Вильгельм Фридеман Бах |
Вильгельм Фридеман Бах
… тэр надад хөгжмийн тухай болон В.Ф. Бах хэмээх нэг агуу эрхтэний хөгжимчний тухай ярьсан… Энэ хөгжимчин миний сонссон (эсвэл төсөөлж чадах бүх зүйл) гармоник мэдлэгийн гүн, гүйцэтгэлийн хүч чадлын хувьд гайхалтай авьяастай… Г.ван Свиген – Ханхүү. Кауниц Берлин, 1774 он
Ж.С.Бахийн хөвгүүд XNUMX-р зууны хөгжимд тод ул мөр үлдээсэн. Ах дүү дөрвөн хөгжмийн зохиолчийн гайхамшигт галактикийг түүхэнд "Галлик" Бах хочоор нэрлэгдсэн Вильгельм Фридеманн хамгийн ахмад нь зүй ёсоор удирддаг. Агуу аавынх нь ууган, дуртай, анхны шавь нарын нэг Вильгельм Фридеманн түүнд өвлөн үлдээсэн уламжлалыг хамгийн ихээр өвлөн авчээ. Иоганн Себастьян "Энд миний хайртай хүү байна" гэж домогт өгүүлснээр "Миний сайн санаа түүнд бий" гэж хэлдэг. Я.С.Бахын анхны намтарч И.Форкель “Уялгуугийн өвөрмөц байдлын хувьд Вильгельм Фридеманн аавтайгаа хамгийн ойр байсан” гэж үздэг байсан нь тохиолдлын хэрэг биш бөгөөд харин ч хүүгийнх нь намтар судлаачид түүнийг “Аягийн онцлог шинж чанараараа хамгийн ойр байсан” гэж үздэг байсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм. барокко эрхтэний уламжлалын сүүлчийн үйлчлэгч нар." Гэсэн хэдий ч өөр нэг онцлог шинж чанар нь "хөгжмийн рококогийн Германы мастеруудын дунд романтик" юм. Үнэндээ энд ямар ч зөрчил байхгүй.
Вильгельм Фридеманн үнэхээр оновчтой хатуужил, хязгааргүй уран зөгнөл, драмын замбараагүй байдал, нэвт шингэсэн уянгын байдал, ил тод бэлчээрийн мал аж ахуй, бүжгийн хэмнэлийн уян хатан байдалд адилхан захирагддаг байв. Бага наснаасаа хөгжмийн зохиолчийн хөгжмийн боловсролыг мэргэжлийн түвшинд тавьсан. Түүний хувьд анхны Ж.С.Бах клавиерт зориулсан "сургамж" бичиж эхэлсэн бөгөөд бусад зохиолчдын сонгосон бүтээлүүдийн хамт алдарт "В.Ф. Бахын Клавьерийн ном"-д багтсан болно. Эдгээр хичээлүүдийн түвшин - энд дараачийн бүх үеийнхэнд сургууль болсон оршил, шинэ бүтээл, бүжгийн хэсэг, найрал дууны найруулга зэрэг нь Вильгельм Фридеманн ятгачин болох хурдацтай хөгжлийг харуулж байна. Уг товхимолд багтсан “Сайн ааштай Клавьер”-ийн I ботийн оршил нь арван хоёр настай (!) хөгжимчинд зориулагдсан гэдгийг хэлэхэд хангалттай. 1726 онд И.Г. Браунтай хийсэн хийлийн хичээлийг клавиер судлалд нэмж оруулсан бөгөөд 1723 онд Фридеманн Лейпцигийн Томасчуле сургуулийг төгсөж, Лейпцигийн их сургуульд хөгжимчний ерөнхий боловсрол эзэмшсэн. Үүний зэрэгцээ тэрээр Иоганн Себастианы идэвхтэй туслах (тухайн үед Гэгээн Томас сүмийн кантор) бөгөөд бэлтгэл сургуулилт, үдэшлэгийн хуваарийг удирдаж, эцгийгээ оргон дээр байнга сольдог байв. Форкелийн хэлснээр "Түүнийг том хүү Вильгельм Фридеманндаа зориулж, хожим нь болсон эрхтэнг тоглох мастер болгохын тулд" Зургаан эрхтэний сонатууд гарч ирсэн байх магадлалтай. Ийм бэлтгэл хийснээр Вильгельм Фридеманн Дрезден дэх Гэгээн София сүмд (1733) органистын албан тушаалд тэнцсэн нь гайхах зүйл биш боловч тэд түүнийг урьд өмнө нь өгсөн клавирабендээр таньж чадсан юм. Иоганн Себастьян. Аав хүү хоёр энэ үйл явдалд зориулан ах Бахын зохиосон давхар концерт тоглосон бололтой. Дрездений 13 жил бол хөгжимчний эрчимтэй бүтээлч өсөлтийн үе байсан бөгөөд үүнд Европ дахь хамгийн гайхалтай хөгжмийн төвүүдийн нэгний уур амьсгал ихээхэн тусалсан. Залуу Лейпцигианы шинэ танилуудын хүрээлэлд Дрезден дуурийн дарга нь алдарт И.Хассе болон түүний гэргий дуучин Ф.Бордони, түүнчлэн ордны хөгжмийн зэмсгийн хөгжимчид юм. Хариуд нь Дрезденчүүд клавян хөгжимчин, органист Вильгельм Фридеманы ур чадварт татагдаж байв. Тэрээр загварын багш болно.
