Пьер Роде |

Пьер Род

Нийгмийн хүчирхийллийн эрин үеийг туулж байсан Францад XNUMX-XNUMX-р зууны зааг дээр хийлчдийн гайхалтай сургууль байгуулагдаж, дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Түүний гайхалтай төлөөлөгчид нь Пьер Роде, Пьер Байо, Родольф Кройзер нар байв.

Янз бүрийн урлагийн зан чанартай хийлчид гоо зүйн байр суурьтай ижил төстэй байсан нь түүхчдэд Францын сонгодог хийлийн сургуулийн нэрийн дор нэгтгэх боломжийг олгосон юм. Хувьсгалын өмнөх Францын уур амьсгалд хүмүүжсэн тэд нэвтэрхий толь бичигчдийг биширч, Жан-Жак Руссогийн гүн ухааныг биширсээр аяллаа эхлүүлж, хөгжимд тэд Виоттигийн хүсэл тэмүүлэлтэй шүтэн бишрэгчид байсан бөгөөд язгууртнууд нь даруухан, нэгэн зэрэг өрөвдмөөр ярьдаг байв. Тэд тайзны урлагт сонгодог хэв маягийн жишээг олж харсан. Зөвхөн Род түүний шууд шавь байсан ч тэд Виоттиг сүнслэг эцэг, багш гэдгээ мэдэрсэн.

Энэ бүхэн тэднийг Францын соёлын зүтгэлтнүүдийн хамгийн ардчилсан жигүүртэй нэгтгэв. Байот, Роде, Кройцер нарын боловсруулсан "Парисын консерваторийн арга зүй" -д нэвтэрхий толь судлаачдын үзэл санаа, хувьсгалын үзэл санааны нөлөө тод мэдрэгддэг бөгөөд үүнд "хөгжим, сурган хүмүүжүүлэх сэтгэлгээ нь дэлхийн ертөнцийг үзэх үзлийг мэдэрч, хугардаг. Францын залуу хөрөнгөтний үзэл сурталчид."

Гэсэн хэдий ч тэдний ардчилал нь голчлон гоо зүйн салбар, урлагийн салбарт хязгаарлагдаж, улс төрийн хувьд тэд нэлээд хайхрамжгүй байв. Тэд Госсек, Черубини, Далейрак, Бертон нарыг ялгаж салгаж байсан хувьсгалын санаануудад тийм их урам зориггүй байсан тул нийгмийн бүх өөрчлөлтөд Францын хөгжмийн амьдралын төвд байж чадсан юм. Мэдээжийн хэрэг, тэдний гоо зүй өөрчлөгдөөгүй байв. 1789 оны хувьсгалаас Наполеоны эзэнт гүрэн рүү шилжиж, Бурбон гүрнийг сэргээн, эцэст нь Луис Филиппийн хөрөнгөтний хаант засаглалд шилжсэн нь Францын соёлын сүнсийг өөрчилсөн бөгөөд удирдагчид нь хайхрамжгүй хандсан юм. Тэр үеийн хөгжмийн урлаг нь сонгодог үзлээс “Эзэнт гүрэн” болж, цаашлаад романтизм руу шилжсэн. Наполеоны эрин үеийн баатарлаг-иргэний дарангуйллын хэв маягийг "Эзэнт гүрний" сүр жавхлант үг хэллэг, ёслолын гялалзсан байдал, дотооддоо хүйтэн, оновчтой, сонгодог уламжлал нь сайн академийн шинж чанарыг олж авсан. Үүний хүрээнд Bayo, Kreutzer нар уран бүтээлийн карьераа дуусгадаг.

Ерөнхийдөө тэд сонгодог үзэмжид үнэнч хэвээр байгаа бөгөөд яг академичлагдсан хэлбэрээрээ үлдэж, шинээр гарч ирж буй романтик чиглэлд харь байдаг. Тэдний дундаас нэг Род дууныхаа сентименталист-уянгын тал дээр романтизмыг хөндсөн. Гэсэн хэдий ч дууны үгийн мөн чанарт тэрээр шинэ романтик мэдрэмжийн туульч гэхээсээ илүү Руссо, Мегул, Гретри, Виотти нарын дагалдагч хэвээр үлджээ. Эцсийн эцэст романтизмын цэцэглэлт ирэхэд Родегийн бүтээлүүд алдар нэрээ алдсан нь тохиолдлын хэрэг биш юм. Романтикууд тэдний мэдрэмжийн системтэй нийцэж байгааг мэдэрдэггүй байв. Баёо, Кройцер нарын нэгэн адил Роде нь түүний уран сайхны болон гоо зүйн зарчмуудыг тодорхойлсон сонгодог үзлийн эрин үед бүхэлдээ харьяалагддаг байв.

