कार्ल फिलिप इमानुएल बाख (कार्ल फिलिप इमानुएल बाख) |

कार्ल फिलिप इमानुएल बाख

इमानुएल बाखको पियानो कार्यहरू मध्ये, मसँग केवल केही टुक्राहरू छन्, र तीमध्ये केहीले निस्सन्देह प्रत्येक साँचो कलाकारको सेवा गर्नुपर्छ, उच्च आनन्दको वस्तुको रूपमा मात्र होइन, तर अध्ययनको लागि सामग्रीको रूपमा पनि। एल बीथोभेन। G. Hertel लाई पत्र 26 जुलाई, 1809

सम्पूर्ण बाख परिवारबाट, केवल कार्ल फिलिप इमानुएल, जेएस बाखको दोस्रो छोरा, र उनको कान्छो भाइ जोहान क्रिश्चियनले आफ्नो जीवनकालमा "महान" को उपाधि हासिल गरे। यद्यपि इतिहासले यो वा त्यो संगीतकारको महत्त्वको समकालीनहरूको मूल्याङ्कनमा आफ्नै समायोजन गर्दछ, अब कसैले पनि वाद्य संगीतको शास्त्रीय रूपहरूको गठनको प्रक्रियामा एफई बाखको भूमिकालाई विवाद गर्दैन, जुन I को काममा आफ्नो चरम सीमामा पुग्यो। हेडन, डब्ल्यूए मोजार्ट र एल बीथोभेन। जेएस बाखका छोराहरू संक्रमणकालीन युगमा बाँच्न भाग्यशाली थिए, जब संगीतमा नयाँ मार्गहरू उल्लिखित थिए, यसको भित्री सारको खोजीसँग जोडिएको थियो, अन्य कलाहरू बीच एक स्वतन्त्र स्थान। इटाली, फ्रान्स, जर्मनी र चेक गणतन्त्रका धेरै रचनाकारहरू यस प्रक्रियामा संलग्न थिए, जसका प्रयासहरूले भियना क्लासिक्सको कला तयार पारेका थिए। र कलाकारहरू खोज्ने यस श्रृंखलामा, FE Bach को फिगर विशेष गरी बाहिर खडा छ।

समकालीनहरूले "अभिव्यक्त" वा "संवेदनशील" शैलीको क्लेभियर संगीतको सिर्जनामा ​​फिलिप इमानुएलको मुख्य योग्यता देखे। एफ माइनरमा उनको सोनाटाको पथोस पछि स्टर्म अण्ड ड्राङको कलात्मक वातावरणसँग मिल्दोजुल्दो पाइयो। श्रोताहरू बाखको सोनाटाहरू र सुधारात्मक कल्पनाहरू, "बोल्दै" धुनहरू, र लेखकको बजाउने शैलीको रमाइलो र भव्यताले छोए। फिलिप इमानुएलको पहिलो र एकमात्र संगीत शिक्षक उनका बुबा थिए, जसले तथापि, संगीतकारको रूपमा करियरको लागि आफ्नो बायाँ हातको छोरालाई विशेष रूपमा तयार गर्न आवश्यक ठान्दैनन्, जसले केवल किबोर्ड वाद्ययन्त्रहरू बजाउँछन् (जोहान सेबास्टियनले अझ उपयुक्त देखे। आफ्नो पहिलो जन्मेको उत्तराधिकारी, विल्हेम फ्राइडेम्यान)। लेइपजिगको सेन्ट थोमस स्कूलबाट स्नातक गरेपछि, इमानुएलले लाइपजिग र फ्रान्कफर्ट/ओडरका विश्वविद्यालयहरूमा कानूनको अध्ययन गरे।

यस समय सम्म उनले पाँच सोनाटा र दुई क्लेभियर कन्सर्टहरू सहित धेरै वाद्य रचनाहरू लेखिसकेका थिए। 1738 मा विश्वविद्यालयबाट स्नातक गरेपछि, इमानुएलले संगीतमा कुनै हिचकिचाहट बिना नै आफूलाई समर्पित गरे र 1741 मा बर्लिनमा प्रशियाको फ्रेडरिक द्वितीयको दरबारमा हार्पसिकोर्डिस्टको रूपमा जागिर पाए, जसले भर्खरै सिंहासनमा आरोहण गरेका थिए। राजालाई युरोपमा प्रबुद्ध राजाको रूपमा चिनिन्थ्यो; आफ्नो कान्छो समकालीन, रूसी महारानी क्याथरिन द्वितीय जस्तै, फ्रेडरिकले भोल्टेयरसँग पत्राचार गरे र कलालाई संरक्षण गरे।

