अलेक्जेंडर निकोलेविच स्क्रिबिन (अलेक्जेन्डर स्क्रिबिन)।
कम्पोजरहरू

अलेक्जेंडर निकोलेविच स्क्रिबिन (अलेक्जेन्डर स्क्रिबिन)।

अलेक्जेंडर स्क्रिबिन

जन्म मिति
06.01.1872
मृत्युको मिति
27.04.1915
पेशामा
संगीतकार, पियानोवादक
देश
रूस

स्क्रिबिनको संगीत स्वतन्त्रताको लागि, आनन्दको लागि, जीवनको आनन्द लिनको लागि एक रोक्न नसकिने, गहिरो मानव इच्छा हो। ... उनी आफ्नो युगको उत्कृष्ट आकांक्षाको जीवित साक्षीको रूपमा अस्तित्वमा छिन्, जसमा उनी संस्कृतिको "विस्फोटक", रोमाञ्चक र अस्थिर तत्व थिइन्। B. Asafiev

ए स्क्रिबिनले सन् १८९० को दशकको अन्ततिर रूसी संगीतमा प्रवेश गरे। र तुरुन्तै आफूलाई एक असाधारण, उज्ज्वल प्रतिभाशाली व्यक्तिको रूपमा घोषणा गरे। एक साहसी आविष्कारक, "नयाँ मार्गहरूको एक शानदार खोजकर्ता," एन. म्यास्कोभस्कीका अनुसार, "पूरै नयाँ, अभूतपूर्व भाषाको मद्दतले, उहाँले हाम्रा लागि यस्ता असाधारण ... भावनात्मक सम्भावनाहरू, आध्यात्मिक ज्ञानको उचाइहरू खोल्नुहुनेछ। हाम्रो आँखा विश्वव्यापी महत्वको घटनामा। स्क्रिबिनको नवाचारले मेलोडी, सद्भाव, बनावट, आर्केस्ट्रेसन र चक्रको विशिष्ट व्याख्यामा र डिजाइन र विचारहरूको मौलिकतामा दुवैलाई प्रकट गर्यो, जुन धेरै हदसम्म रूसी प्रतीकवादको रोमान्टिक सौंदर्यशास्त्र र कवितासँग जोडिएको छ। छोटो रचनात्मक मार्गको बावजुद, संगीतकारले सिम्फोनिक र पियानो संगीतको विधाहरूमा धेरै कार्यहरू सिर्जना गरे। उनले 1890 सिम्फोनीहरू लेखे, "द पोम अफ एक्स्टेसी", अर्केस्ट्राको लागि कविता "प्रोमेथियस", पियानो र अर्केस्ट्राको लागि कन्सर्टो; 3 sonatas, कविता, preludes, etudes र pianoforte को लागी अन्य रचनाहरु। रचनात्मकता स्क्रिबिन दुई शताब्दीको पालो र नयाँ, XX शताब्दीको शुरुवातको जटिल र अशान्त युगसँग व्यञ्जन भएको थियो। तनाव र आगोको स्वर, आत्माको स्वतन्त्रताको लागि टाइटानिक आकांक्षाहरू, भलाइ र प्रकाशको आदर्शहरूका लागि, मानिसहरूको विश्वव्यापी भ्रातृत्वको लागि यस संगीतकार-दार्शनिकको कलामा प्रवेश गर्दछ, जसले उसलाई रूसी संस्कृतिको उत्कृष्ट प्रतिनिधिहरूको नजिक ल्याउँछ।

