आन्द्रे जोलिभेट |

आन्द्रे जोलिभेट

म संगीतलाई यसको मौलिक पुरातन अर्थमा फर्काउन चाहन्छु, जब यो मानिसहरूलाई एकताबद्ध गर्ने धर्मको जादुई र जादुई सिद्धान्तको अभिव्यक्ति थियो। A. Zholyve

आधुनिक फ्रान्सेली संगीतकार ए जोलिभेटले भने कि उनी "वास्तविक विश्वव्यापी मानिस, अन्तरिक्षको मानिस" बन्ने प्रयास गर्छन्। उनले संगीतलाई एक जादुई शक्तिको रूपमा व्यवहार गरे जसले जादुई रूपमा मानिसहरूलाई असर गर्छ। यो प्रभाव बढाउनको लागि, जोलिभेट लगातार असामान्य टिम्बर संयोजनहरू खोज्दै थियो। यी विदेशी मोडहरू र अफ्रिका, एसिया र ओशिनियाका मानिसहरूको लय हुन सक्छन्, सुन्दर प्रभावहरू (जब ध्वनिले व्यक्तिगत टोनहरू बीचको स्पष्ट भिन्नता बिना यसको रंगलाई असर गर्छ) र अन्य प्रविधिहरू।

जोलिभेटको नाम ३० को दशकको मध्यतिर सांगीतिक क्षितिजमा देखा पर्‍यो, जब उनले यंग फ्रान्स समूह (१९३६) को सदस्यको रूपमा प्रस्तुति दिए, जसमा ओ. मेसियान, आई. बाउड्रियर र डी. लेसुर पनि थिए। यी संगीतकारहरूले "आध्यात्मिक न्यानोपन" ले भरिएको "प्रत्यक्ष संगीत" सिर्जना गर्न आह्वान गरे, उनीहरूले "नयाँ मानवतावाद" र "नयाँ रोमान्टिकवाद" को सपना देखे (जुन 30 को दशकमा निर्माणवादको मोहको प्रतिक्रिया थियो)। 1936 मा, समुदाय फुट्यो, र यसका प्रत्येक सदस्य युवाहरूको आदर्शप्रति वफादार रहँदै आफ्नै बाटो लागे। Jolivet एक संगीत परिवार मा जन्म भएको थियो (उनकी आमा एक राम्रो पियानोवादक थियो)। उनले P. Le Flem सँग र त्यसपछि - E. Varèse (20-1939) संग इन्स्ट्रुमेन्टेशनमा रचनाको आधारभूत कुराहरू अध्ययन गरे। Varèse बाट, सोनोर र इलेक्ट्रोनिक संगीतको पूर्वज, धेरै सन्दर्भमा रंगीन ध्वनि प्रयोगहरूको लागि जोलिभेटको रुचि। एक संगीतकारको रूपमा आफ्नो क्यारियरको सुरुमा, जोलिभेट "संगीतको" इन्कान्टेटरी जादू" को सार थाहा पाउने विचारको पकडमा थिए। यसरी पियानो टुक्राहरूको चक्र "मन" (1929) देखा पर्‍यो। अफ्रिकी भाषाहरू मध्ये एकमा "मन" शब्दको अर्थ चीजहरूमा बस्ने रहस्यमय शक्ति हो। यो लाइनलाई बाँसुरी एकलका लागि "इंकान्टेशन्स", अर्केस्ट्राका लागि "रिचुअल डान्स", ब्रास, मार्टेनट वेभ्स, वीणा र टक्करको लागि "सिम्फनी अफ डान्सेस र डेल्फिक सुइट" द्वारा जारी राखिएको थियो। जोलिभेटले प्रायः मार्टेनोट तरंगहरू प्रयोग गर्‍यो - 33s मा आविष्कार गरियो। एक बिजुली संगीत वाद्ययन्त्र जसले चिल्लो उत्पादन गर्दछ, जस्तै अस्पष्ट आवाजहरू।

