सिजर एन्टोनोविच कुई |

सेजर कुई

कुइ। बोलेरो "ओह, मेरो प्रिय, प्रिय" (ए। नेजडानोवा)

यसको "अनुभूतिको संस्कृति" संग रोमान्टिक विश्वव्यापीताको प्रकाशमा, कुईको प्रारम्भिक मेलोसका विषयवस्तुहरू र रोमान्स र ओपेराका कविताहरू मात्र होइन; यो पनि बुझ्न सकिन्छ कि कुईका युवा साथीहरू (रिम्स्की-कोर्साकोभ सहित) र्याक्लिफको साँच्चिकै ज्वलन्त गीतवादबाट मोहित थिए। B. Asafiev

C. कुई एक रूसी संगीतकार, बालाकिरेभ समुदायका सदस्य, संगीत समालोचक, माइटी ह्यान्डफुलको विचार र रचनात्मकताका सक्रिय प्रचारक, किल्लाको क्षेत्रमा एक प्रख्यात वैज्ञानिक, एक इन्जिनियर-जनरल हुन्। आफ्नो गतिविधि को सबै क्षेत्र मा, उहाँले महत्वपूर्ण सफलता हासिल, घरेलू संगीत संस्कृति र सैन्य विज्ञान को विकास मा एक महत्वपूर्ण योगदान गरे। कुईको सांगीतिक सम्पदा अत्यन्त व्यापक र विविध छ: 14 ओपेरा (जसमध्ये 4 बालबालिकाका लागि हुन्), सयौं रोमान्स, आर्केस्ट्रा, कोरल, एन्सेम्बल कार्यहरू, र पियानो रचनाहरू। उहाँ 700 भन्दा बढी संगीत आलोचनात्मक कार्यहरूको लेखक हुनुहुन्छ।

कुईको जन्म लिथुआनियाली शहर भिल्नामा फ्रान्सका स्थानीय व्यायामशाला शिक्षकको परिवारमा भएको थियो। केटाले संगीतमा प्रारम्भिक रुचि देखायो। उनले आफ्नो जेठी बहिनीबाट आफ्नो पहिलो पियानो पाठ प्राप्त गरे, त्यसपछि केही समय निजी शिक्षकहरूसँग अध्ययन गरे। 14 वर्षको उमेरमा, उनले आफ्नो पहिलो रचना - एक mazurka, त्यसपछि रात्रि, गीत, mazurkas, शब्द बिना रोमान्स, र यहाँ सम्म कि "ओभरचर वा यस्तै केहि" को रचना गरे। अपूर्ण र बाल्यशैली भोली, यी पहिलो ओपसहरूले कुईका शिक्षकहरू मध्ये एकलाई चासो राखे, जसले तिनीहरूलाई S. Moniuszko लाई देखाए, जो त्यो समयमा Vilna मा बस्थे। उत्कृष्ट पोलिश संगीतकारले तुरुन्तै केटाको प्रतिभाको प्रशंसा गरे र कुई परिवारको अपरिहार्य आर्थिक अवस्था थाहा पाएर, संगीत सिद्धान्त अध्ययन गर्न थाले र उनीसँग नि: शुल्क रचना गर्न काउन्टरपोइन्ट। कुईले मोनिउज्कोसँग मात्र ७ महिना अध्ययन गरे, तर एक महान कलाकारको पाठ, उनको व्यक्तित्व, जीवनभरको लागि सम्झना थियो। यी कक्षाहरू, साथै व्यायामशालामा अध्ययन गर्दै, सेन्ट पीटर्सबर्गको लागि सैन्य शैक्षिक संस्थामा प्रवेश गर्न प्रस्थानको कारणले अवरुद्ध भएको थियो।

