Людвиг (Луис) Спохр |

Луис Спохр

Спохр дуурь, симфони, концерт, танхимын болон хөгжмийн зэмсгийн бүтээл туурвисан шилдэг хийлч, томоохон хөгжмийн зохиолчоор хөгжмийн түүхэнд оржээ. Сонгодог ба романтик урлагийг холбогч нь төрөл жанрын хөгжилд үүрэг гүйцэтгэсэн хийлийн концертууд нь ялангуяа алдартай байв. Дуурийн төрөлд Спохр Вебер, Маршнер, Лортцинг нартай хамт Германы үндэсний уламжлалыг хөгжүүлсэн.

Спохрын ажлын чиглэл нь романтик, сентименталист байв. Үнэн бол түүний анхны хийлийн концертууд нь Виотти, Роде нарын сонгодог концертуудтай ойролцоо хэвээр байсан боловч зургаа дахь концертоос хойшхи концертууд улам бүр романтик болсон. Дуурь дээр ч мөн адил зүйл тохиолдсон. Тэдгээрийн хамгийн шилдэг нь болох “Фауст” (ардын домгийн зохиол дээр) болон “Жессонд” зэрэгт Р.Вагнерийн “Лохенгрин” болон Ф.Листийн романтик шүлгүүдийг хүртэл таамаглаж байсан.

Гэхдээ яг "ямар нэгэн зүйл". Спохрын хөгжмийн зохиолчийн авъяас чадвар нь хүчтэй, анхны, бүр хатуу байсангүй. Хөгжимд түүний сэтгэл хөдлөм романс нь сонгодог хэв маягийн хэм хэмжээ, оюун ухааныг хадгалан, педантик, цэвэр герман сэтгэлгээтэй зөрчилддөг. Шиллерийн "мэдрэмжийн тэмцэл" нь Спхорт харь байв. Стендаль түүний романтизм нь "Вертерийн хүсэл тэмүүлэлтэй сэтгэлийг биш, харин Германы бургерын цэвэр сэтгэлийг" илэрхийлдэг гэж бичжээ.

Р.Вагнер Стендаль гэж хэлж байна. Вебер, Спохр нарыг Германы шилдэг дуурийн хөгжмийн зохиолчид гэж нэрлэхдээ Вагнер тэднийг хүний ​​дуу хоолойг удирдах чадварыг үгүйсгэж, тэдний авьяасыг драмын ертөнцийг эзлэхэд тийм ч гүн биш гэж үздэг. Түүний бодлоор Веберийн авьяасын мөн чанар нь зөвхөн уянгын шинж чанартай байдаг бол Спохрынх нь уран сайхны шинж чанартай байдаг. Гэхдээ тэдний гол дутагдал нь: "Өө, бидний энэ хараал идсэн сургаал бол Германы бүх бузар муугийн эх сурвалж юм!" Нэгэн цагт М.Глинкаг Спохрыг “Германы хүчирхэг ажлын уяач” гэж нэрлэх болсон нь эрдэм мэдлэг, сурган хүмүүжүүлэх ухаан, бургерийн нэр хүндтэй байдал юм.

Гэсэн хэдий ч бургеруудын шинж чанар Спохрт хичнээн хүчтэй байсан ч түүнийг хөгжимд филистизм, филистизмын нэгэн төрлийн багана гэж үзэх нь буруу юм. Спохрын зан чанар болон түүний бүтээлүүдэд филистизмийг эсэргүүцдэг зүйл байсан. Спөр нь язгууртан, оюун санааны цэвэр ариун байдал, эрхэмсэг байдлыг үгүйсгэх аргагүй, ялангуяа буянт байдлын хязгааргүй хүсэл тэмүүлэлтэй үед сэтгэл татам байдаг. Спохр өөрийн дуртай урлагаа гутаасангүй, өөрт нь өчүүхэн, бүдүүлэг мэт санагдсан зүйлсийн эсрэг хүсэл тэмүүллээр тэрсэлж, үндсэн амтыг үйлчилдэг байв. Орчин үеийн хүмүүс түүний байр суурийг үнэлдэг байв. Вебер Спохрын дуурийн талаар өрөвдөх сэтгэлтэй нийтлэл бичдэг; Спохрын "Дууны адислал" симфонийг В.Ф.Одоевский гайхалтай гэж нэрлэсэн; Лист 24 оны 1852-р сарын XNUMX-нд Веймарт Спохрын Фаустыг удирдаж байна. "Г.Мозерын хэлснээр залуу Шуманы дуунууд Спохрын нөлөөг илчилдэг." Спохр Шуманнтай удаан хугацааны найрсаг харилцаатай байсан.