Род 16 оны 1774-р сарын XNUMX-нд Бордо хотод төрсөн. Зургаан настайгаасаа Андре Жозеф Фовел (ахлах) -тай хийл хөгжим сурч эхэлсэн. Фовел сайн багш байсан эсэхийг хэлэхэд хэцүү. Амьдралынх нь эмгэнэл болсон Род жүжигчний хувьд маш хурдан устаж үгүй ​​болсон нь түүний анхны сургаалаас үүдэлтэй техникийг гэмтээсэнтэй холбоотой байж болох юм. Ямар нэгэн байдлаар Фовел Родыг урт удаан хугацаанд тоглохоор хангаж чадахгүй байв.

1788 онд Роде Парист очиж, тэр үеийн алдартай хийлч Пунтод Виоттигийн концертын нэгийг тогложээ. Хүүгийн авъяас чадварыг гайхшруулсан Пунто түүнийг Виотти руу хөтөлж, Родыг шавь болгон авдаг. Тэдний хичээл хоёр жил үргэлжилдэг. Род толгой эргэмээр ахиц дэвшил гаргаж байна. 1790 онд Виотти анх удаа нээлттэй концертоор шавиа гаргасан. Дебют нь Хааны ахын театрт дуурийн тоглолтын завсарлагааны үеэр болсон. Роде Виоттигийн арван гурав дахь концертыг тоглож, түүний гал цогтой, гялалзсан тоглолт үзэгчдийг байлдан дагуулсан. Хүү дөнгөж 16 настай ч бүх мэдээллээр тэрээр Францын Виоттигийн дараа орох шилдэг хийлч юм.

Тэр жилдээ Роде Фейдо театрын шилдэг найрал хөгжимд хоёрдугаар хийлийн дагалдан хөгжимчнөөр ажиллаж эхэлсэн. Үүний зэрэгцээ түүний концертын үйл ажиллагаа өрнөсөн: 1790 оны Улаан өндөгний баярын долоо хоногт тэрээр 5 Виоттигийн концертыг дараалан тоглож (Гурав, Арван гурав, Арван Дөрөв, Арван долоо, Арван найм) тэр үеийнхээ асар том мөчлөгийг хийжээ.

Род хувьсгалын бүх аймшигт он жилүүдийг Парист Фейдогийн театрт тоглож өнгөрөөжээ. Зөвхөн 1794 онд тэрээр алдарт дуучин Гаратын хамт анхны концертын аялалаа хийжээ. Тэд Германд очиж, Берлиний Гамбургт тоглолтоо хийнэ. Rohde-ийн амжилт онцгой юм гэж Берлиний хөгжмийн сонин урам зоригтойгоор бичжээ: "Түүний тоглох урлаг бүх хүлээлтийг хангасан. Алдарт багш Виоттиг нь сонссон хүн бүр Роде багшийн гайхалтай арга барилыг бүрэн эзэмшсэн гэж дуу нэгтэй баталж, түүнд улам зөөлөн, эелдэг мэдрэмжийг төрүүлдэг.

Энэхүү тойм нь Родегийн хэв маягийн уянгын талыг онцолж өгдөг. Түүний тоглолтын энэ чанарыг үе тэнгийнх нь шүүмжлэлд байнга онцлон тэмдэглэдэг. "Сэтгэл татам, цэвэр ариун байдал, нигүүлсэл" - ийм үгсийг түүний найз Пьер Байо Родегийн үзүүлбэрт өгдөг. Гэхдээ ийм байдлаар Родегийн тоглох арга барил нь Виоттигийнхоос эрс ялгаатай байсан нь баатарлаг-өрөвдмөөр, "уран илтгэх" шинж чанаргүй байсан юм. Род сонсогчдыг Виоттиг ялгаруулж байсан өрөвдмөөр баяр хөөр, эр хүний ​​хүч чадлаар бус харин эв найрамдал, сонгодог яруу тод, уянгын үгээр татсан бололтой.