Үүний зэрэгцээ Вильгельм Фридеман эцгийнхээ зарлигийн дагуу үнэнч хэвээр үлдсэн протестант сүмийн органист Католик шашны Дрезденд бага зэрэг харьцахаас өөр аргагүй болсон нь илүү нэр хүндтэй салбар руу шилжихэд түлхэц болсон байж магадгүй юм. протестант ертөнц. 1746 онд Вильгельм Фридеманн (шүүхгүйгээр!) Халле дахь Либфрауенкирхегийн ордон хөгжимчний маш хүндтэй албыг хашиж, нэгэн цагт сүмийг алдаршуулсан Ф.Цахов (багш Г.Ф. Гендель), С.Шайдт нарын зохистой залгамжлагч болжээ.
Вильгельм Фридеманн өөрийн гайхалтай өмнөх үеийнхэнтэйгээ ижилсэхийн тулд сүнслэг нөлөө бүхий импровизацын тусламжтайгаар сүргийг татав. "Галли" Бах мөн хотын хөгжмийн найруулагч болсон бөгөөд түүний үүрэг нь хотын гурван гол сүмийн найрал хөгжим, найрал хөгжим оролцсон хот, сүмийн баярыг зохион байгуулах явдал байв. Вильгельм Фридеман болон түүний төрөлх Лейпцигийг мартаж болохгүй.
Бараг 20 жил үргэлжилсэн Галлийн үе үүлгүй байсангүй. "Хамгийн эрхэмсэг, эрдэм мэдлэгтэй ноён Вильгельм Фридеманн" гэж Галлийн урилгаар тэр үед дуудагдаж байсан нь хотын эцгүүдийн дургүйцлийг төрүүлэхүйц, чөлөөт сэтгэлгээтэй хүний нэр хүндийг олж авав. гэрээнд заасан “буянтай, үлгэр жишээ амьдралын төлөө зүтгэх”. Түүнчлэн сүмийн эрх баригчдын дургүйцлийг төрүүлж, тэрээр илүү ашигтай газар хайж олноор явдаг байв. Эцэст нь 1762 онд тэрээр "үйлчилгээнд байгаа" хөгжимчин гэсэн статусаа бүрмөсөн орхиж, хөгжмийн түүхэн дэх анхны чөлөөт уран бүтээлч болсон байж магадгүй юм.
