुहुन्छ। उनी रोइरहेकी छिन्, रोइरहेकी देखिन्छिन् ।

यन्त्रको कम आवाजहरू पुरुष बास जस्तै छन्, माथिल्लो एक महिला अल्टो आवाज जस्तै।

सेलो प्रणालीले बास, ट्रेबल, टेनर क्लिफहरूमा नोटहरू लेख्ने समावेश गर्दछ।

सेलो को संरचना

संरचना अन्य तारहरू जस्तै छ (गिटार, भायोलिन, भायोला)। मुख्य तत्वहरू हुन्:

• टाउको। रचना: पेग बक्स, पेग्स, कर्ल। घाँटीमा जोड्छ।
• गिद्ध। यहाँ, तारहरू विशेष ग्रूभहरूमा अवस्थित छन्। तारहरूको संख्या मानक हो - 4 टुक्रा।
• फ्रेम। उत्पादन सामग्री - काठ, वार्निश। कम्पोनेन्टहरू: माथिल्लो, तल्लो डेक, शेल (साइड भाग), efs (शरीरको अगाडि सजाउने 2 टुक्राहरूको मात्रामा रेजोनेटर प्वालहरू भनिन्छ किनभने तिनीहरू आकारमा "f" अक्षरसँग मिल्दोजुल्दो हुन्छन्)।
• स्पायर। यो तल अवस्थित छ, संरचनालाई भुइँमा आराम गर्न मद्दत गर्दछ, स्थिरता प्रदान गर्दछ।
• ढोग। ध्वनि उत्पादनको लागि जिम्मेवार। यो विभिन्न आकारहरूमा हुन्छ (1/8 देखि 4/4 सम्म)।

उपकरणको इतिहास

सेलोको आधिकारिक इतिहास XNUMX औं शताब्दीमा सुरु हुन्छ। उनले आफ्नो पूर्ववर्ती, भियोला दा गाम्बा, अर्केस्ट्राबाट विस्थापित गरिन्, किनकि उनी धेरै सामंजस्यपूर्ण सुनिन्छिन्। त्यहाँ धेरै मोडेलहरू थिए जुन आकार, आकार, संगीत क्षमताहरूमा भिन्न थिए।

XVI - XVII शताब्दी - त्यो अवधि जब इटालियन मास्टरहरूले डिजाइनमा सुधार गरे, यसको सबै सम्भावनाहरू प्रकट गर्न खोज्दै। संयुक्त प्रयासहरूको लागि धन्यवाद, मानक शरीरको आकार, तारहरूको एकल संख्या भएको मोडेलले प्रकाश देख्यो। यन्त्र बनाउनमा हात परेका शिल्पकारहरूको नाम संसारभर चिनिन्छ - ए. स्ट्रादिवारी, एन. अमाती, सी. बर्गोन्जी। एउटा चाखलाग्दो तथ्य - आज सबैभन्दा महँगो सेलोस स्ट्राडिभरीको हात हो।

शास्त्रीय सेलो चाँडै लोकप्रियता प्राप्त भयो। उनको लागि एकल कार्यहरू लेखिएका थिए, त्यसपछि यो आर्केस्ट्रामा स्थानको गर्व लिने पालो थियो।

8 औं शताब्दी विश्वव्यापी मान्यता तिर अर्को कदम हो। सेलो एक प्रमुख वाद्ययंत्र बन्छ, संगीत विद्यालयका विद्यार्थीहरूलाई यसलाई बजाउन सिकाइन्छ, यसको बिना शास्त्रीय कार्यहरूको प्रदर्शन अकल्पनीय छ। आर्केस्ट्रामा न्यूनतम XNUMX सेलिस्टहरू समावेश छन्।

उपकरण को भण्डार धेरै विविध छ: कन्सर्ट कार्यक्रम, एकल भाग, sonatas, संगत।

आकार सीमा

यदि उपकरणको आकार सही रूपमा चयन गरिएको छ भने संगीतकारले असुविधाको अनुभव नगरी बजाउन सक्छ। साइज दायराले निम्न विकल्पहरू समावेश गर्दछ:

• 1/4
• 1/2
• 3/4
• 4/4

अन्तिम विकल्प सबैभन्दा सामान्य छ। यो व्यावसायिक कलाकारहरूले प्रयोग गर्ने कुरा हो। 4/4 मानक निर्माण, औसत उचाइ भएको वयस्कको लागि उपयुक्त छ।

बाँकी विकल्पहरू कम आकारका संगीतकारहरू, बालबालिकाको संगीत विद्यालयका विद्यार्थीहरूका लागि स्वीकार्य छन्। औसत भन्दा माथिको वृद्धि भएको प्रदर्शनकर्ताहरू उपयुक्त (गैर-मानक) आयामहरूको उपकरणको निर्माणको आदेश दिन बाध्य छन्।

खेल्ने प्रविधि

Virtuoso सेलिस्टहरूले निम्न आधारभूत खेल प्रविधिहरू प्रयोग गर्छन्:

• हार्मोनिक (सानो औंलाले स्ट्रिङ थिचेर ओभरटोन ध्वनि निकाल्दै);
• pizzicato (धनुको मद्दत बिना ध्वनि निकाल्दै, आफ्नो औंलाहरूले तार निकालेर);
• trill (मुख्य नोट पिट्दै);
• legato (धेरै नोटहरूको चिकनी, सुसंगत ध्वनि);
• थम्ब बेट (अपर केसमा खेल्न सजिलो बनाउँछ)।

बजाउने क्रमले निम्न सुझाव दिन्छ: संगीतकार बस्छ, खुट्टाको बीचमा संरचना राख्दै, शरीरलाई शरीर तिर अलिकति झुकाउँदै। शरीर क्याप्सनमा टाँसिएको छ, जसले कलाकारलाई सही स्थितिमा उपकरण समात्न सजिलो बनाउँछ।

सेलिस्टहरूले खेल्नु अघि आफ्नो धनुलाई विशेष प्रकारको रोजिनले घिसाउँछन्। त्यस्ता कार्यहरूले धनु र तारको कपालको आसंजन सुधार गर्दछ। संगीत बजाउने अन्त्यमा, उपकरणलाई समय भन्दा पहिले क्षति हुनबाट जोगिनका लागि रोजिनलाई सावधानीपूर्वक हटाइन्छ।