उनको राज्याभिषेकको केही समय पछि, बर्लिनमा एक ओपेरा हाउस बनाइएको थियो। यद्यपि, सम्पूर्ण दरबार सांगीतिक जीवनलाई राजाको स्वादले सानो विवरणमा विनियमित गरिएको थियो (यो बिन्दुमा कि ओपेरा प्रदर्शनको क्रममा राजाले व्यक्तिगत रूपमा स्कोरबाट प्रदर्शनलाई पछ्याउँथे - ब्यान्डमास्टरको काँधमा)। यी स्वादहरू अनौठो थिए: ताज लगाएका संगीत प्रेमीले चर्चको संगीत र फ्यूगु ओभर्चरहरू सहन गरेनन्, उनले इटालियन ओपेरालाई सबै प्रकारका संगीत, सबै प्रकारका वाद्ययन्त्रहरूमा बाँसुरी, सबै बाँसुरीहरूमा आफ्नो बाँसुरीलाई प्राथमिकता दिए (बाखका अनुसार, स्पष्ट रूपमा, राजाको साँचो संगीत स्नेह यसमा सीमित थिएन)। )। प्रसिद्ध बांसुरीवादक I. Kvanz ले आफ्नो अगस्त विद्यार्थीको लागि लगभग 300 फ्लूट कन्सर्टहरू लेखे; वर्षको हरेक साँझ, सानसूची दरबारमा राजाले दरबारीहरूको उपस्थितिमा असफल नभई ती सबै (कहिलेकाहीँ आफ्नै रचनाहरू पनि) प्रदर्शन गर्थे। इमानुएलको कर्तव्य राजालाई साथ दिनु थियो। यो नीरस सेवा कहिलेकाहीँ कुनै घटनाले अवरुद्ध भएको थियो। ती मध्ये एक 1747 मा जेएस बाखको प्रसियन अदालतको भ्रमण थियो। पहिले नै बुढो भएकोले, उनले शाब्दिक रूपमा राजालाई आफ्नो क्लेभियर र अंग सुधारको कलाले चकित पारे, जसले पुरानो बाखको आगमनको अवसरमा आफ्नो कन्सर्ट रद्द गरे। आफ्नो बुबाको मृत्यु पछि, एफई बाचले आफूले विरासतमा पाएका पाण्डुलिपिहरू सावधानीपूर्वक राखे।

बर्लिन मा Emanuel Bach को रचनात्मक उपलब्धिहरु धेरै प्रभावशाली छन्। पहिले नै 1742-44 मा। 12 harpsichord sonatas ("Prussian" र "Württemberg"), 2 trios for violins र Bass, 3 harpsichord concertos प्रकाशित गरियो; 1755-65 मा - 24 सोनाटा (कुल लगभग 200) र हार्पसिकोर्डका लागि टुक्राहरू, 19 सिम्फोनीहरू, 30 ट्रायोस, आर्केस्ट्रा संगतको साथ हार्पसिकोर्डका लागि 12 सोनाटाहरू, लगभग। 50 harpsichord concertos, Vocal Compositions (cantatas, oratorios)। Clavier sonatas सबैभन्दा ठूलो मूल्य हो - FE Bach यस विधामा विशेष ध्यान दिए। लाक्षणिक चमक, उहाँको सोनाटाको रचनाको रचनात्मक स्वतन्त्रता दुवै नवाचार र हालको विगतको सांगीतिक परम्पराहरूको प्रयोगको गवाही दिन्छ (उदाहरणका लागि, सुधार जेएस बाखको अंग लेखनको प्रतिध्वनि हो)। फिलिप इमानुएलले क्लेभियर कलामा परिचय गराएको नयाँ कुरा भनेको एक विशेष प्रकारको लिरिकल क्यान्टिलेना मेलोडी थियो, जुन भावनात्मकताको कलात्मक सिद्धान्तको नजिक थियो। बर्लिन अवधिको भोकल कार्यहरू मध्ये, म्याग्निफिकेट (1749) बाहिर खडा छ, जेएस बाख द्वारा उही नामको उत्कृष्ट कृतिसँग मिल्दोजुल्दो छ र एकै समयमा, केही थिमहरूमा, डब्ल्यूए मोजार्टको शैलीको अनुमान गर्दै।

