Соиле Исокоски (Soile Isokoski) |

Сойл Исокоски

Хөгжмийн уламжлалаараа баялаг бяцхан Финланд улс олон сайхан дуучдыг дэлхийд бэлэглэсэн. Тэдний ихэнх нь "од руу" явах зам нь Академид суралцах замаар дамждаг. Сибелиус. Дараа нь Лаппенранта дахь нэр хүндтэй үндэсний дууны уралдаан нь Карита Маттила, Йорма Хуннинэн, Марти Талвела зэрэг дуучдын хувьд нээлтийн тавцан болсон бөгөөд 1960 онд анхны ялагч болж байжээ.

“Од...”, “Мөнгөн сопрано” Сойле Исокоски өнөөдөр гүн ухаанаар сэтгэж байна, — “... тэнгэрт одод маш хол, хүрэх боломжгүй...” Тэр дуурийн дуучны мэргэжлийг огт бодсонгүй, бас Тэр ч байтугай түүний "од хувилбар" дахь карьер. Тэрээр бага насаа Финландын хойд хэсэгт орших Посио мужид өнгөрөөжээ. Түүний аав тахилч байсан бөгөөд эхээс нь уугуул Лапланд гаралтай Сойле сайхан хоолой, уламжлалт "жойк" хэлбэрээр дуулдаг байжээ. Гэрт сонгодог хөгжим ч их таалагддаг байсан. Хөгжмийн төвөөс хол амьдардаг тэд радио, граммофон пянз сонсож, "гэр бүлийн полифони" -д дуулдаг байв. Сургуульд байхдаа Сойле Исокоски төгөлдөр хуур сурч байсан боловч арван таван настайдаа ахтайгаа өрсөлдөөнийг даван туулж чадалгүй тэрээр хичээлээ орхиж, зурж эхэлсэн. Тэрээр Эдийн засгийн факультетэд суралцаж, хуульч мэргэжлээр ажиллах талаар бодож, дууны хичээлд сууж эхэлсэн. "Миний анхны шүтээн бол Элли Амелинг байсан. Дараа нь Каллас, Кири Те Канава, Жесси Норман нарын үе байсан "гэж Исокоски эрт ярилцлагадаа хэлэв. Купио дахь Сибелиус академийн салбарт суралцаж байсан хамаатан садныхаа нэгний ятгалгаар тэрээр сүмийн хөгжмийн факультетэд элсэн орж, тэнд таван жил шударгаар "үйлчлээд" хойд зүг рүү буцаж очоод тэндээ очжээ. Хамгийн ойрын Оулу хот хүртэл 400 орчим км зайд орших Паавола хотод эрхтэн хөгжимчнөөр ажиллах.

1987 оны 30-р сард рекорд эвдэрсэн хүйтэнд тэрээр Лаппенрантад болсон тэмцээнд ялалт байгуулахын төлөө биш, зүгээр л "өөрийгөө сорихын тулд, тайзан дээр өөрийгөө сорихын тулд" ирсэн юм. Тэмцээнд 1988-аас дээш насны сопраночид оролцох эрхтэй байсан тул Сойле Исокоскид сүүлчийн боломж үлджээ. Санамсаргүй байдлаар хүн болгоны хувьд, юуны түрүүнд өөртөө ялалт байгуулав. "Үхлийн" гучин настай "шугам" гарахад ердөө нэг сарын хугацаа үлдсэн тул тэр ялж чадсан! “Би тэмцээнд өөрийгөө бэлдэх хангалттай хугацаа байсан ч ялахад сэтгэл зүйн хувьд бэлэн биш байсан. Раунд бүрийн дараа би үргэлжлүүлж чадна гэдэгтээ гайхаж, тэд ялагчийг зарлахад би зүгээр л айж байсан: "Би одоо яах ёстой вэ ?!" Аз болоход, танхимын концерт, найрал хөгжимтэй дараагийн бүх "заавал тоглолтууд" -д өрсөлдөх чадвартай урын санд дуулах боломжтой болж, шинэ хөтөлбөр бэлтгэхэд цаг хугацаа зарцуулсан. Тиймээс түүний од гэнэт, тод асч, дараа нь хувь заяагаа дагаж мөрдөх цаг л хэрэгтэй байв. Мөн онд тэрээр "Кардиф дахь "ВВС-Уэльсийн дэлхийн дуучин" тэмцээнд хоёрдугаар байр эзэлж, Финландын үндэсний дуурийн театрт ажиллах урилга авч, дараа жил нь буюу XNUMX онд олон улсын хоёр тэмцээнд түрүүлсэн. Токио болон Элли Амелингийн тэмцээнд. Голландад. Ялалтын дараа Лондон, Нью Йорк руу урилга ирсэн бөгөөд "анхан шатны" дуучны Амстердамын Концертгебув дахь бие даасан тоглолт нь энэ танхимын практикт маш ховор тохиолддог тохиолдол байсан нь маргаангүй чимэглэл байв. энэ гайхалтай танилцуулга.

