Тромбон: энэ юу вэ, хэрэгслийн найрлага, дуу чимээ, түүх, төрөл

МЭӨ 79 онд Везувийн галт уулын үнсэн дор булагдсан Помпей хотын археологийн малтлагын үеэр түүхчид хайрцагт сайтар савласан алтан амтай хүрэл бүрээ олжээ. Энэхүү хөгжмийн зэмсгийг тромбоны өмнөх үеийнх гэж үздэг. "Тромбон" нь итали хэлнээс "том хоолой" гэж орчуулагддаг бөгөөд эртний олдворын хэлбэр нь орчин үеийн гуулин хөгжмийн зэмсэгтэй төстэй байв.

Тромбон гэж юу вэ

Ямар ч симфони найрал хөгжим эмгэнэлт мөчүүд, гүн сэтгэл хөдлөл, гунигтай мэдрэмжүүдийг дамжуулахад ашигладаг хүчирхэг дуугүйгээр хийж чадахгүй. Энэ функцийг ихэвчлэн тромбоноор гүйцэтгэдэг. Энэ нь басс-тенор регистрийн зэс эмбоучурын бүлэгт багтдаг. Багажны хоолой нь урт, муруй, залгуурт өргөжиж байна. Гэр бүл нь хэд хэдэн сортоор төлөөлдөг. Тенор тромбоныг орчин үеийн хөгжимд идэвхтэй ашигладаг. Альто ба басс маш ховор хэрэглэгддэг.

Хэрэгслийн төхөөрөмж

Зэсийн салхины бүлгийн бусад төлөөлөгчдөөс гол ялгаа нь тайзны арын хэсэг бүхий хайрцагны тоног төхөөрөмж юм. Энэ бол агаарын эзэлхүүнийг өөрчлөх боломжийг олгодог муруй хоолой юм. Тиймээс хөгжимчин хроматик масштабын дууг гаргаж авах боломжтой. Тусгай бүтэц нь багажийг илүү техник болгож, ноотоос ноот руу жигд шилжих, хроматиз ба глиссандогийн гүйцэтгэлийг бий болгодог. Бүрээ, эвэр, туба дээр далавчнууд нь хавхлагаар солигддог.

Бүрээнд оруулдаг аяга хэлбэртэй амаар дамжуулан агаарыг шахах замаар дуу гардаг. Тайзны арын масштаб нь ижил эсвэл өөр хэмжээтэй байж болно. Хэрэв хоёр хоолойн диаметр ижил байвал тромбоныг нэг хоолойт гэж нэрлэдэг. Өөр өөр диаметртэй бол загварыг хоёр хэмжигч гэж нэрлэнэ.

Тромбон ямар сонсогддог вэ?

Энэ хэрэгсэл нь хүчирхэг, тод, урам зоригтой сонсогддог. Тус муж нь хоёр дахь октавын "F"-ийн эсрэг "G" октав дотор байна. Эсрэг хавхлаг байгаа тохиолдолд эсрэг октавын "b-хавтгай" ба том октавын "ми" хоорондын зайг дүүргэдэг. Нэмэлт элемент байхгүй байгаа нь "үхсэн бүс" гэж нэрлэгддэг энэ эгнээний дуу чимээ гаргахгүй.

Дунд болон дээд регистрүүдэд тромбон тод, ханасан, доод хэсэгт - гунигтай, түгшүүртэй, аймшигтай сонсогддог. Энэ хэрэгсэл нь нэг дуунаас нөгөө дуу руу гулсах өвөрмөц чадвартай. Зэсийн салхины бүлгийн бусад төлөөлөгчид ийм онцлог шинж чанартай байдаггүй. Дууны слайдыг рокер өгдөг. Энэ техникийг "глиссандо" гэж нэрлэдэг.

Дууг хаахын тулд дууг хаах нь ихэвчлэн ашиглагддаг. Энэ бол лийр хэлбэртэй цорго бөгөөд танд тембрийн дууг өөрчлөх, дууны эрчмийг бууруулах, өвөрмөц дууны эффект бүхий олон янз байдлыг нэмэх боломжийг олгодог.

Тромбоны түүх

XNUMX-р зууны дундуур рокер хоолойнууд Европын сүмийн найрал дуунуудад гарч ирэв. Тэдний дуу нь хүний ​​дуу хоолойтой төстэй байсан бөгөөд хөдөлгөөнт хоолойны ачаар жүжигчин сүмийн дууны тембрийн онцлогийг дуурайлган хроматик хуваарийг гаргаж чаддаг байв. Ийм зэмсгийг сакбут гэж нэрлэж эхэлсэн бөгөөд энэ нь "өөрийгөө түрүүлэх" гэсэн утгатай.

Бага зэргийн сайжруулалтыг даван туулж, сакбутыг найрал хөгжимд ашиглаж эхлэв. XNUMX-р зууны эцэс хүртэл тромбоныг сүм хийдэд голчлон ашигладаг байсан. Түүний дуу хоолой нь дуулах хоолойнуудыг төгс давтсан. Бага регистр дэх хөгжмийн баргар тембр нь оршуулгын ёслолд маш сайн байв.

Үүний зэрэгцээ шинэлэг хөгжмийн зохиолчид рокер хоолойн дуунд анхаарлаа хандуулав. Агуу Моцарт, Бетховен, Глюк, Вагнер нар дуурьдаа сонсогчдын анхаарлыг драмын ангиудад төвлөрүүлдэг байжээ. "Реквием" кинонд Моцарт тромбон гоцлол дууг хүртэл даатгажээ. Вагнер үүнийг хайрын дууны үгийг дамжуулахдаа ашигласан.