अदालत सेवाको वातावरणले निस्सन्देह "बर्लिन" बाखलाई बोझ बनायो (जस्तै फिलिप इमानुएललाई अन्ततः भनिन थाल्यो)। उहाँका धेरै रचनाहरूको प्रशंसा भएन (राजाले क्वान्ट्ज र ग्राउन भाइहरूको कम मौलिक संगीतलाई प्राथमिकता दिए)। बर्लिनका बौद्धिक वर्गका प्रमुख प्रतिनिधिहरू (बर्लिन साहित्यिक र सांगीतिक क्लबका संस्थापक एचजी क्राउज, संगीत वैज्ञानिक I. किर्नबर्गर र एफ. मारपुर्ग, लेखक र दार्शनिक जीई लेसिङ सहित), FE बाख इन एकै समयमा, सम्मानित। तिनले यस सहरमा आफ्ना सेनाहरूका लागि कुनै उपयोग पाएनन्। तिनको मात्र काम, जसले ती वर्षहरूमा मान्यता प्राप्त गर्यो, सैद्धांतिक थियो: "क्लेभियर खेल्ने साँचो कलाको अनुभव" (1753-62)। 1767 मा, एफई बाख र उनको परिवार ह्याम्बर्गमा सरे र आफ्नो जीवनको अन्त्यसम्म त्यहाँ बसोबास गरे, प्रतिस्पर्धाबाट शहर संगीत निर्देशकको पद लिएर (एचएफ टेलीम्यानको मृत्यु पछि, उनको गॉडफादर, जो लामो समयसम्म यस पदमा थिए। समय)। एक "ह्याम्बर्ग" बाख बनेपछि, फिलिप इमानुएलले पूर्ण मान्यता प्राप्त गरे, जस्तै कि उनी बर्लिनमा थिएनन्। उसले ह्याम्बर्गको कन्सर्ट जीवनको नेतृत्व गर्दछ, आफ्नो कामको प्रदर्शनको पर्यवेक्षण गर्दछ, विशेष गरी कोरलमा। महिमा उहाँलाई आउँछ। यद्यपि, ह्याम्बर्गको अनावश्यक, प्रान्तीय स्वादले फिलिप इमानुएललाई निराश बनायो। "ह्याम्बर्ग, कुनै समय आफ्नो ओपेराको लागि प्रख्यात, जर्मनीको पहिलो र सबैभन्दा प्रसिद्ध, सांगीतिक बोइओटिया भएको छ," आर. रोलल्याण्ड लेख्छन्। "फिलिप इमानुएल बाच यसमा हराएको महसुस गर्छन्। जब बर्नी उहाँलाई भेट्न आउँछन्, फिलिप इमानुएलले उहाँलाई यसो भने: "तिमी यहाँ हुनु पर्ने भन्दा पचास वर्ष पछि आयौ।" रिसको यो प्राकृतिक अनुभूतिले विश्व सेलिब्रिटी बनेको एफई बाखको जीवनको अन्तिम दशकहरूलाई ओझेलमा पार्न सकेन। ह्याम्बर्गमा, एक संगीतकार-गीतकार र आफ्नै संगीतको कलाकारको रूपमा उनको प्रतिभा नयाँ जोशका साथ प्रकट भयो। "दयनीय र ढिलो भागहरूमा, जब पनि उसलाई लामो आवाजमा अभिव्यक्ति दिन आवश्यक थियो, उसले आफ्नो उपकरणबाट शाब्दिक रूपमा दु: ख र गुनासोहरू निकाल्न सफल भयो, जुन केवल क्लाभिकोर्डमा मात्र प्राप्त गर्न सकिन्छ र सम्भवतः उहाँलाई मात्रै, "सी. बर्नीले लेखे। फिलिप इमानुएलले हेडनको प्रशंसा गरे, र समकालीनहरूले दुवै मास्टरहरूलाई बराबरको रूपमा मूल्याङ्कन गरे। वास्तवमा, एफई बाखका धेरै रचनात्मक खोजहरू हेडन, मोजार्ट र बीथोभेनले उठाए र उच्चतम कलात्मक पूर्णतामा उठाए।

डी. चेखोभिच