Спохр 5 оны 1784-р сарын XNUMX-нд төрсөн. Түүний аав эмч байсан бөгөөд хөгжимд дуртай байсан; тэр лимбэ сайн тоглодог байсан, ээж нь клавян хөгжим тоглодог байсан.

Хүүгийн хөгжмийн чадвар эрт илэрсэн. "Тодорхой сопрано хоолойгоор авъяастай" гэж Спохр намтартаа бичжээ, "Би анх дуулж эхэлсэн бөгөөд дөрөв, таван жил ээжтэйгээ манай гэр бүлийн үдэшлэгт дуэт дуулахыг зөвшөөрсөн. Энэ үед аав минь миний хүсэлд автаж, үзэсгэлэнгээс хийл худалдаж авснаар би тасралтгүй тоглож эхэлсэн.

Хүүгийн авьяасыг анзаарсан эцэг эх нь түүнийг Францын цагаач, хийл сонирхогч Дюфурт суралцахаар явуулсан боловч удалгүй Брунсвик гүнгийн найрал хөгжмийн концертмейстер, мэргэжлийн багш Мокурт шилжүүлжээ.

Залуу хийлчний тоглолт маш тод байсан тул эцэг эх, багш хоёр азаа сорьж, түүнийг Гамбургт тоглох боломжийг хайж олохоор шийджээ. Гэсэн хэдий ч 13 настай хийлч "хүчирхэг" -ийн дэмжлэг, ивээлгүйгээр өөртөө зохих ёсоор анхаарал хандуулж чадаагүй тул Гамбург дахь тоглолт болсонгүй. Брауншвейг рүү буцаж ирээд тэрээр гүнгийн найрал хөгжимд элссэн бөгөөд 15 настайдаа тэрээр аль хэдийн шүүхийн танхимын хөгжимчний албан тушаалыг хашиж байжээ.

Спохрын хөгжмийн авъяас нь гүнгийн анхаарлыг татсан бөгөөд тэрээр хийлчийг үргэлжлүүлэн боловсрол эзэмшихийг санал болгов. Вибоо хоёр багш дээр унав - Виотти, алдарт хийлч Фридрих Эк. Хоёуланд нь хүсэлт явуулсан бөгөөд хоёулаа татгалзсан. Виотти хөгжмийн үйл ажиллагаагаа орхиж, дарсны худалдаа эрхэлдэг байсан тухай дурджээ; Концертын тасралтгүй үйл ажиллагаа нь системтэй судалгаа хийхэд саад болж байгааг Экк онцолжээ. Харин өөрийнхөө оронд Экк өөрийн дүү Францад бас нэгэн концертын виртуозыг санал болгов. Спохр түүнтэй хоёр жил ажилласан (1802-1804).

Спохр багштайгаа хамт Орос руу аялав. Тэр үед тэд удаан, удаан зогсоолтой, хичээлдээ ашигладаг байсан. Спур хатуу ширүүн, шаарддаг багштай болсон бөгөөд тэрээр баруун гарынхаа байрлалыг бүрэн өөрчилж эхлэв. "Өнөө өглөө" гэж Спох өдрийн тэмдэглэлдээ бичжээ, "30-р сарын 1802 (XNUMX-LR) Ноён Эк надтай хамт суралцаж эхлэв. Гэхдээ харамсалтай нь хичнээн их доромжлол! Өөрийгөө Германы анхны уран бүтээлчдийн нэг гэж боддог байсан би түүнд түүний сайшаалыг төрүүлэх ганц арга хэмжээ авч чадаагүй. Үүний эсрэгээр, би түүнийг ямар нэгэн байдлаар сэтгэл хангалуун байлгахын тулд арга хэмжээ бүрийг дор хаяж арав дахин давтах шаардлагатай болсон. Тэр ялангуяа миний нуманд дургүй байсан бөгөөд би үүнийг өөрчлөх шаардлагатай гэж үзэж байна. Мэдээжийн хэрэг, эхэндээ энэ нь надад хэцүү байх болно, гэхдээ дахин боловсруулалт нь надад маш их ашиг тусаа өгөх болно гэдэгт итгэлтэй байгаа тул үүнийг даван туулна гэж найдаж байна.