स्क्रिबिन एक बुद्धिमान पितृसत्तात्मक परिवारमा जन्मिएको थियो। चाँडै मृत्यु भएको आमा (वैसे, एक प्रतिभाशाली पियानोवादक) उनको काकी, ल्युबोव अलेक्जान्ड्रोभना स्क्रिबिना द्वारा प्रतिस्थापित गरिएको थियो, जो उनको पहिलो संगीत शिक्षक पनि बन्नुभयो। मेरो बुबाले कूटनीतिक क्षेत्रमा काम गर्नुभयो। संगीतको माया सानैमा प्रकट भएको थियो । साशा सानै उमेर देखि। तर, पारिवारिक परम्परा अनुसार १० वर्षको उमेरमा उनलाई क्याडेट कोरमा पठाइएको थियो। खराब स्वास्थ्यको कारण, स्क्रिबिनलाई दर्दनाक सैन्य सेवाबाट मुक्त गरिएको थियो, जसले संगीतमा थप समय बिताउन सम्भव बनायो। 10 को गर्मी देखि, नियमित पियानो पाठ सुरु भयो (जी. कोन्युस, एक प्रसिद्ध सिद्धान्तकार, संगीतकार, पियानोवादक संग; पछि - कन्जर्भेटरी N. Zverev मा एक प्रोफेसर संग) र रचना (S. Taneyev संग)। जनवरी 1882 मा, जवान स्क्रिबिन मस्को कन्जर्वेटरीमा V. Safonov (पियानो) र S. Taneyev (काउन्टरपोइन्ट) को कक्षामा प्रवेश गरे। तानेयेभसँग काउन्टरपोइन्ट कोर्स पूरा गरेपछि, स्क्रिबिन ए एरेन्स्कीको नि:शुल्क रचनाको कक्षामा गए, तर तिनीहरूको सम्बन्धले काम गरेन। स्क्रिबिनले उत्कृष्ट रूपमा कन्जर्वेटरीबाट पियानोवादकको रूपमा स्नातक गरे।

एक दशक (1882-92) को लागि संगीतकारले संगीतको धेरै टुक्राहरू रचना गरे, सबै भन्दा धेरै पियानोको लागि। तिनीहरूमध्ये वाल्ट्ज र माजुर्कास, प्रिल्युड्स र एट्यूड्स, नोक्टर्न र सोनाटाहरू छन्, जसमा तिनीहरूको आफ्नै "स्क्र्याबिन नोट" पहिले नै सुनिएको छ (यद्यपि कहिलेकाहीँ कसैले एफ चोपिनको प्रभाव महसुस गर्न सक्छ, जसलाई युवा स्क्रिबिनले धेरै माया गर्थे र अनुसार। उनका समकालीनहरूको संस्मरण, पूर्ण रूपमा प्रदर्शन गरिएको)। पियानोवादकको रूपमा स्क्र्याबिनका सबै प्रदर्शनहरू, चाहे विद्यार्थी साँझमा होस् वा मैत्री सर्कलमा, र पछि विश्वको सबैभन्दा ठूलो स्टेजहरूमा, निरन्तर सफलताको साथ आयोजित गरियो, उसले पहिलो आवाजबाट श्रोताहरूको ध्यान कमान्डिभ रूपमा कब्जा गर्न सक्षम भयो। पियानो। कन्जर्वेटरीबाट स्नातक गरेपछि, स्क्रिबिन (1892-1902) को जीवन र काममा नयाँ अवधि सुरु भयो। उहाँ एक संगीतकार-पियानोवादकको रूपमा स्वतन्त्र बाटोमा लाग्नुहुन्छ। उनको समय स्वदेश र विदेशमा कन्सर्ट यात्राहरू, संगीत रचनाले भरिएको छ; उनका कामहरू एम. बेल्याएव (एक धनी काठ व्यापारी र परोपकारी) को प्रकाशन गृहबाट प्रकाशित हुन थाले, जसले युवा संगीतकारको प्रतिभाको प्रशंसा गरे; अन्य संगीतकारहरूसँगको सम्बन्ध विस्तार हुँदैछ, उदाहरणका लागि, सेन्ट पीटर्सबर्गको बेल्याएभस्की सर्कलसँग, जसमा एन. रिम्स्की-कोर्साकोभ, ए. ग्लाजुनोभ, ए. लायाडोभ र अन्य समावेश छन्; मान्यता रूस र विदेश मा बढ्दै छ। "ओभरप्ले गरिएको" दाहिने हातको रोगसँग सम्बन्धित परीक्षणहरू पछाडि छोडिएका छन्। स्क्रिबिनलाई भन्नको अधिकार छ: "बलियो र पराक्रमी त्यो हो जसले निराशाको अनुभव गरेको छ र यसलाई जितेको छ।" विदेशी प्रेसमा, उहाँलाई "एक असाधारण व्यक्तित्व, एक उत्कृष्ट संगीतकार र पियानोवादक, एक महान व्यक्तित्व र दार्शनिक; उहाँ सबै आवेग र पवित्र ज्वाला हुनुहुन्छ।" यी वर्षहरूमा, 12 अध्ययनहरू र 47 प्रस्तावनाहरू रचना गरिएको थियो; बायाँ हातको लागि 2 टुक्रा, 3 सोनाटा; पियानो र अर्केस्ट्रा (1897) को लागि कन्सर्टो, आर्केस्ट्रा कविता "ड्रीम्स", स्पष्ट रूपमा व्यक्त दार्शनिक र नैतिक अवधारणा, आदि संग 2 स्मारक सिम्फोनी।