XNUMX-р зууны эхээр жазз хөгжимчид энэ зэмсэгт анхаарлаа хандуулав. Диксиландын эрин үед хөгжимчид тромбон нь бие даасан импровизаци болон эсрэг аялгууг бүтээх чадвартай гэдгийг ойлгосон. Аялан тоглолтын жааз хамтлагууд шотланд бүрээг Латин Америкт авчирч, жазз хөгжмийн гол гоцлол дуучин болжээ.

төрөл

Тромбоны гэр бүлд хэд хэдэн сорт байдаг. Тенор хэрэгсэл нь хамгийн түгээмэл хэрэглэгддэг. Загварын онцлог нь бүлгийн бусад төлөөлөгчдийг ялгах боломжийг олгодог.

• өндөр;
• басс;
• сопрано;
• басс.

Сүүлийн хоёр нь бараг ашиггүй. Моцарт хамгийн сүүлд C-dur дахь Масс дээр сопрано рокер бүрээ ашигласан.

Басс ба тенор тромбонууд нэг л тааралдсан байдаг. Ганц ялгаа нь эхнийхээс илүү өргөн цар хүрээтэй байдаг. Энэ ялгаа нь 16 инч байна. Басс хамтрагчийн төхөөрөмж нь хоёр хавхлагатай байдгаараа ялгагдана. Тэд дууг дөрөвний нэгээр багасгах эсвэл тавны нэгээр өсгөх боломжийг танд олгоно. Бие даасан бүтцэд илүү их боломж бий.

Тенор тромбонууд нь эргээд масштабын диаметрийн зөрүүтэй байж болно. Нарийхан хэмжээтэй хамгийн жижиг диаметр нь 12,7 миллиметрээс бага байна. Хэмжээний ялгаа нь янз бүрийн цус харвалт ашиглах боломжийг олгодог бөгөөд багажийн техникийн хөдөлгөөнийг тодорхойлдог.

Тенор шотланд бүрээ нь илүү тод дуугаралттай, дууны өргөн цар хүрээтэй, дан хэсэг тоглоход тохиромжтой. Тэд найрал хөгжимд аль эсвэл бассыг орлуулах боломжтой. Тиймээс тэд орчин үеийн хөгжмийн соёлд хамгийн түгээмэл байдаг.

Тромбоны техник

Рокер бүрээ тоглохыг хөгжмийн сургууль, коллеж, консерваторид заадаг. Хөгжимчин зүүн гараараа зэмсгийг амандаа барьж, баруун гараараа далавчаа хөдөлгөдөг. Хоолойг хөдөлгөж, уруулын байрлалыг өөрчилснөөр агаарын баганын уртыг өөрчилдөг.

Тайзны арын хэсгийг 7 байрлалд байрлуулж болно. Тус бүр нь дараагийнхаас хагас тонноор ялгаатай. Эхнийх нь энэ нь бүрэн татагдсан; долдугаарт, энэ нь бүрэн сунгагдсан байна. Хэрэв тромбон нь нэмэлт титэмээр тоноглогдсон бол хөгжимчин бүхэл бүтэн масштабыг дөрөвний нэгээр бууруулах боломжтой болно. Энэ тохиолдолд зүүн гарын эрхий хурууг ашигладаг бөгөөд энэ нь дөрөвний нэг хавхлагыг дардаг.

XNUMX-р зуунд глиссандогийн техникийг өргөн хэрэглэж байсан. Дуу нь дууг тасралтгүй гаргаж авах замаар бий болдог бөгөөд энэ үеэр жүжигчин тайзыг жигд хөдөлгөдөг.

Гайхалтай тромбончид

Нойшелийн гэр бүлийн төлөөлөгчид рокер хоолой тоглох анхны уран бүтээлчид юм. Гүрний гишүүд хөгжмийн зэмсгийг маш сайн эзэмшээд зогсохгүй үүнийг үйлдвэрлэх өөрийн цехийг нээжээ. Тэрээр XNUMX-XNUMX-р зууны үед Европын хааны гэр бүлийн дунд маш их алдартай байсан.

Хамгийн олон тооны шилдэг тромбончид Франц, Германы хөгжмийн сургуулиудыг гаргадаг уламжлалтай. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолчид Францын консерваторийг төгсөхдөө тромбонд зориулж хэд хэдэн зохиол ирүүлэх шаардлагатай болдог. 2012 онд нэгэн сонирхолтой баримт бүртгэгдсэн байна. Дараа нь Вашингтонд 360 тромбончид нэгэн зэрэг бейсболын талбайд тоглосон.

Дотоодын уран бүтээлчид, хөгжмийн зэмсгийг мэддэг хүмүүсийн дунд Морозов А.Н. 70-аад онд тэрээр Большой театрын найрал хөгжимд тэргүүлэх гоцлол дуучин байсан бөгөөд олон улсын тромбончдын тэмцээний шүүгчдийн бүрэлдэхүүнд олон удаа оролцож байжээ.

Найман жилийн турш ЗХУ-д хамгийн шилдэг нь В.С.Назаров байв. Тэрээр олон улсын наадамд удаа дараа оролцож, олон улсын уралдааны ялагч болж, Олег Лундстремийн найрал хөгжимд тэргүүлэх гоцлол дуучин байсан.

Тромбон үүссэн цагаасаа хойш бүтцийн хувьд бараг өөрчлөгдөөгүй байсан ч зарим сайжруулалтууд нь түүний чадавхийг өргөжүүлэх боломжтой болсон. Өнөөдөр энэ зэмсэггүйгээр симфони, поп, жазз найрал хөгжмийн бүрэн дууг сонсох боломжгүй юм.