Suite |

Францын люкс, гэрэлтэй. - цуврал, дараалал

Багаж хөгжмийн олон талт цикл хэлбэрийн үндсэн төрлүүдийн нэг. Энэ нь нийтлэг уран сайхны үзэл баримтлалаар нэгдсэн хэд хэдэн бие даасан, ихэвчлэн ялгаатай хэсгүүдээс бүрддэг. Үгийн хэсгүүд нь дүрмээр бол зан чанар, хэмнэл, хэмнэл гэх мэт ялгаатай байдаг; Үүний зэрэгцээ тэдгээрийг дууны нэгдмэл байдал, сэдлийн ураг төрлийн холбоо болон бусад аргаар холбож болно. Ч. С.-ийн хэлбэржүүлэх зарчим нь нэг найрлагыг бий болгох явдал юм. ялгаатай хэсгүүдийн ээлжийн үндсэн дээр бүхэлд нь – ийм мөчлөгийн S.-г ялгадаг. өсөх, төлөвших тухай санаа бүхий соната, симфони зэрэг хэлбэрүүд. Сонат ба симфонитой харьцуулахад С. нь хэсгүүдийн бие даасан байдал, мөчлөгийн бүтцийг илүү хатуу дэг журамтай (хэсгүүдийн тоо, тэдгээрийн мөн чанар, дараалал, харилцан хамаарал нь хамгийн өргөн хүрээнд маш өөр байж болно) тодорхойлогддог. хязгаар), бүгдийг эсвэл хэд хэдэн хэмжээгээр хадгалах хандлага. нэг тональтын хэсгүүд, түүнчлэн илүү шууд. бүжиг, дуу гэх мэт төрлүүдтэй холбоотой.

С ба сонат хоёрын хоорондох ялгаа нь ялангуяа дунд хэсэгт тод илэрсэн. 18-р зуун, С. оргилдоо хүрч, сонатын цикл эцэст нь хэлбэржсэн. Гэсэн хэдий ч энэ эсэргүүцэл нь үнэмлэхүй биш юм. Sonata болон S. бараг нэгэн зэрэг босч, тэдний зам, ялангуяа эрт үе шатанд заримдаа огтлолцдог байв. Тиймээс С.сонатад, ялангуяа тематиамагийн хэсэгт мэдэгдэхүйц нөлөө үзүүлсэн. Энэхүү нөлөөллийн үр дүн нь минуэтийг сонатын циклд оруулж, бүжигт нэвтэрсэн явдал байв. эцсийн рондо дахь хэмнэл, дүрслэл.

С.-ийн үндэс нь дорно дахинд мэдэгдэж байсан удаан бүжгийн цуваа (тэгш хэмжээтэй) болон цоглог, үсрэлттэй бүжиг (ихэвчлэн сондгой, 3 цохилттой) харьцуулах эртний уламжлалд буцаж ирдэг. эртний үеийн улс орнууд. С.-ийн хожмын загварууд нь Дундад зууны үеийнх юм. Арабын науба (сэдэвтэй холбоотой олон янзын хэсгүүдийг багтаасан том хөгжмийн хэлбэр), түүнчлэн Ойрхи Дорнод, Ойрхи Дорнодын ард түмний дунд өргөн тархсан олон хэсгээс бүрдсэн хэлбэрүүд. Ази. 16-р зуунд Францад. бүжигт нэгдэх уламжлал бий болсон. S. 16-р сар. төрөлт хивэг – хэмжсэн, баяр. бүжгийн жагсаал болон илүү хурдан. Гэсэн хэдий ч Баруун Европт С.-ийн жинхэнэ төрөлт. хөгжим нь дундах дүр төрхтэй холбоотой байдаг. 2-р зууны хос бүжиг – паван (4/3 хэсэгт сүр жавхлантай, урсдаг бүжиг) ба галлиард (4/16 хэсэгт үсрэлт бүхий хөдөлгөөнт бүжиг). Энэ хос нь Б.В.Асафиевын хэлснээр "сюитын түүхэн дэх бараг анхны хүчтэй холбоос" юм. Петруччийн таблет (1507-08), М.Кастильонесийн "Интобалатура де ленто" (1536), Итали дахь П.Борроно, Г.Горцианис нарын таблет, П.Аттеньяны лютийн цуглуулга зэрэг 1530-р зууны хэвлэмэл хэвлэлүүд. (47-XNUMX) Францад тэд зөвхөн паван, галлиард төдийгүй бусад хосолсон формацуудыг (басс бүжиг - турдион, бранле - салтарелла, пассамеццо - салтарелла гэх мэт) агуулдаг.

