Пабло де Сарасате |

Сарасатийн Паул

Сарасате. Андалузын романс →

Сарасате бол гайхалтай. Түүний хийл дуугарч байгаа нь хэзээ ч хэнд ч сонсогдоогүй юм. Л.Ауэр

Испанийн хийлч, хөгжмийн зохиолч П.Сарасате бол мөнхөд орших, уран сайхны урлагийн гайхалтай төлөөлөгч байв. "Зууны төгсгөлийн Паганини, эгшиглэх урлагийн хаан, нарлаг тод зураач" гэж түүний үеийнхэн Сарасате гэж нэрлэдэг байв. Урлагт уран сайхны гол өрсөлдөгчид болох И.Иоахим, Л.Ауэр нар хүртэл түүний гайхалтай хөгжмийн зэмсгийн өмнө бөхийж байв. Сарасате цэргийн найруулагчийн гэр бүлд төрсөн. Алдар түүнийг урлагийн карьерынхаа эхний алхамаас л жинхэнэ ёсоор дагалдан явсан. Тэрээр аль хэдийн 8 настайдаа Ла Коруна, дараа нь Мадридад анхны тоглолтоо хийсэн. Испанийн хатан хаан Изабелла бяцхан хөгжимчний авьяасыг биширч Сарасатед А.Страдивари хийл хөгжмөөр шагнуулж, Парисын консерваторид тэтгэлэгтэй суралцуулжээ.

Арван гурван настай хийлч Д.Аларын ангид ганцхан жил сурсан нь дэлхийн шилдэг консерваторийн нэгийг алтан медальтай төгсөхөд хангалттай байв. Гэсэн хэдий ч хөгжмийн болон онолын мэдлэгээ гүнзгийрүүлэх шаардлагатай гэж үзээд тэрээр дахин 2 жил хөгжмийн чиглэлээр суралцжээ. Боловсролоо төгсөөд Сарасате Европ, Ази руу олон концертын аялал хийдэг. Тэрээр хоёр удаа (1867-70, 1889-90) Хойд болон Өмнөд Америкийн орнуудаар томоохон концертын аялан тоглолт хийсэн. Сарасате Орост удаа дараа айлчилсан. Түүнийг Оросын хөгжимчид П.Чайковский, Л.Ауэр, К.Давыдов, А.Вержбилович, А.Рубинштейн нартай нягт бүтээлч, найрсаг харилцаа холбоо тогтоожээ. 1881 онд Оросын хөгжмийн хэвлэлүүд түүнтэй хамтарсан концертын талаар: "Рубинштейн төгөлдөр хуур тоглоход өрсөлдөгч байхгүйтэй адил Сарасате хийл тоглоход зүйрлэшгүй юм ..." гэж бичжээ.

Орчин үеийн хүмүүс Сарасатегийн бүтээлч, хувийн сэтгэл татам байдлын нууцыг түүний ертөнцийг үзэх үзлийн бараг хүүхэд шиг шууд хардаг байв. Найзуудынх нь дурсамжаас харахад Сарасате энгийн сэтгэлтэй, таяг, хөөрөг болон бусад эртний эдлэл цуглуулах дуртай нэгэн байжээ. Дараа нь хөгжимчин цуглуулсан бүх цуглуулгаа төрөлх хот Памплрне руу шилжүүлэв. Испанийн уран бүтээлчийн тод, хөгжилтэй урлаг бараг хагас зуун жилийн турш сонсогчдыг байлдан дагуулсаар ирсэн. Түүний тоглох нь хийлийн онцгой уянгалаг мөнгөн эгшиг, ер бусын уран төгс төгөлдөр байдал, сэтгэл татам хөнгөн байдал, үүнээс гадна романтик сэтгэлийн хөөрөл, яруу найраг, хэллэгийн язгуур чанараараа татагддаг. Хийлчний репертуар онцгой өргөн байсан. Гэхдээ хамгийн их амжилтанд хүрсэн тэрээр "Испани бүжиг", "Баск Каприччо", "Арагоны ан", "Андалузийн серенада", "Наварра", "Хабанера", "Запатеадо", "Малагена" зэрэг өөрийн зохиолуудыг тоглосон. "Цыган аялгуу". Эдгээр зохиолуудад Сарасатегийн зохиох, гүйцэтгэх хэв маягийн үндэсний онцлогууд нь ялангуяа тод харагдаж байв: хэмнэлтэй өвөрмөц байдал, өнгөт дуу авиа гаргах, ардын урлагийн уламжлалыг нарийн хэрэгжүүлэх. Эдгээр бүх бүтээлүүд, мөн Фауст, Кармен гэсэн хоёр агуу концертын уран зөгнөл (Ч.Гунод, Г.Бизе нарын ижил нэртэй дуурийн сэдэвт) хийлчдийн урын санд байсаар байна. Сарасатегийн бүтээлүүд нь И.Альбениз, М.де Фалла, Э.Гранадос нарын уран бүтээлд ихээхэн нөлөө үзүүлсэн Испанийн хөгжмийн зэмсэг хөгжмийн түүхэнд томоохон ул мөр үлдээсэн юм.