रचनात्मक फस्टाउने वर्षहरू (1903-08) पहिलो रूसी क्रान्तिको पूर्वसन्ध्या र कार्यान्वयनमा रूसमा उच्च सामाजिक उत्थानसँग मेल खायो। यी धेरै वर्ष, स्क्रिबिन स्विट्जरल्याण्डमा बस्नुभयो, तर उहाँ आफ्नो मातृभूमिका क्रान्तिकारी घटनाहरूमा गहिरो चासो राख्नुभयो र क्रान्तिकारीहरूप्रति सहानुभूति राख्नुभयो। उहाँले दर्शनमा बढ्दो चासो देखाउनुभयो - उहाँ फेरि प्रसिद्ध दार्शनिक एस. ट्रुबेट्सकोयका विचारहरूमा फर्कनुभयो, स्विट्जरल्याण्डमा जी. प्लेखानोभलाई भेटे (1906), के. मार्क्स, एफ. एंगेल्स, VI लेनिन, प्लेखानोभका कार्यहरू अध्ययन गरे। यद्यपि स्क्रिबिन र प्लेखानोभको विश्व दृश्यहरू विभिन्न ध्रुवहरूमा खडा भए तापनि, पछिले संगीतकारको व्यक्तित्वको उच्च प्रशंसा गरे। धेरै वर्षको लागि रूस छोडेर, स्क्रिबिनले रचनात्मकताको लागि थप समय खाली गर्न खोजे, मस्को अवस्थाबाट उम्कन (1898-1903 मा, अन्य चीजहरू बीचमा, उनले मस्को कन्जर्वेटरीमा पढाए)। यी वर्षका भावनात्मक अनुभवहरू उहाँको व्यक्तिगत जीवनमा भएका परिवर्तनहरूसँग पनि जोडिएका थिए (आफ्नी पत्नी वी. इसाकोविच, एक उत्कृष्ट पियानोवादक र उहाँको संगीतको प्रवर्द्धक, र स्क्र्याबिनको जीवनमा अस्पष्ट भूमिका खेल्ने टी. स्लोजरसँगको सम्बन्ध)। । मुख्यतया स्विट्जरल्याण्डमा बसोबास गर्दै, स्क्रिबिन बारम्बार पेरिस, एम्स्टर्डम, ब्रसेल्स, लीज र अमेरिकामा कन्सर्टहरू संग यात्रा गरे। प्रदर्शन एक ठूलो सफलता थियो।

रूसमा सामाजिक वातावरणको तनावले संवेदनशील कलाकारलाई असर गर्न सकेन। थर्ड सिम्फनी ("द डिभाइन पोम", 1904), "द पोम अफ एक्स्टेसी" (1907), चौथो र पाँचौं सोनाटाहरू साँचो रचनात्मक उचाइहरू बने। उनले पियानोफोर्टका लागि ५ वटा कविताहरू (तिनीहरूमध्ये "ट्र्याजिक" र "शैतानिक") आदि पनि रचना गरे। यीमध्ये धेरै रचनाहरू लाक्षणिक संरचनाको हिसाबले "ईश्वरीय कविता" को नजिक छन्। सिम्फनीका ३ भागहरू (“संघर्ष”, “आनन्द”, “भगवानको खेल”) परिचयबाट आत्म-पुष्टीकरणको प्रमुख विषयवस्तुलाई धन्यवाद। कार्यक्रम अनुसार, सिम्फनीले "मानव आत्माको विकास" को बारेमा बताउँछ, जुन शंका र संघर्षको माध्यमबाट, "इंद्रिय संसारको आनन्द" र "प्यान्थेइज्म" लाई जितेर, "कुनै प्रकारको स्वतन्त्र गतिविधिमा आउँछ - ए। ईश्वरीय खेल।" भागहरूको निरन्तर अनुसरण, लिटमोटिभिटी र मोनोथेमेटिज्मका सिद्धान्तहरूको प्रयोग, सुधारात्मक-तरल प्रस्तुति, जसरी यो थियो, सिम्फोनिक चक्रको सीमाहरू मेटाउँछ, यसलाई भव्य एक-भागको कविताको नजिक ल्याउँछ। हार्मोनिक भाषा टार्ट र तीखो-ध्वनि हार्मोनिज को परिचय द्वारा अधिक जटिल छ। हावा र टक्कर वाद्ययन्त्रहरूको समूहको सुदृढीकरणको कारण आर्केस्ट्राको संरचना उल्लेखनीय रूपमा बढेको छ। यसको साथमा, एक विशेष संगीत छविसँग सम्बन्धित व्यक्तिगत एकल वाद्ययन्त्रहरू बाहिर खडा हुन्छन्। लेट रोमान्टिक सिम्फोनिज्म (F. Liszt, R. Wagner), साथै P. Tchaikovsky को परम्पराहरूमा निर्भर गर्दै, Scriabin ले एकै समयमा एक काम सिर्जना गर्यो जसले उनलाई रूसी र विश्व सिम्फोनिक संस्कृतिमा एक अभिनव संगीतकारको रूपमा स्थापित गर्यो।

