Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл)
төлөвлөгөө

Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл)

Энэ хичээлээр бид хөгжмийн янз бүрийн нюансуудад зориулсан цуврал хичээлүүдийг эхлүүлэх болно.

Хөгжмийг үнэхээр өвөрмөц, мартагдашгүй болгодог зүйл юу вэ? Хөгжмийн бүтээлийн нүүр царайгүй байдлаас хэрхэн ангижрах, түүнийг тод, сонсоход сонирхолтой болгох вэ? Хөгжмийн зохиолчид, жүжигчид ийм үр дүнд хүрэхийн тулд ямар хөгжмийн илэрхийлэл ашигладаг вэ? Бид эдгээр бүх асуултанд хариулахыг хичээх болно.

Хөгжим зохиох нь зөвхөн эв нэгдэлтэй цуврал нот бичих биш гэдгийг хүн бүр мэддэг, эсвэл тааварладаг гэж найдаж байна ... Хөгжим бол хөгжмийн зохиолч, жүжигчин, үзэгчидтэй харилцах харилцаа, харилцаа холбоо юм. Хөгжим бол хөгжмийн зохиолч, жүжигчний өвөрмөц, ер бусын яриа бөгөөд түүний тусламжтайгаар сонсогчдод тэдний сэтгэлд нуугдаж буй бүх дотоод зүйлийг илчилдэг. Хөгжмийн ярианы тусламжтайгаар тэд олон нийттэй холбоо тогтоож, тэдний анхаарлыг татаж, сэтгэл хөдлөлийн хариуг төрүүлдэг.

Ярианы нэгэн адил хөгжимд сэтгэл хөдлөлийг дамжуулах хоёр үндсэн хэрэгсэл бол хэмнэл (хурд) ба динамик (чанга) юм. Эдгээр нь захидал дээрх сайн хэмжсэн нотыг хэнийг ч хайхрамжгүй орхихгүй гайхалтай хөгжмийн бүтээл болгон хувиргахад ашигладаг үндсэн хоёр хэрэгсэл юм.

Энэ хичээл дээр бид ярих болно амар амгалан.

Пасс Энэ нь латинаар "цаг хугацаа" гэсэн утгатай бөгөөд хэн нэгэн хөгжмийн хэмнэлийн талаар ярихыг сонсоход тэр хүн түүнийг тоглох ёстой хурдыг хэлж байна гэсэн үг юм.

Анх хөгжмийг бүжигт хөгжмийн дагалдах хэрэгсэл болгон ашиглаж байсныг эргэн санахад хэмнэлийн утга илүү тодорхой болно. Мөн бүжигчдийн хөлийн хөдөлгөөн нь хөгжмийн хэмнэлийг тогтоож, хөгжимчид бүжигчдийг дагаж байв.

Хөгжмийн зохиолчид хөгжмийн тэмдэглэгээг зохион бүтээсэн цагаас хойш ямар хэмнэлээр тоглуулах ёстойг яг таг гаргах арга замыг олохыг хичээж ирсэн. Энэ нь танил бус хөгжмийн зохиолын нотыг уншихад ихээхэн хялбарчлах ёстой байв. Цаг хугацаа өнгөрөхөд тэд ажил бүр дотоод лугшилттай болохыг анзаарсан. Мөн энэ лугшилт нь ажил бүрийн хувьд өөр өөр байдаг. Хүн бүрийн зүрх шиг өөр өөр, өөр өөр хурдаар цохилдог.

Тиймээс хэрэв бид импульсийг тодорхойлох шаардлагатай бол минутанд зүрхний цохилтын тоог тоолно. Хөгжимд ийм байдаг - судасны цохилтын хурдыг бүртгэхийн тулд тэд минутанд цохилтын тоог бичиж эхлэв.