Тэр үеийн олон томоохон хөгжмийн зохиолчид Сарасатад уран бүтээлээ зориулсан. Чухамхүү түүний тоглолтыг бодоод хийлийн хөгжмийн гайхамшигт бүтээлүүд болох Удиртгал ба Рондо-Каприччосо, “Гаван” болон К.Сен-Саенсын хийлийн гуравдугаар концерт, хоёрдугаар хийлч Э.Лалогийн “Испанийн симфони” зэрэг хийлийн хөгжмийн бүтээл туурвижээ. Концерт ба “Шотландын уран зөгнөл” М Бруч, И.Рафын концертын сюит. Испанийн нэрт хөгжимчинд Г.Вениавски (Хийлийн хоёрдугаар концерт), А.Дворак (Мазурек), К.Голдмарк, А.Макензи нар уран бүтээлээ зориулжээ. Ауэр үүнтэй холбогдуулан "Сарасатын хамгийн том ач холбогдол нь түүний эрин үеийн хийлийн шилдэг бүтээлүүдийг тоглосноороо ялалт байгуулсныг өргөнөөр хүлээн зөвшөөрсөнд үндэслэсэн" гэж тэмдэглэв. Энэ бол Испанийн агуу уран бүтээлчийн тоглолтын хамгийн дэвшилтэт талуудын нэг болох Сарасатегийн агуу гавьяа юм.

I. Ветлицына

Виртуоз урлаг хэзээ ч үхдэггүй. Урлагийн чиг хандлагын хамгийн дээд ялалтын эрин үед ч гэсэн "цэвэр" уран чадвараараа бусдыг татдаг хөгжимчид үргэлж байдаг. Сарасате тэдний нэг байв. "Зууны төгсгөлийн Паганини", "каденсийн урлагийн хаан", "нарлаг гэрэлт зураач" - энэ бол орчин үеийн хүмүүс Сарасате гэж нэрлэдэг. Түүний уран чадварын өмнө гайхалтай хөгжмийн зэмсэг урлагт ур чадвараа үндсээр нь үгүйсгэж байсан хүмүүсийг хүртэл бөхийлгөж байв - Иоахим, Ауэр.

Сарасате хүн бүрийг байлдан дагуулав. Түүний дур булаам байдлын нууц нь түүний урлагийн бараг хүүхэд шиг ойр дотно байдалд оршдог. Тэд ийм уран бүтээлчдэд "уурладаггүй" бөгөөд тэдний хөгжмийг шувуудын дуулж буй дуу, байгалийн чимээ, ойн чимээ, горхины чимээ гэж хүлээн зөвшөөрдөг. Шөнийн булшинд нэхэмжлэл гаргахгүй л бол? Тэр дуулдаг! Сарасате ч мөн адил. Тэр хийл дээр дуулж, үзэгчид баярлан хөшиж орхив; тэрээр Испанийн ардын бүжгийн өнгөлөг зургуудыг "зурсан" бөгөөд тэдгээр нь сонсогчдын төсөөлөлд амьд мэт харагдаж байв.

Ауэр Сарасате (Вьеттан, Йоахимын дараа) XNUMX-р зууны хоёрдугаар хагасын бүх хийлчдээс дээгүүр байр эзэлсэн. Сарасатегийн тоглоомонд тэрээр техникийн хэрэгслийнхээ ер бусын хөнгөн, байгалийн байдал, хялбар байдлыг гайхшруулсан. И.Налбандиян дурсамждаа “Нэг орой би Ауэраас Сарасатын тухай ярьж өгөхийг хүссэн юм. Леопольд Семёнович буйдангаас босоод над руу удаан хараад: Сарасате бол гайхалтай үзэгдэл юм. Түүний хийл дуугарч байгаа нь хэзээ ч хэнд ч сонсогдоогүй юм. Сарасатегийн тоглоход та "гал тогооны" дууг огт сонсохгүй, үс, жилий, нум солих, ажил хийх, хурцадмал байдал - тэр бүх зүйлийг хошигнон тоглодог, бүх зүйл түүнтэй төгс сонсогддог ... "Налбандяныг Берлин, Ауэр руу илгээв. түүнд ямар ч боломжийг ашиглаж, Сарасатег сонсож, боломж гарвал хийл тоглож өгөхийг зөвлөв. Үүний зэрэгцээ Ауэр түүнд дугтуйн дээр "Европ - Сарасате" гэсэн товчхон хаягтай зөвлөмжийн захидал гардуулсан гэж Налбандян нэмж хэлэв. Тэгээд хангалттай байсан.