"Exstasy को कविता" डिजाइन मा अभूतपूर्व साहस को एक काम हो। यसमा एक साहित्यिक कार्यक्रम छ, पदमा व्यक्त गरिएको छ र तेस्रो सिम्फनीको विचारसँग मिल्दोजुल्दो छ। मानिसको सर्व-विजयी इच्छाको भजनको रूपमा, पाठको अन्तिम शब्दहरू सुनिन्छन्:

र ब्रह्माण्डले गुन्ज्यो रमाईलो रोएको म हुँ!

विषयवस्तु-प्रतीकहरूको एक-चलन कविता भित्रको प्रचुरता - लेकोनिक अभिव्यक्त मोटिफहरू, तिनीहरूको विविध विकास (यहाँ एउटा महत्त्वपूर्ण स्थान पोलिफोनिक उपकरणहरूको हो), र अन्तमा, चम्किलो रूपमा उज्यालो र उत्सवको समापनको साथ रंगीन आर्केस्ट्राले मनको त्यो अवस्थालाई व्यक्त गर्दछ, जुन स्क्रिबिन। एक्स्टसी भन्छन्। एक महत्त्वपूर्ण अभिव्यक्त भूमिका एक धनी र रंगीन हार्मोनिक भाषाले खेलेको छ, जहाँ जटिल र तीव्र रूपमा अस्थिर सामंजस्य पहिले नै प्रबल हुन्छ।

जनवरी 1909 मा स्क्रिबिन आफ्नो मातृभूमि फिर्ता संग, उनको जीवन र काम को अन्तिम अवधि सुरु हुन्छ। संगीतकारले आफ्नो मुख्य ध्यान एउटा लक्ष्यमा केन्द्रित गर्यो - संसारलाई परिवर्तन गर्न, मानवतालाई परिवर्तन गर्न डिजाइन गरिएको भव्य कार्यको सिर्जना। यसरी एक सिंथेटिक काम देखा पर्दछ - कविता "प्रोमेथियस" एक विशाल अर्केस्ट्रा, एक गायन, पियानोको एकल भाग, एक अंग, साथै प्रकाश प्रभाव (प्रकाशको अंश अंकमा लेखिएको छ। )। सेन्ट पिटर्सबर्ग मा, "प्रोमेथियस" पहिलो पटक मार्च 9, 1911 मा S. Koussevitzky को निर्देशन मा एक पियानोवादक को रूप मा Scriabin को सहभागिता संग प्रदर्शन गरिएको थियो। प्रोमेथियस (वा आगोको कविता, जसको लेखकले यसलाई भनिन्छ) टाइटन प्रोमेथियसको पुरातन ग्रीक मिथकमा आधारित छ। दुष्ट र अन्धकारको शक्तिहरूमाथि मानिसको सङ्घर्ष र विजयको विषयवस्तु, आगोको चमक अघि पछि हट्दै, स्क्रिबिनलाई प्रेरित गर्‍यो। यहाँ उहाँले परम्परागत टोनल प्रणालीबाट विचलित, आफ्नो हार्मोनिक भाषालाई पूर्ण रूपमा नवीकरण गर्नुहुन्छ। धेरै विषयवस्तुहरू गहन सिम्फोनिक विकासमा संलग्न छन्। "प्रोमेथियस ब्रह्माण्डको सक्रिय ऊर्जा हो, सृजनात्मक सिद्धान्त हो, यो आगो, प्रकाश, जीवन, संघर्ष, प्रयास, विचार हो," स्क्रिबिनले आगोको कविताको बारेमा भने। प्रोमेथियस, छैठौं-दशौं सोनाटा, कविता "टु द फ्लेम" इत्यादिको बारेमा सोच्ने र रचना गर्दा, पियानोको लागि सिर्जना गरिएको थियो। संगीतकारको काम, सबै वर्षहरूमा तीव्र, निरन्तर कन्सर्ट प्रदर्शन र तिनीहरूसँग सम्बन्धित यात्राहरू (प्रायः परिवारको लागि उपलब्ध गराउने उद्देश्यका लागि) बिस्तारै उनको पहिले नै कमजोर स्वास्थ्यलाई कमजोर बनायो।