Хэдийгээр амжилтанд хүрсэн ч Род эх орондоо буцаж ирэхийг хүсч байна. Концерт хийхээ больсон тэрээр хуурай замаар явах нь эрсдэлтэй тул Бордо руу далайгаар очдог. Гэсэн хэдий ч тэрээр Бордо руу хүрч чадсангүй. Шуурга дэгдэж, түүний хөлөг онгоцыг Английн эрэг рүү чиглүүлэв. Огт шантарсангүй. Род тэнд амьдардаг Виоттитэй уулзахаар Лондон руу яаран очив. Үүний зэрэгцээ тэрээр Лондонгийн олон нийтэд үг хэлэхийг хүсч байгаа ч харамсалтай нь Английн нийслэл дэх францчууд маш болгоомжилж, хүн бүрийг Якобины сэтгэлийг сэжиглэж байна. Род бэлэвсэн эхнэр, өнчин хүүхдүүдэд зориулсан хандивын тоглолтод оролцохоор хязгаарлагдахаас өөр аргагүйд хүрч, Лондонг орхижээ. Франц руу хүрэх зам хаалттай; хийлч Гамбург руу буцаж, эндээс Голландаар дамжин эх орондоо очдог.

Род 1795 онд Парист иржээ. Яг энэ үед Саррет Конвенцоос хөгжмийн боловсролыг олон нийтийн хэрэг болгох дэлхийн анхны үндэсний байгууллага болох консерваторийг нээх тухай хуулийг эрэлхийлэв. Консерваторийн сүүдэр дор Саррет Парист байсан бүх шилдэг хөгжмийн хүчийг цуглуулдаг. Кател, Далейрак, Черубини, виолончельчин Бернард Ромберг, хийлчдээс хөгшин Гавинье, залуу Баёт, Роде, Кройцер нар урилга хүлээн авдаг. Консерватори дахь уур амьсгал нь бүтээлч, урам зоригтой байдаг. Харьцангуй богино хугацаанд Парист очсоны учир нь тодорхойгүй байна. Роде бүх зүйлээ хаяад Испани руу явна.

Түүний Мадрид дахь амьдрал Бочеринитэй маш сайн нөхөрлөдгөөрөө онцлог юм. Гайхалтай зураач франц залууд сэтгэл байдаггүй. Галзуу Род хөгжим зохиох дуртай боловч хөгжмийн зэмсгийн мэдлэг муутай. Бочкерини түүний төлөө энэ ажлыг дуртайяа хийдэг. Алдарт XNUMX-р концерт зэрэг Родегийн хэд хэдэн концертын дэгжин, хөнгөн, найрал хөгжмийн дагалдан дэгжин байдал нь түүний гарыг тод мэдэрдэг.

Роде 1800 онд Парист буцаж ирэв. Түүнийг эзгүйд Францын нийслэлд улс төрийн чухал өөрчлөлтүүд гарсан. Генерал Бонапарт Францын анхны консул болов. Бүгд найрамдах даруу байдал, ардчиллыг аажмаар үгүйсгэж, шинэ захирагч өөрийн "шүүх" -ийг "тохилох" оролдлого хийв. Түүний "шүүхийн" дээр багажийн сүм, найрал хөгжим зохион байгуулж, Родыг гоцлол дуучнаар урьсан байна. Парисын консерватори түүнд үүд хаалгаа нээж, хөгжмийн боловсролын үндсэн салбаруудад арга зүйн сургууль байгуулах оролдлого хийж байна. Хийл хөгжмийн сургуулийн аргыг Байо, Роде, Кройцер нар бичсэн. 1802 онд энэхүү сургууль (Methode du violon) хэвлэгдэн олон улсад хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Гэсэн хэдий ч Род үүнийг бүтээхэд тийм ч том оролцоогүй; Байо гол зохиогч байсан.

Род консерватори болон Бонапартын сүмээс гадна Парисын Гранд дуурийн гоцлол дуучин юм. Энэ хугацаанд тэрээр олны хайртай хүн байсан бөгөөд алдар нэрийн оргилд байгаа бөгөөд Францын анхны хийлчний маргаангүй эрх мэдлийг эдэлдэг. Дахин хэлэхэд тайван бус байгаль нь түүнийг байрандаа үлдэхийг зөвшөөрдөггүй. 1803 онд түүний найз, хөгжмийн зохиолч Бойлдие уруу татагдаж, Роде Петербургийг зорьжээ.

