Bohuslav Martinů |

Bohuslav Martinů

कला सधैं एक व्यक्तित्व हो जसले सबै मानिसहरूको आदर्शलाई एक व्यक्तिमा एकताबद्ध गर्दछ। बी मार्टिन

हालैका वर्षहरूमा, चेक संगीतकार बी. मार्टिनुको नाम XNUMX औं शताब्दीका महान् मास्टरहरूमा बढ्दो रूपमा उल्लेख गरिएको छ। मार्टिनौ विश्वको सूक्ष्म र काव्यात्मक धारणाको साथ एक गीत रचनाकार हो, एक विद्वान संगीतकार उदारतापूर्वक कल्पनाले सम्पन्न। उनको संगीत लोक-विधाका छविहरूको रसदार रंग, र युद्धकालका घटनाहरूबाट जन्मेको दुखद नाटक, र गीत-दार्शनिक कथनको गहिराइले चित्रण गर्दछ, जसले "मित्रता, प्रेम र मृत्युका समस्याहरू" मा उनको प्रतिबिम्बलाई मूर्त रूप दिन्छ। "

अन्य देशहरू (फ्रान्स, अमेरिका, इटाली, स्विट्जरल्याण्ड) मा धेरै वर्ष बस्न सम्बन्धित जीवनको कठिन उतार-चढ़ावहरूबाट जोगिएर, संगीतकारले आफ्नो जन्मभूमिको गहिरो र श्रद्धालु सम्झना सधैंको लागि आफ्नो आत्मामा राखे, पृथ्वीको त्यो कुनामा समर्पण। जहाँ उनले पहिलो पटक उज्यालो देखे। उहाँ एक घण्टी घण्टी, जुत्ता बनाउने र शौकिया थिएटर-गोयर फर्डिनान्ड मार्टिनको परिवारमा जन्मनुभएको थियो। सम्झनाले सेन्ट जेकब चर्चको अग्लो टावरमा बिताएको बाल्यकालको छाप, घण्टी बजाउने, अंगको आवाज र घण्टी टावरको उचाइबाट चिन्तित अनन्त विस्तारको छाप राख्यो। "... यो विस्तार बाल्यकालको सबैभन्दा गहिरो छापहरू मध्ये एक हो, विशेष गरी दृढतापूर्वक सचेत र, स्पष्ट रूपमा, मेरो रचनाको सम्पूर्ण मनोवृत्तिमा ठूलो भूमिका खेलेको ... यो विस्तार हो जुन मेरो आँखाको अगाडि निरन्तर छ र जुन, मलाई लाग्छ। , म सधैं मेरो काममा खोज्छु।

परिवारमा सुनेका लोक गीतहरू, किंवदन्तीहरू, कलाकारको दिमागमा गहिरो बसोबास गर्छन्, आफ्नो भित्री संसारलाई वास्तविक विचारहरू र काल्पनिक व्यक्तिहरूले भर्छन्, बच्चाहरूको कल्पनाबाट जन्मिएका हुन्छन्। तिनीहरूले काव्यात्मक चिन्तन र ध्वनि स्पेसको भोल्युमको भावना, ध्वनिहरूको घण्टीको रंग, चेक-मोराभियन गीतको लिरिकल न्यानोपनले भरिएको उनको संगीतको उत्कृष्ट पृष्ठहरू उज्यालो पारे। संगीतकारको संगीत कल्पनाको रहस्यमा, जसले आफ्नो अन्तिम छैठौं सिम्फनीलाई "सिम्फोनिक कल्पनाहरू" भन्यो, तिनीहरूको बहु-रंगीन, उत्कृष्ट रमणीय प्यालेटको साथ, जी. रोजडेस्टभेन्स्कीका अनुसार, "त्यो विशेष जादू जसले श्रोतालाई मोहित बनाउँछ। उनको संगीतको आवाजको पहिलो बारहरू।