Тоглоомын техникийг эрчимтэй хэдэн цаг дасгал хийснээр хөгжүүлэх боломжтой гэж үздэг байв. Spohr өдөрт 10 цаг дасгал хийдэг байв. "Тиймээс би богино хугацаанд ийм ур чадвар, техникт итгэлтэй болж чадсан тул тэр үеийн алдартай концертын хөгжимд надад хэцүү зүйл байгаагүй." Хожим нь багш болсон Спохр оюутнуудын эрүүл мэнд, тэсвэр хатуужилд ихээхэн ач холбогдол өгдөг байв.

Орос улсад Эк хүнд өвдөж, Спохр хичээлээ зогсоож, Герман руу буцаж ирэв. Суралцсан жилүүд дуусч байна. 1805 онд Спохр Гота хотод суурьшсан бөгөөд түүнд дуурийн найрал хөгжмийн концертмейстерээр ажиллахыг санал болгов. Удалгүй тэрээр готик найрал хөгжимд ажилладаг хөгжимчний охин, театрын дуучин Дороти Шейдлертэй гэрлэжээ. Эхнэр нь ятгыг гайхалтай эзэмшдэг байсан бөгөөд Германы хамгийн шилдэг ятгачин гэж тооцогддог байв. Гэрлэлт маш аз жаргалтай болж хувирав.

1812 онд Спохр Вена хотод гайхалтай амжилттай тоглож, Ан дер Виен театрт хамтлагийн ахлагчаар ажиллахыг санал болгов. Вена хотод Спохр хамгийн алдартай дуурийн нэг болох Фаустыг бичсэн. Анх 1818 онд Франкфуртын тайзнаа тавигдсан бөгөөд Спохр 1816 он хүртэл Вена хотод амьдарч байгаад дараа нь Франкфурт руу нүүж, тэнд хоёр жил (1816-1817) хамтлагийн ахлагчаар ажилласан. Тэрээр 1821 оныг Дрезден хотод өнгөрөөж, 1822 оноос Кассельд суурьшиж, хөгжмийн ерөнхий захирлын албыг хашиж байжээ.

Амьдралынхаа туршид Спохр хэд хэдэн урт концертын аялан тоглолт хийсэн. Австри (1813), Итали (1816-1817), Лондон, Парис (1820), Голланд (1835), дахин Лондон, Парис, зөвхөн удирдаачаар (1843) - түүний концертын аялан тоглолтын жагсаалтыг энд оруулав. Герман руу аялан тоглолт хийх.

1847 онд түүний Касселийн найрал хөгжимд ажилласны 25 жилийн ойд зориулсан гала үдэш болсон; 1852 онд тэрээр өөрийгөө сурган хүмүүжүүлэх ажилд бүрэн зориулж, тэтгэвэрт гарсан. 1857 онд түүнд золгүй явдал тохиолдсон: тэр гараа хугалсан; Энэ нь түүнийг багшлах үйл ажиллагаагаа зогсооход хүргэв. Түүнд тохиолдсон уй гашуу нь урлагтаа хязгааргүй үнэнч байсан Спохрын хүсэл зориг, эрүүл мэндийг хугалж, үхлийг нь түргэсгэсэн бололтой. Тэрээр 22 оны 1859-р сарын XNUMX-нд нас баржээ.

Спохр бардам хүн байсан; Тэр тусмаа уран бүтээлчийн нэр төрд ямар нэгэн байдлаар халдсан бол сэтгэл дундуур байв. Нэг удаа түүнийг Вюртембергийн хааны ордонд болох концертод урьжээ. Ийм концерт ихэвчлэн хөзрийн тоглоом эсвэл шүүхийн найрын үеэр болдог байв. "Шүгэл", "Би бүрээтэй явдаг", хутга, сэрээний чимээ нь ямар нэгэн томоохон хөгжимчний тоглолтын нэг төрлийн "дагалдан" болж байв. Хөгжим нь язгууртнуудын хоол боловсруулахад тусалдаг тааламжтай зугаа цэнгэл гэж үздэг байв. Зөв орчин бүрдүүлэхгүй бол Спохр тоглохоос эрс татгалзсан.

Спохр язгууртнуудын урлагийн хүмүүст хандах хандлагыг үл тоомсорлож, үл тоомсорлож байв. Тэрээр намтартаа нэгдүгээр зэрэглэлийн уран бүтээлчид хүртэл “язгууртны танхайрагч” руу хэчнээн удаа доромжлолыг мэдэрдэг байсныг гашуунаар өгүүлдэг. Тэрээр агуу эх оронч байсан бөгөөд эх орныхоо хөгжил цэцэглэлтийг чин сэтгэлээсээ хүсдэг байв. 1848 онд хувьсгалт үйл явдлын оргил үед тэрээр "Германы эв нэгдэл, эрх чөлөөг сэргээхийн тулд ... бичсэн" гэсэн сэтгэлтэй секстет бүтээжээ.