Оросын нийслэлд Родегийн амжилт үнэхээр сэтгэл татам юм. Александр I-д толилуулж, түүнийг жилдээ 5000 мөнгөн рублийн урьд өмнө байгаагүй цалинтай шүүхийн гоцлол дуучнаар томилов. Тэр халуухан байна. Санкт-Петербургийн өндөр нийгэм Родыг салон руугаа оруулах гэж өөр хоорондоо өрсөлдөж байна; тэр бие даасан концерт өгдөг, квартет, чуулга, эзэн хааны дуурьт гоцлол тоглодог; Түүний зохиолууд өдөр тутмын амьдралд нэвтэрч, түүний хөгжмийг хайрлагчид биширдэг.

1804 онд Роде Москва руу аялж, тэндээ концерт тоглосон нь "Московские ведомости" сонинд "Ноён. Эрхэм дээдсийн анхны хийлч Роде 10-р сарын 1804-ны ням гарагт Петровскийн театрын том танхимд өөрийнх нь төлөө тоглолт хийхээ эрхэм олон нийтэд мэдэгдэх нэр төрийн хэрэг байна. түүний найрлага. Род Москвад нэлээд хугацаа зарцуулсан бололтой. Тиймээс С.П.Жихаревын “Тэмдэглэл”-ээс 1805-1804 онд Москвагийн алдарт хөгжим сонирхогч В.А.Всеволожскийн салонд “өнгөрсөн жил Роде анхны хийл хөгжим, Батло, виола Френцель, виолончель одоо болтол Ламар нар тоглодог дөрвөл байсан тухай уншсан. . Жихаревын мэдээлсэн мэдээлэл үнэн зөв биш байна. 1805 онд Ж.Ламар XNUMX оны арваннэгдүгээр сард л Баёотой хамт Москвад ирсэн тул Родтой дөрвөлд тоглож чадаагүй юм.

Москвагаас Род дахин Санкт-Петербургт очиж, 1808 он хүртэл тэндээ үлджээ. 1808 онд түүнийг хүрээлүүлсэн бүх анхаарал халамжийг үл харгалзан Род эх нутаг руугаа явахаас өөр аргагүй болсон: эрүүл мэнд нь хойд зүгийн эрс тэс уур амьсгалыг тэсвэрлэж чадахгүй байв. Замдаа тэрээр Москвад дахин очиж, 1805 оноос хойш тэнд амьдарч байсан Парисын хуучин найзууд болох хийлч Баё, виолончельчин Ламар нартай уулзав. Москвад тэрээр салах ёс гүйцэтгэсэн тоглолтоо хийсэн. “Ноён. 23-р сарын 1-ны ням гаригт Москва хотоор хилийн чанадад явж буй Бүх Оросын Цог жавхлант эзэн хааны Каммерагийн анхны хийлч Роде Бүжгийн клубын танхимд өөрийн ашиг тусын төлөө тоглолт хийх нэр төрийн хэрэг болно. Тоглолтын агуулга: 2. Ноён Моцартын симфони; 3. Ноён Роде өөрийн найруулсан концерт тоглоно; 4. Асар том увертюра, Оп. Черубини хот; 5. Ноён Зоон лимбэний концерт, Оп. Капеллмейстер ноён Миллер; 6. Ноён Роде Цог жавхлант эзэн хаан Александр Павловичид бэлэглэсэн зохиолынхоо концертыг тоглоно. Рондо нь ихэвчлэн олон орос дуунаас авсан; 5. Төгсгөл. Тасалбар бүрийн үнэ XNUMX рубль бөгөөд үүнийг Тверская хотод амьдардаг ноён Роде өөрөө, ноён Салтыковын Шиу хатагтайн гэрт, Бүжгийн академийн гэрийн үйлчлэгчээс авч болно.

