बेन्जामिन ब्रिटन |
बेन्जामिन ब्रेटेन
बी. ब्रिटनको कामले इङ्गल्याण्डमा ओपेराको पुनरुत्थानलाई चिन्हित गर्यो, जुन विश्व मञ्चमा अंग्रेजी सङ्गीतको नयाँ (तीन शताब्दीको मौनता पछि) प्रवेश थियो। राष्ट्रिय परम्पराको आधारमा र आधुनिक अभिव्यक्त साधनको फराकिलो दायरामा महारत हासिल गरेको, ब्रिटनले सबै विधाहरूमा धेरै कार्यहरू सिर्जना गरे।
ब्रिटनले आठ वर्षको उमेरमा रचना गर्न थालेकी थिइन्। 12 वर्षको उमेरमा उनले स्ट्रिङ अर्केस्ट्रा (2nd संस्करण - 1934) को लागि "सिंपल सिम्फनी" लेखे। 1929 मा, ब्रिटन रोयल कलेज अफ म्युजिक (कन्जर्वेटरी) मा प्रवेश गरे, जहाँ उनका नेताहरू जे. आयरल्याण्ड (रचना) र ए बेन्जामिन (पियानो) थिए। 1933 मा, उन्नीस वर्षीय संगीतकारको Sinfonietta प्रदर्शन गरिएको थियो, जसले जनताको ध्यान आकर्षित गर्यो। यो पछि धेरै च्याम्बर कार्यहरू द्वारा पछ्याइएको थियो जुन अन्तर्राष्ट्रिय संगीत उत्सवहरूको कार्यक्रमहरूमा समावेश गरिएको थियो र तिनीहरूको लेखकको युरोपेली प्रसिद्धिको लागि जग राखिएको थियो। ब्रिटनका यी पहिलो रचनाहरू चेम्बर ध्वनि, स्पष्टता र रूपको संक्षिप्तता द्वारा विशेषता थिए, जसले अंग्रेजी संगीतकारलाई नियोक्लासिकल दिशा (I. Stravinsky, P. Hindemith) को प्रतिनिधिहरूको नजिक ल्यायो। 30s मा। ब्रिटन थिएटर र सिनेमाको लागि धेरै संगीत लेख्छन्। यसको साथमा, चेम्बर भोकल विधाहरूमा विशेष ध्यान दिइन्छ, जहाँ भविष्यका ओपेराहरूको शैली बिस्तारै परिपक्व हुन्छ। विषयवस्तु, रंग, र पाठहरूको छनोट असाधारण रूपमा विविध छन्: हाम्रा पुर्खाहरू शिकारीहरू छन् (1936) कुलीनताको उपहास गर्ने व्यंग्य हो; A. Rimbaud (1939) र "Seven Sonnets of Michaelangelo" (1940) को पदहरूमा चक्र "इल्युमिनेशन"। ब्रिटनले लोक संगीतलाई गम्भीरतापूर्वक अध्ययन गर्छ, अंग्रेजी, स्कटिश, फ्रान्सेली गीतहरू प्रशोधन गर्छ।
1939 मा, युद्धको सुरुमा, ब्रिटन संयुक्त राज्य अमेरिका गए, जहाँ उनले प्रगतिशील रचनात्मक बुद्धिजीवीहरूको सर्कलमा प्रवेश गरे। युरोपेली महाद्वीपमा देखा परेका दुखद घटनाहरूको प्रतिक्रियाको रूपमा, क्यान्टाटा बलाड अफ हिरोज (1939) उठ्यो, स्पेनमा फासीवाद विरुद्ध लडाकूहरूलाई समर्पित। 30 को अन्त - 40 को शुरुवात। ब्रिटनको काममा वाद्य संगीत प्रबल हुन्छ: यस समयमा, पियानो र भायोलिन कन्सर्ट, सिम्फनी रेक्विम, अर्केस्ट्राको लागि "क्यानेडियन कार्निभल", दुई पियानो र अर्केस्ट्राको लागि "स्कटिश ब्यालाड", २ क्वार्टेट्स, आदि सिर्जना गरिएका छन्। I. Stravinsky जस्तै, Britten स्वतन्त्र रूपमा विगतको सम्पदा प्रयोग गर्दछ: G. Rossini ("म्युजिकल इभिनिंग्स" र "म्युजिकल मर्निङ्स") को संगीतबाट सुइटहरू यसरी उठ्छन्।
1942 मा, संगीतकार आफ्नो मातृभूमि फर्के र इङ्गल्याण्ड को दक्षिणपूर्वी तट मा Aldborough को समुद्री किनार शहर मा बसोबास गरे। अमेरिकामा रहँदा, उनले ओपेरा पिटर ग्रिम्सको लागि अर्डर प्राप्त गरे, जुन उनले 1945 मा पूरा गरे। ब्रिटनको पहिलो ओपेराको मञ्च विशेष महत्त्वको थियो: यसले राष्ट्रिय संगीत थिएटरको पुनरुत्थानलाई चिन्हित गर्यो, जसले सन XNUMX देखि शास्त्रीय उत्कृष्ट कृतिहरू उत्पादन गरेको थिएन। Purcell को समय। माछा मार्ने पीटर ग्रिम्सको दुखद कथा, भाग्य (जे. क्रब्बेको कथानक) द्वारा पछ्याइएको, संगीतकारलाई आधुनिक, तीव्र अभिव्यक्तिपूर्ण ध्वनिको साथ संगीत नाटक सिर्जना गर्न प्रेरित गर्यो। ब्रिटनले पछ्याएको परम्पराको विस्तृत श्रृंखलाले उनको ओपेराको संगीतलाई शैलीको हिसाबले विविध र विशाल बनाउँछ। आशाहीन एक्लोपन, निराशाको छविहरू सिर्जना गर्दै, संगीतकार जी महलर, ए बर्ग, डी शोस्ताकोविचको शैलीमा निर्भर छन्। नाटकीय विरोधाभासहरूको निपुणता, विधाका सामूहिक दृश्यहरूको यथार्थपरक परिचयले G. Verdi लाई सम्झाउँछ। परिष्कृत चित्रवाद, समुद्री दृश्यहरूमा आर्केस्ट्राको रंगीनता सी. डेबसीको प्रभाववादमा फर्कन्छ। यद्यपि, यो सबै मूल लेखकको स्वरमा एकताबद्ध छ, ब्रिटिश टापुहरूको विशिष्ट रंगको भावना।
पीटर ग्रिम्सलाई चेम्बर ओपेरा: द डिसेक्रेसन अफ लुक्रेटिया (1946), एच माउपासान्टको कथानकमा व्यंग्य अल्बर्ट हेरिंग (1947) द्वारा पछ्याइएको थियो। ओपेराले आफ्नो दिनको अन्त्यसम्म ब्रिटनलाई आकर्षित गर्न जारी राख्यो। 50-60 मा। बिली बड (1951), ग्लोरियाना (1953), द टर्न अफ द स्क्रू (1954), नोआस आर्क (1958), ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम (1960, डब्ल्यू शेक्सपियरको कमेडीमा आधारित), चेम्बर ओपेरा द कार्लु रिभर ( 1964), ओपेरा द प्रोडिगल सन (1968), शोस्टाकोविचलाई समर्पित, र डेथ इन भेनिस (1970, टी. मान पछि)।
ब्रिटन एक प्रबुद्ध संगीतकारको रूपमा व्यापक रूपमा चिनिन्छन्। S. Prokofiev र K. Orff जस्तै, उहाँले बालबालिका र युवाहरूको लागि धेरै संगीत सिर्जना गर्नुहुन्छ। उनको सांगीतिक नाटक लेट्स मेक एन ओपेरा (1948) मा दर्शकहरू प्रत्यक्ष रूपमा प्रदर्शन प्रक्रियामा संलग्न छन्। "भिरिएशन एन्ड फ्युग अन ए थिम अफ पर्सेल" लाई "युवा मानिसहरूका लागि अर्केस्ट्राको मार्गनिर्देशन" को रूपमा लेखिएको छ, जसले श्रोताहरूलाई विभिन्न वाद्ययन्त्रहरूका टिम्बरहरूको परिचय दिन्छ। Purcell को काम को लागी, साथै पुरातन अंग्रेजी संगीत को लागी, ब्रिटन बारम्बार फर्कियो। उनले आफ्नो ओपेरा "डिडो एन्ड एनियास" र अन्य कामहरू सम्पादन गरे, साथसाथै जे. गे र जे. पेपसद्वारा "द बेगर्स ओपेरा" को नयाँ संस्करण।
ब्रिटनको कामको मुख्य विषयवस्तुहरू मध्ये एक - हिंसा, युद्ध, एक कमजोर र असुरक्षित मानव संसारको मूल्यको दावी - "युद्ध अनुरोध" (1961) मा यसको उच्चतम अभिव्यक्ति प्राप्त भयो, जहाँ, परम्परागत पाठको साथ। क्याथोलिक सेवा, W. Auden का युद्ध विरोधी कविताहरू प्रयोग गरिन्छ।
रचनाको अतिरिक्त, ब्रिटनले विभिन्न देशहरूमा भ्रमण गर्दै पियानोवादक र कन्डक्टरको रूपमा काम गरे। उहाँले बारम्बार सोभियत संघ (1963, 1964, 1971) भ्रमण गर्नुभयो। रूसको उनको एक यात्राको नतिजा ए. पुस्किन (1965) र थर्ड सेलो सुइट (1971) को शब्दहरूमा गीतहरूको चक्र थियो, जसले रूसी लोक धुनहरू प्रयोग गर्दछ। अंग्रेजी ओपेराको पुनरुत्थान संग, ब्रिटन XNUMX औं शताब्दीमा विधाको सबैभन्दा ठूलो आविष्कारक बन्यो। "मेरो प्यारो सपना चेखभका नाटकहरू जस्तै ओपेरा रूप सिर्जना गर्ने हो ... म चेम्बर ओपेरालाई भित्री भावनाहरू व्यक्त गर्न थप लचिलो ठान्छु। यसले मानव मनोविज्ञानमा ध्यान केन्द्रित गर्ने अवसर प्रदान गर्दछ। तर आधुनिक उन्नत कलाको केन्द्रीय विषयवस्तु यही नै हो।"
के जेनकिन