Налбандян “Намайг Орост буцаж ирэхдээ Ауэрт нарийвчилсан илтгэл тавихад тэрээр “Гадаадад хийсэн аялал тань танд ямар ашиг тус авчирсныг та харж байна. Агуу хөгжимчин, зураач Иоахим, Сарасате нарын сонгодог бүтээлийн гүйцэтгэлийн хамгийн дээд жишээг та бүхэн сонссон - хийл тоглохын хамгийн дээд төгс төгөлдөр байдал, гайхамшигт үзэгдэл. Сарасате ямар азтай хүн бэ, бид өдөр бүр ажиллах ёстой хийлийн боолууд шиг биш, тэр өөрийн таашаалын төлөө амьдардаг. Тэгээд тэр нэмж хэлэв: "Бүх зүйл түүнд тохирсон байхад тэр яагаад тоглох ёстой гэж?" Үүнийг хэлээд Ауэр түүний гар руу гунигтай хараад санаа алдлаа. Ауэр "талархалгүй" гартай байсан бөгөөд техникээ хадгалахын тулд өдөр бүр шаргуу ажиллах ёстой байв."

“Сарасате гэдэг нэр хийлчдэд ид шидтэй байсан” гэж К.Флеш бичжээ. -Хөвгүүд бид (энэ нь 1886 онд болсон) гайхамшгийн ертөнцөөс ирсэн үзэгдэл мэт хүндэтгэлтэйгээр хар нүдтэй испани эрийг харав - болгоомжтой зассан хар сахалтай, буржгар буржгар, болгоомжтой самнасан үстэй. Энэ бяцхан эр тайзан дээр урт алхмаар, жинхэнэ Испани сүр жавхлантай, гаднаа тайван, бүр флегматик байдлаар гарч ирэв. Тэгээд тэр урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй эрх чөлөөтэй тоглож, хурдыг дээд хязгаарт хүргэж, үзэгчдийг хамгийн ихээр баярлуулж эхлэв.

Сарасатегийн амьдрал туйлын аз жаргалтай болж хувирав. Тэр үгийн бүрэн утгаараа хувь тавилангийн дуртай, туслах хүн байсан.

"Би 14 оны 1844-р сарын 5-нд Наварра мужийн гол хот Памплона хотод төрсөн" гэж тэр бичжээ. Аав маань цэргийн удирдаач байсан. Би бага наснаасаа хийл тоглож сурсан. Би дөнгөж XNUMX настай байхдаа Хатан хаан Изабеллагийн дэргэд тоглож байсан. Хаанд миний тоглолт таалагдаж, надад тэтгэвэр тогтоолгосон нь намайг Парист сурахаар явах боломжийг олгосон.

Сарасатегийн бусад намтараас харахад энэ мэдээлэл үнэн зөв биш юм. Тэрээр 14 оны 10-р сарын 1844-нд биш, XNUMX-р сарын XNUMX-нд төрсөн. Төрөхдөө түүнийг Мартин Мелитон гэдэг байсан ч дараа нь Парист амьдарч байхдаа Пабло гэдэг нэрийг өөрөө авчээ.

Түүний аав баск гаралтай, сайн хөгжимчин байсан. Эхэндээ тэр өөрөө хүүдээ хийл зааж байсан. 8 настайдаа гайхамшигт хүүхэд Ла Коруна хотод тоглолт хийсэн бөгөөд түүний авъяас чадвар нь илт байсан тул аав нь түүнийг Мадрид руу аваачихаар шийджээ. Энд тэр хүүд Родригес Саезыг судлахыг өгсөн.

Хийлчийг 10 настай байхад нь шүүх дээр үзүүлжээ. Бяцхан Сарасатегийн тоглоом гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлэв. Тэрээр Хатан хаан Изабеллагаас Страдивариус сайхан хийл бэлэглэсэн бөгөөд Мадридын шүүх түүний цаашдын боловсролын зардлыг хариуцав.

1856 онд Сарасате Парис руу илгээгдэж, Францын хийлийн сургуулийн шилдэг төлөөлөгчдийн нэг Делфин Алар түүнийг ангидаа элсүүлэв. Есөн сарын дараа (бараг итгэмээргүй!) тэрээр консерваторийн бүрэн курсээ дүүргэж, тэргүүн байрын шагнал хүртэв.