Тоолуур гэж юу болох, түүнийг хэрхэн тодорхойлохыг ойлгоход тань туслахын тулд би цаг авч, секунд тутамд хөлөө дарж байхыг зөвлөж байна. Та сонсож байна уу? Та нэг товш хувь, эсвэл нэг жаахан секундэд. Одоо цаг руугаа харангаа хөлөө секундэд хоёр удаа товшино. Өөр нэг судасны цохилт байсан. Таны хөлийг дарах давтамжийг нэрлэдэг хурдаар (or метр). Жишээлбэл, секундэд нэг удаа хөлөө дарахад хэмнэл нь минутанд 60 цохилт болдог, учир нь бидний мэдэж байгаагаар нэг минутанд 60 секунд байдаг. Бид секундэд хоёр удаа гишгэдэг бөгөөд хурд нь аль хэдийн минутанд 120 цохилт болжээ.

Хөгжмийн тэмдэглэгээнд энэ нь иймэрхүү харагдаж байна.

Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл)

Энэ тэмдэглэгээ нь дөрөвний нэг ноотыг импульсийн нэгж болгон авдаг бөгөөд энэ импульс нь минутанд 60 цохилтын давтамжтай явагддаг болохыг харуулж байна.

Энд бас нэг жишээ байна:

Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл)

Энд мөн дөрөвний нэг үргэлжлэх хугацааг импульсийн нэгж болгон авдаг боловч импульсийн хурд хоёр дахин хурдан байдаг - минутанд 120 цохилт.

Дөрөвний нэг биш, харин найм, хагас, эсвэл өөр нэгийг импульсийн нэгж болгон авдаг бусад жишээнүүд байдаг ... Энд хэдэн жишээ байна:

Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл) Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл)

Энэ хувилбарт "Бяцхан зул сарын гацуур мод өвлийн улиралд хүйтэн байна" дуу нь эхний хувилбараас хоёр дахин хурдан сонсогдох болно, учир нь үргэлжлэх хугацаа нь метрийн нэгээс хоёр дахин богино байдаг - дөрөвний нэг, наймны оронд.

Темпийн ийм тэмдэглэгээг орчин үеийн хөгжимд ихэвчлэн олдог. Өнгөрсөн үеийн хөгжмийн зохиолчид хэмнэлийг ихэвчлэн аман хэлбэрээр дүрсэлсэн байдаг. Өнөөдрийг хүртэл тэр үеийнхтэй ижил нэр томъёог гүйцэтгэлийн хэмнэл, хурдыг тодорхойлоход ашигладаг. Эдгээр нь Итали үгс юм, учир нь тэдгээрийг хэрэглэх үед Европ дахь хөгжмийн ихэнх хэсгийг Италийн хөгжмийн зохиолчид зохиосон.

Дараах нь хөгжмийн хэмнэлийн хамгийн түгээмэл тэмдэглэгээ юм. Тохиромжтой болгох, хэмнэлийн талаар илүү бүрэн ойлголттой болгох үүднээс хаалтанд тухайн хэмийн минутанд цохилтын тоог ойролцоогоор өгсөн болно, учир нь олон хүмүүс энэ эсвэл тэр хэмнэл хэр хурдан, хэр удаан сонсогдох ёстойг мэдэхгүй байна.

  • Булш - (булш) - хамгийн удаан хурд (40 цохилт / мин)
  • Ларго - (ларго) - маш удаан (44 цохилт / мин)
  • Ленто – (ленто) – аажмаар (52 цохилт / мин)
  • Адажио – (адажио) – удаан, тайван (58 цохилт/мин)
  • Андате – (анданте) – аажмаар (66 цохилт / мин)
  • Andantino – (андантино) – тайван (78 цохилт / мин)
  • Дунд зэрэг - (модерато) - дунд зэрэг (88 цохилт / мин)
  • Аллегретто – (аллегретто) – маш хурдан (104 цохилт/мин)
  • Allegro – (allegro) – хурдан (132 цохилт/минут)
  • Vivo – (vivo) – амьд (160 цохилт/мин)
  • Presto – (presto) – маш хурдан (184 цохилт/мин)
  • Prestissimo - (prestissimo) - маш хурдан (208 цохилт / мин)

Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл) Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл)

Гэсэн хэдий ч хэмнэл нь тухайн бүтээлийг хэр хурдан эсвэл удаан тоглохыг заадаггүй. Темп нь тухайн бүтээлийн ерөнхий уур амьсгалыг бий болгодог: жишээлбэл, маш удаан, маш удаанаар тоглодог хөгжим нь хамгийн гүн уйтгар гунигийг төрүүлдэг, гэхдээ ижил хөгжим, хэрэв маш хурдан, өндөр хэмнэлтэй байвал энэ мэт санагддаг. танд гайхалтай баяр баясгалан, гэрэл гэгээтэй байна. Заримдаа дүрийг тодруулахын тулд хөгжмийн зохиолчид хэмнэлийн тэмдэглэгээнд дараахь нэмэлтүүдийг ашигладаг.