Энэхүү тоглолтоороо Роде Оростой салах ёс гүйцэтгэсэн. Парист ирээд удалгүй Одеон театрын танхимд тоглолтоо хийлээ. Гэсэн хэдий ч түүний тоглосон нь үзэгчдийн өмнөх урам зоригийг төрүүлсэнгүй. Германы хөгжмийн сонинд сэтгэлээр унасан тойм гарчээ: "Оросоос буцаж ирэхдээ Роде эх орон нэгтнүүдээ түүний гайхамшигт авьяасыг удаан хугацаанд эдлэх таашаалгүй болгосны төлөө шагнахыг хүссэн. Гэхдээ энэ удаад тэр тийм ч азтай байсангүй. Тоглолтод зориулсан концертын сонголтыг тэрээр маш амжилтгүй хийсэн. Тэрээр Санкт-Петербургт бичсэн бөгөөд энэ найрлагад Оросын хүйтэнд нөлөөлсөнгүй бололтой. Род хэтэрхий бага сэтгэгдэл төрүүлэв. Хөгжиж дуусгавар болсон түүний авъяас нь гал түймэр, дотоод амьдралын талаар олон зүйлийг хүсээгүй хэвээр байна. Бид түүний өмнө Лафоныг сонссон нь Рода ялангуяа их гомдсон. Энэ бол одоо эндхийн хамгийн дуртай хийлчдийн нэг юм."

Үнэнийг хэлэхэд, эргүүлэн татах нь Родегийн техникийн ур чадвар буурсан тухай хараахан хэлээгүй байна. "Хэт хүйтэн" концерт сонгосон, уран бүтээлчийн тоглолтод гал дутсан зэрэг нь шүүмжлэгчийг сэтгэл хангалуун бус байв. Хамгийн гол нь Парисчуудын өөрчлөгдсөн амт байсан бололтой. Родын "сонгодог" хэв маяг нь олон нийтийн хэрэгцээг хангахаа больсон. Тэр залуу Лафонтын уран сайхан сэтгэлд илүү их сэтгэгдэл төрүүлэв. Багажны уран сайхны хүсэл тэмүүлэл аль хэдийн мэдрэгдэж эхэлсэн бөгөөд энэ нь удахгүй романтизмын эрин үеийн хамгийн онцлог шинж тэмдэг болох болно.

Концерт бүтэлгүйтсэн нь Родыг цочирдуулсан. Магадгүй энэ тоглолт нь түүнд нөхөж баршгүй сэтгэлийн шарх авч, амьдралынхаа эцэс хүртэл эдгэрсэнгүй. Родегийн өмнөх нийтэч байдлаас ул мөр үлдсэнгүй. Тэрээр өөртөө ухарч, 1811 он хүртэл олон нийтийн өмнө үг хэлэхээ больжээ. Зөвхөн хуучин найзууд болох Пьер Байо, виолончельчин Ламар нартай гэр бүлээрээ л хөгжим тоглож, квартет тоглодог. Гэсэн хэдий ч 1811 онд тэрээр концертын үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлэхээр шийджээ. Гэхдээ Парист биш. Үгүй! Тэрээр Австри, Герман руу аялдаг. Концерт бол зовлонтой. Род итгэлээ алдсан: тэр сандарч тоглодог, "тайзнаас айдаг". 1813 онд Венад түүнийг сонсоод Спохр бичжээ: "Би арван жилийн өмнө миний хамгийн том үлгэр дууриалал гэж үздэг Родегийн тоглоом эхлэхийг би бараг халуурч чичирсээр хүлээж байсан. Гэсэн хэдий ч анхны бие даасан тоглолтын дараа Род энэ хугацаанд нэг алхам ухарсан юм шиг санагдсан. Би түүний хүйтэн, тайван тоглож байгааг олж мэдсэн; Тэр хүнд хэцүү газруудад өмнөх эр зориг нь дутагдаж байсан бөгөөд би Кантабилийн дараа ч сэтгэл хангалуун бус байсан. Арваад жилийн өмнө түүнээс сонссон Э-дур вариацийг хийж байхдаа тэр хүнд хэцүү хэсгүүдийг хялбаршуулаад зогсохгүй, бүр хялбар хэсгүүдийг хулчгар, буруу гүйцэтгэсэн тул техникийн үнэнч чанараа маш их алдсан гэдэгт би эцэст нь итгэлтэй болсон.

Францын хөгжим судлаач, түүхч Фетисийн хэлснээр Род Бетховентой Вена хотод танилцсан бөгөөд Бетховен түүнд зориулж хийл, найрал хөгжимд зориулж роман бичсэн (F-dur, op. 50) гэж Фетис нэмж хэлэв. Пьер Байо консерваторийн концертод амжилттай тоглосон. Гэсэн хэдий ч Риманн болон түүний дараа Базилевский энэ баримтыг маргаж байна.