Мэдээжийн хэрэг, залуу хийлч хангалттай хөгжсөн техниктэй Алар руу ирсэн бөгөөд эс тэгвээс түүний консерваторийг аянга шиг хурдан төгссөнийг тайлбарлах аргагүй юм. Гэсэн хэдий ч хийлийн ангийг төгссөний дараа тэрээр Парист дахин 6 жил үлдсэн бөгөөд хөгжмийн онол, эв найрамдал болон урлагийн бусад чиглэлээр суралцжээ. Сарасате амьдралынхаа арван долоо дахь жилдээ Парисын консерваторийг орхисон. Энэ үеэс эхлэн аялан тоглолтын жүжигчний амьдрал эхэлдэг.

Эхлээд тэрээр Америк тивээр уртасгасан аялал хийхээр явсан. Үүнийг Мексикт амьдардаг чинээлэг худалдаачин Отто Голдшмидт зохион байгуулжээ. Гайхалтай төгөлдөр хуурч тэрээр импресариогийн үүргээс гадна дагалдан дуучны үүргийг гүйцэтгэжээ. Аялал санхүүгийн хувьд амжилттай болж, Голдшмидт насан туршдаа Сарасатегийн импресарио болжээ.

Америкийн дараа Сарасате Европ руу буцаж ирээд энд маш хурдан алдартай болсон. Европын бүх орнуудад түүний концертууд амжилттай болж, эх орондоо тэрээр үндэсний баатар болжээ. 1880 онд Барселон хотод Сарасатегийн шүтэн бишрэгчид 2000 хүн оролцсон бамбарыг гэрэлтүүлэх жагсаал хийжээ. Испанийн төмөр замын нийгэмлэгүүд түүний хэрэгцээнд зориулж бүхэл бүтэн галт тэрэг гаргаж өгсөн. Тэрээр бараг жил бүр Памплона хотод ирдэг байсан бөгөөд хотын иргэд түүнд зориулж хотын захиргаа тэргүүтэй тансаг уулзалтуудыг зохион байгуулдаг байв. Түүний хүндэтгэлд бухын тулаан үргэлж зохион байгуулагддаг байсан бөгөөд Сарасате эдгээр бүх хүндэтгэлд ядууст зориулсан концертоор хариулдаг байв. Нэгэн удаа (1900 онд) Сарасате Памплонад ирсний баяр ёслол бараг тасалдсан нь үнэн. Шинээр сонгогдсон хотын дарга тэднийг улс төрийн шалтгаанаар цуцлахыг оролдсон. Тэрээр хаант засаглалтай байсан бөгөөд Сарасате нь ардчилагч гэдгээрээ алдартай. Хотын даргын санаархал олны дургүйцлийг төрүүлэв. "Сонинууд хөндлөнгөөс оролцсон. Тэгээд ялагдсан хотын захиргаа даргатайгаа хамт огцрохоос өөр аргагүйд хүрсэн. Энэ нь магадгүй цорын ганц тохиолдол юм.

Сарасате Орост олон удаа айлчилж байсан. Анх удаа 1869 онд тэрээр зөвхөн Одесс хотод очсон; хоёр дахь удаагаа – 1879 онд Санкт-Петербург, Москвад аялан тоглолт хийсэн.

Л.Ауэрын бичсэнийг эндээс дурдвал: “Нийгэмлэгээс урьсан гадаадын алдартай хүмүүсийн дунд (Оросын хөгжмийн нийгэмлэгийг хэлж байна. – LR) хамгийн сонирхолтой нь Пабло де Сарасате байсан бөгөөд тэр үед залуу хөгжимчин байсан бөгөөд тэр үеийн гайхалтай уран бүтээлийн дараа манайд ирж байсан юм. Герман дахь амжилт. Би түүнийг анх удаа харж, сонсож байна. Тэр жижигхэн, туранхай, гэхдээ тэр үеийн моодны дагуу голдуу хар үстэй, сайхан толгойтой, маш дэгжин байв. Ерөнхий дүрмээс хазайсан тэрээр цээжиндээ хүлээн авсан Испани одонгийн одтой том тууз зүүжээ. Албан ёсны хүлээн авалт дээр ихэвчлэн цусны ноёд, сайд нар л ийм гоёл чимэглэлтэй байдаг тул энэ нь хүн бүрийн хувьд мэдээ байв.