Хос бүжиг бүрийг заримдаа гуравдахь бүжгээр нийлдэг, мөн 3 цохилттой, гэхдээ бүр илүү амьд - вольта эсвэл пива.

1530 онд үүссэн паван ба гальярд хоёрыг хооронд нь харьцуулсан хамгийн эртний жишээ нь эдгээр бүжгийг ижил төстэй боловч хэмнэлийн хувьд хувиргасан уянга дээр бүтээсэн жишээ юм. материал. Удалгүй энэ зарчим бүх бүжгийг тодорхойлох болно. цуврал. Заримдаа бичлэгийг хялбарчлахын тулд эцсийн, дериватив бүжгийг бичээгүй: уянгалаг байдлыг хадгалахын зэрэгцээ жүжигчинд боломж олгосон. анхны бүжгийн хэв маяг, зохицол, хоёр хэсэгтэй цагийг өөрөө гурван хэсэг болгон хувиргах.

17-р зууны эхэн үе хүртэл I. Gro-ийн бүтээлд (30 паван ба гальярд, 1604 онд Дрезденд хэвлэгдсэн), eng. Виргиналистууд В.Бёрд, Ж.Булл, О.Гиббонс (сат. “Партения”, 1611) бүжгийн хэрэглээний тайлбараас холдох хандлагатай байдаг. Өдөр тутмын бүжгийг "сонсох жүжиг" болгон дахин төрүүлэх үйл явц эцэст нь сер. 17-р зуун

Хуучин бүжгийн сонгодог төрөл S. Австрийн баталсан. comp. И.Я. Фробергер нь клавесын хөгжмийн зэмсгүүддээ бүжгийн хатуу дарааллыг бий болгосон. хэсгүүд: дунд зэрэг удаан алеменде (4/4) дараа нь хурдан эсвэл дунд зэргийн хурдан хонх (3/4) болон удаан sarabande (3/4) байв. Хожим нь Фробергер дөрөв дэх бүжгийг танилцуулсан - хурдан жийргэвч нь удалгүй заавал байх ёстой дүгнэлт болгон зассан. хэсэг.

Олон тооны S. con. 17 - гуйх. 18-р зуунд эдгээр 4 хэсгийн үндсэн дээр баригдсан клавян, найрал хөгжим, лют зэрэгт минуэт, гавот, бурре, паспье, полонез зэрэг багтдаг бөгөөд эдгээр нь дүрмээр бол сарабанде ба гига хоёрын хооронд оршдог байв. давхар” (“давхар” – S.-ийн аль нэг хэсгийн гоёл чимэглэлийн хувилбар). Аллемандын өмнө ихэвчлэн сонат, симфони, токката, оршил, увертюра; бүжгийн бус хэсгээс мөн ариа, рондо, каприччо гэх мэтийг олжээ. Дүрмээр бол бүх хэсгүүдийг ижил түлхүүрээр бичсэн. Үл хамаарах зүйл нь, А.Кореллигийн анхны да камерын сонатууд нь үндсэндээ С.-д үндсэн дуунаас ялгаатай удаан бүжиг байдаг. Хамгийн ойрын ураг төрлийн гол эсвэл бага түлхүүрт, otd. Г.Ф.Хэндэлийн цуглуулгад байгаа хэсгүүд, Английн 2-р S.-ийн 4-р минут, гарчигтай С.-ийн 2-р гавот. “Францын увертюра” (BWV 831) Ж.С.Бах; Бахын хэд хэдэн цуглуулгад (Англи 1, 2, 3, № № XNUMX, XNUMX, XNUMX гэх мэт) нэг том эсвэл жижиг түлхүүрийн хэсгүүд байдаг.