  • гэрэл - легко
  • cantabile - уянгалаг
  • dolce - зөөлөн
  • mezzo voce – хагас хоолой
  • sonore - дуу чимээтэй (хашгирахтай андуурч болохгүй)
  • лугубре - гунигтай
  • pesante - хүнд, жинтэй
  • funebre - гашуудал, оршуулга
  • festivo - баяр (наадам)
  • quasi rithmico – хэмнэлээр онцолсон (хэтрүүлсэн).
  • misterioso - нууцлаг

Ийм тайлбарыг зөвхөн ажлын эхэнд бичээд зогсохгүй дотор нь ч байж болно.

Таныг бага зэрэг төөрөгдөлд оруулахын тулд темпийн тэмдэглэгээтэй хослуулан туслах үйлдлүүдийг заримдаа сүүдэрийг тодруулахад ашигладаг гэж үзье.

  • молто - маш,
  • Ассай - маш,
  • con moto – хөдөлгөөнтэй, commodo – тохиромжтой,
  • non troppo – хэт их биш
  • non tanto - тийм ч их биш
  • семпер - үргэлж
  • meno mosso - хөдөлгөөн багатай
  • piu mosso - илүү хөдөлгөөнтэй.

Жишээлбэл, хэрэв хөгжмийн зохиолын хэмнэл нь poco allegro (poco allegro) бол энэ нь тухайн бүтээлийг "нэлээн хурдан" тоглох шаардлагатай гэсэн үг бөгөөд поко ларго (poco largo) нь "харин удаан" гэсэн үг юм.

Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл)

Заримдаа нэг хэсэг дэх бие даасан хөгжмийн хэллэгүүд өөр хурдаар тоглогддог; Энэ нь хөгжмийн бүтээлийг илүү илэрхийлэхийн тулд хийгддэг. Хөгжмийн тэмдэглэгээнд таарч болох хэмнэлийг өөрчлөх цөөн хэдэн тэмдэглэгээ энд байна:

Удаашруулахын тулд:

  • ритенуто - биеэ барих
  • ритардандо - хоцрох
  • алларгандо - өргөжиж байна
  • раллентандо - удаашрах

Хурдлуулахын тулд:

  • accelerando - хурдасгах,
  • анимандо - урам зориг өгөх
  • stringendo - хурдасгах
  • стретто - шахсан, шахах

Хөдөлгөөнийг анхны хэмнэлд буцаахын тулд дараах тэмдэглэгээг ашиглана.

  • хэмнэл - хурдаар,
  • tempo primo - анхны хэмнэл,
  • I tempo - анхны хэмнэл,
  • l'istesso tempo – ижил хэмнэлтэй.

Хөгжмийн нюансууд: Темп (11-р хичээл)

Эцэст нь хэлэхэд, та эдгээр тэмдэглэгээг цээжлэх боломжгүй тийм их мэдээлэлээс айдаггүй гэдгийг хэлье. Энэ нэр томъёоны талаар олон лавлах ном байдаг.

Хөгжим тоглохын өмнө та зөвхөн хэмнэлийн тэмдэглэгээг анхаарч, лавлах номноос орчуулгыг хайх хэрэгтэй. Гэхдээ мэдээжийн хэрэг та эхлээд нэг бүтээлийг маш удаанаар сурч, дараа нь бүхэл бүтэн хэсэг дэх бүх тайлбарыг харгалзан өгөгдсөн хурдаар тоглох хэрэгтэй.

ARIS - Парисын гудамж (албан ёсны видео)

хариу үлдээх