Түүний Страдивариас гаргаж авсан анхны тэмдэглэлүүд нь Мадридын музейд одоо дуугүй, үүрд оршуулсан нь харамсалтай! – өнгө аяс нь гоо үзэсгэлэн, талст цэвэр байдал нь надад хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлсэн. Гайхалтай техник эзэмшсэн тэрээр ид шидийн нумаараа чавхдасыг арай ядан шүргэх мэт ямар ч хурцадмал байдалгүйгээр тоглов. Залуу Аделин Пэттигийн дуу хоолой шиг чихийг илэх эдгээр гайхалтай дуу чимээ нь үс, утас гэх мэт бүдүүлэг материаллаг зүйлээс гарч болно гэдэгт итгэхэд бэрх байв. Сонсогчид биширч байсан бөгөөд мэдээж Сарасате ер бусын амжилтанд хүрсэн.

"Санкт-Петербургт ялалт байгуулж байх хооронд Пабло де Сарасате сайн нөхөр хэвээр үлдэж, баян байшинд тоглолт хийхээс илүү хөгжмийн найзуудынхаа хамт байхыг илүүд үзэж, үдэш бүр хоёроос гурван мянган франк авдаг байсан." тухайн үеийн хувьд маш өндөр төлбөр. Үнэгүй орой. тэр Давыдов, Лешетский эсвэл надтай хамт байсан, үргэлж хөгжилтэй, инээмсэглэж, сайхан сэтгэлтэй байсан бөгөөд хөзрөөр биднээс хэдэн рубль хожиж чадсандаа маш их баяртай байв. Тэрээр бүсгүйчүүдтэй маш эелдэг харьцдаг байсан бөгөөд Испанийн хэд хэдэн жижиг шүтэн бишрэгчдээ байнга авч явдаг байсан бөгөөд тэдэнд дурсгал болгон өгдөг байв.

Орос зочломтгой зангаараа Сарасатег байлдан дагуулж байв. 2 жилийн дараа тэр энд дахин хэд хэдэн концерт өгдөг. 28 оны 1881-р сарын XNUMX-нд Санкт-Петербургт болсон Сарасате А.Рубинштейнтэй хамтран тоглосон анхны концертын дараа хөгжмийн хэвлэлд: Сарасате "анхны (жишээ нь, Рубинштейн) хийл тоглохтой адил зүйрлэшгүй" гэж тэмдэглэжээ. – LR ) төгөлдөр хуур тоглоход мэдээж Листээс бусад өрсөлдөгч байхгүй.

1898 оны XNUMX-р сард Сарасате Петербургт ирсэн нь дахин ялалтаар тэмдэглэгдсэн байв. Хутагтын чуулганы (одоогийн Филармони) танхимыг тоо томшгүй олон түмэн дүүргэв. Ауэртэй хамт Сарасате дөрвөлжин үдэшлэг хийж, Бетховены Кройцер сонатыг тоглосон.

Петербургт Сарасате хамгийн сүүлд 1903 онд амьдралынхаа налуу дээр байсан бөгөөд хөгшрөх хүртлээ уран чадвараа хадгалсан болохыг хэвлэлийн тойм харуулж байна. “Уран бүтээлчийн онцлох чанар бол хийлийнх нь шүүслэг, дүүрэн, хүчтэй өнгө аяс, бүх төрлийн бэрхшээлийг даван туулах гайхалтай техник юм; эсрэгээр, илүү дотно шинж чанартай жүжигт хөнгөн, зөөлөн, уянгалаг нум - энэ бүгдийг испаничууд төгс эзэмшдэг. Сарасате бол хүлээн зөвшөөрөгдсөн утгаараа "хийлчдийн хаан" хэвээр байна. Нас өндөр болсон ч тэрээр өөрийн амьд байдал, хийж буй бүх зүйлд хялбар байдлаараа гайхшруулдаг.

Сарасате бол өвөрмөц үзэгдэл байв. Үеийнхэндээ хийл тоглох шинэ боломжуудыг нээж өгсөн: “Нэг удаа Амстердамд” гэж К.Флеш бичжээ. “Изай надтай ярилцаж байхдаа Сарасатад дараах үнэлгээг өгсөн: “Тэр л бидэнд цэвэр тоглохыг заасан. ” Орчин үеийн хийлчдийн техникийн төгс төгөлдөр байдал, нарийвчлал, алдаагүй тоглох хүсэл нь Сарасате концертын тайзан дээр гарч ирсэн цагаасаа эхлэн бий болсон. Түүний өмнө эрх чөлөө, уян хатан байдал, гүйцэтгэлийн гялбааг илүү чухал гэж үздэг байв.