सामान्य रक्त विषाक्तताका कारण स्क्रिबिनको अचानक मृत्यु भयो। जीवनको प्राइममै उनको प्रारम्भिक मृत्युको खबरले सबैलाई स्तब्ध बनाएको थियो। सबै कलात्मक मस्कोले उहाँलाई आफ्नो अन्तिम यात्रामा देखे, धेरै युवा विद्यार्थीहरू उपस्थित थिए। प्लेखानोभले लेखे, "अलेक्जेन्डर निकोलाविच स्क्रिबिन आफ्नो समयका छोरा थिए। … स्क्रिबिनको काम उनको समय थियो, आवाजमा व्यक्त। तर जब अस्थायी, क्षणिकले आफ्नो अभिव्यक्ति महान कलाकारको काममा फेला पार्छ, त्यो प्राप्त हुन्छ। स्थायी अर्थ र गरिएको छ अकर्मक"।

T. Ershova

  • स्क्रिबिन - जीवनी स्केच →
  • पियानो को लागि Scriabin को काम को नोट →

Scriabin को मुख्य काम

सिम्फोनिक

एफ शार्प माइनरमा पियानो कन्सर्ट, ओप। २० (१८९६-१८९७)। "ड्रीम्स", ई माइनरमा, ओप। २४ (१८९८)। पहिलो सिम्फनी, ई प्रमुखमा, ओप। २६ (१८९९-१९००)। दोस्रो सिम्फनी, सी माइनरमा, ओप। २९ (१९०१)। तेस्रो सिम्फनी (दिव्य कविता), सी माइनरमा, ओप। ४३ (१९०२-१९०४)। एक्स्टेसीको कविता, सी प्रमुख, ओप। ५४ (१९०४-१९०७)। प्रोमेथियस (आगोको कविता), ओप। 20 (1896-1897)।

योजना

10 सोनाटा: F माइनरमा नम्बर 1, Op। ६ (१८९३); नम्बर २ (सोनाटा-काल्पनिक), G-sharp माइनरमा, Op। १९ (१८९२-१८९७); F शार्प माइनरमा नम्बर 6, Op। २३ (१८९७-१८९८); नम्बर ४, एफ शार्प मेजर, ओप। 1893 (2); नम्बर 19, Op। ५३ (१९०७); नम्बर 1892, Op। ६२ (१९११-१९१२); नम्बर 1897, Op। ६४ (१९११-१९१२); नम्बर 3, Op। ६६ (१९१२-१९१३); नम्बर 23, Op। 1897 (1898-4): नम्बर 30, Op। 1903 (5)।