"С." 16-р зуунд Францад анх гарч ирсэн. өөр өөр салбаруудыг харьцуулахтай холбогдуулан 17-18 зууны үед. энэ нь мөн Англи, Германд нэвтэрсэн боловч удаан хугацааны туршид үүнийг задлахад ашигласан. үнэт зүйлс. Тиймээс, заримдаа С.-ийг багцын мөчлөгийн салангид хэсгүүд гэж нэрлэдэг. Үүнтэй зэрэгцэн Англид бүжгийн хамтлагийг хичээл (Г. Пурселл), Италид балетто буюу (дараа нь) соната да камер (А. Корелли, А. Стеффани), Германд Парти (И. Кунау) эсвэл партита гэж нэрлэдэг байв. (Д. Букстехуде, Ж.С. Бах), Францад - ordre (П. Куперин) гэх мэт. Ихэнхдээ С.-д тусгай нэр байдаггүй, харин зүгээр л "Клавянд зориулсан хэсэг", "Ширээний хөгжим", гэх мэт.

Үндсэндээ ижил төрлийг илэрхийлдэг олон төрлийн нэрсийг nat тодорхойлсон. кон дахь С-ийн хөгжлийн онцлог. 17 - сер. 18-р зуун Тийм ээ, Франц. С. нь бүтээн байгуулалтын илүү эрх чөлөөгөөр (Орк дахь Ж.Б. Луллигийн 5 бүжгээс. С. Э-молл Ф. Купериний клавесын сюитын нэг дэх 23 хүртэл), мөн бүжигт оролцдогоороо ялгарчээ. сэтгэл зүй, төрөл, ландшафтын тойм зургууд (Ф.Куперин бичсэн 27 клавянт сюитад 230 төрөл бүрийн бүтээл багтсан). Франц. хөгжмийн зохиолч Ж.Ч. Шамбоньер, Л.Куперин, Н.А.Лебесг, Ж.Д'Англебер, Л.Маршан, Ф.Куперин, Ж.-Ф. Рамо нь С.-д шинэ бүжгийн төрлүүдийг нэвтрүүлсэн: мусетт ба ригадон, шакон, пассакаглиа, лур гэх мэт. Мөн бүжгийн бус хэсгүүдийг С.-д, ялангуяа декомпод нэвтрүүлсэн. Арьян төрөл. Лулли анх танилцуулга болгон С. увертюрагийн хэсгүүд. Энэ шинэлэг санааг хожим нь түүнд нэвтрүүлсэн. хөгжмийн зохиолчид JKF Fischer, IZ Kusser, GF Telemann, JS Bach. G. Purcell ихэвчлэн S.-ээ оршил үгээр нээж байсан; Энэ уламжлалыг Бах өөрийн англи хэлээр баталсан. S. (түүний франц хэлээр. S. оршил байхгүй). Францад найрал хөгжим, ятга хөгжмийн зэмсгүүдээс гадна луут хөгжмийн зэмсгүүд өргөн тархсан байв. Итали хэлнээс. Вариацын хэмнэлийг хөгжүүлсэн Д.Фрескобалди нь хэмнэлтэй хөгжмийн зохиолчдын хөгжилд чухал хувь нэмэр оруулсан.

Германы хөгжмийн зохиолчид франц хэлийг бүтээлчээр хослуулсан. болон ital. нөлөө. Кунаугийн "Библийн түүхүүд" нь клавесын хөгжим, Ханделийн найрал хөгжимд зориулсан "Усан дээрх хөгжим" нь франц хэлтэй ижил программ юм. C. Италийн нөлөөнд автсан. vari. техник, "Auf meinen lieben Gott" найрал дууны сэдэвт Buxtehude сюитийг онцлон тэмдэглэсэн бөгөөд энд давхар, сарабанд, хонх, гиги бүхий алеменда нь нэг сэдэвт өөрчлөлт, уянгалаг байдаг. зүсэлтийн хэв маяг, зохицол бүх хэсэгт хадгалагдана. Г.Ф.Гандель фугаг С.-д нэвтрүүлсэн нь эртний С.-ийн суурийг сулруулж, сүмд ойртуулах хандлагыг илтгэнэ. соната (8 онд Лондонд хэвлэгдсэн Ханделийн клавесын 1720 цуглуулгын 5 нь фуга агуулсан).