“... Тэр шинэ төрлийн хийлчний төлөөлөл байсан бөгөөд өчүүхэн ч хурцадмал байдалгүйгээр техникийн гайхалтай хялбар тоглодог байв. Түүний хурууны үзүүр нь чавхдасыг цохихгүйгээр байгалийн жамаар, тайван тогтож байв. Чичиргээ нь Сарасатегийн өмнөх хийлчдэд тохиолддог заншлаас хамаагүй өргөн байв. Нум эзэмших нь түүний бодлоор өнгө аясыг олж авах анхны бөгөөд хамгийн чухал хэрэгсэл гэдэгт тэр зөв итгэдэг байв. Утас дээрх нумынхаа "цохилт" нь гүүрний туйлын цэг ба хийлийн гарны хооронд яг яг голд тусч, гүүрэн дээр бараг ойртож байгаагүй бөгөөд бидний мэдэж байгаагаар хурцадмал байдалтай ижил төстэй дуу чимээ гаргаж болно. обоогийн дуунд.

Германы хийлийн урлагийн түүхч А.Мозер Сарасатегийн тоглолтын ур чадварыг мөн шинжлэн: “Сарасат ямар арга замаар ийм гайхалтай амжилтанд хүрсэн бэ гэж асуухад бид юуны түрүүнд дуугаар хариулах ёстой” гэж бичжээ. Түүний тоглож эхлэхэд ямар ч “бохирдолгүй”, “чихэрлэг” дүүрэн өнгө аяс нь шууд л гайхшруулж байв. Сарасатегийн дуу нь бүх гоо үзэсгэлэнгээ үл харгалзан нэгэн хэвийн, бараг өөрчлөгдөх чадваргүй байсан тул хэсэг хугацааны дараа байнгын нарлаг цаг агаар шиг "уйддаг" байсан тул "тоглож эхэлсэн" гэж би санаатайгаар хэлж байна. байгаль. Сарасатегийн амжилтанд нөлөөлсөн хоёр дахь хүчин зүйл бол түүний асар их техникийг ашиглахад үнэхээр хялбар, эрх чөлөө юм. Тэрээр эргэлзээгүй цэвэрхэн аялгуу хийж, хамгийн өндөр бэрхшээлийг онцгой ач ивээлтэйгээр даван туулсан.

Sarasate тоглоомын техникийн элементүүдийн талаархи хэд хэдэн мэдээллийг Auer-д өгдөг. Тэрээр Сарасате (болон Виениавски) "хурдан бөгөөд нарийн, маш урт триллтэй байсан нь тэдний техникийн ур чадварын гайхалтай баталгаа болсон" гэж бичжээ. Ауэрын ижил номны өөр нэг хэсэгт бид уншсан: "Галдамтгай аялгуутай Сарасате зөвхөн staccato volant (өөрөөр хэлбэл нисдэг staccato. – LR) ашигладаг байсан бөгөөд тийм ч хурдан биш, гэхдээ хязгааргүй гоёмсог. Сүүлчийн онцлог, өөрөөр хэлбэл нигүүлсэл нь түүний тоглоомыг бүхэлд нь гэрэлтүүлж, онцгой уянгалаг дуугаар дүүргэсэн боловч тийм ч хүчтэй биш байв. Иоахим, Виениавски, Сарасате нарын нумыг барьж буй арга барилыг харьцуулж Ауэр бичжээ: "Сарасат нумыг бүх хуруугаараа барьсан нь түүнд чөлөөтэй, уянгалаг аялгуу, хэсгүүдэд агаартай хөнгөн байдлыг бий болгоход саад болоогүй юм."

Ихэнх тоймд сонгодог зохиолуудыг Сарасата өгөөгүй гэж тэмдэглэсэн боловч тэрээр Бах, Бетховен нарын бүтээлүүдэд байнга ханддаг байсан бөгөөд квартетт тоглох дуртай байв. Мозер хэлэхдээ, 80-аад онд Берлинд Бетховены концертыг анх удаа үзүүлсний дараа хөгжмийн шүүмжлэгч Э.Таубертийн шүүмж гарч, Сарасатегийн тайлбарыг Йоахимынхтай харьцуулахад нэлээд ширүүн шүүмжилсэн байна. "Маргааш нь надтай уулзахад уурласан Сарасате: "Мэдээж Германд Бетховены концерт тоглодог хүн таны тарган маэстро шиг хөлрөх ёстой гэж тэд итгэдэг!"