1851-55 मा। कुईले मुख्य इन्जिनियरिङ स्कूलमा अध्ययन गरे। त्यहाँ व्यवस्थित संगीत अध्ययनको कुनै प्रश्न थिएन, तर त्यहाँ धेरै संगीत प्रभावहरू थिए, मुख्य रूपमा ओपेरामा साप्ताहिक भ्रमणहरूबाट, र तिनीहरूले पछि क्युईलाई संगीतकार र आलोचकको रूपमा गठन गर्न समृद्ध खाना प्रदान गरे। 1856 मा, कुईले एम. बालाकिरेभलाई भेटे, जसले नयाँ रूसी संगीत विद्यालयको जग बसाल्यो। केही समय पछि, उनी ए. डार्गोमिज्स्की र छोटकरीमा ए. सेरोभसँग नजिक भए। 1855-57 मा जारी। निकोलेभ मिलिटरी इन्जिनियरिङ एकेडेमीमा आफ्नो शिक्षा, बालाकिरेभको प्रभावमा, कुईले संगीत रचनात्मकतामा धेरै समय र प्रयास समर्पित गरे। एकेडेमीबाट स्नातक गरेपछि, कुईलाई "लेफ्टिनेन्टहरूमा विज्ञानमा उत्कृष्ट सफलताको लागि परीक्षामा" उत्पादनको साथ टोपोग्राफीमा ट्यूटरको रूपमा स्कूलमा छोडियो। कुइको श्रमसाध्य शैक्षिक र वैज्ञानिक गतिविधि सुरु भयो, उहाँबाट ठूलो परिश्रम र प्रयास चाहिन्छ र लगभग आफ्नो जीवनको अन्त्यसम्म जारी रह्यो। आफ्नो सेवाको पहिलो 20 वर्षमा, कुई झण्डाबाट कर्नल (1875) मा गए, तर उनको शिक्षण कार्य विद्यालयको तल्लो कक्षामा मात्र सीमित थियो। यो तथ्यको कारण थियो कि सैन्य अधिकारीहरूले एक अधिकारीलाई वैज्ञानिक र शैक्षिक, रचना र आलोचनात्मक गतिविधिहरू समान सफलताको साथ संयोजन गर्ने अवसरको विचारसँग सम्झौता गर्न सकेनन्। यद्यपि, इन्जिनियरिङ जर्नल (1878) मा प्रकाशित शानदार लेख "युरोपियन टर्कीमा सञ्चालनको थियेटरमा इन्जिनियर अफिसरको यात्रा नोटहरू" को प्रकाशनले कुईलाई किल्लाको क्षेत्रमा सबैभन्दा प्रमुख विशेषज्ञहरूमध्ये राख्यो। उनी चाँडै एकेडेमीमा प्रोफेसर भए र मेजर जनरलमा बढुवा भए। कुई दुर्ग, पाठ्यपुस्तकहरूमा धेरै महत्त्वपूर्ण कार्यहरूको लेखक हुन्, जसको अनुसार रूसी सेनाका अधिकारीहरूले अध्ययन गरेका थिए। पछि उहाँले इन्जिनियर-जनरल (आधुनिक सैन्य रैंक को कर्नल-जनरल संग मेल खान्छ) को दर्जा पुग्यो, पनि Mikhailovskaya आर्टिलरी एकेडेमी र जनरल स्टाफ को एकेडेमी मा शैक्षिक कार्य मा संलग्न थियो। 1858 मा, Cui को 3 रोमान्स, op। 3 (V. Krylov को स्टेशन मा), एकै समयमा उनले पहिलो संस्करण मा काकेशस को ओपेरा कैदी पूरा गरे। 1859 मा, कुईले कमिक ओपेरा द सन अफ द मन्डारिन लेखे, जसको उद्देश्य गृह प्रदर्शनको लागि थियो। प्रिमियरमा, एम. मुसोर्गस्कीले मन्डारिनको रूपमा अभिनय गरे, लेखकले पियानोमा साथ दिए, र ओभरचर कुई र बालाकिरेभले 4 हातमा प्रदर्शन गरे। धेरै वर्षहरू बित्नेछ, र यी कामहरू कुइको सबैभन्दा भण्डारण ओपेरा बन्नेछ।