Итали, Франц хэлтэй. болон Герман. С.-г Ж.С.Бах нэгтгэж, С.-ийн жанрыг хөгжлийн хамгийн дээд шатанд гаргасан. Бахын сюитад (6 англи, 6 франц, 6 партита, клавиерт зориулсан “Франц увертюра”, 4 оркестрийн С. увертюра, гоцлол хийлд зориулсан партита, гоцлол хийл хөгжимд зориулсан С.) бүжгийг чөлөөлөх үйл явц дууссан. түүний өдөр тутмын анхдагч эх сурвалжтай холбооноосоо тогло. Бах өөрийн цуглуулгуудын бүжгийн хэсгүүдэд зөвхөн энэ бүжгийн ердийн хөдөлгөөний хэлбэр, тодорхой хэмнэлийн онцлогийг хадгалдаг. зураг зурах; Үүний үндсэн дээр тэрээр гүн гүнзгий уянгын драмын жүжгийг бүтээдэг. агуулга. С.-ийн төрөл бүрд Бах нь мөчлөг барих өөрийн гэсэн төлөвлөгөөтэй байдаг; тийм ээ, англи хэлний S. болон S. виолончель дуу нь үргэлж оршил үгээр эхэлдэг, сарабанде ба гиги хоёрын хооронд үргэлж ижил төстэй 2 бүжиг байдаг гэх мэт. Бахын увертюра нь фуга байнга ордог.

2 давхарт. 18-р зуунд, Венийн сонгодог үзлийн эрин үед С. өмнөх ач холбогдлоо алддаг. Тэргүүлэх муза. соната, симфони жанр болж, харин симфони нь кассаци, серенада, дивертисс хэлбэрээр оршсоор байна. Бүтээгдэхүүн. Эдгээр нэрээр нэрлэгдсэн Ж.Гайдн, В.А.Моцарт нар ихэвчлэн С., зөвхөн Моцартын алдарт “Бяцхан шөнийн серенада” нь симфони хэлбэрээр бичигдсэн байдаг. Опоос. Л.Бетховен S. 2 "серенада"-тай ойр байдаг, нэг нь чавхдаст. гурвал (оп. 8, 1797), өөр нэг нь лимбэ, хийл, хийл (op. 25, 1802). Ерөнхийдөө Венийн сонгодог зохиолууд нь сонат, симфони, жанр бүжигт ойртож байна. эхлэл нь тэдэнд бага тод харагддаг. Жишээлбэл, "Хаффнер" орк. 1782 онд бичсэн Моцартын серенада нь 8 хэсгээс бүрдэх ба үүнээс бүжиг юм. Зөвхөн 3 минут л хэлбэрээр хадгалагддаг.

19-р зуунд олон төрлийн S. барилгын төрөл. хөтөлбөрийн симфонизмыг хөгжүүлэхтэй холбоотой. Хөтөлбөрийн S. төрөлд хандах хандлага нь FP-ийн мөчлөгүүд байв. Р.Шуманы бяцхан бүтээлүүдэд багт наадам (1835), Гайхамшигт хэсгүүд (1837), Хүүхдийн үзэгдэл (1838) болон бусад бүтээлүүд багтжээ. Римский-Корсаковын "Антар", "Шехеразада" нь оркестрын найрал хөгжмийн гайхалтай жишээ юм. Програмчлалын онцлог нь FP-ийн онцлог юм. Мусоргскийн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" цикл, төгөлдөр хуурын "Бяцхан сюит". Бородин, төгөлдөр хуурын "Бяцхан сюит". болон С. Ж.Бизегийн найрал хөгжимд зориулсан “Хүүхдийн тоглоом”. П.И.Чайковскийн найрал хөгжмийн 3 сюит нь гол төлөв шинж чанараас бүрддэг. бүжигтэй холбоогүй жүжиг. төрөл зүйл; Тэдэнд шинэ бүжиг орно. Маягт - вальс (2, 3-р C.). Тэдний дунд түүний утсанд зориулсан “Серенад” бий. оркестр, энэ нь "сюит ба симфони хоёрын дунд байдаг, гэхдээ сюитад илүү ойр байдаг" (Б.В. Асафиев). Энэ үеийн С.-ийн хэсгүүдийг задлан бичжээ. товчлуурууд, гэхдээ сүүлийн хэсэг нь дүрмээр бол эхний түлхүүрийг буцаана.