Түүнийг тайвшруулж, анхны гоцлол дууны дараа үзэгчид түүний тоглосонд баярлаж, найрал хөгжмийн туттиг алга ташилтаар тасалдуулахад би уурлаж байгаагаа анзаарав. Сарасатэ над руу хашгирав: “Эрхэм хүн минь, битгий ийм дэмий юм ярь! Гоцлол дуучдад амрах, үзэгчдэд алга таших боломжийг олгохын тулд найрал хөгжим байдаг." Би ийм хүүхэд шиг шүүлтэнд гайхан толгой сэгсрэхэд тэр үргэлжлүүлэн: "Намайг симфони бүтээлээрээ орхи. Та намайг яагаад Брамсын концерт тоглодоггүйг асууж байна! Энэ маш сайн хөгжим гэдгийг би үгүйсгэхийг хүсэхгүй байна. Гэхдээ би гартаа хийл бариад тайзан дээр гараад Адажио дахь гобой бүхэл бүтэн бүтээлийн цорын ганц аялгууг үзэгчдэд хэрхэн тоглож байгааг сонсоод зогсоход намайг үнэхээр амтгүй гэж бодож байна уу?

Мозер, Сарасате хоёрын танхимын хөгжмийг маш тод дүрсэлсэн байдаг: “Берлинд удаан байх хугацаандаа Сарасате миний Испани найз нөхөд, ангийнхан Э.Ф.Арбос (хийл) болон Августино Рубио нарыг Кайзерхоф зочид буудалдаа урьж, надтай дөрвөл тоглодог байсан. (виолончель). Тэр өөрөө нэгдүгээр хийлийн, Арбос бид хоёр хийл, хоёрдугаар хийлийн хэсгийг ээлжлэн тоглосон. Түүний дуртай дөрвөл нь Оп. 59 Бетховен, Шуман, Брамсын дөрвөл. Эдгээрийг хамгийн их хийдэг байсан. Сарасате хөгжмийн зохиолчийн бүх зааврыг биелүүлж, туйлын хичээнгүй тогложээ. Энэ нь мэдээж гайхалтай сонсогдож байсан ч "мөр хоорондын" "дотоод" нь илчлэгдээгүй хэвээр үлдэв."

Мозерын хэлсэн үг, Сарасате сонгодог бүтээлийн тайлбарын мөн чанарын талаархи түүний үнэлгээ нь нийтлэлүүд болон бусад тоймчдод батлагддаг. Сарасатегийн хийлийн дууг ялгаж байсан нэгэн хэвийн байдал, нэгэн хэвийн байдал, Бетховен, Бах нарын бүтээлүүд түүнд тийм ч сайн үр дүнд хүрээгүй гэдгийг ихэвчлэн онцлон тэмдэглэдэг. Гэсэн хэдий ч Мозерын дүр төрх нэг талыг барьсан хэвээр байна. Сарасате өөрийн зан чанарт ойрхон бүтээлүүдээр өөрийгөө нарийн зураач гэдгээ харуулсан. Бүх тоймоос харахад тэрээр Мендельсоны концертыг зүйрлэшгүй тоглосон. Ауэр шиг хатуу мэддэг хүн Сарасатегийн тайлбарлах урлагийн талаар эерэгээр ярьдаг байсан бол Бах, Бетховен нарын бүтээлүүд ямар муу гүйцэтгэлтэй байсан бэ!

1870-1880 оны хооронд олон нийтийн концертод уран сайхны өндөр хөгжмийг тоглох хандлага маш их хөгжиж, энэ зарчмыг олон нийтээр хүлээн зөвшөөрч, хэвлэлийнхний дэмжлэгийг авсан нь энэ чиг хандлагын хамгийн гайхамшигтай төлөөлөгч болох Виенавски, Сарасате зэрэг нэрт уран бүтээлчдийг өдөөсөн юм. – дээд зэргийн хийлийн зохиолыг концертдоо өргөнөөр ашиглах. Тэд Бахын Чакон болон бусад бүтээлүүд, Бетховены концертыг хөтөлбөртөө багтаасан бөгөөд хамгийн тод тусад нь тайлбарлах шинж чанартай (энэ үгийн хамгийн сайн утгаараа хувь хүний ​​онцлогийг хэлж байна) тэдний жинхэнэ уран сайхны тайлбар, хангалттай гүйцэтгэл нь маш их хувь нэмэр оруулсан. тэдний алдар нэр. “.

Түүнд зориулсан Сен-Саенсийн гуравдугаар концертыг Сарасате тайлбарласны талаар зохиолч өөрөө: “Би эхний болон сүүлчийн хэсгүүд нь маш их илэрхийлэлтэй концерт бичсэн; Тэд уулсын дундах нуур шиг бүх зүйл амар амгалангаар амьсгалдаг хэсэгээр тусгаарлагддаг. Энэ бүтээлийг тоглох нэр хүндийг надад өгсөн агуу хийлчид ихэвчлэн энэ ялгаатай байдлыг ойлгодоггүй байсан - тэд яг л ууланд байдаг шиг нуур дээр чичирдэг байв. Концерт бичсэн Сарасате ууланд догдолж байсан шигээ нуурын эрэг дээр тайван байв. Дараа нь хөгжмийн зохиолч: "Хөгжмийг тоглоход түүний зан чанарыг хэрхэн илэрхийлэхээс илүү сайн зүйл байхгүй" гэж дүгнэдэг.