60 को दशकमा। कुईले ओपेरा "विलियम रेटक्लिफ" मा काम गरे (1869 मा मारिन्स्की थिएटरको स्टेजमा पोस्ट गरिएको), जुन जी. हेइनको उही नामको कवितामा आधारित थियो। "म यस कथानकमा रोकिएँ किनभने मलाई यसको शानदार प्रकृति मन पर्यो, अनिश्चित, तर भावुक, नायकको घातक चरित्र आफैंलाई मन पर्यो, म हेइनको प्रतिभा र ए. प्लेश्चेभको उत्कृष्ट अनुवादबाट मोहित भएँ (सुन्दर पदले मलाई सधैं मोहित तुल्यायो। मेरो संगीतमा निस्सन्देह प्रभाव) "। ओपेराको संरचना एक प्रकारको रचनात्मक प्रयोगशालामा परिणत भयो, जसमा बालाकिरेभियनहरूको वैचारिक र कलात्मक मनोवृत्ति प्रत्यक्ष रचनाकार अभ्यासद्वारा परीक्षण गरिएको थियो, र तिनीहरू आफैले कुईको अनुभवबाट ओपेरा लेखन सिके। Mussorgsky ले लेखे: "ठीक छ, हो, राम्रो चीजहरूले तपाईंलाई सधैं हेर्न र पर्खन मद्दत गर्दछ, र र्याटक्लिफ राम्रो चीज भन्दा बढी हो ... र्याटक्लिफ तपाईंको मात्र होइन, हाम्रो पनि हो। उहाँ हाम्रो आँखाको अगाडि तपाईंको कलात्मक गर्भबाट बाहिर निस्कनुभयो र कहिल्यै हाम्रो अपेक्षाहरूलाई धोका दिनुभएन। … यो के अनौठो छ: Heine द्वारा "Ratcliff" एक स्टिल्ट हो, "Ratcliff" तपाइँको हो - एक प्रकारको उन्मादपूर्ण जोश र यति जीवन्त छ कि तपाइँको संगीतको कारण स्टिल्टहरू देखिदैन - यो अन्धा बनाउँछ। ओपेरा को एक विशेषता विशेषता नायक को पात्रहरु मा यथार्थवादी र रोमान्टिक विशेषताहरु को विचित्र संयोजन हो, जो पहिले नै साहित्यिक स्रोत द्वारा पूर्व निर्धारित गरिएको थियो।

रोमान्टिक प्रवृत्तिहरू न केवल कथाको छनोटमा, तर आर्केस्ट्रा र सद्भावको प्रयोगमा पनि प्रकट हुन्छन्। धेरै एपिसोडहरूको संगीत सौन्दर्य, मधुर र हार्मोनिक अभिव्यक्तिद्वारा छुट्याइएको छ। रेटक्लिफमा प्रवेश गर्ने पाठकहरू विषयगत रूपमा धनी र रंगमा विविध छन्। ओपेराको महत्त्वपूर्ण विशेषताहरू मध्ये एक राम्रोसँग विकसित मेलोडिक पठन हो। ओपेराको कमजोरीहरूमा व्यापक संगीत र विषयगत विकासको कमी, कलात्मक सजावटको सन्दर्भमा सूक्ष्म विवरणहरूको निश्चित क्यालिडोस्कोपिकता समावेश छ। कम्पोजरको लागि प्रायः अद्भुत सांगीतिक सामग्रीलाई एकल पूरैमा संयोजन गर्न सधैं सम्भव हुँदैन।

1876 ​​मा, मारिन्स्की थिएटरले कुईको नयाँ कामको प्रिमियरको आयोजना गर्‍यो, ओपेरा एन्जेलो वी. ह्युगोको नाटकको कथानकमा आधारित थियो (यो कार्य इटालीमा XNUMX औं शताब्दीमा हुन्छ)। कुइले यसलाई सिर्जना गर्न थाले जब उनी पहिले नै परिपक्व कलाकार थिए। संगीतकारको रूपमा उनको प्रतिभा विकसित र बलियो भयो, उनको प्राविधिक सीप उल्लेखनीय रूपमा बढ्यो। एन्जेलोको संगीत ठूलो प्रेरणा र जोश द्वारा चिन्हित छ। सिर्जना गरिएका पात्रहरू बलियो, जीवन्त, यादगार छन्। कुईले कुशलतापूर्वक ओपेराको सांगीतिक नाटकीयता निर्माण गरे, बिस्तारै विभिन्न कलात्मक माध्यमहरूद्वारा स्टेजमा के भइरहेको छ भन्ने तनावलाई सुदृढ गर्दै। उहाँले कुशलतापूर्वक recitatives प्रयोग गर्दछ, अभिव्यक्ति मा धनी र विषयगत विकास मा धनी।

ओपेराको विधामा, कुईले धेरै अद्भुत संगीत सिर्जना गरे, उच्चतम उपलब्धिहरू "विलियम रेटक्लिफ" र "एन्जेलो" थिए। यद्यपि, यो यहाँ ठ्याक्कै हो कि, शानदार खोज र अन्तरदृष्टि को बावजुद, केहि नकारात्मक प्रवृतिहरु पनि देखा पर्यो, मुख्यतया कार्यहरु को मापन र तिनीहरूको व्यावहारिक कार्यान्वयन बीचको भिन्नता।