Роде Берлинд аялан тоглолтоо дуусгаж, 1814 он хүртэл тэнд байсан. Түүнийг хувийн бизнес буюу Итали залуу бүсгүйтэй гэрлэсний улмаас энд саатуулжээ.

Франц руу буцаж ирээд Род Бордо хотод суурьшжээ. Дараа жилүүд нь судлаачдад намтар түүхийн материал өгдөггүй. Род хаана ч тоглодоггүй, гэхдээ тэр алдсан ур чадвараа сэргээхийн тулд шаргуу ажиллаж байгаа байх. 1828 онд олны өмнө гарч ирэх шинэ оролдлого нь Парист болсон концерт юм.

Энэ бол бүрэн бүтэлгүйтэл байсан. Род тэссэнгүй. Тэрээр өвдөж, хоёр жил үргэлжилсэн хүнд өвчний дараа 25 оны 1830-р сарын XNUMX-нд Дамазоны ойролцоох Шато де Бурбон хотод нас барав. Амьдралын хамгийн нандин зүйл болох урлагийг хувь тавилан авч хаясан зураачийн гашуун аягыг Роде бүрэн уусан. Гэсэн хэдий ч бүтээлч цэцэглэлтийн хэт богино хугацаатай байсан ч түүний тоглолт Франц болон дэлхийн хөгжмийн урлагт гүн гүнзгий ул мөр үлдээжээ. Тэрээр хөгжмийн зохиолчийн хувьд алдартай байсан ч энэ талаар түүний боломж хязгаарлагдмал байсан.

Түүний уран бүтээлийн өвд хийлийн 13 концерт, нумын дөрвөл, хийлийн дуэт, төрөл бүрийн сэдэвт олон хувилбар, гоцлол хийл хөгжимд зориулсан 24 дуу орсон байдаг. 1838-р зууны дунд үе хүртэл Рохдегийн бүтээлүүд нийтээрээ амжилтанд хүрсэн. Родегийн хийлийн анхны концертын төлөвлөгөөний дагуу Паганини алдарт D мажор концертыг бичсэн гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Людвиг Спохр олон талаараа Родоос ирсэн бөгөөд концертоо бүтээжээ. Концертын төрлөөр өөрийгөө уясан Виоттиг дагасан бөгөөд түүний ажил нь түүнд үлгэр жишээ болсон. Родегийн концертууд нь зөвхөн хэлбэр төдийгүй ерөнхий зохион байгуулалт, тэр ч байтугай Виоттигийн уран бүтээлийн аялгууны бүтцийг давтдаг бөгөөд зөвхөн агуу уянгын хувьд ялгаатай байдаг. Тэдний "энгийн, гэм зэмгүй, гэхдээ мэдрэмжийн аялгуугаар дүүрэн" уянгын үгийг Одоевский тэмдэглэв. Родегийн зохиолуудын уянгын кантилена нь маш сэтгэл татам байсан тул түүний хувилбарууд (G-dur) нь тухайн үеийн шилдэг гоцлол дуучин Каталани, Сонтаг, Виардот нарын урын санд багтсан байв. Vieuxtan-ийн 15-д Орост хийсэн анхны айлчлалын үеэр XNUMX-р сард XNUMX-ийн анхны тоглолтынхоо хөтөлбөрт Хоффман Родегийн хувилбаруудыг дуулжээ.

Орос дахь Родегийн бүтээлүүд маш их хайрыг татсан. Тэдгээрийг бараг бүх хийлчид, мэргэжлийн хүмүүс, сонирхогчид тоглосон; тэд Оросын мужуудад нэвтэрсэн. Веневитиновын архивт Виелгорскийн Луизино эдлэнд болсон гэрийн концертын хөтөлбөрүүд хадгалагдан үлджээ. Эдгээр үдэш хийлч Теплов (газар эзэмшигч, Виелгорскийн хөрш) болон хамжлага Антуан нар Л.Маурер, П.Род (Найм дахь), Р.Кройцер (Арван есдүгээрт) нарын концертыг тоглов.

40-р зууны 24-өөд он гэхэд Родегийн зохиолууд концертын репертуараас аажмаар алга болж эхлэв. Сургуулийн үеийн хийлчдийн боловсролын практикт ердөө гурав, дөрвөн концерт хадгалагдан үлдсэн бөгөөд өнөөдөр XNUMX дууг этюдын жанрын сонгодог мөчлөг гэж үздэг.

Л.Рабен