Гэсэн хэдий ч Вильгельм Фридеманн олон нийтийн нүүр царайнд санаа тавихаа больсонгүй. Тиймээс, урт хугацааны нэхэмжлэлийн дараа 1767 онд тэрээр Дармштадтын шүүхийн Капеллмейстер цол хүртсэн боловч энэ газрыг нэрлэсэн бус харин бодит байдал дээр авах саналаас татгалзав. Халлед үлдэж тэрээр багш, эрхтэний уран зөгнөгчөөр бараг л амь зууж байсан бөгөөд тэрээр уран зөгнөлийнхөө галын цар хүрээгээрээ мэддэг хүмүүсийг гайхшруулж байв. 1770 онд ядууралд автсан (эхнэрийнх нь үл хөдлөх хөрөнгө зарагдсан) Вильгельм Фридеманн гэр бүлийн хамт Брауншвейг рүү нүүжээ. Намтар судлаачид Брунсвикийн үеийг байнгын судалгаа хийх зардлаар өөрийгөө ялгаварлан гадуурхдаг хөгжмийн зохиолчийн хувьд онцгой хор хөнөөлтэй гэж тэмдэглэжээ. Вильгельм Фридеманы хайхрамжгүй байдал нь эцгийнх нь гар бичмэлийг хадгалахад гунигтай нөлөө үзүүлсэн. Бахын үнэлж баршгүй гарын үсгийн өв залгамжлагч тэрээр тэднээс амархан салахад бэлэн байв. Дөрвөн жилийн дараа л тэрээр дараах санаагаа санав: “... Би Брауншвейгээс явахдаа маш их яарч байсан тул би тэнд үлдээсэн тэмдэглэл, номнуудынхаа жагсаалтыг гаргаж чадаагүй; Миний аавын "The Art of Fugue"-ийн тухай... Би одоо ч санаж байна, гэхдээ бусад сүмийн зохиолууд болон жил бүрийн багцууд .... Эрхэмсэг ноён ... тэд намайг ийм уран зохиолыг ойлгодог хөгжимчний оролцоотойгоор дуудлага худалдаагаар мөнгө болгоно гэж амласан.
Энэхүү захидлыг Берлинээс аль хэдийн илгээсэн бөгөөд Вильгельм Фридеманыг агуу хөгжимд дурлагч, урлагийн ивээн тэтгэгч Их Фредерикийн эгч Анна Амалиа гүнжийн ордонд найрсаг байдлаар хүлээн авч, мастерын эрхтэнг импровизаци хийжээ. Анна Амалиа түүний шавь болохоос гадна Сара Леви (Ф.Мендельсоны эмээ), И.Кирнбергер (шүүхийн хөгжмийн зохиолч, нэг удаа Берлинд Вильгельм Фридеманы ивээн тэтгэгч байсан Иоганн Себастианы шавь) нар болно. Талархлын оронд шинээр ирсэн багш Кирнбергерийн байрыг харж байсан ч сонирхолын үзүүр нь түүний эсрэг эргэв: Анна-Амалиа Вильгельм Фридеманыг ач ивээлээс нь салгав.
Хөгжмийн зохиолчийн амьдралын сүүлийн арван жил ганцаардал, урам хугарах үеээр дүүрэн байдаг. Мэдлэгчдийн нарийхан хүрээлэлд хөгжим хийх нь ("Түүнийг тоглоход би ариун нандин сэтгэлд автсан" гэж Форкель дурссан: "Бүх зүйл үнэхээр сүр жавхлантай, сүр жавхлантай байсан ...") харанхуй өдрүүдийг гэрэлтүүлсэн цорын ганц зүйл байв. 1784 онд Вильгельм Фридеман нас барж, эхнэр охин хоёроо амьжиргааны эх үүсвэргүй болгожээ. 1785 онд Генделийн Мессиагийн Берлинд хийсэн тоглолтын цуглуулгыг тэдний тусын тулд хандивласан нь мэдэгдэж байна. Германы анхны эрхтэн судлаачийн гунигтай төгсгөл ийм байна гэж эмгэнэлийн хуудсанд бичжээ.
Фридеманы өвийг судлах нь илүү хэцүү байдаг. Нэгдүгээрт, Форкелийн хэлснээр "тэр бичсэнээсээ илүү импровиз хийсэн". Үүнээс гадна олон гар бичмэлийг тодорхойлж, он сарыг нь тогтоох боломжгүй байдаг. Фридеманы апокриф нь бас бүрэн тайлагдаагүй байгаа бөгөөд энэ нь хөгжмийн зохиолчийн амьдралын туршид олдсон бүрэн үндэслэлгүй орлуулалтуудаар нотлогддог: нэг тохиолдолд тэрээр эцгийнхээ бүтээлийг өөрийн гарын үсгээр тамгалсан, нөгөө тохиолдолд эсрэгээр, Иоганн Себастианы гар бичмэлийн өв ямар сонирхол татдаг вэ гэвэл тэрээр түүнд өөрийн хоёр бүтээлийг нэмж оруулав. Удаан хугацааны турш Вильгельм Фридеманн Бах хуулбараар бидэнд ирсэн "Д минор" хөгжмийн концертыг мөн холбосон. Зохиогч нь А.Вивальдийнх бөгөөд хуулбарыг Фридеманыг бага байхад Веймарын жилүүдэд Ж.С.Бах хийсэн нь тодорхой болсон. Энэ бүхний хувьд Вильгельм Фридеманы бүтээл нэлээд өргөн хүрээтэй бөгөөд үүнийг нөхцөлт байдлаар 4 үе болгон хувааж болно. Лейпцигт (1733 оноос өмнө) хэд хэдэн голчлон clavier зохиол бичсэн байдаг. Дрезденд (1733-46) голчлон хөгжмийн зэмсэг (концерт, сонат, симфони) бий болсон. Галлед (1746-70) хөгжмийн зэмсгийн хамт 2 арван кантата гарч ирэв - Фридеманы өвийн хамгийн сонирхолтой хэсэг.