Сойле Финландын үндэсний дуурийн театрт Пуччинигийн "Ла бохем" жүжгийн Мимигийн дүрд анхны дүрээ бүтээжээ (1987). “Тайзны бэлтгэл” гэдэг ойлголттой яг бэлтгэл дээр л танилцах хэрэгтэй болсон. "Мимигээс эхлэх нь аймшигтай бодол юм! Зөвхөн туршлагагүйнхээ ачаар л би айж эмээлгүй ийм шийдвэр гаргаж чадсан юм. Гэсэн хэдий ч төрөлхийн уран чадвар, хөгжим, агуу хүсэл, шаргуу хөдөлмөр, дуу хоолойтой хослуулсан - хөнгөн гялалзсан уянгын сопрано нь амжилтанд хүрэх түлхүүр байв. Мимигийн араас “Ле Фигаро” киноны гүнгийн авхай, “Кармен” кинонд Микаэла, Веберийн “Чөлөөт буучин” кинонд Агатагийн дүрд тоглосон. Савонлинна фестивалийн "Шидэт лимбэ" жүжгийн Памина, Герман, Австрийн "Дон Жованни" жүжгийн Донна Эльвира, Штутгарт дахь "Тийм хүн бүр үүнийг хий" жүжгийн Фиордилигигийн дүрүүд Исокоскид Моцартын урын санд тоглосон гайхалтай авьяасыг илчилсэн юм. Төрөл бүрийн материал дээр ажиллах, аппаратыг нямбай, мэдрэмжтэй сайжруулах нь түүний хоолойн өвөрмөц тембрийг баяжуулж, дууны шинэ өнгө гарч ирэхэд хувь нэмэр оруулсан.

Тэр жилүүдийн шүүмжлэлийн дуу хоолой урам зоригтойгоор дарагдсан байв ("Юу" гэхээс их шуугиан дэгдээсэн нь 91-ийн хэвлэлүүдийн нэгний болгоомжтой, болхи гарчиг юм). Үнэхээр "нэвчшгүй" зан чанар, мужийн даруу байдал, Холливудын дүр төрх огтхон ч биш (дуучны тухай өөр нэг нийтлэлийг энгийн хөрөг зургаар биш, харин шог зургаар дүрсэлсэн байсан!) - ийм "хулчгар" хүмүүсийг хүлээж байгаа шалтгааныг таамаглаж болно. урт хугацаа. Хамгийн гол нь "албан тушаал ахих" дутмаг байдал нь шилдэг удирдаач, томоохон дуурийн театруудын дарга нарын сонор сэрэмжийг огтхон ч буулгасангүй.

“Хүйтнээс ирсэн дуучин” хэдэн жилийн турш Ла Скала, Гамбург, Мюнхен, Венийн Стаатсопер, Бастилийн дуурь, Кавент-Гарден, Берлин зэрэгт З.Метагийн нэрээр удирдаачдын “одны бүрэлдэхүүнтэй” ажиллаж чаджээ. , С.Озава, Р.Мути, Д.Баренбойм, Н.Жарви, Д.Конлон, К.Дэвис, Б.Хайтинк, Э.-П. Салонин болон бусад. Тэрээр Salzburger Festspiele, Savonlinna дуурийн наадамд тогтмол оролцдог.

1998 онд К.Аббадо дуучинтай хоёр жил амжилттай хамтран ажилласны эцэст (Дон Жуаны бичлэг нь үр дүнгийн нэг юм) Финландын Helsingin Sanomat сонинд өгсөн ярилцлагадаа “Шийдвэр” гаргасан нь “Эзэмшигч нь Сойле. Ямар ч хэсгийг даван туулах чадвартай, гайхалтай хоолойтой."