तर रचनाकारले रचनात्मकताको परिपक्व अवधिमा यस्तो शिखर गीतात्मक र दार्शनिक खुलासाहरूमा आउँछ। प्राग कन्जर्भेटरीमा अझै पनि वर्षौंको अध्ययन हुनेछ, जहाँ उनले भायोलिनवादक, अर्गनिस्ट र संगीतकार (1906-13) को रूपमा अध्ययन गरे, आई सुकसँग फलदायी अध्ययन, उनले प्रसिद्ध V को आर्केस्ट्रामा काम गर्ने खुसीको अवसर पाउनेछन्। तालिख र राष्ट्रिय थिएटरको आर्केस्ट्रामा। A. Roussel (जसले आफ्नो 1923th जन्मदिनमा भन्नेछन्: "मार्टिन मेरो महिमा हुनेछ!" को मार्गदर्शनमा आफ्नो रचना कौशल सुधार गर्न एक राज्य छात्रवृत्ति प्राप्त गरी लामो समय (41-60) को लागि पेरिस जाने छिट्टै। )। यस समय सम्म, मार्टिनको झुकाव पहिले नै राष्ट्रिय विषयवस्तुहरू, प्रभावकारी ध्वनि रङको सम्बन्धमा निर्धारण भइसकेको थियो। उहाँ पहिले नै सिम्फोनिक कविताहरूको लेखक हुनुहुन्छ, ब्याले "संसारमा सबैभन्दा बलियो को हो?" (1923), cantata "चेक Rhapsody" (1918), भोकल र पियानो लघुचित्र। जे होस्, पेरिसको कलात्मक वातावरणको छाप, 20-30 को कलामा नयाँ प्रचलनहरू, जसले संगीतकारको ग्रहणशील प्रकृतिलाई धेरै समृद्ध बनायो, जो विशेष गरी I. Stravinsky र फ्रान्सेली "छवटा" को आविष्कारहरू द्वारा प्रभावित भएको थियो। ", मार्टिनको रचनात्मक जीवनीमा ठूलो प्रभाव थियो। यहाँ उनले चेक लोक ग्रन्थहरूमा क्यान्टाटा बुके (1937), फ्रान्सेली अतियथार्थवादी नाटककार जे नेभको कथानकमा आधारित ओपेरा जुलिएट (1937), नियोक्लासिकल ओपस - कन्सर्टो ग्रोसो (1938), अर्केस्ट्राका लागि थ्री रिसरकारास (1938) लेखे। "स्ट्राइपर्स" (1932) को गायन संग एक ब्याले, लोक नृत्य, अनुष्ठान, किंवदंतियों, पाँचौं स्ट्रिंग क्वार्टेट (1938) र दुई स्ट्रिङ आर्केस्ट्रा, पियानो र टिम्पानी (1938) को लागि कन्सर्टो को लागि तिनीहरूको युद्धपूर्व वातावरणमा आधारित। । 1941 मा, मार्टिनो, आफ्नो फ्रान्सेली पत्नी संग, संयुक्त राज्य अमेरिका बसाइँ गर्न बाध्य भयो। संगीतकार, जसका रचनाहरू S. Koussevitzky, S. Munsch द्वारा तिनीहरूका कार्यक्रमहरूमा समावेश गरिएको थियो, एक प्रसिद्ध उस्तादको योग्य सम्मानका साथ प्राप्त गरियो; र यद्यपि यो नयाँ लय र जीवनको तरिकामा संलग्न हुन सजिलो थिएन, मार्टिन यहाँ सबैभन्दा गहन रचनात्मक चरणहरू मध्ये एकबाट गुज्रिरहेको छ: उसले रचना सिकाउँछ, साहित्य, दर्शन, सौन्दर्यशास्त्र, प्राकृतिक विज्ञानको क्षेत्रमा आफ्नो ज्ञान भर्छ। , मनोविज्ञान, संगीत र सौन्दर्य निबन्ध लेख्छ, धेरै रचना गर्दछ। संगीतकारको देशभक्तिपूर्ण भावनाहरू विशेष कलात्मक शक्तिको साथ उनको सिम्फोनिक अनुरोध "लिडिसको स्मारक" (1943) द्वारा व्यक्त गरिएको थियो - यो चेक गाउँको त्रासदीको प्रतिक्रिया हो, नाजीहरूले पृथ्वीको अनुहार सफा गर्यो।

युरोप फर्केपछि पछिल्लो ६ वर्षमा (१९५३), मार्टिनुले अचम्मको गहिराइ, इमानदारी र बुद्धिका कामहरू सिर्जना गर्छन्। तिनीहरूमा शुद्धता र प्रकाश (लोक-राष्ट्रिय विषयवस्तुमा क्यान्टाटासको चक्र), संगीतको विचारको केही विशेष परिष्करण र कविता (अर्केस्ट्रा "दृष्टान्तहरू", "पिएरो डेला फ्रान्सेस्का द्वारा फ्रेस्को"), विचारहरूको शक्ति र गहिराइ समावेश गर्दछ। ओपेरा "ग्रीक जोश", ओरेटोरियो "थ्री लाइटको पहाड" र "गिलगामेश"), छेड्ने, सुस्त गीत (ओबो र आर्केस्ट्राको लागि कन्सर्ट, चौथो र पाँचौं पियानो कन्सर्टोस)।

मार्टिनको काम फराकिलो अलंकारिक, विधा र शैलीगत दायराद्वारा चित्रण गरिएको छ, यसले सोच र तर्कवादको सुधारात्मक स्वतन्त्रतालाई जोड्दछ, आफ्नो समयको सबैभन्दा साहसी आविष्कारहरू र परम्पराहरूको रचनात्मक पुनर्विचार, नागरिक पथहरू र घनिष्ठ रूपमा न्यानो लिरिकल स्वरलाई जोड्दछ। एक मानवतावादी कलाकार, मार्टिनुले मानवताको आदर्श सेवामा आफ्नो मिशन देखे।

N. Gavrilova