Иоганн Себастяны араас славянчлан тэрээр эцгийнхээ болон өөрийн эртний бүтээлүүдийн элэглэлээс зохиолоо ихэвчлэн зохиодог байв. Дууны бүтээлүүдийн жагсаалтыг хэд хэдэн иргэний кантата, Германы Масс, бие даасан ари, түүнчлэн Берлинд аль хэдийн бүтээгдсэн дуусаагүй "Лаус ба Лидия" дуурь (1778-79, алга болсон) нэмж оруулав. Брауншвейг, Берлинд (1771-84) Фридеманн клавя болон янз бүрийн танхимын найруулгаар хязгаарлагдаж байв. Удамшсан, насан туршийн эрхтэнтэй хүн бараг ямар ч эрхтний өв үлдээгээгүй нь чухал юм. Ухаантай импровизатор, харамсалтай нь, Форкелийн хэлсэн үгнээс харахад хөгжмийн санаагаа цаасан дээр буулгаж чадаагүй (магадгүй хичээсэн ч үгүй).
Гэсэн хэдий ч жанрын жагсаалт нь мастерын хэв маягийн хувьслыг ажиглах үндэслэл болохгүй. "Хуучин" фуга ба "шинэ" сонат, симфони, бяцхан бүтээлүүд он цагийн дарааллаар бие биенээ орлож чадаагүй. Ийнхүү “романтикийн өмнөх” 12 полонезыг Галлед бичсэн бол эцгийнхээ жинхэнэ хүүгийн гар бичмэлээс урвасан 8 фугийг Амалиа гүнжид зориулж Берлинд бүтээжээ.
"Хуучин" ба "шинэ" нь тэр органик "холимог" хэв маягийг бүрдүүлээгүй бөгөөд энэ нь жишээлбэл Филипп Эмануэль Бахын хувьд ердийн зүйл юм. Вильгельм Фридеманн нь "хуучин" ба "шинэ" хоёрын хооронд заримдаа нэг найруулгын хүрээнд тогтмол хэлбэлзэлтэй байдаг. Жишээлбэл, алдартай хоёр цембалод зориулсан концертын 1-р хэсэг дэх сонгодог сонатыг эцсийн шатны барокко концертын хэлбэрээр хариулдаг.
Вильгельм Фридеманы өвөрмөц уран зөгнөл нь маш хоёрдмол утгатай байдаг. Энэ нь нэг талаасаа үргэлжлэл, эс тэгвээс анхны барокко уламжлалын хөгжлийн оргил үеүүдийн нэг юм. Вильгельм Фридеманн хязгааргүй хэсгүүдийн урсгал, чөлөөтэй завсарлага, илэрхийлэлтэй уншлага нь "гөлгөр" бүтэцтэй гадаргууг тэсрэх мэт санагддаг. Нөгөөтэйгүүр, жишээлбэл, виола, клавигийн Сонатад, 12 полоне, олон клавьер сонатуудад, хачирхалтай сэдэвчилсэн байдал, гайхалтай зориг, зохицлын ханасан байдал, том-жижиг хиароскурогийн боловсронгуй байдал, хурц хэмнэлийн алдаа, бүтцийн өвөрмөц байдал. Моцарт, Бетховен, заримдаа Шуберт, Шуманнуудын хуудастай төстэй. Фридеманы мөн чанарын энэ тал нь Германы түүхч Ф.Рохлицын ажиглалтыг дашрамд хэлэхэд Фридеманы мөн чанарын энэ талыг илэрхийлэх хамгийн сайн арга юм. Бүх зүйлээс хөндийрсөн, дээд зэргийн, тэнгэрлэг уран зөгнөлөөс өөр зүйлээр хангагдаагүй, адислагдсан Бах тэнүүчилж, уран бүтээлийнхээ гүнээс өөртөө татагдсан бүхнээ олж мэдэв.
Т.Фрумкис