Концертоос гадна Сен-Саенс Рондо Каприччозог Сарасатад зориулжээ. Бусад хөгжмийн зохиолчид ч мөн адил хийлчний тоглолтыг биширч байгаагаа илэрхийлж байсан. Тэрээр Э.Лалогийн анхны концерт ба Испанийн симфони, М.Бручийн хоёрдугаар концерт ба Шотландын уран зөгнөл, Г.Вениавскийн хоёрдугаар концертод зориулагдсан. Ауэр хэлэхдээ, "Сарасатын хамгийн чухал ач холбогдол нь түүний эрин үеийн шилдэг хийлийн бүтээлүүдийг тоглосныхоо төлөө ялалт байгуулсныг хүлээн зөвшөөрсөн явдал юм. Брух, Лало, Сен-Саенсын концертыг анхлан алдаршуулсан нь түүний гавьяа юм.

Хамгийн сайхан нь Сарасате уран сайхны хөгжим болон өөрийн бүтээлүүдийг дамжуулсан. Тэдний дунд тэр юутай ч зүйрлэшгүй байв. Түүний зохиолуудаас Испани бүжиг, цыган аялгуу, Бизегийн "Кармен" дуурийн уран зөгнөл, "Удиртгал", "Тарантелла" зэрэг нь маш их алдар нэрийг олж авсан. Хөгжмийн зохиолч Сарасатегийн хамгийн эерэг, үнэнд хамгийн ойр үнэлгээг Ауэр өгсөн. Тэрээр: "Төрөлх орных нь галт хайр дурлалаар тод өнгөтэй болсон Сарасатегийн анхны, авъяаслаг, жинхэнэ концертын бүтээлүүд нь хийлийн урын санд оруулсан хамгийн үнэтэй хувь нэмэр болох нь дамжиггүй" гэж бичжээ.

Испани бүжгүүдэд Сарасате өөрийн төрөлх аялгуунуудын өнгөлөг багажийн дасан зохицох хувилбаруудыг бүтээсэн бөгөөд тэдгээр нь нарийн амт, нигүүлслээр хийгдсэн байдаг. Тэднээс Гранадос, Альбениз, де Фалла зэрэг бяцхан зургууд руу шууд хүрэх зам. Бизегийн "Кармен" зохиолын уран зөгнөл нь хөгжмийн зохиолчийн сонгосон уран зөгнөлийн төрөлд дэлхийн хийлийн уран зохиолын хамгийн шилдэг нь байж магадгүй юм. Үүнийг Паганини, Венявский, Эрнст нарын хамгийн тод уран зөгнөлтэй адилтгаж болно.

Сарасате бол грамфоны пянз дээр тоглосон анхны хийлч юм; тэрээр Ж.-С-ийн "Э-мажор партитагийн оршил"-ыг тоглосон. Бах хийлийн гоцлол хөгжим, мөн өөрийн зохиосон "Тарантелла" болон "Танилцуулга".

Сарасате гэр бүлгүй байсан бөгөөд бүх амьдралаа хийл хөгжимд зориулжээ. Тэр цуглуулах дуртай байсан нь үнэн. Түүний цуглуулганд багтсан эд зүйлс нэлээд хөгжилтэй байсан. Сарасате энэ хүсэл тэмүүлэлд том хүүхэд шиг санагдав. Тэр ... алхах саваа цуглуулах дуртай байсан (!); цуглуулсан таяг, алтан бариулаар чимэглэсэн, үнэт чулуу, үнэт эртний эдлэл, эртний эдлэлээр чимэглэсэн. Тэрээр 3000000 франкаар үнэлэгдэх хөрөнгөө үлдээжээ.

Сарасате 20 оны 1908-р сарын 64-нд 10 насандаа Биарриц хотод таалал төгсөв. Тэрээр олж авсан бүхнээ голчлон урлаг, буяны байгууллагуудад гэрээслэн үлдээжээ. Парис, Мадридын консерваторид тус бүр XNUMX франк; Нэмж дурдахад тус бүр нь Страдивариус хийл юм. Хөгжимчдөд шагнал олгоход их хэмжээний мөнгө зарцуулсан. Сарасате өөрийн гайхалтай урлагийн цуглуулгаа төрөлх Памплона хотод хандивлав.

Л.Рабен