91 प्रस्तावना: op। २ नम्बर २ (१८८९), ओप। 2 नम्बर 2 (बायाँ हातको लागि, 1889), 9 प्रस्तावना, Op। 1 (1894-24), 11 प्रस्तावना, Op। 1888 (1896), 6 प्रस्तावना, Op। 13 (1895-5), 15 प्रस्तावना, Op। 1895 (1896-5), 16 प्रस्तावना, Op। 1894 (1895-7), F-sharp Major मा Prelude (17), 1895 Preludes, Op। 1896 (1896-4), 22 प्रस्तावना, Op। 1897 (1898), 2 प्रस्तावना, Op। 27 (1900), 4 प्रस्तावना, Op। 31 (1903), 4 प्रस्तावना, Op। 33 (1903), 3 प्रस्तावना, Op। 35 (1903), 4 प्रस्तावना, Op। 37 (1903), प्रस्तावना, Op। 4 नम्बर 39 (1903), 45 प्रस्तावना, Op। 3 (1905), प्रस्तावना, Op। ४९ नम्बर २ (१९०५), प्रस्तावना, ओप। ५१ नम्बर २ (१९०६), प्रस्तावना, ओप। 4 नम्बर 48 (1905), प्रस्तावना, Op। 49′ नम्बर 2 (1905), 51 प्रस्तावना, Op। 2 (1906-56), 1 प्रस्तावना, Op। ७४ (१९१४)।

26 अध्ययनहरू: अध्ययन, अप। 2 नम्बर 1 (1887), 12 अध्ययन, Op। 8 (1894-1895), 8 अध्ययन, Op। 42 (1903), अध्ययन, Op। 49 नम्बर 1 (1905), अध्ययन, Op। 56 नम्बर 4 (1908), 3 अध्ययन, Op। ६५ (१९१२)।

21 mazurkas: 10 Mazurkas, Op। 3 (1888-1890), 9 mazurkas, Op। 25 (1899), 2 mazurkas, Op। 40 (1903)।

20 कविता: २ कविता, ओप। 2 (32), दुखद कविता, Op। 1903 (34), शैतानिक कविता, Op। ३६ (१९०३), कविता, ओप। ४१ (१९०३), २ कविता, ओप। ४४ (१९०४-१९०५), काल्पनिक कविता, ओप। ४५ नम्बर २ (१९०५), "प्रेरित कविता", ओप। ५१ नम्बर ३ (१९०६), कविता, ओप। 1903 नम्बर 36 (1903), "द लङ्गिङ पोम", ओप। ५२ नम्बर ३ (१९०५), कविता, ओप। ५९ नम्बर १ (१९१०), नोक्टर्न पोम, ओप। 41 (1903-2), 44 कविताहरू: "मास्क", "अपरिचितता", Op। ६३ (१९१२); २ कविता, ओ. ६९ (१९१३), २ कविता, ओप। ७१ (१९१४); कविता "आगोमा", op। ७२ (१९१४)।

11 तत्काल: mazurki, soch को रूप मा तत्काल। 2 नम्बर 3 (1889), 2 impromptu in mazurki form, op। 7 (1891), 2 impromptu, op। 10 (1894), 2 impromptu, op। 12 (1895), 2 impromptu, op। १४ (१८९५)।

3 निशाचर: 2 निशाचर, Op। 5 (1890), नोक्टर्न, Op। बायाँ हातको लागि ९ नम्बर २ (१८९४)।

3 नृत्य: "लांगको नृत्य", op। 51 नम्बर 4 (1906), 2 नृत्यहरू: "गारल्याण्ड्स", "ग्लोमी फ्लेम्स", ओप। ७३ (१९१४)।

२ वाल्ट्ज: op। १ (१८८५-१८८६), अप। ३८ (१९०३)। "वाल्ट्ज जस्तै" ("अर्ध वाल्स"), ओप। ४७ (१९०५)।

2 एल्बम पातहरू: op। ४५ नम्बर १ (१९०५), ओप। ५८ (१९१०)

"Allegro Appassionato", Op। ४ (१८८७-१८९४)। कन्सर्ट एलेग्रो, ओप। १८ (१८९५-१८९६)। काल्पनिक, ओप। २८ (१९००-१९०१)। Polonaise, Op। २१ (१८९७-१८९८)। Scherzo, op। ४६ (१९०५)। "सपना", op। ४९ नम्बर ३ (१९०५)। "नाजुकता", op। ५१ नम्बर १ (१९०६)। "रहस्य", op। ५२ नम्बर २ (१९०७)। "विडंबना", "न्युन्सेस", ओप। ५६ नम्बर २ र ३ (१९०८)। "इच्छा", "नृत्यमा नेवला" - 4 टुक्रा, ओप। ५७ (१९०८)।

जवाफ छाड्नुस्