Spohr-ийн мэдэгдэл нь түүний зарчмуудыг баримталдаг, гэхдээ бас гоо зүйн үзэл санааны субъектив байдлыг гэрчилдэг. Уран сайхныг эсэргүүцэгч тэрээр Паганини болон түүний чиг хандлагыг хүлээн зөвшөөрдөггүй, гэхдээ агуу Генучуудын хийлийн урлагт хүндэтгэл үзүүлдэг. Тэрээр намтартаа: "Би Паганинигийн Кассельд өгсөн хоёр концертыг маш их сонирхож сонссон. Түүний зүүн гар, G утас нь гайхалтай. Гэхдээ түүний зохиолууд, мөн гүйцэтгэлийн хэв маяг нь хүүхэд шиг гэнэн, амтгүй, суут ухаантай холилдсон хачирхалтай байдаг тул хоёуланг нь барьж, няцаадаг.

"Скандинавын Паганини" Оле Бюль Спохрт ирэхдээ түүнийг оюутан гэж хүлээж аваагүй, учир нь тэр өөрийн сургуулиа түүнд суулгаж чадахгүй, авьяас чадварынхаа уран сайхны шинж чанарт тийм ч их харь хүн гэж итгэж байсан. Мөн 1838 онд Касселд Оле Бюлийн дууг сонсоод тэрээр бичжээ: "Түүний хөвч тоглох, зүүн гарынхаа итгэлтэй байдал нь гайхалтай боловч тэрээр Паганини шиг өөрийн кунстштукийн төлөө өөр олон зүйлийг золиосолдог. язгуур хөгжмийн зэмсэгт."

Спохрын хамгийн дуртай хөгжмийн зохиолч бол Моцарт ("Би Моцартын тухай бага зэрэг бичдэг, учир нь Моцарт миний хувьд бүх зүйл"). Бетховены ажилд тэрээр бараг л урам зоригтой ханддаг байсан бөгөөд сүүлийн үеийн түүний ойлгодоггүй, танигдаагүй бүтээлүүдийг эс тооцвол.

Хийлч хүний ​​хувьд Спохр гайхалтай байсан. Шлетерер тоглолтынхоо дараах зургийг зурсан байна: "Үзэсгэлэнт дүр тайзан дээр орж, эргэн тойрныхоо хүмүүсийн толгой, мөрний дээгүүр гарч ирэв. Хулганы доор хийл. Тэр консол руугаа ойртоно. Спохр хэзээ ч зүрх сэтгэлээрээ тоглодоггүй байсан тул уран бүтээлчийн цолонд нийцэхгүй гэж үзсэн хөгжмийн зохиолыг боолчлон цээжилсэн шинж тэмдгийг бий болгохыг хүсээгүй. Тайзан дээр гарахдаа тэрээр бардамналгүйгээр үзэгчдийн өмнө бөхийж байсан ч нэр төртэй, тайван цэнхэр нүдээр цугларсан олныг тойрон харав. Тэрээр хийл хөгжмийг туйлын чөлөөтэй, бараг хазайлтгүйгээр барьсан тул баруун гараа харьцангуй өндөрт өргөв. Анхны дуугаар тэр бүх сонсогчдыг байлдан дагуулсан. Түүний гарт байсан жижиг хэрэгсэл нь аварга хүний ​​гарт байгаа тоглоом шиг байв. Түүнийг ямар эрх чөлөө, дэгжин, ур чадвар эзэмшсэнийг хэлэхэд бэрх. Тэр гангаар цутгасан мэт тайвнаар тайзан дээр зогсов. Хөдөлгөөнийх нь зөөлөн, нигүүлсэл нь давтагдашгүй байв. Спур том гартай байсан ч уян хатан байдал, уян хатан байдал, хүч чадлыг хослуулсан. Хуруунууд нь гангийн хатуулаг утсанд живж, шаардлагатай үед маш хөдөлгөөнтэй байсан тул хамгийн хөнгөн хэсгүүдэд нэг ч трилл алга болдоггүй. Түүнд ижил төгс эзэмшээгүй цус харвалт байхгүй байсан - түүний өргөн staccato онцгой байсан; Илүү гайхалтай нь цайз дахь агуу хүчний чимээ, дуулахдаа намуухан, намуухан байв. Тоглоомоо дуусгаад Спохр тайван бөхийж, нүүрэндээ инээмсэглэл тодруулан, тасралтгүй урам зоригтой алга ташилтын дунд тайзнаас гарав. Спохрын тоглолтын гол чанар нь ямар ч хөнгөмсөг, аар саархан уран сэтгэмжээс ангид, нарийн ширийн зүйл болгоныг тунгаан бодож, төгс дамжуулалт байсан юм. Язгууртан, уран сайхны бүрэн байдал нь түүний гүйцэтгэлийг тодорхойлдог байв; тэр үргэлж хүний ​​хамгийн цэвэр хөхөнд төрсөн сэтгэцийн төлөв байдлыг дамжуулахыг эрэлхийлдэг байв.