90-ээд оны сүүлчээс С.Изокоски агуу маэстрогийн хэлсэн үгийн үнэн зөвийг гайхалтай нотолж байна: 1998 онд тэрээр Берлиний Стаацопер дахь Эльза, Лохенгрин дэх Вердигийн Фальстаффын шинэ бүтээлд Алис Фордын дүрийг маш амжилттай тоглосон. (Афин), Ева "Мейстерсинжер" (Ковент-Гарден), Мэри "Бартер хийсэн сүйт бүсгүй" Сметана (Ковент Гарден). Дараа нь Францын урын санд хүчээ сорих цаг болжээ - Халевийн "Жидовка" дуурийн Рэйчелийн дүрд тоглосон (1999, Вена Стаацопер) олон улсын шүүмжлэгчдээс хамгийн өндөр үнэлгээ авсан.

Исокоски болгоомжтой ханддаг бөгөөд энэ нь хүндэтгэлийг шаарддаг. "Эхлэлдээ хоцорсон" тэрээр үйл явдлыг албадах уруу таталтанд автсангүй бөгөөд урилга дутмаг байсан ч арван жилийн турш тэрээр Вердигийн анхны дүрээ шийдээгүй (энд бид түүний тухай ярьж байна) "Дуурийн бодлого" концертод тэр бүх зүйлийг дуулдаг - вокал-симфони, ораторио, аль ч үеийн болон хэв маягийн танхимын хөгжим - төгөлдөр хуурч Марита Виитасало олон жилийн турш түүнтэй хамт танхимын концертод тоглож байсан). Хэдэн жилийн өмнө, урын сангаа тэлэх шийдвэртэй "эргэлт"-ийн өмнөхөн дуучин нэгэн ярилцлагадаа: "Би Моцарт хайртай, түүнийг дуулахаа хэзээ ч зогсоохгүй, гэхдээ би чадвараа туршиж үзэхийг хүсч байна ... Хэрэв энэ нь тодорхой болвол Би тэднийг ямар нэгэн байдлаар хэтрүүлэн үнэллээ – за, би “дахин нэг туршлагаар баялаг” (нэг туршлагаар илүү баялаг) болно. Мэдээжийн хэрэг, энэ бол бие махбодийн эрүүл мэндийг хамгаалах асуудлаар хамт ажиллагсдынхаа "давхар даатгал" гэдэгт үргэлж эргэлздэг, өөртөө итгэлтэй мэргэжлийн хүний ​​гэм зэмгүй үйлдэл байв ("хүйтэн ус ууж болохгүй, бүү яв" саун руу"). 2000 онд Савонлинна хотод болсон наадамд сөрөг туршлагын "гахайн банк" руу анхны "мессеж" -ийг орхих шаардлагатай болсон байх. Дараа нь С.Изокоски Гуногийн Фауст (Маргарита) жүжгийг үзэхээр завгүй байсан бөгөөд өмнөх өдөр нь бие нь тавгүйрхсэн ч тоглохоор шийджээ. Тайзан дээр гарахын өмнөхөн тэрээр аль хэдийн хувцаслалт, нүүр будалттай байхдаа дуулж чадахгүй гэдгээ гэнэт мэдэв. Сэлгээг урьдчилан бэлтгээгүй, гүйцэтгэл нь эрсдэлд орсон. Хамгийн санаанд оромгүй байдлаар "гарах". Шведийн алдарт дуучин, Хатан хааны дуурийн гоцлол дуучин Лена Нордин үзэгчдийн дунд байсан юм. Лена гартаа оноотой байсан бөгөөд тайзны ойролцоо хаа нэгтээ нуугдаж байсан бөгөөд Сойле тоглолтыг бүхэлд нь Лена Нордины хоолойгоор дуулсан! Шумуул хамраа хурцалсангүй. Сонсогчид (магадгүй зөвхөн Исокоскигийн шүтэн бишрэгчид) солигдсон тухай дараа нь сониноос олж мэдсэн бөгөөд дуучин "нэг туршлагаар илүү баялаг" болжээ. Бас нэлээд цаг үеэ олсон. 2002 оны эхээр тэрээр Метрополитан дуурийн тайзан дээр хариуцлагатай дебютээ хийх болно. Тэнд тэрээр өөрийн хайртай, "найдвартай" Моцартынхаа Le nozze di Figaro-д гүнгийн дүрд тоглох болно.

Марина Демина, 2001 он