Бүх R. 19-р зууны театрт зориулсан хөгжим бүрдсэн С. бүтээл, балет, дуурь: Г.Ибсений “Үе тэнгийн гинт” жүжгийн хөгжмөөс Э.Григ, А.Даудетын “Арлесан” жүжгийн хөгжмөөс Ж.Бизе, “Щелкунчик” балетаас П.И.Чайковский. ” болон “Нойрсож буй гоо бүсгүй” ”, “Цар Салтаны үлгэр” дуурийн Н.А.Римский-Корсаков.

19-р зуунд ардын бүжигтэй холбоотой олон төрлийн С. оршсоор байна. уламжлал. Үүнийг Сен-Саенсын Алжирын Suite, Dvorak's Bohemian Suite-аар төлөөлдөг. Нэг төрлийн бүтээлч. хуучин бүжгийн хугарал. Энэ төрлийг Дебюссигийн Бергамас сюитад (минуэт ба паспиер), Равелийн Куперин булш (форлана, ригаудон ба минуэт)-д өгсөн.

20-р зуунд И.Ф.Стравинский ("Гал шувуу", 1910; Петрушка, 1911), С.С.Прокофьев ("Житер", 1922; "Төлбөргүй хүү", 1929; "Днепр дээр", 1933; "Ромео Жульетта", 1936-) балетын сюитүүдийг бүтээжээ. 46; “Үнсгэлжин”, 1946), А.И.Хачатурян (“Гаяне” балетаас С.), оркестр Д.Милхаудын “Провансаль сюита”, төгөлдөр хуурын “Бяцхан сюита”. Ж.Аурик, С.Венийн шинэ сургуулийн хөгжмийн зохиолчид – А.Шенберг (төгөлдөр хуурын хувьд, 25-р анги) болон А.Берг (чавхдаст уянгын сюита. дөрвөл) нь додекафоник техникийг ашигласан гэдгээрээ онцлог юм. Ардын аман зохиолын эх сурвалжид тулгуурлан Б.Барток найрал хөгжимд зориулсан “Бүжгийн сюит”, 2 С., Лутославскийн найрал хөгжимд зориулсан “Бяцхан сюит”. Бүх Р. 20-р зуунд киноны хөгжмөөс бүрдсэн шинэ төрлийн С гарч ирэв (Прокофьевын "Дэслэгч Киже", Шостаковичийн "Гамлет"). Зарим нь хохь. Циклүүдийг заримдаа дууны С. (вок. С. Шостаковичийн “М. Цветаевагийн зургаан шүлэг”), найрал дууны С.

"С." бас хөгжим-бүжгийн урлаг гэсэн утгатай. хэд хэдэн бүжгээс бүрдсэн найруулга. Ийм С. ихэвчлэн балетын үзүүлбэрт багтдаг; жишээлбэл, П.И.Чайковскийн "Хунт нуур"-ын 3-р зураг нь уламжлалыг дагаснаас бүрдсэн. нат. бүжиглэх. Заримдаа ийм оруулсан С.-ийг дивертиссмент гэж нэрлэдэг (Нойрсож буй гоо үзэсгэлэнгийн сүүлчийн зураг, Чайковскийн "Щелкунчик" жүжгийн 2-р хэсгийн ихэнх хэсэг).

Ашигласан материал: Игорь Глебов (Асафьев Б.В.), Чайковскийн зэмсгийн урлаг, П., 1922; түүний, Хөгжмийн хэлбэр нь үйл явц, боть. 1-2, М.-Л., 1930-47, Л., 1971; Yavorsky B., Bach suites for clavier, M.-L., 1947; Druskin M., Clavier music, L., 1960; Ефименкова В., Бүжгийн төрөл ..., М., 1962; Попова Т., Suite, M., 1963.

И.Э.Манукян