Schleterer-ийн тайлбарыг бусад тоймууд баталж байна. Багшийнхаа намтар түүхийг бичсэн Спорын шавь А.Малибран Спорын гайхамшигт цохилт, хурууны техникийн тод байдал, хамгийн сайн дууны палитрыг дурдаж, Шлетерерийн нэгэн адил түүний тоглолтын язгууртан, энгийн байдлыг онцлон тэмдэглэжээ. Спохр "орц", глиссандо, колоратура зэргийг тэсвэрлэдэггүй, үсрэх, үсрэхээс зайлсхийдэг. Түүний үзүүлбэр хамгийн дээд утгаараа үнэхээр академик байсан.

Тэр хэзээ ч зүрх сэтгэлээрээ тоглож байгаагүй. Дараа нь энэ нь дүрэмд үл хамаарах зүйл биш байсан; олон жүжигчид концертод өөрсдийнхөө өмнө байрлах консол дээр тэмдэглэл хийж байсан. Гэсэн хэдий ч Spohr-ийн хувьд энэ дүрэм нь тодорхой гоо зүйн зарчмуудаас үүдэлтэй байв. Мөн тэрээр цээжээр тоглодог хийлч нь сурсан сургамждаа хариулж буй тотьны тухай санагдуулдаг гэж тэрээр шавь нараа зөвхөн нотоор тоглохыг албаддаг байжээ.

Спохрын репертуарын талаар маш бага зүйл мэддэг. Эхний жилүүдэд тэрээр уран бүтээлээсээ гадна Кройцер, Роде нарын концертыг тоглож байсан бол хожим нь зөвхөн өөрийн зохиолоор хязгаарлагдаж байв.

XNUMX-р зууны эхээр хамгийн алдартай хийлчид хийл хөгжмийг янз бүрийн аргаар барьж байсан. Жишээлбэл, Игназ Френцел хийлийг мөрөндөө эрүүгээ сүүлний зүүн талд, Виотти баруун тийш, өөрөөр хэлбэл одоо заншилтай; Спохр эрүүгээ гүүрэн дээр тавив.

Спохрын нэр нь хийл хөгжим тоглох, удирдаачлах чиглэлээр гарсан зарим шинэчлэлтэй холбоотой юм. Тиймээс тэрээр эрүүний бэхэлгээний зохион бүтээгч юм. Үүнээс ч илүү ач холбогдолтой нь түүний удирдаачийн урлагт оруулсан шинэлэг зүйл юм. Түүнийг саваа ашигласан гэж үздэг. Ямар ч байсан тэрээр бороохой ашигласан анхны кондукторуудын нэг. 1810 онд Франкенхаузены хөгжмийн наадамд тэрээр цаасан дээр өнхрүүлсэн саваа удирдаж, найрал хөгжмийг удирдаж байсан өнөөг хүртэл үл мэдэгдэх арга нь хүн бүрийг гайхшруулжээ. 1817 онд Франкфурт, 1820-иод онд Лондонгийн хөгжимчид шинэ хэв маягийг гайхшралгүйгээр хүлээн авсан боловч тун удалгүй түүний давуу талыг ойлгож эхлэв.

Спохр бол Европын алдартай багш байсан. Дэлхийн өнцөг булан бүрээс оюутнууд түүн дээр ирдэг байв. Тэрээр нэгэн төрлийн гэрийн консерваторийг байгуулжээ. Оросоос хүртэл Энке гэдэг хамжлагыг түүнд илгээжээ. Спохр 140 гаруй томоохон хийлийн гоцлол хөгжимчид, найрал хөгжмийн концертмейстерүүдийг бэлтгэсэн.