दोस्रो विश्वयुद्धको दौडान, जोलिभेटलाई परिचालन गरिएको थियो र सेनामा लगभग डेढ वर्ष बिताए। युद्धकालको प्रभावले "एक सिपाहीको तीन गुनासोहरू" - आफ्नै कविताहरूमा चेम्बर भोकल कामको परिणाम भयो (जोलिभेटमा उत्कृष्ट साहित्यिक प्रतिभा थियो र आफ्नो युवावस्थामा कुन कलालाई प्राथमिकता दिने भनेर हिचकिचाउँथ्यो)। 40s - Jolivet को शैली मा परिवर्तन को एक समय। पहिलो पियानो सोनाटा (1945), हङ्गेरियन संगीतकार बी. बार्टोकलाई समर्पित, ऊर्जा र तालको स्पष्टतामा प्रारम्भिक "मन्त्र" भन्दा फरक छ। विधाहरूको सर्कल यहाँ विस्तार हुँदैछ र ओपेरा ("डोलोरेस, वा अग्ली वुमनको चमत्कार"), र 4 ब्यालेटहरू। तिनीहरूमध्ये सबैभन्दा राम्रो, "गुइनोल र पान्डोरा" (1944), हास्यास्पद कठपुतली प्रदर्शनको भावनालाई पुनर्जीवित गर्दछ। जोलिभेटले 3 सिम्फोनीहरू, आर्केस्ट्रा सुइटहरू ("ट्रान्सोसेनिक" र "फ्रान्सेली") लेख्छन्, तर 40-60 को दशकमा उनको मनपर्ने विधा। कन्सर्ट थियो। जोलिभेटको कन्सर्टमा एकल वाद्ययन्त्रहरूको सूचीले मात्र टिम्बर अभिव्यक्तिको लागि अथक खोजको कुरा गर्छ। जोलिभेटले मार्टेनोट र अर्केस्ट्रा (1947) द्वारा लहरहरूको लागि आफ्नो पहिलो कन्सर्ट लेखे। यसपछि तुरही (२), बांसुरी, पियानो, वीणा, बासुन, सेलो (दोस्रो सेलो कन्सर्टो एम. रोस्ट्रोपोभिचलाई समर्पित छ) को लागि कन्सर्टहरू पछ्याइएको थियो। त्यहाँ एक कन्सर्ट पनि छ जहाँ टक्कर वाद्ययन्त्र एकल! तुरही र अर्केस्ट्राको लागि दोस्रो कन्सर्टमा, ज्याज स्वरहरू सुनिन्छन्, र पियानो कन्सर्टोमा, ज्याजको साथमा, अफ्रिकी र पोलिनेसियन संगीतको प्रतिध्वनि सुनिन्छ। धेरै फ्रान्सेली संगीतकारहरू (C. Debussy, A. Roussel, O. Messiaen) विदेशी संस्कृतिहरू हेर्छन्। तर यो असम्भव छ कि यो चासोको स्थिरतामा जोलिभेटसँग तुलना गर्न सकिन्छ, यसलाई "संगीतमा गौगुइन" भन्न सम्भव छ।

संगीतकारको रूपमा जोलिभेटको गतिविधिहरू धेरै विविध छन्। लामो समय (1945-59) को लागि उहाँ पेरिस थियेटर हास्य Francaise को संगीत निर्देशक थिए; वर्षौंको दौडान उहाँले 13 प्रदर्शनहरूको लागि संगीत सिर्जना गर्नुभयो (ती मध्ये JB Moliere द्वारा "The Imaginary Sick", Euripides द्वारा "Iphigenia in Aulis")। कन्डक्टरको रूपमा, जोलिभेटले विश्वका धेरै देशहरूमा प्रदर्शन गरे र बारम्बार सोभियत संघ भ्रमण गरे। उनको साहित्यिक प्रतिभा L. Beethoven (1955) को बारे मा एक पुस्तक मा प्रकट भयो; जनतासँग कुराकानी गर्न निरन्तर प्रयासरत, जोलिभेटले व्याख्याता र पत्रकारको रूपमा काम गरे, फ्रान्सेली संस्कृति मन्त्रालयमा संगीतसम्बन्धी मुद्दाहरूमा मुख्य सल्लाहकार थिए।

आफ्नो जीवनको अन्तिम वर्षहरूमा, जोलिवेटले आफूलाई शिक्षाशास्त्रमा समर्पित गरे। 1966 देखि र आफ्नो दिनको अन्त्य सम्म, संगीतकार पेरिस कन्जर्वेटरीमा प्रोफेसरको पदमा छन्, जहाँ उनले रचना कक्षा सिकाउँछन्।

संगीत र यसको जादुई प्रभावको बारेमा बोल्दै, जोलिभेट सञ्चारमा केन्द्रित छन्, मानिसहरू र सम्पूर्ण ब्रह्माण्ड बीचको एकताको भावना: "संगीत मुख्यतया सञ्चारको एक कार्य हो ... रचनाकार र प्रकृति बीचको सञ्चार ... काम सिर्जना गर्ने क्षणमा, र त्यसपछि। प्रदर्शन कार्यको क्षणमा संगीतकार र जनता बीचको संचार। संगीतकारले आफ्नो सबैभन्दा ठूलो कार्यहरू मध्ये एकमा यस्तो एकता प्राप्त गर्न व्यवस्थित गरे - ओरेटोरियो "जीनको बारेमा सत्य"। यो पहिलो पटक 1956 मा (500 वर्ष पछि जोन अफ आर्क निर्दोष भएको परीक्षण पछि) नायिका को मातृभूमि मा प्रदर्शन गरिएको थियो - Domremy को गाउँ मा। जोलिभेटले यस प्रक्रियाको प्रोटोकलका पाठहरू, साथै मध्ययुगीन कविहरू (ओर्लिन्सको चार्ल्स सहित) कविताहरू प्रयोग गरे। वक्तृत्व कन्सर्ट हलमा होइन, तर खुल्ला हावामा हजारौं मानिसहरूको उपस्थितिमा प्रदर्शन गरिएको थियो।

के जेनकिन