एक अद्भुत गीतकार, संगीतमा सबैभन्दा उदात्त र गहिरो भावनाहरू मूर्त रूप दिन सक्षम, उहाँले, एक कलाकारको रूपमा, आफूलाई सबैभन्दा सानो र सबैभन्दा माथि, रोमान्समा प्रकट गर्नुभयो। यस विधामा, कुईले शास्त्रीय सद्भाव र सद्भाव हासिल गरे। साँचो कविता र प्रेरणाले रोमान्स र स्वर चक्रलाई "एओलियन हार्प्स", "मेनिसकस", "बर्न लेटर", "वर्न विथ शोफ", १३ साङ्गीतिक तस्विर, रिस्पेनका २० कविता, मिकीविचका ४ सनेट, २५ कविता, पी. नेक्रासोभका २१ कविता, एके टोलस्टोय र अन्यका १८ कविताहरू।

कुई द्वारा वाद्य संगीतको क्षेत्रमा धेरै महत्त्वपूर्ण कार्यहरू सिर्जना गरिएको थियो, विशेष गरी पियानोको लागि सूट "इन अर्जेन्टो" (एल मर्सी-अर्जेन्टोलाई समर्पित, रूसी संगीतको विदेशमा लोकप्रिय, कुईको काममा मोनोग्राफका लेखक। ), 25 पियानो प्रस्तावना, भायोलिन सुइट "क्यालिडोस्कोप" र आदि। 1864 देखि र लगभग आफ्नो मृत्यु सम्म, कुईले आफ्नो सांगीतिक-आलोचनात्मक गतिविधि जारी राखे। उनका पत्रपत्रिकाका भाषणका विषयहरू निकै विविध हुन्छन् । उनले सेन्ट पीटर्सबर्ग कन्सर्टहरू र ओपेरा प्रदर्शनहरू ईर्ष्यायोग्य स्थिरताको साथ समीक्षा गरे, सेन्ट पीटर्सबर्गको एक प्रकारको संगीत इतिहास सिर्जना गरे, रूसी र विदेशी संगीतकारहरूको काम र कलाकारहरूको कलाको विश्लेषण गरे। कुईका लेखहरू र समीक्षाहरू (विशेष गरी 60 को दशकमा) ले बालाकिरेभ सर्कलको वैचारिक प्लेटफर्मलाई ठूलो मात्रामा व्यक्त गरे।

पहिलो रूसी आलोचकहरू मध्ये एक, कुईले नियमित रूपमा विदेशी प्रेसमा रूसी संगीतको प्रचार गर्न थाले। फ्रान्सेलीमा पेरिसमा प्रकाशित पुस्तक "रसियामा सङ्गीत" मा, कुईले ग्लिंकाको कामको विश्वव्यापी महत्त्वलाई जोड दिए - "सबै देश र सबै समयको सबैभन्दा ठूलो संगीत प्रतिभाहरू मध्ये एक।" वर्षौंको दौडान, कुई, एक आलोचकको रूपमा, माइटी ह्यान्डफुलसँग सम्बन्धित नभएको कलात्मक आन्दोलनहरूप्रति बढी सहिष्णु भए, जुन उसको विश्वदृष्टिकोणमा केही परिवर्तनहरूसँग सम्बन्धित थियो, पहिले भन्दा आलोचनात्मक निर्णयहरूको ठूलो स्वतन्त्रताको साथ। त्यसैले, 1888 मा, उनले बालाकिरेभलाई लेखे: "... म पहिले नै 53 वर्षको भएँ, र हरेक वर्ष म कसरी बिस्तारै सबै प्रभावहरू र व्यक्तिगत सहानुभूतिहरू त्याग्दैछु भन्ने महसुस गर्छु। यो नैतिक पूर्ण स्वतन्त्रताको सन्तोषजनक भावना हो। म मेरो सांगीतिक निर्णयहरूमा गलत हुन सक्छु, र यसले मलाई अलिकति सताउँछ, यदि मेरो इमानदारीले संगीतसँग कुनै सरोकार नभएको कुनै पनि बाह्य प्रभावहरूको सामना गर्दैन।

आफ्नो लामो जीवनको दौडान, कुईले धेरै जीवन बिताए, आफ्नो सबै छनौट क्षेत्रमा असाधारण धेरै काम गरे। यसबाहेक, उहाँ एकै समयमा रचना, आलोचनात्मक, सैन्य-शैक्षणिक, वैज्ञानिक र सामाजिक गतिविधिहरूमा संलग्न हुनुहुन्थ्यो! अद्भुत प्रदर्शन, एक उत्कृष्ट प्रतिभा द्वारा गुणा, आफ्नो युवावस्था मा गठन आदर्श को शुद्धता मा गहिरो विश्वास कुई को महान र उत्कृष्ट व्यक्तित्व को निर्विवाद प्रमाण हो।

A. Nazarov