Спохрын сурган хүмүүжүүлэх ухаан нь маш өвөрмөц байсан. Түүнийг шавь нар нь маш их хайрладаг байв. Хичээлдээ хатуу, шаардлага тавьдаг тэрээр ангиас гадуур нийтэч, эелдэг болсон. Хотоор хамтарсан алхах, хөдөө аялал, зугаалга хийх нь түгээмэл байв. Спохр гэрийн тэжээвэр амьтдаараа хүрээлүүлэн алхаж, тэдэнтэй хамт спортоор хичээллэж, усанд сэлэхийг зааж, өөрийгөө энгийн байлгаж байсан ч дотно харилцаа нь танил тал болж хувирах үед хэзээ ч хязгаарыг давж чаддаггүй байсан нь багшийн эрх мэдлийг хүмүүсийн нүдэн дээр бууруулж байв. оюутнууд.

Тэрээр сурагчдад хичээлд онцгой хариуцлагатай хандлагыг бий болгосон. Би анхлан суралцагчтай 2 өдөр тутам ажиллаж, дараа нь долоо хоногт 3 хичээл рүү шилжсэн. Сүүлийн нормоор оюутан хичээл дуустал үлдсэн. Бүх оюутнууд чуулга, найрал хөгжимд тоглох ёстой байв. "Оркестрийн ур чадвар эзэмшээгүй хийлч бол сурсан зүйлээсээ сөөнгө болтлоо хашгирах сургагдсан канартай адил юм" гэж Спохр бичжээ. Тэрээр найрал хөгжимд тоглохыг биечлэн удирдаж, найрал хөгжмийн ур чадвар, цохилт, техникийг дадлагажуулжээ.

Шлетерер Спохрын хичээлийн тайлбарыг үлдээжээ. Тэр ихэвчлэн өрөөний голд, сурагчийг харахын тулд түшлэгтэй сандал дээр сууж, үргэлж гартаа хийл барьдаг байв. Хичээлийн үеэр тэрээр ихэвчлэн хоёр дахь хоолойгоор тоглодог, эсвэл хэрэв сурагч ямар нэг зүйлд амжилтанд хүрэхгүй бол түүнийг хэрхэн яаж хийхийг зэмсэг дээр харуулав. Оюутнууд Спөрстэй тоглох нь үнэхээр таашаал байсан гэж мэдэгджээ.

Спохр ялангуяа аялгууг сонгохдоо сонгодог байсан. Түүний эмзэг чихнээс нэг ч эргэлзээтэй тэмдэглэл мултарсангүй. Үүнийг сонсоод, яг тэнд, хичээл дээр, тайвнаар, аргачлалаар болор тунгалаг байдалд хүрэв.

Спохр сурган хүмүүжүүлэх зарчмуудыг "Сургууль" -д тогтоов. Энэ нь ур чадварыг аажмаар хуримтлуулах зорилгыг баримтлаагүй практик сургалтын гарын авлага байсан; Энэ нь гоо зүйн үзэл бодол, зохиогчийн хийлийн сурган хүмүүжүүлэх ухааны талаархи үзэл бодлыг агуулсан бөгөөд зохиогч нь оюутны уран сайхны боловсрол эзэмшсэн байр суурь эзэлдэг болохыг харах боломжийг танд олгоно. Түүнийг “Сургууль”-даа “хөгжим”-өөс “техник” хоёрыг нь салгаж “чадаагүй” хэмээн удаа дараа буруутгаж байсан. Үнэндээ Спөрс ийм даалгавар өгөөгүй, тавьж ч чадахгүй. Спохрын орчин үеийн хийлийн техник нь уран сайхны зарчмуудыг техникийн зарчимтай хослуулах хэмжээнд хараахан хүрээгүй байна. Уран сайхны болон техникийн мөчүүдийн синтез нь хийсвэр техникийн сургалтыг сурталчилсан XNUMX-р зууны норматив сурган хүмүүжүүлэх ухааны төлөөлөгчдөд ер бусын мэт санагдаж байв.

Спохрын "сургууль" нь аль хэдийн хоцрогдсон боловч XNUMX-р зуунд Иоахим, Ауэр нарын бүтээлээс хамгийн дээд илэрхийлэл болсон урлагийн сурган хүмүүжүүлэх арга замыг тодорхойлсон түүхэн чухал үйл явдал байв.

Л.Рабен